Una de tantas personas que por pensar en voz alta y decir con orgullo lo que piensa, conoció el horror y también la miseria humana de los cobardes dictadores. En este unipersonal se mezcla lo testimonial con lo realista. La sensibilidad extrema y el desborde de un personaje que logra escapar del infierno, dejando atrás lo más grande de su vida (el hijo) pero con la esperanza infinita de recuperarlo. A pesar de su desvarío encontramos coherencia en el recuerdo y un caudal inmenso de emociones, esas que puede experimentar el ser humano...

... "acá está para contar su historia, uds. la escuchan hablar, pero... la escuchan sentir?"...

Fundamentos

“actuar para no olvidar, actuar para encontrar la verdad…”

Sara, una historia es una producción que se inscribe dentro del teatro por la identidad, pregnada de una fuerte carga biodramática, aborda el tema de la búsqueda de bebés y niños apropiados de modo organizado y sistemático por la última dictadura cívico- militar en Argentina. El personaje principal relata su experiencia en cautiverio y parto en un centro clandestino de detención, su supervivencia y permanente búsqueda del hijo arrebatado.

Esta temática no ha perdido vigencia ya que convivimos cotidianamente con genocidas y con las sombras, que merodean a nuestro lado cuando quizá nos cruzamos en la calle con personas que ignoran que su identidad fue violada desde su nacimiento.

Esta propuesta apela a la toma de conciencia y a la acción transformadora de cada uno de nosotros, de hacer colectiva/propia la búsqueda de nuestras Madres y Abuelas quienes desde hace más de tres décadas siguen el rastro de más de trescientos jóvenes que aun tienen su identidad cambiada.

Este unipersonal nació en la profunda necesidad de generar un espacio de:

× proyección de la memoria, de asunción de la historia y sus horrores,

× de búsqueda de encuentro/proximidad con uno mismo y con “el otro” , de una presencia real y social,

× de búsqueda de un teatro que se salga de sí y vaya en busca de su praxis/función social,

× de resistencia ante la insignificancia, la invisibilidad, la domesticación del silencio, la violencia en todas sus formas,

× de “resilencia” o construcción en tiempo de adversidad.

“Actuar hasta encontrar el último de los nietos.

Actuar para sentir que la dictadura está aquí mismo, instalado en nuestro ser más propio.

Actuar para combatir las sombras, para disolverlas, para nunca descansar en el trabajo de exorcizarlas. Porque son oscuridades que a nada temen más que a la reflexión. Pocas cosas son tan efectivas en este combate como la sensibilidad, la duda, la emoción, el recuerdo, la acción y el desesperado intento de entendernos y convivir.

Y esto es el teatro: duda, acción, emoción y convivencia”.

De carácter introspectivo y otoñal, «Reading Edge lectora a domicilio», de María Neder, es una delicada nouvelle sobre la memoria, los desencuentros y la bella fugacidad de las relaciones humanas. Pero además funciona como ensayo sobre los modos de lectura y sobre los lectores, esa fauna siempre esquiva, siempre al borde de la extinción. Fue escrita a mediados de los noventa, perfeccionada gracias a la beca otorgada por el Gobierno de la Provincia de San Luis en 2003 y publicada en su 1ª Edición en agosto de 2006 por Alción Editora, Cba. La obra que se presenta es la 2ª Edición publicada por Editorial Leviatán que suma un Postfacio con críticas y comentarios de Tununa Mercado, Juan José Manauta, Vicente Muleiro, Gloria Pampillo, Rocío González (Mx), y la relectura analítica publicada en Caminos de Tinta (Agencia San Luis) en 2016 por Maximiliano Ponce, quien resume:

“La narradora, Teny, publica en La Revista (en el libro, los nombres de productos, instituciones y ciudades son siempre arquetípicos, innominados) un aviso en el que ofrece sus servicios como lectora; ese será el detonante que activará una seguidilla de encuentros y memorias dormidas. El padre, bohemio y ausente; Ignacia, la muchacha ciega de Azul; María Celina, la anciana que rejuvenece con cada lectura, y Andrés, efímero romance de una noche. También los “Cerdos”, suerte de grupo de autoayuda que completa el reparto dentro de esta Ciudad Despojo, inhóspita Buenos Aires post-menemista. El contrastre de estos episodios con los fragmentos de clásicos literarios –Wilde, Cortázar, Onetti, entre otros- pone en marcha un dispositivo que ayuda a descifrar la propia existencia. La vida, entonces, como un libro que se lee de modo salteado.

En el aspecto técnico, se destaca la esmerada sintaxis minimalista. Resulta interesante también el contrapunto que establece la protagonista con Reading Edge, un dispositivo inteligente que sale a la venta por aquellos años. Se trata de una verdadera máquina de lectura, diseñada para leer con múltiples tonos de voz y a diversas velocidades.”