Greenslade

A banda britânica Greenslade ocupa um lugar singular e inovador na história do rock progressivo. Nascida da cisão de Colosseum, construiu uma identidade sonora inconfundível ao abolir completamente a guitarra elétrica, baseando toda a sua complexidade harmónica e melódica numa impressionante dupla de teclados. O seu trajeto foi intenso e prolífico, concentrando-se quase exclusivamente na primeira metade da década de 1970. A banda foi fundada pelo teclista Dave Greenslade e pelo baixista Tony Reeves, que procuravam um novo rumo após a dissolução de Colosseum. Para completar a secção rítmica, recrutaram o baterista Andrew McCulloch (ex-King Crimson). A verdadeira jogada de mestre, contudo, foi a inclusão de um segundo teclista e vocalista, Dave Lawson (ex-Samurai e Web). Esta decisão de ter dois teclistas a operar em simultâneo definiu todo o percurso do grupo. Num espaço de apenas três anos, a banda lançou quatro álbuns de estúdio fundamentais: Greenslade, 1973 (som denso e orquestral, fundindo jazz com rock sinfónico); Bedside Manners Are Extra, 1973 (composição refinada, fluidez rítmica e complexas interações de teclados); Spyglass Guest, 1974 (o álbum de maior sucesso comercial da banda e que contou com a participação pontual do guitarrista Clem Clempson); Time and Tide. 1975 (apresentando uma sonoridade ligeiramente mais acessível e focada em canções estruturadas). A banda dissolveu-se em 1976, tendo-se reunido esporadicamente nas décadas de 1990 e 2000.

O legado dos Greenslade reside na sua capacidade de fazer a ponte entre o jazz-rock e o rock progressivo mais cerebral e sinfónico. Numa época em que bandas como os Yes, Camel e Soft Machine estavam a expandir as fronteiras do rock, Greenslade destacou-se pela emancipação total dos teclados. Dave Greenslade (focado no órgão Hammond, piano elétrico e Mellotron) e Dave Lawson (focado nos sintetizadores ARP e vocais) criavam "paredes de som" complexas.  A sua sofisticação rítmica, utilizando frequentemente compassos compostos típicos do jazz, mas envoltos em melodias de influência clássica, criou uma obra que exige atenção, mas recompensa o ouvinte com arranjos incrivelmente ricos.