Ensemble Talenti Vulcanici

Christophe Rousset
direttore

Lo studio del clavicembalo alla Schola Cantorum di Parigi con Huguette Dreyfus, poi al Conservatorio Reale dell'Aia con Bob van Asperen (all'età di 22 anni ha vinto il prestigioso 1° premio al 7° Concorso di clavicembalo di Bruges), seguito dalla creazione del proprio ensemble, Les Talens Lyriques, nel 1991, ha dato a Christophe Rousset una perfetta padronanza della ricchezza e della diversità dei repertori barocco, classico e preromantico.

Oggi Christophe Rousset è invitato a esibirsi con Les Talens Lyriques in tutta Europa: Opéra National de Paris, Opéra Comique, Dutch National Opera, Concertgebouw Amsterdam, Théâtre des Champs-Élysées, Philharmonie de Paris, Opéra de Lausanne, Teatro Real de Madrid, Theater an der Wien, Staatsoper de Vienne, Opéra Royal de Versailles, La Monnaie de Bruxelles, Wigmore Hall e Barbican Center de Londres, Bozar Bruxelles... oltre che per tournée in tutto il mondo in Messico, Nuova Zelanda, Canada, Stati Uniti ecc.

Contemporaneamente porta avanti una carriera attiva come clavicembalista e musicista da camera, esibendosi e registrando sui migliori strumenti storici. Le sue registrazioni di opere per clavicembalo di Louis e François Couperin, Rameau, D'Anglebert, Royer, Duphly, Forqueray, Balbastre, Scarlatti e le varie registrazioni di opere di J. S. Bach (Partite, Variazioni Goldberg, Concerti per clavicembalo, Suite inglesi, Suite francesi, Klavierbüchlein, Clavicola ben temperata) sono considerate dei punti di riferimento.

Teresa Iervolino
mezzosoprano

Nasce a Bracciano (Rm) nel 1989 e già da bambina dimostra un certo interesse per la musica e all'età di 8 anni inizia a studiare pianoforte, conseguendone il compimento inferiore. Successivamente attratta dall'opera decide di dedicarsi al canto lirico, continuando lo studio del pianoforte e affiancando quello di composizione. Nel 2007 viene ammessa al Conservatorio D. Cimarosa di Avellino dove consegue nel 2011 il diploma di canto con il massimo dei voti e lode e successivamente si perfeziona seguendo una serie di masterclass con Marco Berti, Domenico Colajanni, Alfonso Antoniozzi, Daniela Barcellona, Bernadette Manca Di Nissa, Bruno Nicoli e Stefano Giannini. Prosegue i suoi studi, tuttora con il Maestro Gioacchino Zarrelli. Inizia già nel 2008 ad esibirsi in una serie di concerti lirico-sinfonici nel territorio campano. Nel Novembre 2011 si esibisce in qualità di mezzosoprano nel concerto-conferenza a cura di Vincenzo Ramon Bisogni tenutosi al Piccolo teatro a Firenze in collaborazione con il Foyer e il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino. Nel 2010 è vincitrice del terzo premio al concorso lirico internazionale Città di Ravello. Nel 2012 è vincitrice del 63° concorso per giovani cantanti lirici d’Europa 2012 ASLICO, e in seguito a questa vittoria si esibisce in vari spettacoli del Circuito Lombardo. Nel 2012 è anche vincitrice del Primo Premio al Concorso lirico Internazionale Città di Bologna e dei Premi speciali “Gigliola Frazzoni” e “Anselmo Colzani”. In occasione del Concorso Città di Bologna segue, inoltre, un corso tenuto dal Soprano Cinzia Forte e dal regista Francesco Micheli. Successivamente è vincitrice del Primo Premio al Concorso lirico Internazionale Salicedoro 2012, al Concorso lirico Internazionale “Maria Caniglia” 2012 e vince l’As.Li.Co. 2013 per il ruolo di Tancredi. Fa il suo debutto al Teatro Filarmonico di Verona a Maggio 2012 con Pulcinella di Stravinskj, al quale seguono quelli di Maddalena nel Rigoletto a Chieti e di Isabella ne’ l’Italiana in Algeri a Como e Ravenna. Sarà Miss Bagott ne’ il Piccolo Spazzacamino di Britten al Teatro Regio di Torino a Marzo e protagonista nel Tancredi nei Teatri del Circuito lombardo nell’autunno.

E’ diplomata col massimo dei voti al Conservatorio “Benedetto Marcello” di Venezia dove ha studiato con S. Da Ros, G. Pasquetto S.Stella; nel 2015 si è laureata con eccellenza presso la Schola Cantorum di Basilea sotto la guida di Rosa Dominguez. Debutta come vincitrice del Concorso internazionale “Toti dal Monte” 2012 nel ruolo di Elisetta nell’opera Matrimonio Segreto di D.Cimarosa presso i Teatri di Treviso, Ferrara e Rovigo (2013) Lucca e Ravenna (2014). Ha frequentato l’“Acadèmie du chant” del Festival Aix-en-provence 2013 (Francia) dove ha lavorato con N. de Figueredo, Maria Crisitina Kiehr e J.M Haimes. È stata vincitrice inoltre dei concorsi di Canto Barocco di Innsbruck 2014 e Concorso di Bologna 2013, premio Farinelli. Ha recentemente debuttato al Teatro La Scala di Milano nel ruolo di Celia in Lucio Silla diretta da Marc Minkowski; è stata Abra in Juditha Triumphans al Teatro La Fenice diretta da Alessandro De Marchi. È stata soprano solista per due anni consecutivi del Ensemble di Musica antica del Consorzio dei conservatori del Veneto “Villa Contarini” 2010-2011. Ha cantato per numerosi Festival di musica barocca e contemporanea quali Festival Grandezze e Meraviglie di Modena, Bologna Festival, Biennale Musica 2010 di Venezia, Venice Baroque Festival, “Il Carnevale dei ragazzi” della Biennale di Venezia 2011. Tra i prossimi impegni di rilievo citiamo: Despina nel Così fan tutte al Opera di Firenze, Ordogno in Don Chisciotte di Conti con Renee Jacob. Nel 2016 Venere e Proserpina in Orfeo di Luigi Rossi diretta da R.Pichon a Nancy e Versailles, Carolina in Matrimonio Segreto al Innsbruck 2016, Despina in Così Fan tutte diretta da M.Minkowski. Inciderà per Glossa con Claudio Cavina e la Venexiana il Ruolo Titolo dell’Opera ricostruita di Monteverdi L’Arianna. È laureata in Scienze Giuridiche presso l’università di Giurisprudenza di Udine.

Raffaele Pe
controtenore

Del suo “timbro splendente e lucido” ha parlato la rivista inglese Gramophone Music Magazine, mentre la francese Diapason lo ha definito “falsettista dal timbro impetuoso e dalla pronuncia ricca di sapori”. Sempre più spesso protagonista sui palchi europei. Nell’estate 2017 ha debuttato al Glyndebourne Opera Festival nel ruolo di Linceo nell'Ipermestra di Cavalli diretta da William Christie, regia di Graham Vick, ha debuttato all'Opera di Firenze Maggio Musicale Fiorentino nel ruolo di Jarba nella Didone abbandonata di Vinci e è stato Oberon in A Midsummer Night's Dream di Britten al Teatro Ponchielli di Cremona Circuito ASLICO e Teatri dell'Emilia. La sua è una carriera rapida. Formatosi nell’ambito della Cappella musicale del Duomo di Lodi, dove è nato nel 1985 a Lodi, Raffaele Pe ha approfondito lo studio della vocalità a Londra con Colin Baldy e Nicholas Clapton, e quindi a Bologna con Fernando Cordeiro Opa. Ha partecipato a masterclass di perfezionamento con il grande controtenore James Bowman, Sarah Walker e Sonia Prina. Nel 2009 è stato scelto da Sir John Eliot Gardiner per il prestigioso Monteverdi Apprenticeship Scheme, nel 2012 è stato scelto per il Britten Pears Young Artist Programme a Aldeburgh. Raffaele Pe è fondatore e direttore artistico dell’ensemble La Lira di Orfeo, con cui ha attivato nel dicembre 2015 una residenza artistica presso la Fondazione Cosway a Lodi, attraverso cui sta dando vita a un centro di dialogo tra musica antica e cultura contemporanea.

Roberta Mameli
soprano

Diplomata in Canto presso il Conservatorio di Musica “G. Nicolini” di Piacenza e in violino, si è perfezionata con Bernadette Manca di Nissa, Ugo Benelli, Konrad Richter, Claudio Desderi, Enzo Dara.
E’ considerata attualmente una delle punte di diamante nel repertorio barocco per versatilità, voce cristallina nonché per le sue grandi qualità interpretative ed attoriali.
Ha cantato in prestigiosi Teatri italiani ed esteri, quali: Konzerthaus e Theater an der Wien di Vienna, Concertgebouw di Amsterdam, Cité de la Musique di Parigi, Teatro Comunale di Bologna, Opera e Teatro “La Pergola” di Firenze, Auditorium di Lione, Auditorium di Santa Cecilia, Gran Teatre del Liceu di Barcellona, Teatro Regio di Torino, Victoria Hall di Ginevra solo per citarne alcuni con direttori quali Claudio Cavina, Christopher Hogwood, Fabio Biondi, Jordi Savall, Daniele Callegari, Federico Maria Sardelli, Ottavio Dantone, Ryo Terakado, Alan Curtis, Diego Fasolis, Jean-Luc Tingaud, Leonardo Garcia Alarçon, Jeffrey Tate, Claudio Abbado.
Molto richiesta ed apprezzata nel repertorio barocco ha lavorato con diversi ensemble tra cui: Cappella Cracoviensis, Accademia Bizantina, Le Concert des Nations, La Venexiana, Modo Antiquo, Europa Galante, Stuttgarter Kammerorchester, I Barocchisti, Cappella Mediterranea, Akademie für Alte Musik.
Alcune tra le opere interpretate: L’incoronazione di Poppea (Nerone e Poppea), Il ritorno di Ulisse in patria (Minerva) e Orfeo (Musica ed Euridice) di C.Monteverdi con La Venexiana, Teuzzone (Cino) di A.Vivaldi con Le Concert des Nations e J.Savall, Così fan tutte (Dorabella), Nozze di Figaro (Susanna) e Don Giovanni (Donna Elvira) di W.A.Mozart con R. Terakado; Nozze di Figaro (Susanna) di W.A.Mozart all’Opernhaus di Kiel ; Orlando (Angelica) di G.F.Händel, Catone in Utica (Cesare) di A.Vivaldi (registrato per Naïve) con il Complesso Barocco e A.Curtis; Orlando Furioso (1714) di A.Vivaldi con Modo Antiquo e F. M.Sardelli (registrato per Naïve) ; Serse (Atalanta) di G.F.Händel con J.Ch.Spinosi; Armida (title role) di T.Traetta con I Barocchisti e Diego Fasolis; Alcina (Morgana) di G.F.Händel e L’incoronazione di Dario di A.Vivaldi con Ottavio Dantone; Krakow; Dido and Aeneas (Belinda) di H. Purcell con F.M.Sardelli; La scola de’ gelosi (Ernestina) di A.Salieri con l’Arte del Mondo (registrata per Sony); Didone abbandonata (title role) di L.Vinci con l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino.
Ha all’attivo registrazioni con le case discografiche Naïve, CPO, Glossa, Bongiovanni, Nibiru, Airos, RAI 3, MEZZO, Brilliant Classics, Dynamic, Sony (DHM) e Alpha.
La sua discografia recente include: Teuzzone di Vivaldi (Naïve); L’incoronazione di Poppea, Il Ritorno d’Ulisse in patria di Monteverdi e Artemisia di Cavalli (Glossa); Il diamante di Zelenka (Nibiru); Orlando Furioso 1714 di Vivaldi (Näive); l’album solistico Lacrime Amorose; l’album solistico di Cantate di Handel (Ayros); l’album solistico Round M: Monteverdi meets Jazz (Glossa), uno dei CD più venduti del 2010 nella sua categoria; L’incoronazione di Dario di Vivaldi (Näive); Mottetti di Vivaldi e Baroque Concertos, Psalm ,Chamber Music di F.M.Sardelli (Brilliant Classics); Il Farnace di Vivaldi (CD e DVD) per Dynamic; La scola de’ gelosi di A.Salieri per Sony(DHM); L’incoronazione di Dario (DVD e CD) per Dynamic; l’album solistico Anime Amanti (Alpha) che ha ricevuto il prestigioso DIAPASON D’OR del 2017.

Silvia Frigato
soprano

Soprano, ha studiato pianoforte e si è diplomata in Canto al Conservatorio Statale di Musica di Adria (RO). Ha proseguito la sua formazione perfezionandosi con Raina Kabaivanska presso l'Istituto Superiore di Studi Musicali di Modena, l'Accademia Musicale Chigiana di Siena e l'Università di Stato di Sofia (BG). Parallelamente ha approfondito lo studio del repertorio sei-settecentesco sotto la guida di Roberta Invernizzi, Sara Mingardo, Marina De Liso, Lorenzo Ghielmi.Nel 2007 ha vinto il IV Concorso Internazionale di Canto Barocco “Francesco Provenzale” di Napoli e nel 2010 è risultata vincitrice al IV Concorso di Musica Antica "Fatima Terzo" di Vicenza. Svolge intensa attività concertistica nelle più importanti sedi italiane ed estere, collaborando, in qualità di solista, con prestigiosi complessi internazionali e con i più importanti nomi del panorama musicale.Tra gli impegni di maggior rilievo dell'ultimo periodo: Stabat Mater e Messa a cinque di A. M. Bononcini, con Concerto Italiano e Rinaldo Alessandrini (Wiener Konzerthaus); L’Euridice di G. Caccini, sempre con Rinaldo Alessandrini e la regia di Hinrich Horstkotte (Innsbrucker Festwochen der Alten Musik) incisa inoltre per Naïve; Stabat Mater di G. B. Pergolesi, con Sara Mingardo e La Cetra Barockorchester Basel, diretta da Andrea Marcon (Schola Cantorum Basiliensis); il concerto di Natale presso la Basilica di San Marco a Venezia con l’Orchestra del teatro La Fenice diretta da Stefano Montanari; La Betulia Liberata al Wratislavia Cantans Festival con l’Orchestra B’Rock diretta da Corrado Rovaris; Morte e sepoltura di Cristo di Caldara con l’Orchestra di Stavanger, dir. Fabio Biondi a Stavanger ed in tour a Cuenca (Spagna), opera incisa per Glossa; Orfeo ed Euridice di C. W. Gluck, sotto la direzione di Federico Maria Sardelli e la regia di Denis Krief (Maggio Musicale Fiorentino); La Maddalena ai piedi di Cristo di Caldara ad Herne (Tage Alter Musik) con Accademia Bizantina e Ottavio Dantone; L’incoronazione di Poppea (Amore) di C. Monteverdi, diretta da Rinaldo Alessandrini, regia di Robert Wilson (Milano, Teatro alla Scala). Ha preso parte ad alcuni concerti a Karlsruhe con Concerto Romano e Alessandro Quarta; a Napoli con i Talenti Vulcanici e Stefano Demicheli; a Basilea con la Schola Cantorum Basiliensis ed a Lausanne con “Il Canto d’Orfeo” diretto da Gianluca Capuano. Silvia Frigato è stata scelta da John Eliot Gardiner per prendere parte all’Accademia Monteverdiana ed invitata a cantare nel Vespro della Beata Vergine (Soprano I) di C. Monteverdi, con il Monteverdi Choir ed English Baroque Soloists sotto la direzione di John Eliot Gardiner a Cambridge, Barcellona, Versailles e Salisburgo.Più recentemente ha preso parte alla produzione de L'isola disabitata di N. Jommelli presso il Teatro San Carlo di Napoli, con la direzione di Rinaldo Alessandrini e la regia di Mariano Bauduin; Pelléas et Mélisande (Yniold) di C. Debussy al Maggio Musicale Fiorentino, con la concertazione di Daniele Gatti, e la regia di Daniele Abbado; il Vespro di Monteverdi con Collegium 1704 e Vaclav Luks a Praga e Dresda e allo Stabat Mater di Pergolesi a Venezia e Milano (Pomeriggi Musicali). Ha inoltre preso parte all’esecuzione del ciclo completo dei Lieder di Webern presso l’Oratorio dei Filippini per Bologna Festival e preso parte a numerosi concerti in tour in Germania con La Risonanza e Fabio Bonizzoni (Trigonale Festival) e allo Stabat Mater di Pergolesi con Sara Mingardo e Concerto Italiano diretto da Rinaldo Alessandrini all’Accademia Filarmonica Romana ed in replica a Bilbao.Tra i prossimi impegni: Juditha Triumphans (Vagaus) al Teatro Comunale di Ferrara; il progetto Monteverdi 2.0 ideato da Spinosi con l’Ensemble Matheus in tour in Francia; la Missa Salisburgiensis di Biber a Praga e a Salisburgo con Collegium 1704 e Vaclav Luks; il ruolo titolo in Mirandolina al Teatro La Fenice di Venezia; la ripresa de L’Incoronazione di Poppea alla Scala; un ciclo di Lieder presso il Palazzo Farnese a Parma; La Serva Padrona di Paisiello a Lugo con Rinaldo Alessandrini. Silvia Frigato è stata scelta per per prendere parte alla Trilogia Monteverdiana nel 2017 diretta da John Eliot Gardiner in tour mondiale, per i ruoli di Amore e Valletto (L’Incoronazione di Poppea) e Amore (Il Ritorno di Ulisse in patria).Ha inciso per le etichette Glossa, Naïve, ORF, Brillant, Tactus, Discantica, Ricercar; le sue registrazioni sono state trasmesse da RAI, Radio France, BBC, ORF e da altre emittenti europee.

Carlo Vistoli
controtenore

Nato nel 1987 a Lugo (RA), studia pianoforte e chitarra classica prima di dedicarsi al canto. Dal 2007 prende lezioni dal tenore William Matteuzzi, parallelamente a studi musicologici presso l'Università di Bologna. Frequenta inoltre, dal 2012 al 2015, il corso di prassi barocca tenuto dal contralto Sonia Prina al Conservatorio «Girolamo Frescobaldi» di Ferrara. Ha partecipato a masterclass con Monica Bacelli, Romina Basso, Marijana Mijanovi? and Sara Mingardo. Finalista al Concorso di Canto Barocco «Pietro Antonio Cesti» 2012 di Innsbruck e al Concorso «Musica Sacra» 2013 di Roma, riceve il I Premio al Concorso «Cleto Tomba» di Castel San Pietro Terme (Bologna); il Premio del Pubblico e il Premio “Farinelli” al Concorso «Città di Bologna» 2012; il Premio “Primo Palcoscenico” del Conservatorio «Bruno Maderna» di Cesena; il II Premio al Concorso di Canto Barocco «Francesco Provenzale» 2013 di Napoli. Nel settembre 2013, infine, risulta vincitore del I Premio al V Concorso «Renata Tebaldi» (Repertorio Antico e Barocco) di San Marino. Collabora con vari ensemble specializzati nel repertorio barocco, come Accademia Bizantina, Les Ambassadeurs (Alexis Kossenko), Les Caractères (Éliane Lavail; Xavier Julien-Laferrière), Ensemble Les Nations (Maria Luisa Baldassari), Harmonices Mundi (Claudio Astronio), New Trinity Baroque (Predrag Gosta), Opera Fuoco (David Stern), Il Pomo d'Oro (Maxim Emelyanychev), Talenti Vulcanici(Stefano Demicheli). Debutta in scena, nell'ottobre 2012, come Sorceress in «Dido & Aeneas» di Henry Purcell a Cesena e Ravenna. Nel novembre 2012, canta il ruolo di Licidane «L'Olimpiade» di Josef Myslive?ek's al Teatro Comunale di Bologna, diretto da Oliver von Dohnányi. Nell'autunno del 2014 prende parte a una nuova produzione della dramatik opera«King Arthur» di John Dryden e Henry Purcell, allestita dal gruppo teatrale Motus e diretta da Luca Giardini, con rappresentazioni a Rimini (Sagra Musicale Malatestiana), Pesaro e Roma (Festival Romaeuropa). Nel novembre 2014, canta, – nel ruolo di Peritoo–, «Elena» di Francesco Cavalli, produzione del Festival di Aix-en-Provence, in due revival a Nantes e Rennes, diretto da Leonardo García Alarcón. Nello stesso periodo, a Pozna? (Polonia) è Tamerlanonell'omonima opera di Georg Friedrich Händel, diretto da Alexis Kossenko, in forma di concerto. Dello stesso autore, in «Giulio Cesare in Egitto» canta, nel dicembre 2014, la parte di Tolomeo, diretto da David Stern, alla Symphony Hall di Shanghai. Nel giugno 2015 prende parte alla prima rappresentazione della catata scenica di Adriano Guarnieri «L'amor che move il sole e l'altre stelle», rappresentata nell'àmbito del Ravenna Festival. Nel luglio 2015 è Apollo in «Dafne» di Antonio Caldara, diretta da Stefano Montanari, a Palazzo Ducale di Venezia (produzione del Teatro La Fenice). Nel novembre 2015 canta il ruolo dello Spirit in «Dido & Aeneas» di Henry Purcell al Teatro Regio di Torino, con la direzione di Federico Maria Sardelli. Nel marzo del 2016 è Ottone in «Agrippina» di Georg Friedrich Händel al festival australiano Brisbane Baroque. Selezionato per essere uno dei sei solisti del progetto de Le Jardin des Voixde Les Arts Florissants (VII Edizione 2015), condotto da William Christie e Paul Agnew, intraprende una tournée internazionale (Caen, Hong Kong, Perth, Melbourne, Sydney, Mosca, Parigi, New York, Lucerna, Bordeaux, Varsavia, Tokyo, Seoul, Shanghai, Macau) con lo spettacolo “Un Jardin à l'italienne”, sotto la direzione di William Christie e la mise en espace di Sophie Daneman. Nel dicembre 2016 sarà l'alto solista nel «Messiah» di Georg Friedrich Händel diretto da William Christie, per una tuornée europea (Baden-Baden, Barcellona, Budapest, Londra, Madrid, Parigi) e, sempre con Les Arts Florissants, canterà Pastore in «Orfeo» di Claudio Monteverdi diretto da Paul Agnew. Nel 2017 farà parte della tourné internazionale delle tre opere monteverdiane, assieme a Sir John Eliot Gardiner. Nel luglio 2017 sarà Idraspe in una nuova produzione di «Erismena» di Francesco Cavalli, al Festival di Aix-en-Provence, diretto da Leonardo García Alarcón. Ha inciso per Bongiovanni, Brilliant e Tactus. Un recital solistico, dedicato al castrato Nicolino, è di prossima pubblicazione per Arcana.

Giuseppina Bridelli
mezzosoprano

Nata a Piacenza nel 1986, si diploma con il massimo dei voti e la lode a soli 21 anni sotto la guida di Maria Laura Groppi. Si perfeziona nel repertorio barocco con Sonia Prina. Nel 2007 vince il Concorso Internazionale As.Li.Co. e debutta nei panni di Despina in “Così fan tutte”, nei Teatri di Brescia, Cremona, Como e Pavia per la direzione di D. Fasolis e la regia di M. Dammacco. Dall’autunno del 2008 entra a far parte della Scuola dell’Opera Italiana, presso il teatro Comunale di Bologna. Ha inoltre partecipato Tournèe in Giappone, come Enrichetta ne “I Puritani” e Mercedes in “Carmen”. Intensa anche l’attività nell’ambito della musica da camera e contemporanea: ha interpretato i “Cinque frammenti di Saffo” di Luigi DallaPiccola e i Ruckert Lieder di Mahler al Comunale di Bologna, il monologo“Le bel Indefferent” di M. Tutino e il ciclo “Das Knaben Wunderhorn” di Mahler al 36° Festival della Valle D’Itria. Ha vinto il primo premio al Concorso di canto barocco Fatima terzo di Vicenza, il 2° premio al Concours international de chant baroque de Froville 2012, il 1° premio al Concorso internazionale di canto barocco “F.Provenzale” 2012, e il secondo premio al Moniuszko international singing competition 2013.

Francesca Aspromonte
soprano

Nata nel 1991, dopo gli studi di pianoforte e clavicembalo, Francesca intraprende lo studio del canto con Maria Pia Piscitelli e si diploma al Mozarteum di Salisburgo sotto la guida di Boris Bakow. E' stata allieva dell'Opera Studio di Renata Scotto presso l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia ed ha inoltre seguito diverse master classes con Barbara Bonney, Luciana Serra, Gloria Banditelli. Ha approfondito l'interpretazione del repertorio del Sei e Settecento nella 20° edizione dell'Academie Baroque Européenne d’Ambronay. Si è esibita su importanti palcoscenici come la Carnegie Hall, l'Opéra Royal de Versailles, la Wigmore Hall, la Konzerthaus ed il Musikverein di Vienna, il Teatro La Fenice di Venezia, la Royal Albert Hall, l'Opéra de Vichy, l'Opera de Nancy, il Bozar de Bruxelles, l'Opéra National de Montpellier. Tra i suoi passati impegni, ricordiamo: La Vergine ne La sete di Christo di Pasquini registrata per Christophorus con Concerto Romano ed Alessandro Quarta (il cd si è aggiudicato il "Diapason d'Or"); ruolo titolo ne La Dafne di Caldara diretta da Stefano Montanari a Venezia; “Amore Siciliano”, un programma creato insieme a Leonardo Garcia Alarcon che fonde musica di compositori siciliani del 600 alla canzone popolare calabrese; La Musica e la Messaggiera ne L’Orfeo di Monteverdi diretto da John Eliot Gardiner per i BBC Proms 2016; la registrazione per Outhere of de La Santa Editta di Stradella con Mare Nostrum e Andrea De Carlo; la registrazione della Cantata “Solo et pensoso” di Haydn per il progetto Haydn 2032 con il Giardino Armonico e Giovanni Antonini; Euridice ne L’Orfeo di Luigi Rossi all’ Opéra National de Lorraine a Nancy e a Versailles (Opera Royal) con Raphaël Pichon e l’Ensemble Pygmalion (Grand prix de la Critique 2016 come miglior spettacolo della stagione). Più recentemente: Stabat Mater di Pergolesi con Les Talent Lyrique e Chrostophe Rousset a Jesi e una serie di concerti solistici: a Castiglioncello del Trinoro con Simone Ori al pianoforte ed in seguito a Brunico con l’Ensemble Cordia, a Nizza con l’Ensemble Baroque de Nice e Gilbert Bezzina. Tra i suoi impegni futuri: la ripresa de L’Isola disabitata di Perez a Lisbona con Divino Sospiro; riprese de L’Orfeo di Rossi a Versailles, Bordeaux e Caen; il ruolo titolo dell’Erismena di Francesco Cavalli ad Aix-en-Provence e in tour sotto la direzione di Garcia Alarcon; il debutto nel ruolo di Zerlina nel Don Giovanni all’Opera National de Lorraine a Nancy ed a Lussemburgo diretta da Rani Calderon.

Nasce a Napoli e studia canto al Conservatorio di Salerno sotto la guida del M° Pina Schettino diplomandosi con il massimo dei voti. Si perfeziona prima con R.Panerai e, successivamente, con Shermann Lowe. Vincitore di numerosi concorsi nazionali ed internazionali, nel 1999 si qualifica primo assoluto nel concorso G. Belli di Spoleto dove segue i corsi di tecnica ed interpretazione vocale tenuti da N. De Carolis e Renato Bruson e debutta nelle Nozze di Figaro di Mozart e in Oberto Conte di San Bonifacio di Giuseppe Verdi sempre nel ruolo del titolo.Ha al suo attivo numerosi allestimenti di opere nei teatri Venezia, Klagenfurt, Roma, Napoli, Berlino. Partecipa altresì alla inaugurazione del Teatro dell’Opera di Roma nella Tosca di Puccini (Carceriere), al fianco di Luciano Pavarotti, diretto da Placido Domingo, trasmesso in Mondovisione.Nell’ultima stagione Lirica ha cantato al comunale di Reggio Emilia nell’Alidoro di L.Leo con l’orchestra barocca della Pietà dei Turchini diretta dal M.° T.Florio, ne Lu vommero a duello (Don Simone) di R. De Simone per il San Carlo di Napoli nel Festival Internazionale di Napoli, nel Don Bucefalo (Don Bucefalo) di Cagnoni al Festival della Valle d’Itria,nella Didone (Sinone il Greco) di Cavalli al Teatro alla Scala di Milano ,nella Virtù de’ strali d’Amore (Marte) di Cavalli al Teatro la Fenice di Venezia con l’orchestra Europa Galante diretta dal M.° F.Biondi.Vanta prestigiosi riconoscimenti e numerose registrazioni audio e video.

Mauro Squillante
mandolino

mandolinista, è considerato uno specialista negli strumenti antichi a plettro (mandolini e mandole, mandolone, colascioni, cetra), sul cui repertorio, organologia e prassi esecutiva conduce una costante attività di ricerca. Diplomato presso il conservatorio Pollini di Padova, ha approfondito i propri studi musicali con Hopkinson Smith e Crawford Young presso la Schola Cantorum Basilensis, Enrico Baiano, Federico Marincola, Emilia Fadini, Edoardo Eguez. Svolge una intensa attività concertistica in Italia ed all’estero esibendosi da solista, in duo col clavicembalista Raffaele Vrenna, insieme al quale ha fra l’altro preso parte al Festival Scarlatti di Tokyo, in trio con l’arpista Mara Galassi e il soprano Marinella Pennicchi, con le quali ha inciso per la Stradivarius un cd di prossima uscita, e con gli ensemble Lirum li Tronc, e Scherza l’Alma. Collabora inoltre con i Freiburger Barok Orchestra, la Venice Baroque Orchestra, la Cappella della Pietà dei Turchini, Arte dell’Arco, Dolce e Tempesta, Collegium Pro Musica, l’orchestra del Teatro S. Carlo, l’orchestra del Maggio Musicale Fiorentino e la Mozart Synphonietta, diretto fra gli altri da Renè Jacobs, Andrea Marcon, Peter Maag, Louis Bacalov, Antonio Florio, Gabriele Ferro. Ha inciso per le case discografiche Stradivarius, Harmonia Mundi, opus 111, Brilliant, Felmay - Dunya records, Bongiovanni, Niccolò, Oriente Musik, Vigiesse,. Ha effettuato inoltre registrazioni radiofoniche per la RAI e le emittenti radiofoniche e televisive francesi e tedesche. Dirige la collana di musiche per mandolino per la casa editrice musicale Mnemes - Alfieri e Ranieri Publishing di Palermo, ed ha inoltre pubblicato per la casa editrice Santabarbara. E' Presidente della Accademia Mandolinistica Napoletana, associazione riconosciuta per il proprio fondamentale apporto alla rinascita del mandolino a Napoli. Insegna Mandolino e strumenti a plettro storici nei Corsi di Musica Antica di Urbino organizzati dalla Fondazione Italiana per la Musica Antica. E' docente di mandolino presso il Conservatorio "Piccinni" di Bari.

Riccardo Angelo Strano
controtenore

Nato nel 1988 a Catania, si è laureato in Canto Lirico nel 2012 presso il Conservatorio Reale de L’Aia, in Olanda, dopo aver iniziato gli studi di canto ed oboe presso l’Istituto Musicale V. Bellini di Catania.Ha affrontato il suo debutto operistico nel 2009, a soli 21 anni, nell’ opera Agrippina di G.F.Haendel, con il ruolo di Nerone, al Koninklijke Schouwburg de L’Aia ed al Teatro L. Pavarotti di Modena.Tra i debutti degli ultimi anni di maggior successo di pubblico e critica possono essere annoverati il concerto al Teatro della Regina Maria Antonietta per il Festival Chateau de Versailles (2016); il concerto a Breslavia (Polonia) al National Forum of Music, con la Wroclaw Baroque Orchestra (Dicembre 2016); il recital Héroes y Amantes per il Festival “Countertenors from the World” a La Habana (Cuba) promosso da Officina Leo Brower , dove è stato anche membro di giuria al “Secundo Certamen Mundial de Contratenores” (2016); il debutto nell’opera Alcina di G.F.Händel con il ruolo di Ruggiero (Novembre 2016) e quello nell’opera Orlando di G.F.Händel con il ruolo di Medoro (Settembre 2014/Dicembre 2015) entrambi per l’Ente Luglio Musicale Trapanese; il recital Baroque Kings al Teatro Degollado di Guadalajara in Messico (2015) ed i ruoli operistici interpretati al Festival della Valle d’Itria di Martina Franca: Bacco/Tirsi nei Baccanali di A. Steffani (2016), Acheloo ne La lotta d’Ercole con Acheloo di A. Steffani ed Orfeo in Orfeo ed Euridice di C.W. Gluck (2014).Ha lavorato con direttori come Alessandro De Marchi, Stefano De Micheli, Jonathan Webb, Hilary Griffiths, Sébastien d’Herin, Jaroslaw Thiel, Francesco Cilluffo, Alevtina Ioffe, Antonio Greco e con registi quali Laurie Feldman, Juliette Dechamps, Rudolf Frey, Chiara Muti, Benedetto Sicca, Cecilia Ligorio, Maria Paola Viano, cantando al fianco di artisti del calibro di Jessica Pratt, Sara Mingardo, Sonia Prina, Maria Grazia Schiavo.E’ stato regolarmente invitato ad esibirsi in importanti auditori e festival in Italia ed all’estero quali: Tonhalle di Zurigo e Zentrum Paul Klee di Berna per il Festival der Jungen Stimmen 2014, Teatro dell ‘ Opera di Roma (ruolo dello Spirito nell’ opera Dido and Aeneas di H.Purcell), Teatro Regio di Torino (Nireno nel Giulio Cesare in Egitto di G.F.Händel), Copenhagen Renaissance Music Festival, Teatro G.B. Pergolesi di Jesi (L’Innocente ne L’ Arlesiana di F. Cilea), Centro di Musica Antica Pietà de’ Turchini di Napoli (Palemone ne Gli Orti Esperidi N.Porpora), Teatro Massimo “V. Bellini” di Catania (Cigno nei Carmina Burana di Carl Orff ed unico solista ne La Nona, dal caos il corpo, nuova produzione contemporanea della Compagnia Zappalà Danza, replicata al Teatro “A. Ponchielli” di Cremona), Festival Internazionale del Val di Noto “Magie Barocche” (Catania), Festival Oude Kerk di Amsterdam, Festival Grandezze&Meraviglie di Modena, Festival Dante 2021 di Ravenna (Sicut Umbra di L. Dallapiccola). Inoltre, tra le composizioni di musica sacra di repertorio, ha eseguito lo Stabat Mater ed il Magnificat di A.Vivaldi al National Forum of Music di Breslavia in Polonia con la Wroclaw Baroque Orchestra, cimentandosi anche nello Stabat Mater di G.Rossini (soprano II) a Firenze, diretto da Paolo Ponziano Ciardi.L’intento di promuovere il repertorio barocco nella sua terra, la Sicilia, lo ha portato a cantare per le principali associazioni concertistiche dell’isola, oltre che per il Luglio Musicale Trapanese con il quale collabora ormai da tre anni per la realizzazione di un ciclo di opere di Handel: nel 2014, con l’ensemble barocco Les Elèments, si è esibito in un tour di concerti a Catania per l’Associazione Musicale Etnea, a Palermo per l’Associazione per la Musica Antonio il Verso, a Messina per la Filarmonica Laudano ed a Trapani per Amici della Musica ed ha debuttato a Catania il Nisi Dominus di A.Vivaldi, nel 2015 ha presentato, per la Società Catanese Amici della Musica, un recital solistico di arie scritte per il celebre castrato Farinelli, riscontrando grande successo e nel 2016 ha cantato per il festival Magie Barocche di Catania.A Settembre 2016 è uscito il suo primo disco da solista per l’etichetta londinese Toccata Classics, “Francesco Nicola Fago, cantatas and ariettas for solo voice and continuo” , una prima discografica mondiale di cantate a voce sola composte da Nicola Fago (1677-1745) ed eseguite con l’ Ensemble barocco della Cappella Musicale Santa Teresa dei Maschi di Bari e presentato ufficialmente a Catania per il Festival Internazionale della Val di Noto “Magie Barocche”. Altre pubblicazioni discografiche includono L’ Arlesiana di F.Cilea (per la Dynamic, Luglio 2015) e prossimamente La lotta d’Ercole con Acheloo di A. Steffani (per la Bongiovanni) e Baccanali di A. Steffani (per la Dynamic).Tra i riconoscimenti ottenuti: II premio al IX Concorso Internazionale di Canto Barocco “F. Provenzale” (Napoli); Premio “Miglior Allievo” alla masterclass in canto barocco tenuta dal contralto Sonia Prina (Bari, 2013 e 2014); “Menzione Speciale” al VII Concorso Internazionale di Canto Barocco “Principe F.M. Ruspoli” (Vignanello); III premio al XVIII Concorso Internazionale per Cantanti Lirici “Città di Alcamo”; Premio Speciale al “National Forum of Music & Wroclaw Baroque Orchestra” al III Concorso Internazionale di Musica Antica Vocale “Canticum Gaudium” (Poznan, Polonia).

Maria Grazia Schiavo
soprano

Napoletana, diplomata al Conservatorio S. Pietro a Majella sotto la guida del Maestro R. Passaro, vince numerosi concorsi internazionali tra cui Santa Cecilia di Roma e Clermont Ferrand.Il suo debutto operistico avviene giovanissima nella compagnia teatrale diRoberto De Simone, portando in scena il ruolo titolo ne’ La Gatta Cenerentola, debuttando nei principali teatri italiani ed esteri.Affermata come uno dei soprani italiani di riferimento nel repertorio belcantistico e barocco, ha cantato il ruolo titolo ne laLucia di Lammermoor al Teatro Regio di Torino, Konstanze nel Ratto dal Serraglio all’Opera di Roma e all’Opéra Royal di Liegi ed il ruolo di Dircea nel Demofoonte di Jommelli a Salisburgo, Ravenna e Parigi diretta da Riccardo Muti, Almirena nel Rinaldo di Haendel diretta da Ottavio Dantone Accademia Bizantina al tournèe in Italia e al Théâtre de Champs Elysées, Don Giovanni, Donna Anna al Teatro Regio di Torino diretto da C.Hogwood.Tra gli impegni futuri di spicco citiamo: Lucia di Lammermoor al Real Teatro di San Carlo di Napoli; Traviata, Violetta, al Real Teatro di San Carlo di Napoli; Il Viaggio a Reims al Teatro dell’Opera di Roma; Il Tamerlano, Asteria al Teatro La Scala di Milano.Tra gli impegni dell’ultimo periodo (2015/2016) citiamo: Lucia di Lammermoor a Verona; Elisir,Adina, all’Opéra Royal di Liege; Traviata,Violetta, al Teatro San Carlo, Napoli ;Die Zauberflöte , Pamina, a Bologna; Elisir d’amore, Adina, al Teatro Petruzzelli di Bari ; Flauto Magico, Pamina, al Teatro Regio di Torino; Morte e Sepoltura di Cristo di Caldara a Stavangher con Fabio Biondi; Don Giovanni,Donna Anna al Teatro Regio di Torino; Messa in c - di Mozart diretta da Christophe Rousset al Mozartheum di Salisburgo; Messiah di Haendel al Teatro Massimo di Palermo con Fabio Biondi.Ha cantato: Cartina Burana con Riccardo Muti a Chicago; Cleopatra nel Giulio Cesare dir. Ottavio Dantone al Festival di Bremen ed in tournèe europea; Marito Disperato di Cimarosa in tournèe ad Hong Kong con il San Carlo di Napoli; Trionfo di Clelia di Gluck, ruolo titolo, al Teatro Comunale di Bologna (per il bicentenario del teatro); Konstanze nelRatto dal Serraglio a Pragha;Enfant et les SortilegesLe Feu, la Princesse e le Rossignol al Massimo di Palermo;Concerto Mozart Messa Incoronazione al Teatro Lirico di Cagliari; Arianna nel Giustinodi Vivaldi diretta da Stefano Molardi al Theater An der Wien e al Théâtre de Champs Elysées; Stabat Mater di Rossini in Sala Nervi Vaticano per il Santo Padre diretta da J. Lopez Cobos; Amital nella Betulia Liberata di Mozart al Festival di Salisburgo diretta da Riccardo Muti; Dalinda nell’ Ariodante di Handel al Theater an der Wien con Christoph Rousset; Zerlina nel Don Giovanni con Lorin Maazel per l’inaugurazione del Palau de las Arts di Valencia;ruolo titolo neLa Partenope di Haendel a Beaune; la Fida Ninfa di Vivaldi al Festival Opera Rara di Cracovia diretta da Spinosì; Cleopatra nel Giulio Cesare di Haendel diretta da Ottavio Dantone, Accademia Bizantina a Ravenna e Ferrara; Asteria nell’Olimpiade di Pergolesi al San Carlo di Napoli; Berenice nel Farnace di Vivaldi al Theater an der Wien e Théâtre de Champs Elysées diretta da Stefano Molardi.Specialista del repertorio Napoletano del 18th secolo ha cantato i Demofoonte di Jommelli a Salisburgo e Parigi ed il Veni Creator Spiritus di Jommelli al Teatro San Carlo diretta dal Maestro Muti;Pulcinella Vendicato di Paisiello, La FintaGiardiniera di Pasquale Anfossi,La Didone abbandonata di Piccinni, Motezuma di Di Majo e la La Partenope di Vinci con Antonio Florio, etc. Nel repertorio seicentesco italiano ha cantato Euridice, La Musica e Proserpina nell’ Orfeo di Monteverdi al Teatro Real di Madrid con William Christie e Pierluigi Pizzi;Venere neLa Didone di Cavalli con Fabio Biondi al Teatro La Fenice; Floralba ne La Statira di Cavalli al Teatro San Carlo di Napoli. Nel repertorio sacro citiamo la Messa per l’Incoronazione di Napoleone di Paisiello al Festival di Saint Denis; L’Exultate Jubilate di Mozart al Teatro Real di Madrid.Ha inciso, per Naïve Pulcinella Vendicato di Paisiello,La Statira di Cavalli, Coralità e Devotione di Francesco Provenzale e per Eloquentia lo Stabat Mater di Pergolesi con Stéphanie D’Oustrac sotto la direzione di Antonio Florio. Di recente uscita una raccolta di autori Veneziani sugli Ospedali con il Vocal Concert Dresden e il disco solista Arie di furore di Terradellas con Dolce Tempesta e Le cantate Italiane di Haendel con La Risonanza per Glossa.

ha vinto il premio « Farinelli » a Bologna nel 2008, il Concorso Comunità Europea per giovani cantanti lirici a Spoleto nel 2011, ed il secondo premio ex-aequo (primo premio non assegnato) al concorso di canto barocco F. Provenzale. Ha cantato tra gli altri con Le Parlement de Musique dove ha interpretato il ruolo di Alcina nell'omonima opera di Händel, e con Europa Galante nel Philemon und Baucis di J. Haydn e nel Messia di Händel. EHa partecipato alla prima rappresentazione moderna dell'opera Il Pastor de Corinto di Domenico Scarlatti.