Программа "Родной край подробнее о нашем сайте"
Предлагаемая программа построена так, чтобы дать детям ясное представление о системе взаимодействия искусства с жизнью, окружающей средой родного края.
Предусматривает широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и изучения родного края является важным условием успешного освоения программного материала
Внедрение национально–регионального компонента остается одним из важных вопросов работы образовательных учреждений. Ознакомление с традициями, культурой и бытом народов Хакасии реализуется на практических занятиях с детьми, в реферативных работах и проектах, в воспитательных мероприятиях. Программа «РОДНОЙ КРАЙ» ставит задачу соединить изобразительное искусство, экологию, художественную культуру, этнокультуру и местных художественных традиций, национальных особенностей и истории родного края, Хакасии.
Программа «Родной край» осуществляет интегрированный подход к занятиям искусством. Данная программа предназначена для младшего, среднего и старшего школьного возраста в том числе детей с ОВЗ.
Общее количество часов, предусмотренных данной программой – 432 часа.
Программа первого года обучения рассчитана на 144 часа. Занятия проходят 2 раза в неделю по 2 часа. Программа второго и третьего года включает в себя по 144 часа часов. Занятия проходят также 2 раза в неделю по 2 часа.
Между занятиями предусмотрены 10-минутные перемены, во время занятий – динамические паузы. Для профилактики усталости, утомляемости, релаксации детей с ОВЗ
Цель программы: развитие творческих умений и навыков средствами изобразительного искусства, создание необходимых условий для личностного развития детей и подростков, в связи с все возрастающим их интересом к изобразительному искусству и народному творчеству, в оказании помощи профессионального самоопределения детей в том числе с ОВЗ.
Цель программы первого года обучения: выявление и развитие общих изобразительных способностей, фор¬мирование интереса к изобразительному творчеству.
Задачи программы первого года обучения:
• развитие творческой фантазии детей;
• формирование у ребят способности выражать свои замыслы цветовыми, графическими и пластическими средствами;
• обучение воспитанников восприятию окружающей жизни по «законам красоты»;
• знакомство детей с основными видами декоративно- прикладного искусства и художественными ремеслами.
Цель второго года обучения: :углубление изучения и овладение мастерством изобразительного искусства и художественного труда с ориентацией на допрофессиональную подготовку
Задачи второго года обучения:
научить ребят видеть, строить, понимать и анализировать объемную форму предмета на плоскости;
овладеть основами воспроизведения натуры с помощью цветовых решений;
дальнейшее развитие творческой фантазии и художественной индивидуальности;
овладение всеми техническими способами росписи ткани («батик»).
Цель третьего года обучения: ориентация воспитанников на допрофессиональную подготовку и развитие стремления к дальнейшей творческой деятельности (продолжение образования в средних и высших учебных заведениях).
Задачи третьего года обучения:
• дальнейшее становление художественной индивидуальности, творческого мышления;
• развитие восприятия прекрасного в искусстве и окружающей природе;
• укрепление веры в собственные силы путем творческого самовыражения;
• получение практических навыков в одном из направлений декоративно-прикладного искусства (роспись по ткани);
• ориентирование воспитанников на дальнейшую трудовую деятельность
Результаты первого года обучения:
• Что изображение и лист должны соответствовать друг другу.
• Изображение зависит от размера
• Размещать изображение на различных по величине форматах.
• Исп.форматы Альбомный лист, 1/2, 1/4 листа.
• Коллективная работа 12 листов вместе.
• Что размещение изображений на листе зависит от характера изображения и служит для наилучшего его восприятия.
• Размещать в листе изображения разнообразной формы.
• Взаимосвязь «заслонения» и высоты расположения изображений на рисунке.
• Изменение размера изображений на первом, среднем и дальнем планах.
• Изменение цвета и тона при размещении изображений на ближнем, среднем и дальнем плане.
• Создавать плоскостные изображения с тремя планами. Понятие «линия горизонта», способы передачи в рисунке объемности предметов. Изменение размерности изображений в зависимости от их удаления.
• Рисовать предметы с 2-х и 3-х сторон изменяя размерность их частей в зависимости от удаления.
• Создавать плоскостные и простые объемные изображения с 3-мя планами
• отдельные произведения выдающихся мастеров русского изобразительного искусства прошлого и настоящего; творчество народов севера, Хакасии
• художников Родного края-Хакасии, района;
• особенности художественных средств различных видов и жанров искусства;
• различные приёмы работы карандашом, акварелью, гуашью, тушью, масляными красками; особенности книжной графики, художников графиков;
• Уметь: анализировать форму, конструкцию, пространственное расположение
Результаты второго года обучения:
• Условия равновесия изображения и пространства вокруг него.
• Добиваться гармоничного сочетания изображения и пространства вокруг него, рисовать падающие тени для равновесия пространства и изображения.
• Исп.форматы Альбомный лист. 1/2 и 1/4 листа.
• Характерные особенности различных форматов: вертикального, горизонтального.
• Использовать формат листа для подчеркивания композиционных задач.
• Способы передачи перспективы простых геометрических форм с 1 точки схода.
• Три точки зрения на предметы: прямо, сверху и снизу.
• Приемы использования теней для создания пространственных связей.
• Создавать изображение интерьерного пространства и заполнять его предметами.
• Создавать перспективные изображения предметов с 3-х точек зрения – прямо, сверху и снизу.
• С одной точкой хода на линии горизонта.
• Способы перспективного изображения предметов близких по форме и геометрическим телам с 2-мя точками схода на линии горизонта.
• Создавать перспективное изображение предметов с 2-мя точками схода.
• Создавать перспективное изображение пространства и предметов в нем связанное с линией горизонта перспективными ходами, подчеркивающими глубину пространства
Результаты третьего года обучения:
.• дальнейшее становление художественной индивидуальности, творческого мышления;
• развитие восприятия прекрасного в искусстве и окружающей природе;
• укрепление веры в собственные силы путем творческого самовыражения;
• получение практических навыков в одном из направлений декоративно-прикладного искусства (роспись по ткани);
• ориентирование воспитанников на дальнейшую трудовую деятельность.
Воспитанники всех групп II и III ведется индивидуальная работа по истории искусства Хакасии 1 час в неделю.
На всех трех ступенях обучения предусматривается ежегодное проведение экзаменационных просмотров работ детей с оценкой успеваемости. Просмотр проводят все педагоги художественно-эстетической направленности.
Завершается программа обучения проведением персональной выставки По окончании 3-4 летнего курса обучения воспитанникам выдается свидетельство об окончании программы «Родной край» вручается свидетельство учреждения МБУ ДО КРДДТ.
Личностные результаты: обучающиеся сформируют навыки успешного социального взаимодействия посредством участия в конкурсах и выставках декоративно-прикладного творчества, станут более уверенными при публичной защите.
Коммуникативные результаты: обучающиеся сформируют навыки публичного выступления, смогут выражать, аргументировать и отстаивать свою точку зрения, освоят искусство культурного общения.
Регулятивные результаты: обучающиеся будут проявлять творческую инициативу и активность, уметь сотрудничать со сверстниками и взрослыми, применять знания и умения на практике.
Данная программа актуальная для детей с нарушением слуха и опорно-двигательного аппарата. Особой подготовки детей не требуется. При записи в детское объединение желательно заключение психолого-медико-педагогической комиссии.
Для создания условий развития детей с ограниченными возможностями здоровья в рамках реализации данной программы имеется учебный кабинет и сенсорная комната со специализированным оборудованием:
· модульные шкафы и столы;
· музыкальный центр;
· переносные компьютеры;
· мягкий стул;
· 6 -мольбертов;
· Магнитная доска;
· Учебная мебель-2 широких стола, 2 –учебных стола, стулья 12;
· Материалы и инструменты:
· Краски водорастворимые, кисти художественные, канцелярские принадлежности. альбомы, бумага для черчения
· природные материалы (камешки, шишки, зерновые, бобовые, ракушки, засушенные цветы и листики);
ножницы, клей, краски, картон.
Красота - главнейшая духовная сила, движущая народами: она является преемственным и непрерывным творчеством народной души! В конце 2017 «ВЦД Океан» состоялся XVII Фестиваль национального искусства «Этнокруг»! Участники программы «Этнокруга» погрузились в калейдоскоп этнических культур и вековых традиций народов России. Самое главное, что фестиваль, это не просто набор конкурсов, а образовательное событие, в котором не только знакомятся друг другом дети разных культур, но и источник новых открытий для молодого поколения. Каждый участник смены открыл для себя другой самобытный Мир и стал источником вдохновения для детского творчества.
В XVII Фестивале приняли участие представили 25 делегаций, каждая из которых рассказала о культуре других регионов. В составе делегации из Хакасии была и талантливая воспитанница МБУ ДО «Копьевского Районного Дома детского творчества» Дарья Халевина. Дарье очень повезло, что она побывала именно в этой смене, так как смогла узнать много нового о разных народах и культурах, познакомилась с ребятами с других регионов, получила массу положительных эмоций и впечатлений. Дарья активно участвовала в конкурсах и интересных встречах, посетила серию мастер-классов ведущих деятелей Российской культуры, представила свои работы. Ее работы оценивались в двух конкурсах: декоративно-прикладного искусства «Рукодельный Этнокруг» и конкурсе «Пытливый Этнокруг».
Как руководитель я думаю, что это большая польза для сельских детей, которые никогда не были на таких больших мероприятиях. Подрастающее поколение – будущее нашей страны должно разбираться в многоликой, многонациональной культуре Российской Федерации. Для того чтобы уважать культуру другого народа, нужно как минимум разбираться в своей.
Без творческих поисков нет подлинного искусства! Смена «Этнокруг » собрала и подружила талантливых ребят из необъятной России. Участники «Этнокруга» еще раз убедились, что сила народа в его традициях и культуре!
Мастер -класс по изобразительному искусству
Комарова Галина Михайловна
Тема: «Китайская живопись в технике У-син- как способ самосовершенствования».
Цель: познакомить участников мастер-класса с китайской живописью У-син, используя пять элементов (мазков) при рисовании.
Задачи:
* Познакомить с нетрадиционной техникой живописи У-син
* научить выполнять изображение с помощью пяти мазков;
* самосовершенствоваться в изображении природных объектов, художественного видения, расширяющего восприятие реальности, дающего свободу мышления.
* Помочь прочувствовать красоту китайского искусства У-син, проникнуться уважением к традициям других стран;
Оборудование: доска, презентация, гуашь, кисти, бумага, баночка для воды, китайская народная музыка. Листы бумаги формата А-3, карточки с иероглифами.
Ход мастер-класса
Первый этап – «индуктор»: начало, мотивирующее творческую деятельность каждого участника.
Поприветствовать участников мастер-класса. Проверка готовности рабочих мест.
- Прежде чем мы начнем наше мастер-класс, посмотрите на свои рабочие места все ли готово ?
- Сегодня на мастер-классе рисования мы окунемся в мир Восточной культуры, чтобы разгадать о искусстве какой страны мы будем говорить, послушайте музыку… (Китайская мелодия)
- Как Вы думаете о какой стране идет речь?( О Китае)
- По каким признакам Вы поняли, что мы будем говорить о Китае?
- На слайдах картины китайских мастеров, анализируя их мы видим изображения китайских иероглифов, сакуры, солнце, бамбук и т.д.)
- А как вы думаете, о чем мы будем говорить сегодня?(о китайской живописи)
- Китайская национальная живопись появилась в глубокой древности. Она отличается большим своеобразием и совершенно отлична по материалу, технике и художественным средствам от европейской школы живописи.
Основополагающим в китайской философии является понятие о том, что весь мир состоит из пяти стихий (элементов).
На основе китайской философии и традиционной китайской живописи была создана китайская живопись У-син. Слово «живопись У-син» появилось совсем недавно, в 2008 году. Самые первые основы живописи У-син – были сформированы в результате озарения Максима Парнаха, в конце 90-х годов. "У-син" в переводе с китайского - 5 элементов.
Живопись У-син — эффективна. Уже на первом занятии вы получаете прекрасную картину, даже если до этого никогда не рисовали. Но не стоит привязываться к этому. Гонка за результатом — крайне изнурительное занятие, которое лишь истощает тело и будоражит сознание. Важно понимать, что красивый рисунок является лишь побочным и второстепенным результатом вашей двухчасовой медитации с кистью и
красками. Путь к сердцу живописи У-син лежит через познание глубокого успокоения и ориентацию на процесс практики — не на результат. Самым ценным результатом уроков живописи У-син является выход за пределы бытового ума, прикосновение к состоянию здесь и сейчас. Достаточно ценно обретение ресурса художественного видения, расширяющего восприятие реальности, дающего свободу мышления.
Второй этап – работа с материалом работа с красками и большими кистями
Основа этой живописи – движение. В живописи У-син каждому из пяти элементов соответствует свой стиль выполнения мазка (как кисть и краска взаимодействуют с бумагой). Китайская живопись У-син – путь к самопознанию. Поиск того неизведанного, что кроится в глубине нашей души, нераскрытый потенциал, желание самовыражения и духовного саморазвития приводит многих к освоению китайской живописи и китайской живописи У-син. Это уникальная возможность работы над собой, отработки определенных жизненных качеств через искусство.
В живописи У-син главная задача художника – передать суть предмета, а не его форму.
"Элементы" - это дерево, огонь, металл, вода, земля. У каждого из них - свой характер, свой почерк, свой образ действия.
Прежде чем начать выполнение рисунка в технике У-син, мы должны подготовить наши ручки к работе, а для этого мы с вами нарисуем два иероглифа:один - красного цвета, другой - черного цвета.
- Скажите, пожалуйста, что такое иероглиф? Иеро́глиф (др.-греч. ἱερογλύφος) — название письменного знака в системах письма. Иероглифы могут означать как отдельные звуки и слоги (элементы алфавитного и силлабического письма), так и морфемы, целые слова и понятия
- Давайте сядем правильно, не задевая соседа, сделать несколько глубоких вдохов. Поддерживая чистоту и порядок на рабочем месте, выполним задание. Не забываем об аккуратности выполнения. Не делаем резких движений во время работы.
Выполнив иероглифы, отложим их в сторону. (2 цвета красный и черный)
Третий этап – соотнесение своей деятельности с деятельностью остальных участников мастер-класса.
Итак, приступаем к выполнению сложного изображение из простых элементов: воды, металла, дерева, огня и земли.
- Для начала мы нарисуем цветок, используя при этом всего лишь два элемента (воду и металл)
- С чем у вас ассоциируется вода?(дождь, море, спокойствие)
1. «Вода». Это ощущение вращения, вовлечения в круговорот, погружённости, старости, запутанности. В этом движении работаем пальчиками. При помощи “Воды” можно создать ствол старого дерева, продвигая кисть вперёд при помощи вращения. Показ изображения «цветка ириса»
2. «Металл!» с чем у вас ассоциируется? (гибкость, нежность)
Энергия “Металл” – это что-то нежное, гибкое, женственное, поэтому движения плавные, длинные. В движении “Металл” работает локоть. Самый характерный мазок “Металла” напоминает перегнувшуюся через себя травинку, лист дикой орхидеи. Движение связано с постепенным увеличением давления по мере движения вперёд и затем столь же постепенным поднятием кисти. Показ изображения «Листа ириса »
- А теперь отложим в сторону наши иероглифы, для того чтобы они подсохли.
- Давайте с вами немножко отдохнем. (физ. минутка)
3. «Дерево» – сильная прямая энергия. Это движение делается от плеча с небольшим разворотом корпуса. Кисть, прижимается к бумаге, и мощным движением прямым переносим кисть в другую точку. Здесь снова акцентируем кисть, ставя точку.
- Вот мы нарисовали ствол «бамбука», скажите чего не хватает у нашего дерева (листочков)
4. «Огонь” - Правильно, но для этого мы будем использовать уже другой элемент «огонь»!
С чем у вас ассоциируется огонь? (костер, пламя)
Огонь” – это быстрота, мимолетность, движение кисточки, как полет бабочки. Взяв кисть, мы делаем порхающие движения кистью, работая запястьем. Когда кисть касается бумаги, это движение образует вот такой вот мазок по форме похожий на «лодочку»- «Липесток».
5. “Земля”. Конечно нам необходимо нарисовать конечно же «землю»!
Энергии “Земли” свойственна некая структурность. Это простые точки, образующиеся в результате одинарного нажатия кистью. Несколько точечек, поставленных плотно, создадут почвообразную структуру.
Четвертый этап – «разрыв» как озарение это кульминация творческого процесса
Каждый участник мастер-класса рисуют на листах бумаги. Создается композиция в технике живописи У-син, создать изображение с помощью двух любых элементов.
После того как участника создали панно, они рассказывают кто какие элементы использовал при рисовании.
- посмотрите на композицию наших мастеров У-син, как из простых мазков- получилась замечательная картина
Пятый этап – рефлексия
Важны не оценочные суждения «красный цвет- это хорошо», «это черный -плохо»
В конце мастер-класса предложить участникам оценить работу мастер-класса, прикрепив к левому доски краю иероглифы, отрицательные чувства, знания, мироощущения -черного цвета, если не понравился мастер класс, а если «положительные» эмоции , то радость к правому краю доски иероглиф красного цвета
- Итак, уважаемые гости, участники мастер –класса сегодня мы познакомились с китайской живописью У-син, научились рисовать с помощью пяти мазков, а главное - самосовершенствовались!
