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En El Baile, iniciamos una etapa de renovación profunda. Nos mueve un doble propósito que consideramos inseparable: divulgar la riqueza de nuestro patrimonio y formar a quienes desean habitarlo, siempre con el foco puesto en nuestras danzas folklóricas y su inagotable entorno artístico, cultural y educativo.
Creemos que el folklore no es una pieza de museo, sino un lenguaje vivo. Por eso, esta plataforma se convierte en un ecosistema de estrategias y recursos multimediales diseñados para que el conocimiento de nuestra danza llegue a cada rincón del país.
Divulgación: contenidos que cuentan la historia de nuestro patrimonio cultural, analizando el contexto social que le dio vida a cada danza, desde el patio de tierra hasta los grandes escenarios.
Formación: espacios de aprendizaje que combinan la bibliografía específica, con nuevas herramientas tecnológicas, enfocadas principalmente a nuestra labor docente.
En el año 2019, se sancionó la Ley Nacional 27535, Derecho a recibir educación sobre el folklore, proyecto presentado por la Senadora por Río Negro, Dra. Magdalena Odarda. Lamentablemente continuamos esperando su reglamentación, y así poder disfrutar de su implementación en nuestro sistema educativo nacional.
A pesar de esto, nuestra formación como docentes especializados en danzas folklóricas y folklore argentino, nos lleva a diario a recurrir a estos contenidos y recursos para desarrollar nuestra labor docente.
Enseñar folklore es, ante todo, transmitir nuestra identidad argentina. Sabemos que, a veces, el desafío en el aula no es solo enseñar un paso o una figura: la forma, sino lograr que nuestros estudiantes se apropien también del contenido: el espíritu del fenómeno o hecho folklórico, que lo sientan propio y que se animen a proponer desde su propia subjetividad.
La Serie Estímulo, de El Baile, nace de esa búsqueda. Ha sido pensada como una experiencia previa: un disparador que prepara el terreno fértil para la creación artística. No buscamos que los chicos simplemente repitan, sino que generen ideas.
Al presentarles estas historias, les estás brindando: un contexto, un marco narrativo vinculado a nuestro país y folklore; imágenes mentales, impulsos que luego se traducirán en coreografías, vestuarios o puestas en escena, y por último y muy importante, una conexión emocional, lo cual es un motor indispensable para cualquier proceso de aprendizaje significativo.
Las historias se ven atravesadas por otro momento, que considero muy importante durante el tránsito de nuestros alumnos por la escuela, y el cual muchas veces no recibe la importancia que merece, el de los actos de efemérides o actos escolares. Un momento inmejorable para habitar con la multidisciplinariedad que brinda nuestro sistema educativo y utilizar como ámbito propicio para la muestra de las producciones artísticas, de nuestros estudiantes.
Ya sea que trabajes en el primer ciclo, explorando el juego y el cuerpo, o en el segundo ciclo, profundizando en la producción artística, este material es tu aliado. Te invito a usar este cuento como un punto de partida, una hoja de ruta que se completa con el talento y la danza de tus alumnos.
Gracias por ser parte de este camino de divulgación y revalorización de nuestro patrimonio cultural.
Jorge Marcelo Olasagasti
Libros agregados: el viernes 20 de febrero de 2026:
Revista N°19:
17 de diciembre de 2025.
- La historia negra del tango. Museo Casa Carlos Gardel.
- Cifra, vidalita y milonga. Revelan un notable cancionero folklórico bonaerense. Matteo Goretti.
- Entre historia y tradición. Reflexiones a partir del proceso de folclorización del pasado en Salta. Andrea Jimena Villagrán.
- Payadas, payadores e identidad nacional. Luis García Fanlo.
- La indumentaria en buenos aires en el siglo XIX: historia, catalogación y trabajo en depósito. Leonardi, Rosana. y Roussos, Dafne.
- La chacarera. Estado de situación sobre los estudios del género. Diego Madoery.
- La indumentaria a través de las fuentes documentales. El caso de Buenos Aires (1810‐1852). Leonardi Rosana, Dafne Roussos y Sara Vaisman.
- La ciudad de Buenos Aires en las acuarelas de Carlos Enrique Pellegrini. Patricia Viviana Corsani.
- ¿Cuáles son las danzas típicas de la Argentina? Ministerio de Cultura de la Nación.
- El chamamé: construyendo un significado hoy en Buenos Aires y el conurbano bonaerense. Sayuri Raigoza Rivera
Documentación brindada por el Maestro Héctor Aricó, para su divulgación.
La Mariquita; versión tucumana - recopilada por Fray Salvador Santore, en La mensajería [boletín], año 1, núm. 1, Escuela de Folklore “Juan Alfonso Carrizo” de la Universidad del Norte Santo Tomás de Aquino, Tucumán, s/f (posibles años de publicación: 1966 ó 1967).
Sección dedicada a publicar de manera productos digitales. En este caso libros originales de difícil adquisición, digitalizados y editados en formato PDF, para su venta.
Consulta el listado actualizado por WhastApp.
El Baile, es un proyecto de índole exclusivamente personal que inicia y toma forma, el 15 de abril de 2004, y se ve interrumpido por cuestiones de la vida durante el año 2009.
El 21 de septiembre de 2016, retoma su rumbo con la misma intensión de brindar información fidedigna, sobre nuestras danzas folklóricas argentinas, su contexto y su relación con la educación y el arte.
En ésta tercer etapa, debido a cuestiones económicas, causadas por la situación que vive nuestro país, este proyecto continua su camino en este nuevo espacio, gracias a los recursos y herramientas, que nos brinda el Sr. Gugle.
26 de febrero de 2024, Ciudad de Florencio Varela, Buenos Aires, Argentina.
Jorge Marcelo Olasagasti