60s y 70s

Fresca y poderosa industria del entretenimiento

Fueron los años de la transición de la televisión en blanco y negro a la de colores. De los actores del teatro y la radio que pasaron a la bullente industria televisiva. Del nacimiento formal de Televisa. Del cine mexicano que aun abarrotaba enormes salas de proyección. De películas de todo tipo anunciadas en abultadas carteleras en periódicos. De la época del Amor y Paz y del Rock llamado Chicano. De la hegemonía aplastante del PRI. Del boom petrolero y de los servicios públicos auténticamente públicos. Del nacimiento del Clásico Joven entre América y Cruz Azul. De comediantes simpáticos y naturales con enorme atracción entre el público. De Siempre en Domingo como fábrica de cantantes nacionales y extranjeros de auténtico arrastre.

De los programas en vivo, sin apuntador y sin play back. Del Club del Hogar, como la emisión más antigua. De la separación de los Beatles. De las últimas glorias del micrófono y de la narración deportiva y de espectáculos. De la proyección de las telenovelas como el principal medio de entretenimiento. Del aparato gubernamental regañón y de la censura en medios públicos, del Cine de Luchadores que mutaba hacia un peculiar subgénero convertido en trancazo de taquilla, el Cine de Momias. Recordar es vivir.

Las películas sesenteras de Viruta y Capulina marcaron el cénit y el ocaso de los duetos cómicos en donde el humor de pastelazo recaía en el chistoso mientras que el otro, el serio, era un simple patiño. El polo opuesto lo constituyeron Los Polivoces, una pareja inimitable de talento natural y único. Aunque filmaron varias películas, sus años dorados transcurrieron enfrente de una cámara de televisión. Cada uno maestro de la imitación y del ingenio espontáneo, constituyeron por muchos años el modelo típico del dueto moderno. Para llegar a la cumbre de ese compendio de caracterizaciones y de risa que fue El Show de los Polivoces, debieron ejercer un largo magisterio en los inicios de la televisión mexicana, de la cual también son pioneros. Simpáticos y con un ángel arrollador, los programas clásicos de Enrique Cuenca y de Eduardo Manzano siguen gozando de enorme reconocimiento entre el televidente, sin importar la edad

Ensalada de Locos, amén del disfrute por la comedia irreverente que ofrecía cada uno de sus tres protagonistas, proyectaba elementos y personajes de la cultura pop de finales de los sesenta. Vulgarcito, caracterizado por Alejandro Suárez, encarnaba a la broza bronca de nuestros barrios populares, en aquellos años dorados del hippismo azteca en que los muchachos ostentaban una rebeldía contenida. Su manera de silbar sigue generando muchos adeptos. A la trilogía la completaban dos actores maduros de nuestro espectáculo, Manuel Loco Valdés y Héctor Lechuga, ambos pioneros de la televisión mexicana pero ya con una carrera sólida en cine. Frente a las cámaras de televisión los tres se desbordaban, improvisaban sobre la marcha, hacían explotar la risa en una comedia de situaciones que lo mismo ironizaba a las Hermanitas Vivanco del Cine Nacional, que a locutores como Fernando Marcos y Ángel Fernández, en el desarrollo de sketches que a la fecha son muy buscados y valorados, por estar locos de atar.

Grandes elencos como familias

Mucho se ha escrito y analizado sobre el programa más famoso de Roberto Gómez Bolaños, el Chavo del Ocho, acá sólo enfatizaremos algunos rasgos básicos detrás del éxito. El primer mérito de Chespirito consiste en haber elegido a los actores ideales que hicieron, de cada personaje, una creación propia. Tachado de estricto en cuanto a la dirección y a los fundamentos de cada personaje que inventó, a los actores, en cambio, les daba una gran libertad para que los pulieran como ellos quisieran. El resultado fue un cuadro de experimentados actores en total plenitud, con enorme personalidad y simpatía en sus creaciones, que a fuerza de trabajar juntos por décadas enteras (primero comenzaron en Canal 8) terminaron por formar una especie de familia entrañable reconocida en muchos países. Pasaba los lunes a las 8 de la noche por Canal 2, mientras que El Chapulín Colorado lo hacía los jueves, en el mismo horario.

La otra gran familia paralela, la encabezaban Guillermo Rivas El Borras y Leonorilda Ochoa, La Pecas. La comedia de Los Beverly de Peralvillo era de un tono distinto a la de Chespirito, y la escribía César González El Pollo. Es la emisión típica de la familia de gorrones que viven a expensas del sacrificado paterfamilia, que debe enfrentar una y mil peripecias para poder sacarlos adelante. Los personajes son más reales, más cotidianos, quizá por ello gustaron tanto. El pueblo se veía reflejado en figuras como la suegra dominante y pendenciera (Amparito Arozamena), en el agente de tránsito a la vez incorruptible pero guasón (Sergio Ramos El Comanche), en los cuñados chupa sangre y convenencieros (Harapos, Frankestein, No somos nada), en los tíos baquetones (Borolas, el Tío Gelatina) etcétera. Los Beverly sentaron las bases para un estilo de comedia que seguiría repitiéndose hasta hoy, baste revisar simplemente los programas que produce Jorge Ortiz de Pinedo para comprobar ese estilo tan definido y ese manejo de las personalidades de cada familiar. Por cierto, el mismo Ortiz de Pinedo comenzó sus pininos en los Beverly.

La Tropa Loca. Punto Final

"Quiero el divorcio, ¡así cómo ya me divorcié de Cynthia!". El 20 de septiembre de 1969, John Lennon no se anduvo con vueltas. En una reunión de trabajo de Los Beatles, ante cada requerimiento de Paul McCartney, Lennon se negaba, hasta que saltó con esa frase. Era el tercer Beatle que quería dejar el cuarteto: Ringo Starr amagó a hacerlo durante la grabación del Album Blanco, y George Harrison durante Let it Be. Pero lo de John fue en serio. Tanto, que Harrison grabó "I Me Mine" el 3 de febrero de 1970, sin Lennon, en la que fue la última canción registrada con el nombre del cuarteto. Luego vinieron las disputas entre Paul y Phil Spector por la producción Let It Be, la pelea entre Paul y Ringo para ver quien sacaba primero su propio disco y el anuncio público de McCartney el 10 de abril de 1970, una semana antes de su debut solista, en una innegable maniobra de promoción. Los Beatles estaban disueltos, pero su ruptura había sido anterior. Y que Paul hiciera el anuncio como propio a través de un autorreportaje fue una postura que John Lennon (y su ego) jamás le perdonaron. (Rolling Stone Magazine).

El planteamiento original para edificar una nueva Basílica de Guadalupe, por parte del arquitecto Pedro Ramírez Vázquez, se remonta a 1966, sin embargo la primera piedra fue colocada en 1974 y el nuevo edificio se inauguró oficialmente dos años después. En ese tiempo los especialistas afirmaban que era necesario prescindir del templo construido en 1702 por Pedro Arrieta debido a la inestabilidad del terreno donde se había erigido, pues había un gran riesgo de colapso tanto para visitantes como para la imagen.

El encargado del nuevo proyecto fue el afamado arquitecto Ramírez Vázquez quien debió reunirse en privado con el abad de la Basílica, Guillermo Schulenburg Prado, para tratar de convencerlo sobre los trabajos a emprender. Un dato desconocido sobre los planes originales que tenía Ramírez Vázquez fue revelado por el diario Milenio muchos años después, según el testimonio de Javier Ramírez Campuzano, hijo del arquitecto y quien estuvo presente en la reunión con el abad.

De acuerdo con los planos, bocetos y maquetas que obran en su poder, se desprende que la intención para edificar la Nueva Basílica de Guadalupe contemplaba su construcción en el sitio donde actualmente está el antiguo templo mariano. Los argumentos contundentes sobre un posible derrumbe además de la necesidad de tener un edificio nuevo que ofreciera mayor amplitud y seguridad para la legión de visitantes convenció a Schulenbrg, sin embargo, éste puso como condición que la iglesia antigua fuera respetada y los trabajos se efectuaran en un terreno anexo, contando con todas las facilidades. Cientos de albañiles llegaban de modo espontáneo de muchas partes del país para colaborar en la construcción del nuevo templo, uno de los más visitados del continente pues aloja cada año, en promedio, a 20 millones de visitantes.