Embedded Files
Endelig version:
Endelig version:
TitleScreen.mp3Kompositionen skal være et intro-soundtrack til menuen i et spil (et spil jeg selv har lavet). Spillet har pixileret graffik hvilket betyder at jeg gerne vil bruge syntetiske instrumenter og genreren er svær at formulere, men vil være i stilen musik fra et lignende spil "Terraria". Inspirationsstykke: https://open.spotify.com/album/5BxS6n0U8Gr3Er0sFxgtAY ("The Journey Begins").
Stykket skal have formen:
intro - vers - omkvæd - vers - kontraststykke - omkvæd
Jeg har bare taget den mest normale form og fjernet en omkvæd. Dette er for at forkorte stykket, så man kan nå at høre c-stykket enden man går ind i et spil, yderligere vil musikken også gentage sig, hvis man bliver i menuen, så man skal ikke blive træt af omkvædet.
Jeg vil gerne have meget energi i soundtracket for at motivere spilleren til at spille, derfor vælger jeg også et relativt hurtigt tempo på a bpm. Stykket er endt med at blive i H-phrygian-dominant (version af G-dur hvor H er i dur og er grundtonen), da denne type skala er meget energisk og magisk (Jeg har egentlig startet med akkordprogressionen fra verset og så udregnet at det er skalaen). Yderligere er det i 4/4, men nogle af delene er endt med at blive 3/4.
Alle de valgte instrumenter er også synth/elektriske for at passe til stemningen.
← Toner i skalaen (d-et er i proncippet ikke med, men kan godt spilles, så længe H ikke spilles, da d er med i Hm)
Akkordprogression til vers og omkvæd:
TitleScreenChords.mp3Vers
Vers
Her er progressionen bare: H (I) C (II), da det er en meget energifuld akkordprogression, hvor alle toner bare sættes en halvtone op. Akkorderne spilles med en pad, hvor alle tonerne spilles på samme tid.
For at lave melodi til verset bruges der mest toner fra akkorder, men også andre toner. Når H spilles er der så H, D og F# fra akkorden, men også G da det ikke normalt er med i H-dur skalaen så det tydeligør at vi ikke er i denne skala. Samtidig giver det også en mere magisk stemning da det næsten fungerer som en augmenteret akkord (HΔ). Når C spilles er det bare toner fra skalaen. Opbygningen af melodien er blevet ABAC, så den genbruger noget af den tidligere melodi.
Der er også tilføjet nogle forskellige trommeslag, hvor der er fokus på at bruge "Right-en".
Omkvæd
Omkvæd
Omkvædet skifter skala fra en "mode" af G-dur til C-dur, dette er kun et trin i kvintcirklen så det er ikke så svært for ørerne at vende sig til. Yderligere synes jeg sådan en skala-skift har meget energi. Selve akkordproggressionen er så: F(IV) | E(iii) E(III) | Am(vi) | C(I) , der gentages 2 gange. C'et i anden gentagelse er dog i stedet et H for at skifte tilbage til versets skala. E er normalt i mol i C-dur, men det bruges som dominant til Am.
En stor ændring i omkvædet er at stykket faktisk ændres til 3/4 fra 4/4. Dette startede fordi den melodi jeg havde tænkt var 3/4, og kunne ikke så godt ændres til 4/4. Jeg synes dog overgangen ikke er noget problem, men det kan være jeg bare har hørt det nok til at vende mig til det.
Melodien består ellers mest bare af at hvert takt har en halv-tone efterfulgt af en kvarttone. Disse spiller bare toner fra akkorderne. Denne simple melodi er valgt, da omkvædet gerne skulle være let at lære/genkende.
Trommerne her består af at spille hihat på fjerdedele, og så crash/snare i hver anden takt. De variationer der er lavet indeler dog yderlige de fjerdedele i 3 niendedele, så det i virkeligheden kan ses som 9/12 og ikke 3/4.
Vers og omkvæd:
TitleScreenVerseChorus.mp3Vers 2
Vers 2
Her bruges meget det samme som vers 1, men bare mere advanceret (bliver næste helt trap-agtig). Akkorderne (og bassen til en vis grad) er afbrudte så de spilles i første fjerdedel af hver takt og sidste ottendedel, så melodien og trommerne er mere i fokus.
Melodien har samme tome-regler som første hvers men rytmen er lidt hurtigere. Her spilles ottendedele i hver anden takt og så fjerdedele i de andre.
Trommerne bliver også hurtigere med hihat på 16-dele og snare/crash i hver takt. Der er også tilsat et break i midten fordi jeg ikke helt vidste hvor melodien skulle hen. Yderligere fungerer det også godt at trommerne får en kort solo her.
TitleScreenVerse2.mp3C-stykke
C-stykke
C-stykket bruge samme skala og toneart som omkvædet
Da C-stykke skal være i kontrast til resten af stykket spilles akkorderne som ottendedels-arpeggios i stedet for alle toner på en gang. Akkorderne ønskes af samme grund at starte fra en anden akkord så de blev: Dm (ii) E (III) F(IV) G(V), hvilket bare er en opadgående sekvens.
Trommerne er ligesom tidligere med snare/crash hver takt. Her er hihatten dog på ottendedele hvor hver anden tone er mindre tydelig. Dette kunne komme i konflikt med akkorderne der også er ottendedele, da det ofte er godt med forskellige rytmer, men det synes jeg ikke det gør.
Her laves der også en solo. Der er svært at sige alle overvejelserne her, men der bruges toner fra C-dur skalaen, men særligt fokus på at spille toner fra akkorderne der spilles.
TitleScreenC.mp3Resten af sangen
Resten af sangen
Omkvæd 2 er indtilvidere det helt samme som omkvæd 1
Sangen vill skulle gentages normalt i spil-menuen, men for at få den afsluttet her spilles der akkorderne (i samme skala som det forventede vers): H (I) A# (VI) F# (V) H (I).
Introen er bare akkorderne fra verset spille alene.
Sidste ændringer
Sidste ændringer
Jeg synes sangen var lidt for lys. Derfor er alle toner flyttet en heltone ned.
I vers 1 har jeg tilføjet nogle detaljer der bliver spillet med et klokke instrument. Det er mest bare toner fra akkorder, og de spilles som 16-dele så de ikke tager for meget fokus fra melodien.
Yderligere er der added nogle arpeggios i slutningen af vers 1, da det kan give meget "anticipation" til spillet at der langsomt kommer flere instrumenter på, og bygge op til omkvædet.
Disse to nævnte elementer spilles så klokkerne er lysest, arpeggios'ne spilles lidt dybere og melodien er lidt dybere igen. Dette er fro at undgå overlap mellem melodierne, specialt når instrumenterne er så ens.
I sidste halvdel af omkvædne har jeg tilføjet noget der svare til et strygeinstrument der bare spiller lange akkordtoner.
Endelige har jeg added to ting til sidste omkvæde for at gøre det større ("bedre" end første omkvæd). Først spilles fjerdedelene også som akkorder da jeg fik en fornemmelse af at hihattene manglede noget mere på deres slag. Yderligere spiller klokkeinstrumentet fra starten også nogle detaljer fra akkorderne og den pentagoniske skala.
Den endelige version kan findes i toppen.
Page updated
Google Sites
Report abuse