Em um futuro distópico, pessoas vivem em cubículos e pedalam em bicicletas ergométricas para gerar energia, sendo recompensadas com “méritos”. A única chance de ascensão é participar de um show de talentos, onde tudo — inclusive o protesto — vira entretenimento.

Fifteen Million Merits mostra como a atenção é capturada por telas ininterruptas e como o desejo de reconhecimento é explorado por sistemas que transformam tudo em espetáculo. O episódio critica o ciclo de consumo digital e a falsa sensação de escolha no ambiente online.

Lacie vive em um mundo onde cada pessoa avalia e é avaliada por meio de um sistema de notas sociais. Ao tentar melhorar sua pontuação para acessar uma vida mais privilegiada, ela embarca numa jornada cada vez mais artificial — e desesperadora.

Nosedive retrata com precisão a lógica da curadoria pessoal e da validação constante nas redes sociais, mostrando como a atenção é manipulada por algoritmos e status digital. É uma metáfora direta da sociedade conectada, onde a autoestima e o valor pessoal se confundem com métricas públicas.

Em Ela, Theodore (Joaquin Phoenix) é um escritor solitário, que acaba de comprar um novo sistema operacional para seu computador. Para a sua surpresa, ele se apaixona pela voz deste programa, dando início a uma relação amorosa entre ambos.  

A relação estabelecida entre o personagem e o digital, ressoa com o cenário atual das mídias digitais, onde as interações virtuais frequentemente substituem os encontros presenciais.  O filme de Spike Jonze provoca uma reflexão sobre a busca por autenticidade e conexões genuínas em um ambiente saturado de estímulos digitais, destacando a importância de discernir entre interações superficiais e relações significativas. 

Em eXistenZ, a designer de jogos Allegra Geller testa seu novo jogo de realidade virtual. Após um atentado, ela foge com o segurança Ted Pikul e, para verificar a integridade do jogo, ambos se conectam a ele por meio de interfaces orgânicas. À medida que transitam entre camadas de realidade e simulação, a linha entre o real e o virtual se desfaz, debatendo o que é autêntico ou artificial. 

O filme questiona a atenção quando a realidade é instável, e os dispositivos, sejam eles digitais ou orgânicos, nos fazem habitar múltiplas camadas ao mesmo tempo? A atenção aqui não é só foco, é construção de mundo. Em tempos de hiperconexão, onde saltamos entre feeds, mensagens e notificações como quem muda de fase ou de identidade, eXistenZ antecipa uma inquietação contemporânea. 

Em They Live, John Nada encontra óculos especiais que revelam uma realidade oculta: uma sociedade manipulada por alienígenas através de mensagens subliminares que incitam o consumo, a obediência e a conformidade. O filme de John Carpenter expõe como os meios de comunicação podem domesticar a atenção sem que percebamos, oferecendo uma crítica à propaganda e à dominação ideológica. Na era digital, os óculos de Nada simbolizam a consciência crítica em um mundo saturado de distrações. Em tempos de hiperconectividade, o gesto de prestar atenção é insurgente.   

Em Janela Indiscreta, Jeff, fotógrafo imobilizado após um acidente, passa os dias observando seus vizinhos pela janela do apartamento. O que começa como um passatempo se transforma em obsessão quando ele suspeita de um assassinato cometido por um dos moradores. O filme de Alfred Hitchcock, que naquela época não pensava em redes sociais ou controle algorítmico, explora o voyeurismo e a alienação, mostrando como a atenção se fragmenta e nos isola. A narrativa sugere que, ao focarmos excessivamente nos outros, podemos nos distanciar de nossas próprias vidas. 

No documentário americano O Dilema das Redes, especialistas em tecnologia do Vale do Silício soam o alarme do perigoso impacto das redes sociais na democracia e na humanidade como um todo. Destacando a necessidade de abordagens conscientes, mostra os desafios éticos e sociais impostos pelas mídias.