En las materias impartidas por el Departamento de Dibujo entendemos la lectura en un sentido amplio. Leer no consiste únicamente en comprender textos escritos, sino también en interpretar imágenes, símbolos, fotografías, ilustraciones, obras de arte, mensajes publicitarios y otras manifestaciones de la cultura visual contemporánea.
La lectura constituye una fuente de inspiración, documentación y enriquecimiento cultural para los procesos creativos desarrollados en el aula. Por este motivo, se fomenta la lectura voluntaria de novelas, relatos, cómics, novelas gráficas, biografías de artistas, ensayos divulgativos, publicaciones especializadas y cualquier otra obra que pueda despertar el interés del alumnado y contribuir a ampliar su imaginario visual.
Cualquier lectura puede convertirse en el punto de partida de una actividad artística. Un libro puede inspirar ilustraciones, carteles, personajes, escenarios, cómics, fotografías, producciones audiovisuales o proyectos de creación personal.
Se valorará especialmente la capacidad para relacionar las lecturas con los recursos propios del lenguaje visual, la originalidad de las propuestas desarrolladas y la utilización de referentes culturales y artísticos significativos.
Materia: Expresión Artística
Modalidad: Lectura voluntaria dentro del Plan Lector del Departamento
Actividad complementaria: Producción artística opcional
Porque el arte no solo se contempla: también se cuestiona, se debate y se interpreta.
El caso del artista cruel, de Elia Barceló, plantea una interesante reflexión sobre los límites del arte, la provocación estética y la capacidad de las imágenes para generar emociones, conflictos y diferentes interpretaciones.
A través de una historia de misterio, la novela invita a pensar sobre cuestiones que aparecen con frecuencia en nuestras clases:
¿Puede cualquier cosa convertirse en arte?
¿Debe el arte incomodar o provocar?
¿Es posible separar una obra de su autor?
¿Por qué algunas creaciones generan admiración mientras otras producen rechazo?
¿Cómo influyen nuestras experiencias personales en la manera de interpretar una obra?
Se trata de una lectura especialmente adecuada para quienes disfrutan del dibujo, la ilustración, la fotografía, el diseño, el cine, el cómic o cualquier forma de creación artística.
Quienes deseen participar podrán realizar una obra inspirada en algún aspecto de la novela:
Un personaje.
Una escena concreta.
Una emoción.
Una idea relacionada con el arte.
Una reinterpretación personal de alguno de los temas planteados en la historia.
La producción podrá desarrollarse utilizando cualquiera de las técnicas trabajadas en clase:
Técnicas secas (grafito, lápices de colores, pastel, carboncillo).
Técnicas húmedas (acuarela, tinta, témpera o acrílico).
Técnicas mixtas.
Collage.
Fotografía.
Creación digital.
Las obras podrán exponerse en el aula o incorporarse a una muestra colectiva de “Arte y Narrativa”.
Título: El caso del artista cruel
Autora: Elia Barceló
Editorial: Edebé/Titivillus (edición digital)
Año de publicación: 1998
Género: Novela juvenil de misterio relacionada con el mundo del arte
Ambientación: Innsbruck, Austria
Tres estudiantes se ven envueltos en una investigación relacionada con un extraño artista cuyas obras generan polémica y controversia. Lo que comienza como un sencillo trabajo escolar termina convirtiéndose en una experiencia que les obligará a replantearse muchas ideas sobre el arte, la creatividad, la belleza y la provocación artística.
También pueden servir de inspiración novelas, relatos, cómics o novelas gráficas de cualquier temática que despierten tu interés. Lo importante no es leer todos lo mismo, sino encontrar historias capaces de generar ideas, preguntas e imágenes que puedan transformarse en nuevas creaciones artísticas.