The Project

On the basis of some of the guiding principles of Heritage Sciences (surveyed by the PNR 2021-2027), the project aims to safeguard, enhance and interpret the extensive documentation relating to the Third Theatre/Terzo Teatro (and first of all to the Odin Teatret) preserved at important theatrical archives of Southern Italy – mainly in Puglia and Sicily. The planned activities will be organized according to three main milestones, which can be summarized as follows:

1) A first census and mapping of sources and archives in the twofold territorial articulation (Salento and Sicily);

2) The elaboration of a grid of conceptual nodes essential to historicize the penetration of the Third Theatre in Southern Italy and to frame the consequent historical-social repercussions on contemporaneity and on regional communities (also as a premise of protection).

3) The digitization of the collected materials and their organization on a digital platform, in order to guarantee full interoperability of the data and the transition to programmed storage, which is essential for a wide and participatory knowledge. The distribution of documents on the platform will include a localized geographical display mode to ensure interconnection between the theatrical groups in question and to determine a full integration of different data in terms of origin, consistency and destination.

In order to complete the project and to integrate the second milestone, in line with the assumptions of Cluster 2 referring to the sustainability and social impact of the management and recovery of cultural heritage, the preparation of a questionnaire is envisaged as a tool for active dialogue with the two regional theatrical communities. Through the questionnaire, the project will start processes of participatory relationship with the collected documents, in line with the original nature of the Third Theatre which is a transcultural phenomenon aimed at building an anthropological vision of performative practices and at constructing a direct relationship with the recipients of each creative action.

The project makes use of the collaboration of the Barba-Varley Foundation, the Apulian Biblio-museum, the "Journal of Theatre Anthropology", the Humanistic Computer Science Center (CINUM) of the University of Catania, the Floating Islands Living Archives of the Odin Teatret, the archives of Teatro Koreja and the Sicilian archives of the Libero Teatro di Palermo and of the Piccolo Teatro di Catania.

The dissemination of the results involves the organization of two workshops and of a final conference, the edition of two monographic issues in A-grade journals and the publication of scientific articles. The project also involves the organization and set up of an interactive exhibition that will comprise the work of the two research units with different results and outcomes.

1) Odin Teatret in the context of the Third Theatre

The Third Theatre has been the subject of interest and research by artists and scholars who have published programmatic manifestos, theoretical texts and academic works especially since the mid-1970s (see the Bibliography). In the context of the critical acquisitions produced by artists, the contributions of Eugenio Barba are of particular importance. These aimed to suggest perspectives for reflection and actions that would be decisive within the creative activity carried out by Odin Teatret, which he founded in 1964. If we move to the strictly academic side, crucial are the contributions by Taviani (“Il libro dell’Odin”, Feltrinelli, 1985), Watson (“Towards a Third Theatre: Eugenio Barba and the Odin Teatret”, Routledge, 1993), Savarese (“Il teatro aldilà del mare. Leggendario occidentale dei teatri d’Oriente”, Studio Forma 1981), Schino (“Il crocevia del ponte d’Era. Storie e voci da una generazione teatrale”. 1974-1995, Bulzoni, 1996). Mirella Schino is also responsible for the first, coherent census on the consistency and value of the Odin Teatret archive documents (“Il libro degli inventari. Odin Teatret archives”, Bulzoni, 2015). Schino’s work represents more than a simple description of material traces because it contains several interpretations and analysis and precious memorial fragments testifying to the immaterial vocation of such theatrical heritage.

2) Archives and theatrical memory

Each archive is an indispensable object of observation, questioning and analysis. The most recent archival studies seem to be moving more and more towards the direction of the archive intended as an "exhibition space, a social media tool, a media-archaeological excavation, a tool for rewriting history, a work of art, a object or life itself" (Giannachi). Distant, or at least outdated, is the identification of the archive as a simple deposit and as a place of conservation. With the advent of the new possibilities offered by the transition to the digital age and, subsequently, by the artistic experiments within the archival practices, the very idea of the archive has radically changed. The archive is a place-non-place of perpetual questioning, redefinition and dissemination of ever new connections and relationships of meaning, capable of continuously modifying both the documents in their reciprocal interrelationships, as well as the platforms and users in their equally widespread concatenations. The archival device is a strategy of the present and of our identity for memory creation and transformation tracking.

3) Digitization and Cultural Heritage

When Pierpaolo Forte says that the digitally created object is a further new object, he rightly recognizes the creative capacity of a new immaterial entity that, compared to its material analogue, shows unprecedented traits which call for a specific legal regime.

With regard to the issue of theatrical documentation funds, the archival drive in the age of digital technologies has produced a tension in the sharing of databases which, however, require a necessary selection and processing operation by scientifically trained personnel from the historical, analytical and methodological point of view. In fact, if the web can satisfy the function of a free access archive that allows the sharing of results useful for research, in order to avoid a function merely limited to that of a simple data container it is necessary to provide not only collecting, digitizating and metadating actions, but also interventions aimed at disseminating, guiding and conveying a conscious use of these documents. In other words, research should envisage cultural architectures that are accessible and open to social heterogeneity. This means applying a model of reading and crossing of the archive itself, which is able to take into account both the relevant and evident traces that compose it as well as the hidden forces that gave rise and that still keep them in communication, even in different geographical areas.

In order to combine together a scientific preparation on the discipline and archival skills of inventory, there are a series of publications, especially starting from the 1980s, that investigate so called “Knowledge Organization” (i.e. the discipline that studies the schemes, principles, techniques and methods useful for structuring semantics in computer content collections). Indeed, the field of “Knowledge Organization” contains all the semantic approaches to information and their application in documentation, research, work organization and society in general. Here we mention only some of the numerous fundamental texts in Italian on the relationship between theatre and digital archiving such as Lamberto Trezzini (ed.), “Il patrimonio teatrale come bene culturale” (1991), Irene Scaturro, “L’organizzazione della conoscenza e le arti dello spettacolo: fruizione e valorizzazione del documento teatrale” (“Biblioteca teatrale”, 2010).

Targets

1) Odin Teatret in the context of the Third Theatre

The project aims to:

a. Preserve and disseminate the memory of the international phenomenon of the Third Theatre in Puglia and Sicily, identifying and mapping the steps, interventions, constitution of groups through the extensive documentation conserved in some theatrical archives located in Southern Italy.

b. Create a map and a census – in the form of an informative cultural, geographical and organizational questionnaire – of the contemporary realities ascribable to the Third Theatre active in the two aforementioned regions. In particular, it intends to interact with the “Floating Islands Living Archives” recently installed at the Bernardini Library in Lecce, where bibliographic and documentary funds relating to the artistic experience of Odin Teatret are collected. This archive has been given by Eugenio Barba and Julia Varley to Lecce’s Polo Bibliomuseale, in consideration of the central role of Salento in the constitution of a theatrical poetics of the group based on a new actor-spectator relationship. Even Sicily, at the end of the 1980s, entered the biography of Eugenio Barba and that of Odin Teatret thanks to the experience conducted in places like the Teatro Libero di Palermo (which still retains traces of it in its

archive). In dialogue with Sicily, Barba rediscovered the roots of the theatre and Dionysus becomes the intermediary to reconstruct the relationship between actors and spectators (just think of the Barba’s Lectio magistralis "The voices of Dionysus" held at Sambuca, Sicily, in 2021). The project will dialogue with the national and international experience of two Sicilian realities which, focused on the strength of identity and with a strong vocation for research, have moved towards a continuous exchange and a relationship with artists, publics and operators of all over the world, collecting the traces of the Third Theatre in the name of mutual knowledge and where otherness is a shared value.

2) Archives and theatrical memory

Starting from archival materials in order to draw up a census and a map of the centers attributable to the Third Theatre in Puglia and Sicily, the project aims to:

a. Analyze and historicize this phenomenon within the general framework of the study of theatrical disciplines;

b. Provide an immediate instrument of documentation and comparison for all contemporary theatre groups active in various territories and eager to come into direct contact with similar experiences (near and far);

c. Start an activity of interpretation (and reinterpretation) of this tangible and intangible heritage so that it can become a treasure for present and future society.

A system of documentation relating to these experiences will therefore be created with the aim of encouraging the construction of a regional network of Third Theatre artistic realities. The publication of open-access monographs and miscellaneous books, as well as articles on the JTA (“Journal of Theatre Anthropology”), is also envisaged. This work consists in the dissemination of data and their historical reconstruction and analytical interpretation, as well as the cataloging and presentation of educational films on theatrical anthropology and actor-dancer techniques.

Unit 1: Starting from the centrality of the Salento experience in the elaboration of a project relating to the custody and transmission of the memory of Third Theatre, an interactive archive-exhibition-installation set up in Lecce’s Polo Bibliomuseale is planned to be active in 2024 by the Barba-Varley Foundation in collaboration with the Puglia Region and the Regional Directorate of Archives. Such installation will be organized in three simultaneous fields: 1. memory 2. transmission 3. transformation. It will become a real "Living Archive" conceived as a memorial space and experimentation of practices removed from the “dictatorship of the present”, hosting and making available to students, artists, researchers, simple spectators, materials relating to the artistic biography of Eugenio Barba, of the Odin Teatret and the Third Theatre in general. The University of Salento therefore intends to actively dialogue through an agreement with the “Floating Islands Living Archives”, which will collect historical documentation on Barba, Odin laboratory, Odin publishing house and ISTA/NG (International School of Theatre Anthropology / New Generation), University of the Eurasian Theatre, The Magdalena Project, Transit Festival and Open Page Publications, The parallel Culture of the Third Theatre and Group theatre. The University of Salento intends to provide scientific support and consultancy activities for the initiatives that will be promoted regarding the Third Theatre, the history of group theatres, alternative theatre pedagogy, theatrical activity in the community of different continents and social contexts, the practice of “bartering”, exchanges between European and American groups and between traditional Asian theatres and the experiences of contemporary theatres.

Unit 2: At a time when the theatre has become important for the proliferation and generosity of those "base groups", Third Theatre has begun to explore other spaces and conquer other times. To date, there is no systematic investigation into the birth and developments of the Third Theatre in Sicily, nor is there a census of those realities that have looked at that formative experience. The fragmentation of the historiographical contributions marks a gap that the Catania unit intends to fill. The research will move on a double synchronic and diachronic axis, with the aim of connecting the contemporary scenario with the recovery and safeguarding of the historical memory of two Sicilian theatrical realities that, starting from the years of their foundation, have placed themselves, in the perspective of "Barter", in relation to the Third Theatre: the Teatro Libero of Palermo and the Piccolo Teatro of Catania (Fondo Gianni Salvo). These realities, initially “isolated” in their own cities, have found importance due to their links with distant theatrical groups and later became international reference points and two of the most interesting production centers in Sicily for the "research" sector.

3) Digitization and cultural heritage

a. Creating a database that collects and organizes archival documents;

b. Designing a curatorial exhibition itinerary.

In recent years, the need for memory has emerged as a dynamic instance capable of restoring tangible concreteness to events that can leave traces only through materials of a heterogeneous nature. By this definition, we mean both paper materials and that attributable to the macro-category of NBM (New Book Material), which also include iconographic finds, photographic collections, more recent audiovisual materials (at least starting from the 1970s). They therefore require a complex indexing system that crosses metadata of various kinds, to allow a fruitful search for the material of interest. As regards the open access consultation, at the moment, the research system can only rely on the websites of the individual realities that sometimes allow consultation, even if only partial and on request, to the NBMs we have just mentioned.

Unit 1-2: The planned census activity will also involve the individual realities of the Third Theatre present in the two regions through a direct questioning of the individual referents who will be identified. Each of these representatives will be invited to participate to the project by answering a questionnaire specifically conceived according to cognitive investigation criteria that reflect the relationships between the phenomena under investigation, the territory of reference and the social groups involved. In the questionnaire they will be asked to indicate a series of information (type and duration of the theatrical group's activity, territorial location, etc.) according to a schedule to be determined. The information collected will form an integral part of the census, together with the analysis of the materials in the archives.

Expected results

In addition to a census and an analysis of the materials relating to the Third Theatre contained in the Apulian and Sicilian funds, we plan to construct a web platform which will take the form of a website and of a virtual Padlet bulletin board where theatrical groups will be surveyed and mapped (in collaboration between the IT unit of the University of Salento and the CINUM of the University of Catania). The Padlet system (with free access, after registration) allows you to create conceptual maps, establishing logical links between the various elements in the form, for example, of summary diagrams. A geographical map can then be loaded into the virtual bulletin board with use entirely similar to Google Maps: using the cursor it is in fact possible to drag, enlarge or narrow the view, in order to frame a chosen area. By clicking on each indicator, a window will open with information and a link will direct you to the website of the group or association, to the Facebook page or to other sources of in-depth information available on the internet.

This map can also be used as a background for the various contents present within the virtual bulletin board, facilitating an immediate visualization of the realities attributable to the Third Theatre present in the different territories. The results of the project will thus flow into a geo-cultural map capable of restoring the performative stratifications of the Third Theatre.

Timetable divided into four macro-actions, which can be summarized as follows (*Please notice that the following timetable is also described more analytically in the time schedule table where we have inserted the deviralables within the macro-actions and in reference to the milestones, as the table itself does not include a specific voice to indicate them):

1. Map, analysis and census of the groups of the Third Theatre in Puglia and Sicily (First phase lasting 1 year);

2. Construction and progressive implementation of a data platform that collects data and materials resulting from the mapping (Second phase lasting 6 months);

3. Publication of a monographic dossier in the "Journal of Theatre Anthropology", founded by Eugenio Barba, and organization of two seminars (within the Second phase);

4. Dissemination and publication of the results achieved in a Class A journal and in a monographic edition. Organization of the final conference (Third phase lasting 6 months).

Milestones

1. Census, report and map of the Third Theatre groups in Puglia and Sicily;

2. Elaboration of a conceptual grid for the historicization of the phenomenon and of a cognitive-informative questionnaire;

3. Digitization of materials, construction of the web platform and dissemination of the results.

Deliverables

1. Selection, isolation and analysis of materials relating to the Third Theatre in the "Floating Islands Living Archives", Teatro Koreja, Teatro Libero di Palermo and in the Gianni Salvo Fund of Catania;

2. Census in the form of an informative questionnaire of the Third Theatre groups in Puglia and Sicily through the investigation of the OTA and the archive materials analyzed;

3. Report of the census of Third Theatre groups that emerged from the counting of funds and the organization of two seminars at the University of Salento and the University of Catania;

4. Construction and presentation of the website and the padlet platform;

5. Final conference of the project at the University of Salento. Publication of monographs and articles in open access.

The project is therefore consistent with the area of specialization envisaged by the PNR 2021-2017 relating to humanistic culture, creativity, social transformations, society of inclusion, bearing in mind that the parallel culture of the Third Theatre has always promoted, since its birth in the international art scene of the 1970s, the centrality of intercultural exchanges (in the form, for example, of cultural barter) and the social potential of the actor-spectator relationship, within a deeply inclusive creative context. Third Theatre is in fact a virtuous example of how theatre practices can fully merge with the community, favoring an integration of identity always respecting mutual difference. The actions carried out by Odin Teatret within contexts of cultural and social marginalization (think of the interventions in the industrial sites of Monteiasi or Taranto or the frequent incursions among the indigenous populations of Latin America), have always represented a communicative bridge between theatre and society, between exchange and identity preservation, acting in places often far from official culture and on the margins of civil society. Research aimed at the activities of Third Theatre responds fully to the priorities of society, guaranteeing the centrality of the person, enhancing the circulation of knowledge, promoting internationalization and above all exploring the future of the theatrical organization in the direction of a model of financing practices, in close contact and in a virtuous exchange relationship with the communities of reference.

This project is fully placed among the topics envisaged by the Financing Plan, especially in that relating to human well-being, as it provides a concrete system of actions aimed at the protection of languages, customs, traditions, but above all of archives conceived as “living” and “talking” memorial deposits about good practices which must therefore be implemented and disseminated.

The work program will be based on activities managed jointly between the two units in order to ensure interaction and sharing of choices, actions and results. The financial resources will be allocated, on the basis of the forecast budget, to the implementation of the project activities, the research missions of the participants, the creation of the multimedia platform and the dissemination of the results. Furthermore, as can be seen from the project team, the figures involved in the project ensure a high level of scientific maturity. The coherence, as well as the complementarity of the group, can be appreciated in the common sharing of tools and methodologies.

The project aims to place the phenomenon of the Third Theatre (object of great attention in the studies of the 1980s and 1990s) in a historiographical context that dialogues with the present and above all puts it in relation with the various forms of contemporary theatre.

The mapping of contemporary theatre groups in Puglia and Sicily has not yet been carried out systematically with shared and easily traceable criteria and provides important research ideas both for theatrical studies and for artistic and social practices of a strictly performative nature, that actively contribute to the formation of an inclusive citizenship. In this perspective, a similar operation on the cinema and documentary archives of the South – as places to be protected and preserved in order to share artistic languages and practices – is taking place thanks to the funded project "Archives of the South. Non-Fiction Cinema and Southern Landscape in Italy 1948-1968", ranking first in the ministerial classification for the Humanities and Social Sciences area of line C, and in which the University of Catania is also involved.

The intent, also shared by this project, is that research can make an important contribution to re-reading the history of the southern landscape in order to understand our present and the value and (primarily symbolic) centrality of the territory, also in order to promote an inclusive, participatory and aware citizenship. The construction of a website or a padlet platform will allow a rapid and effective sharing of the results achieved, creating interconnections that are easy to use for stakeholders: students, artists, scholars, spectators and theatre lovers, making immediately available a series of materials related to theatre practices that at the moment are difficult to find in a direct and effective way.

“Archive of the floating island: mapping Third Theatre in Puglia and Sicily” will be of high impact on the field of research, filling a relevant gap in the theatrical studies. Starting from ephemeral and material heritage held in Apulian and Sicilian archives of the Third Theatre and its digitalization, this project aims to give an original and significative study of the subject indagated by scholars and artists in the 1970s and 1980s, with attempts of analysis in the 1990s, but less considered in the latest decades. In fact, at the state of the art a complete recognition of the Third Theatre at an international level is still missing, as well as the identification of the presence of groups that are still working, as well as the analysis of their influence on the present theatre, especially of interdisciplinary and transcultural nature. Such influence will be evidenced by archival consultation of original documents.

A relevant impact will be also at a sectorial level, thanks to the transferring of the aesthetic and artistic innovations proposed by the Third Theatre in the past on the present productive system due to the suggestion of the real alternative model based on the involvement of the local communities in the artistic process, foreseeing a model that foresees an important artistic and social connection. Also, it will be highlighted the relevance of the Third Theatre at a social level thanks to the analysis of the role of these the proposed groups in the cultural exchange, developing formation and revitalizing local festivities and, of consequence, contributing to the conservation of cultures and traditions.

The analysis of this model – in a historical perspective of social changes – will be a fundamental contribution for the present theatre’s productive processes knowledge, providing useful points for reflection on possible directions of a new theatre professionalism’s organization oriented through towards the sharing of artistic practices as a strengthening of a real inclusive society.

As regarding the technological innovation, this project foresees parallel actions of the two unities. The innovative objective is to improve the documentation level, its visibility, and the openness of the scientific outputs of the project, building an Open Access on-line database through which share the information about the various theatre realities. It this will be an essential means for scholars and artists as well as a valuable connection-place for Third Theatre groups and companies which deal with the various several forms of social theatre.

Being Odin Teatret’s documents and materials a relevant part of the history of theatre of the latest six decades, the mapping and processing of Third Theatre undertaken by the Lecce Unity will foster a significative step forward in the fruition of them, further developing and optimizing the work already done by Mirella Schino and her team. Thanks to their contribution the access to the materials is now facilitated by the cataloguing in thematic categories following under a chronological criteria; the recognition and consultation of other archives, such as the one of Teatro Koreja (already recognized as an artistic heritage of Sovrintendenza Archivistica Regione Puglia) and the ones of Teatro Kismet and Teatro Abeliano in Bari, will conclude the prospect of the presence of the Third Theatre in the region, as well as give a further valorization of its archival founds.

Catania unity will be essential in working to the identification and study of the same theatrical phenomenon occurred in Sicily, referring to the Teatro Libero Archive and Gianni Salvo Archive. Skills and knowledge already acquired and experimented in the Science of cultural productions and heritage PhD Program at the Department of “Scienze Umanistiche dell’Università degli Studi di Catania”, will be implemented to match a rigorous method of analysis of the goods in their cultural context. Part of this unity will be the “Centro di Informatica Umanistica” of the University of Catania, already involved in the selection, dissemination, and data connection in the area of Digital Humanities.

The artistic model proposed by Odin Teatret will be a starting point to indagate a wider context of processes, both artistic and of production, in the present theatre in the South of Italy. Apulia and Sicily are in fact two very representative centers of the theatrical practices and research on field.

The effectiveness of this project will deal with the European Recovery Program’s objectives related to “Human Wellbeing”, by fostering the preservation and valorization of the languages, traditions and customs historic memory (we can think to the ‘cultural barter’ concept), and with a direct support of the transcultural artistic practices in the local context and among the involved social groups.

The project will contribute in sharing the knowledge about this heritage through the digital transaction and innovation, allowing a participatory approach to fruition.

Dissemination actions will include the publishing of a dossier, of essays in a monography or in collective volumes, both in Italian and English language. Also, during the two years of project, international conferences and seminars will be organized as moments of comparison and study with the participation of the scholars, the artists and groups whom will be involved in the research.

During the first year will be programmed a short conference about methodological issues at the University of Catania and one short conference at the University of Salento that will be organized in collaboration with the Living Archives Floating Islands, Teatro Koreja, Teatro Libero di Palermo and Gianni Salvo Founds.

The second year foresees a final international conference about the new study and documentation methodologies at the University of Salento. In that occasion the web platform dedicated to the project will be officially presented and launched.

In Fall 2023 University of Lecce will join in the Living Floating Islands Archive’s activities in which three exhibitions will be organized: the first will show documents, photographs, films, objects and storytelling of the first Odin Teatret Tour in Puglia in which “The house of father” was presented (1973). A second exhibition will tell the origins of ‘baracter’ through posters, documents, photographs, projections and reports about the visit of Odin at Carpignano Salentino in 1974; a third one will be about fifth ISTA session in Salento from 1 to 14 September 1987.

Catania University will host a performance of the Theatrical University Centre during the short conference of the first year and, during the second year will organize, at the same Centre, the exhibition “Visioni e oltre, il Terzo Teatro in Sicilia” that will promote and renew the documents held in the Archives through the show of documents and materials.

Sulla base di alcuni dei principi guida delle Scienze del Patrimonio (rilevati dal PNR 2021-2027), il progetto si propone di salvaguardare, valorizzare e interpretare l'ampia documentazione relativa al Terzo Teatro (e in primo luogo all'Odin Teatret) conservata presso importanti archivi teatrali del Sud Italia - principalmente in Puglia e Sicilia. Le attività previste saranno organizzate secondo tre milestones principali, che possono essere riassunte come segue:

1) Un primo censimento e mappatura delle fonti e degli archivi nella duplice articolazione territoriale (Salento e Sicilia).
2) L'elaborazione di una griglia di nodi concettuali essenziali per storicizzare la penetrazione del Terzo Teatro nel Mezzogiorno e per inquadrare le conseguenti ricadute storico-sociali sulla contemporaneità e sulle comunità regionali (anche come premessa di tutela).
3) La digitalizzazione dei materiali raccolti e la loro organizzazione su una piattaforma digitale, al fine di garantire la piena interoperabilità dei dati e il passaggio all'archiviazione programmata, indispensabile per una conoscenza ampia e partecipata. La distribuzione dei documenti sulla piattaforma includerà una modalità di visualizzazione geografica localizzata per garantire l'interconnessione tra i gruppi teatrali in questione e determinare una piena integrazione dei diversi dati in termini di origine, consistenza e destinazione.

Per completare il progetto e integrare la seconda milestone, in linea con gli assunti del Cluster 2 riferiti alla sostenibilità e all'impatto sociale della gestione e del recupero del patrimonio culturale, è prevista la preparazione di un questionario come strumento di dialogo attivo con le due comunità teatrali regionali. Attraverso il questionario, il progetto avvierà processi di relazione partecipativa con i documenti raccolti, in linea con la natura originaria del Terzo Teatro che è un fenomeno transculturale volto a costruire una visione antropologica delle pratiche performative e a costruire un rapporto diretto con i destinatari di ogni azione creativa.
Il progetto si avvale della collaborazione della Fondazione Barba-Varley, del Polo Biblio-museale della regione Puglia, della rivista "Journal of Theatre Anthropology", del Centro di Informatica Umanistica (CINUM) dell'Università di Catania, del LAFLIS dell'Odin Teatret, dell'archivio del Teatro Koreja e degli archivi siciliani del Teatro  Libero di Palermo e del Piccolo Teatro di Catania.
La diffusione dei risultati prevede l'organizzazione di due workshop e di un convegno finale, l'edizione di due numeri monografici su riviste di fascia A e la pubblicazione di articoli scientifici. Il progetto prevede anche l'organizzazione e l'allestimento di una mostra interattiva che comprenderà il lavoro delle due unità di ricerca con risultati ed esiti diversi.

1) L'Odin Teatret nel contesto del Terzo Teatro
Il Terzo Teatro è stato oggetto di interesse e ricerca da parte di artisti e studiosi che hanno pubblicato manifesti programmatici, testi teorici e opere accademiche soprattutto a partire dalla metà degli anni Settanta (si veda la Bibliografia). Nell'ambito delle acquisizioni critiche prodotte dagli artisti, assumono particolare rilievo i contributi di Eugenio Barba. Questi miravano a suggerire prospettive di riflessione e azioni decisive nell'ambito dell'attività creativa svolta dall'Odin Teatret, da lui fondato nel 1964. Se ci spostiamo sul versante strettamente accademico, cruciali sono i contributi di Taviani (“Il libro dell'Odin”, Feltrinelli, 1985), Watson ("Towards a Third Theatre: Eugenio Barba and the Odin Teatret“, Routledge, 1993), Savarese (”Il teatro aldilà del mare. Leggendario occidentale dei teatri d'Oriente“, Studio Forma 1981), Schino (”Il crocevia del ponte d'Era. Storie e voci da una generazione teatrale”. 1974-1995, Bulzoni, 1996). A Mirella Schino si deve anche il primo coerente censimento della consistenza e del valore dei documenti d'archivio dell'Odin Teatret (“Il libro degli inventari. Archivio Odin Teatret”, Bulzoni, 2015). Il lavoro di Schino rappresenta qualcosa di più di una semplice descrizione di tracce materiali perché contiene diverse interpretazioni e analisi e preziosi frammenti memoriali che testimoniano la vocazione immateriale di tale patrimonio teatrale.

2) Archivi e memoria teatrale
Ogni archivio è un oggetto indispensabile di osservazione, interrogazione e analisi. Gli studi archivistici più recenti sembrano andare sempre più nella direzione dell'archivio inteso come “spazio espositivo, strumento di social media, scavo mediatico-archeologico, strumento di riscrittura della storia, opera d'arte, oggetto o vita stessa” (Giannachi). Lontana, o quantomeno superata, è l'identificazione dell'archivio come semplice deposito e come luogo di conservazione. Con l'avvento delle nuove possibilità offerte dal passaggio all'era digitale e, successivamente, dalle sperimentazioni artistiche nell'ambito delle pratiche archivistiche, l'idea stessa di archivio è radicalmente cambiata. L'archivio è un luogo-non luogo di perpetua messa in discussione, ridefinizione e diffusione di sempre nuove connessioni e relazioni di significato, in grado di modificare continuamente sia i documenti nelle loro reciproche interrelazioni, sia le piattaforme e gli utenti nelle loro altrettanto diffuse concatenazioni. Il dispositivo archivistico è una strategia del presente e della nostra identità per la creazione di memoria e il tracciamento della trasformazione.

3) Digitalizzazione e patrimonio culturale
Quando Pierpaolo Forte afferma che l'oggetto creato digitalmente è un ulteriore nuovo oggetto, riconosce giustamente la capacità creativa di una nuova entità immateriale che, rispetto al suo analogo materiale, mostra tratti inediti che richiedono un regime giuridico specifico.
Per quanto riguarda la questione dei fondi di documentazione teatrale, la spinta archivistica nell'era delle tecnologie digitali ha prodotto una tensione alla condivisione di banche dati che, tuttavia, richiedono una necessaria operazione di selezione ed elaborazione da parte di personale scientificamente preparato dal punto di vista storico, analitico e metodologico. Infatti, se il web può soddisfare la funzione di archivio di libero accesso che permette la condivisione di risultati utili alla ricerca, per evitare una funzione meramente limitata a quella di semplice contenitore di dati è necessario prevedere non solo azioni di raccolta, digitalizzazione e metadatazione, ma anche interventi volti a diffondere, orientare e veicolare un uso consapevole di questi documenti. In altre parole, la ricerca deve prevedere architetture culturali accessibili e aperte all'eterogeneità sociale. Ciò significa applicare un modello di lettura e attraversamento dell'archivio stesso, che sia in grado di tenere conto sia delle tracce rilevanti ed evidenti che lo compongono, sia delle forze nascoste che le hanno originate e che le tengono ancora in comunicazione, anche in aree geografiche diverse.
Per coniugare insieme preparazione scientifica sulla disciplina e competenze archivistiche di tipo inventariale, esistono una serie di pubblicazioni, soprattutto a partire dagli anni '80, che indagano la cosiddetta “Knowledge Organization” (ovvero la disciplina che studia gli schemi, i principi, le tecniche e i metodi utili a strutturare la semantica nelle collezioni di contenuti informatici). In effetti, il campo della “Knowledge Organization” contiene tutti gli approcci semantici all'informazione e la loro applicazione nella documentazione, nella ricerca, nell'organizzazione del lavoro e nella società in generale. In questa sede citiamo solo alcuni dei numerosi testi fondamentali in lingua italiana sul rapporto tra teatro e archiviazione digitale come Lamberto Trezzini (a cura di), “Il patrimonio teatrale come bene culturale” (1991), Irene Scaturro, “L'organizzazione della conoscenza e le arti dello spettacolo: fruizione e valorizzazione del documento teatrale” (“Biblioteca teatrale”, 2010).

Obiettivi

1) L'Odin Teatret nel contesto del Terzo Teatro

Il progetto si propone di:
a. Conservare e diffondere la memoria del fenomeno internazionale del Terzo Teatro in Puglia e Sicilia, individuando e mappando le tappe, gli interventi, la costituzione dei gruppi attraverso l'ampia documentazione conservata in alcuni archivi teatrali situati nel Sud Italia.
b. Creare una mappa e un censimento - sotto forma di questionario informativo culturale, geografico e organizzativo - delle realtà contemporanee riconducibili al Terzo Teatro attivo nelle due regioni citate. In particolare, si intende interagire con il LAFLIS (Living Archives - Floating Islands) recentemente installato presso la Biblioteca Bernardini di Lecce, dove sono raccolti fondi bibliografici e documentari relativi all'esperienza artistica dell'Odin Teatret. Questo archivio è stato donato da Eugenio Barba e Julia Varley al Polo Bibliomuseale di Lecce, in considerazione del ruolo centrale del Salento nella costituzione di una poetica teatrale del gruppo basata su un nuovo rapporto attore-spettatore. Anche la Sicilia, alla fine degli anni Ottanta, entra nella biografia di Eugenio Barba e in quella dell'Odin Teatret grazie all'esperienza condotta in luoghi come il Teatro Libero di Palermo (che ne conserva ancora traccia nel suo archivio). In dialogo con la Sicilia, Barba riscopre le radici del teatro e Dioniso diventa il tramite per ricostruire il rapporto tra attori e spettatori (basti pensare alla Lectio magistralis di Barba “Le voci di Dioniso” tenutasi a Sambuca, in Sicilia, nel 2021). Il progetto dialogherà con l'esperienza nazionale e internazionale di due realtà siciliane che, incentrate sulla forza dell'identità e con una forte vocazione alla ricerca, si sono orientate verso uno scambio continuo e una relazione con artisti, pubblici e operatori di tutto il mondo, raccogliendo le tracce del Terzo Teatro in nome di una conoscenza reciproca e dove l'alterità è un valore condiviso.

2) Archivi e memoria teatrale

Partendo dai materiali d'archivio per redigere un censimento e una mappa dei centri riconducibili al Terzo Teatro in Puglia e Sicilia, il progetto si propone di:
a. Analizzare e storicizzare questo fenomeno nel quadro generale dello studio delle discipline teatrali;
b. Fornire uno strumento immediato di documentazione e confronto per tutti i gruppi teatrali contemporanei attivi nei vari territori e desiderosi di entrare in contatto diretto con esperienze simili (vicine e lontane);
c. Avviare un'attività di interpretazione (e reinterpretazione) di questo patrimonio materiale e immateriale affinché diventi un tesoro per la società presente e futura.

Verrà quindi creato un sistema di documentazione relativo a queste esperienze con l'obiettivo di favorire la costruzione di una rete regionale di realtà artistiche del Terzo Teatro. È inoltre prevista la pubblicazione di monografie e libri miscellanei ad accesso libero, nonché di articoli sul JTA (“Journal of Theatre Anthropology”). Il lavoro consiste nella diffusione di dati e nella loro ricostruzione storica e interpretazione analitica, nonché nella catalogazione e presentazione di filmati didattici sull'antropologia teatrale e sulle tecniche dell'attore-danzatore.

Unità 1: A partire dalla centralità dell'esperienza salentina nell'elaborazione di un progetto relativo alla custodia e alla trasmissione della memoria del Terzo Teatro, si prevede l'attivazione nel 2024 di un archivio-mostra-installazione interattiva allestito nel Polo Bibliomuseale di Lecce dalla Fondazione Barba-Varley in collaborazione con la Regione Puglia e la Direzione Regionale degli Archivi. Tale installazione sarà organizzata in tre campi simultanei: 1. memoria 2. trasmissione 3. trasformazione. Diventerà un vero e proprio “Archivio vivente” concepito come spazio memoriale e di sperimentazione di pratiche sottratte alla “dittatura del presente”, ospitando e mettendo a disposizione di studenti, artisti, ricercatori, semplici spettatori, materiali relativi alla biografia artistica di Eugenio Barba, dell'Odin Teatret e del Terzo Teatro in generale. L'Università del Salento intende quindi dialogare attivamente attraverso una convenzione con il LAFLIS che raccoglierà documentazione storica su Barba, Odin Teatret, la casa editrice dell'Odin e ISTA/NG (International School of Theatre Anthropology/Nuova Generazione), Università del Teatro Eurasiano, Magdalena Project, Transit Festival e Pubblicazioni Open Page, cultura parallela del Terzo Teatro e Teatro di Gruppo. L'Università del Salento intende fornire supporto scientifico e attività di consulenza per le iniziative che verranno promosse in merito al Terzo Teatro, alla storia dei teatri di gruppo, alla pedagogia teatrale alternativa, all'attività teatrale nelle comunità di diversi continenti e contesti sociali, alla pratica del “baratto”, agli scambi tra gruppi europei e americani e tra teatri tradizionali asiatici ed esperienze di teatri contemporanei.

Unità 2: In un momento in cui il teatro è diventato importante per la proliferazione e la generosità dei “gruppi base”, il Terzo Teatro ha iniziato a esplorare altri spazi e a conquistare altri tempi. Ad oggi non esiste un'indagine sistematica sulla nascita e sugli sviluppi del Terzo Teatro in Sicilia, né un censimento delle realtà che hanno guardato a quell'esperienza formativa. La frammentazione dei contributi storiografici segna una lacuna che l'unità di Catania intende colmare. La ricerca si muoverà su un doppio asse sincronico e diacronico, con l'obiettivo di collegare lo scenario contemporaneo con il recupero e la salvaguardia della memoria storica di due realtà teatrali siciliane che, a partire dagli anni della loro fondazione, si sono poste, nella prospettiva del “Baratto”, in relazione al Terzo Teatro: il Teatro Libero di Palermo e il Piccolo Teatro di Catania (Fondo Gianni Salvo). Queste realtà, inizialmente “isolate” nelle proprie città, hanno trovato importanza grazie ai loro legami con gruppi teatrali lontani e sono poi diventate punti di riferimento internazionali e due dei centri di produzione più interessanti in Sicilia per il settore “ricerca”.

3) Digitalizzazione e patrimonio culturale

a. Creare un database che raccolga e organizzi i documenti d'archivio;
b. Progettazione di un percorso espositivo curatoriale.

Negli ultimi anni è emersa l'esigenza della memoria come istanza dinamica in grado di restituire concretezza tangibile a eventi che possono lasciare tracce solo attraverso materiali di natura eterogenea. Con questa definizione intendiamo sia i materiali cartacei sia quelli riconducibili alla macro-categoria del NBM (New Book Material), che comprendono anche reperti iconografici, collezioni fotografiche, materiali audiovisivi più recenti (almeno a partire dagli anni Settanta). Richiedono quindi un complesso sistema di indicizzazione che incrocia metadati di vario tipo, per consentire una proficua ricerca del materiale di interesse. Per quanto riguarda la consultazione ad accesso aperto, al momento il sistema di ricerca può contare solo sui siti web delle singole realtà che talvolta consentono la consultazione, anche se parziale e su richiesta, dei NBM appena citati.
Unità 1-2: L'attività di censimento prevista coinvolgerà anche le singole realtà del Terzo Teatro presenti nelle due regioni attraverso un'interrogazione diretta dei singoli referenti che verranno individuati. Ciascuno di questi referenti sarà invitato a partecipare al progetto rispondendo a un questionario appositamente concepito secondo criteri di indagine conoscitiva che riflettono le relazioni tra i fenomeni indagati, il territorio di riferimento e i gruppi sociali coinvolti. Nel questionario verrà chiesto loro di indicare una serie di informazioni (tipo e durata dell'attività del gruppo teatrale, collocazione territoriale, ecc.) secondo un calendario da definire. Le informazioni raccolte costituiranno parte integrante del censimento, insieme all'analisi dei materiali d'archivio.

Metodologie
La realizzazione del progetto prevede la definizione di metodologie e ambiti operativi comuni per la formazione di spazi di memoria teatrale in grado di organizzare la ricomposizione e la coerenza di reti documentarie e percorsi di conoscenza adatti a diversi profili di ricerca: artisti, studiosi, addetti ai lavori, pubblico in generale.
Da un punto di vista metodologico, insieme all'emergere di un approccio scientifico atto allo studio dei processi artistici, a partire dagli anni Ottanta si è sviluppato un crescente interesse per la necessità di archiviare e catalogare l'effimero, con la consapevolezza che il fenomeno performativo rappresenta la transitorietà dell'evento per eccellenza, che vive e opera nel qui e ora della sua manifestazione in uno spazio di fronte a un pubblico.

Le fonti di primario interesse per la ricerca saranno, nel doppio asse diacronico/sincronico, le seguenti:
1) Documenti progettuali, amministrativi e finanziari;
2) Documenti fotografici;
3) Cronache, articoli e recensioni su giornali e periodici;
4) Fonti diaristiche, epistolari e autobiografiche di pionieri e personalità coinvolte nella diffusione del Terzo Teatro;
5) Contributi storiografici secondari (bibliografia specifica);
6) Indagini specifiche sul campo (sopralluoghi e visite).

Risultati attesi
Oltre al censimento e all'analisi dei materiali relativi al Terzo Teatro contenuti nei fondi pugliesi e siciliani, si prevede la costruzione di una piattaforma web che si concretizzerà in un sito internet e in una bacheca virtuale Padlet dove verranno censiti e mappati i gruppi teatrali (in collaborazione tra l'unità informatica dell'Università del Salento e il CINUM dell'Università di Catania). Il sistema Padlet (ad accesso gratuito, previa registrazione) consente di creare mappe concettuali, stabilendo collegamenti logici tra i vari elementi sotto forma, ad esempio, di diagrammi di sintesi. Una mappa geografica può poi essere caricata nella bacheca virtuale con un utilizzo del tutto simile a quello di Google Maps: utilizzando il cursore è infatti possibile trascinare, allargare o restringere la visuale, per inquadrare un'area prescelta. Cliccando su ogni indicatore, si aprirà una finestra con informazioni e un link che indirizzerà al sito web del gruppo o dell'associazione, alla pagina Facebook o ad altre fonti di approfondimento disponibili su internet.
Questa mappa può essere utilizzata anche come sfondo per i vari contenuti presenti all'interno della bacheca virtuale, facilitando una visualizzazione immediata delle realtà riconducibili al Terzo Teatro presenti nei diversi territori. I risultati del progetto confluiranno così in una mappa geo-culturale in grado di restituire le stratificazioni performative del Terzo Teatro.
Il calendario è suddiviso in quattro macro-azioni, che possono essere riassunte come segue (*Si noti che il seguente calendario è descritto in modo più analitico anche nella tabella del cronoprogramma, dove abbiamo inserito le attività all'interno delle macro-azioni e in riferimento alle milestone, in quanto la tabella stessa non prevede una voce specifica per indicarle):
1. Mappatura, analisi e censimento dei gruppi del Terzo Teatro in Puglia e Sicilia (Prima fase della durata di 1 anno);
2. Costruzione e progressiva implementazione di una piattaforma dati che raccolga i dati e i materiali risultanti dalla mappatura (Seconda fase della durata di 6 mesi);
3. Pubblicazione di un dossier monografico sulla “Rivista di Antropologia Teatrale”, fondata da Eugenio Barba, e organizzazione di due seminari (nell'ambito della seconda fase);
4. Diffusione e pubblicazione dei risultati raggiunti in una rivista di classe A e in un'edizione monografica. Organizzazione della conferenza finale (terza fase della durata di 6 mesi).

Milestones
1. Censimento, relazione e mappa dei gruppi del Terzo Teatro in Puglia e Sicilia;
2. Elaborazione di una griglia concettuale per la storicizzazione del fenomeno e di un questionario conoscitivo-informativo;
3. Digitalizzazione dei materiali, costruzione della piattaforma web e diffusione dei risultati.

Attività
1. Selezione, isolamento e analisi dei materiali relativi al Terzo Teatro presenti negli “Archivi viventi delle isole galleggianti”, del Teatro Koreja, del Teatro Libero di Palermo e del Fondo Gianni Salvo di Catania;
2. Censimento in forma di questionario informativo dei gruppi del Terzo Teatro in Puglia e Sicilia attraverso l'indagine delle OTA e dei materiali d'archivio analizzati;
3. Rapporto del censimento dei gruppi del Terzo Teatro emerso dal conteggio dei fondi e dall'organizzazione di due seminari presso l'Università del Salento e l'Università di Catania;
4. Costruzione e presentazione del sito web e della piattaforma padlet;
5. Conferenza finale del progetto presso l'Università del Salento. Pubblicazione di monografie e articoli in open access.

Il progetto è quindi coerente con l'area di specializzazione prevista dal PNR 2021-2017 relativa alla cultura umanistica, alla creatività, alle trasformazioni sociali, alla società dell'inclusione, tenendo presente che la cultura parallela del Terzo Teatro ha sempre promosso, fin dalla sua nascita nella scena artistica internazionale degli anni Settanta, la centralità degli scambi interculturali (nella forma, ad esempio, del baratto culturale) e le potenzialità sociali della relazione attore-spettatore, all'interno di un contesto creativo profondamente inclusivo. Il Terzo Teatro è infatti un esempio virtuoso di come le pratiche teatrali possano fondersi pienamente con la comunità, favorendo un'integrazione identitaria sempre nel rispetto della differenza reciproca. Le azioni svolte dall'Odin Teatret all'interno di contesti di marginalità culturale e sociale (si pensi agli interventi nei siti industriali di Monteiasi o Taranto o alle frequenti incursioni tra le popolazioni indigene dell'America Latina), hanno sempre rappresentato un ponte comunicativo tra teatro e società, tra scambio e conservazione dell'identità, agendo in luoghi spesso lontani dalla cultura ufficiale e ai margini della società civile. La ricerca rivolta alle attività del Terzo Teatro risponde pienamente alle priorità della società, garantendo la centralità della persona, valorizzando la circolazione dei saperi, promuovendo l'internazionalizzazione e soprattutto esplorando il futuro dell'organizzazione teatrale nella direzione di un modello di finanziamento delle pratiche, in stretto contatto e in un rapporto di scambio virtuoso con le comunità di riferimento.
Questo progetto si colloca a pieno titolo tra le tematiche previste dal piano di finanziamento, in particolare in quella relativa al benessere umano, in quanto prevede un sistema concreto di azioni volte alla tutela di lingue, usi, costumi, tradizioni, ma soprattutto di archivi concepiti come depositi memoriali “vivi” e “parlanti” di buone pratiche che devono quindi essere implementate e diffuse.
Il programma di lavoro si baserà su attività gestite congiuntamente dalle due unità per garantire l'interazione e la condivisione di scelte, azioni e risultati. Le risorse finanziarie saranno destinate, sulla base del budget previsto, alla realizzazione delle attività progettuali, alle missioni di ricerca dei partecipanti, alla creazione della piattaforma multimediale e alla diffusione dei risultati. Inoltre, come si evince dal team di progetto, le figure coinvolte nel progetto garantiscono un elevato livello di maturità scientifica. La coerenza e la complementarietà del gruppo si possono apprezzare nella condivisione di strumenti e metodologie.
Il progetto ha l'obiettivo di collocare il fenomeno del Terzo Teatro (oggetto di grande attenzione negli studi degli anni '80 e '90) in un contesto storiografico che dialoghi con il presente e soprattutto lo metta in relazione con le varie forme di teatro contemporaneo.
La mappatura dei gruppi teatrali contemporanei in Puglia e in Sicilia non è ancora stata realizzata in modo sistematico con criteri condivisi e facilmente rintracciabili e fornisce importanti spunti di ricerca sia per gli studi teatrali sia per le pratiche artistiche e sociali di natura strettamente performativa, che contribuiscono attivamente alla formazione di una cittadinanza inclusiva. In questa prospettiva, un'analoga operazione sugli archivi cinematografici e documentari del Sud - come luoghi da tutelare e conservare per condividere linguaggi e pratiche artistiche - è in corso grazie al progetto finanziato “Archivi del Sud. Cinema non fiction e paesaggio meridionale in Italia 1948-1968”, al primo posto nella graduatoria ministeriale per l'area Scienze umane e sociali della linea C, in cui è coinvolta anche l'Università di Catania. L'intento, condiviso anche da questo progetto, è che la ricerca possa dare un contributo importante alla rilettura della storia del paesaggio meridionale per comprendere il nostro presente e il valore e la centralità (soprattutto simbolica) del territorio, anche al fine di promuovere una cittadinanza inclusiva, partecipata e consapevole. La costruzione di un sito web o di una piattaforma padlet consentirà una rapida ed efficace condivisione dei risultati raggiunti, creando interconnessioni di facile fruizione per gli stakeholder: studenti, artisti, studiosi, spettatori e amanti del teatro, rendendo immediatamente disponibili una serie di materiali relativi alle pratiche teatrali che al momento sono difficilmente reperibili in modo diretto ed efficace.

“Archives of Floating Islands: Mapping Third Theatre in Puglia and Sicily” sarà di grande impatto nel campo della ricerca, colmando una lacuna rilevante negli studi teatrali. Partendo dal patrimonio effimero e materiale custodito negli archivi pugliesi e siciliani del Terzo Teatro e dalla sua digitalizzazione, questo progetto si propone di fornire uno studio originale e significativo del tema indagato da studiosi e artisti negli anni Settanta e Ottanta, con tentativi di analisi negli anni Novanta, ma meno considerato negli ultimi decenni. Allo stato dell'arte, infatti, mancano ancora un completo riconoscimento del Terzo Teatro a livello internazionale, l'identificazione della presenza di gruppi ancora attivi e l'analisi della loro influenza sul teatro attuale, soprattutto di natura interdisciplinare e transculturale. Tale influenza sarà testimoniata dalla consultazione archivistica di documenti originali.
Un impatto rilevante sarà anche a livello settoriale, grazie al trasferimento delle innovazioni estetiche e artistiche proposte in passato dal Terzo Teatro sull'attuale sistema produttivo, grazie alla proposta di un vero e proprio modello alternativo basato sul coinvolgimento delle comunità locali nel processo artistico, concependo un modello che prevede un'importante connessione artistica e sociale. Inoltre, verrà evidenziata la rilevanza del Terzo Teatro a livello sociale grazie all'analisi del ruolo dei gruppi proposti nello scambio culturale, che sviluppano la formazione e rivitalizzano le feste locali e, di conseguenza, contribuiscono alla conservazione di culture e tradizioni.
L'analisi di questo modello - in una prospettiva storica di cambiamento sociale - sarà un contributo fondamentale per la conoscenza dei processi produttivi del teatro attuale, fornendo utili spunti di riflessione sulle possibili direzioni di una nuova organizzazione del professionismo teatrale orientata alla condivisione delle pratiche artistiche come rafforzamento di una vera società inclusiva.Per quanto riguarda l'innovazione tecnologica, questo progetto prevede azioni parallele delle due unità. L'obiettivo innovativo è quello di migliorare il livello di documentazione, la visibilità e l'apertura degli output scientifici del progetto, costruendo un database on line ad accesso aperto attraverso il quale condividere le informazioni sulle varie realtà teatrali. Questo sarà un mezzo essenziale per studiosi e artisti, nonché un prezioso luogo di collegamento per gruppi e compagnie di Terzo Teatro che si occupano delle varie forme di teatro sociale.
Essendo i documenti e i materiali dell'Odin Teatret una parte rilevante della storia del teatro degli ultimi sessant'anni, la mappatura e l'elaborazione del Terzo Teatro intraprese dall'Unità di Lecce favoriranno un significativo passo avanti nella loro fruizione, sviluppando ulteriormente e ottimizzando il lavoro già svolto da Mirella Schino e dalla sua équipe. Grazie al loro contributo, l'accesso ai materiali è ora facilitato dalla catalogazione in categorie tematiche secondo un criterio cronologico; il riconoscimento e la consultazione di altri archivi, come quello del Teatro Koreja (già riconosciuto come patrimonio artistico dalla SovrintendenzaArchivistica Regione Puglia) e quelli del Teatro Kismet e del Teatro Abeliano di Bari, concluderanno la prospettiva della presenza del Terzo Teatro nella regione, oltre a dare un'ulteriore valorizzazione ai diversi fondi archivistici.
Per l'unità di Catania sarà fondamentale lavorare all'identificazione e allo studio dello stesso fenomeno teatrale avvenuto in Sicilia, facendo riferimento all'Archivio del Teatro Libero e all'Archivio Gianni Salvo. Le competenze e le conoscenze già acquisite e sperimentate nell'ambito del Dottorato di ricerca in Scienze delle produzioni e dei beni culturali del Dipartimento di Scienze Umanistiche dell'Università degli Studi di Catania, saranno implementate per identificare un metodo rigoroso di analisi dei beni nel loro contesto culturale. Parte di questa unità sarà il “Centro di Informatica Umanistica” dell'Università di Catania, già impegnato nella selezione, diffusione e connessione dei dati nel settore delle Digital Humanities.
Il modello artistico proposto dall'Odin Teatret sarà un punto di partenza per indagare un contesto più ampio di processi, sia artistici che produttivi, nell'attuale teatro del Sud Italia. La Puglia e la Sicilia sono infatti due centri molto rappresentativi delle pratiche teatrali e della ricerca sul campo. L'efficacia di questo progetto si confronterà con gli obiettivi dell'European Recovery Program relativi al “Benessere Umano”, favorendo la conservazione e la valorizzazione delle lingue, delle tradizioni e dei costumi della memoria storica (si può pensare al concetto di 'culturalbaracter'), e con un sostegno diretto alle pratiche artistiche transculturali nel contesto locale e tra i gruppi sociali coinvolti.
Il progetto contribuirà a condividere la conoscenza di questo patrimonio attraverso la transazione e l'innovazione digitale, consentendo un approccio partecipativo alla fruizione. Le azioni di divulgazione comprenderanno la pubblicazione di un dossier, di saggi in una monografia o in volumi collettivi, sia in lingua italiana che inglese. Inoltre, nel corso dei due anni di progetto, saranno organizzati convegni e seminari internazionali come momenti di confronto e di studio con la partecipazione degli studiosi, degli artisti e dei gruppi che saranno coinvolti nella ricerca. Nel corso del primo anno saranno programmati un breve convegno su questioni metodologiche presso l'Università di Catania e un breve convegno presso l'Università del Salento che saranno organizzati in collaborazione con il LAFLIS (Living Archives - Floating Islands), il Teatro Libero di Palermo e la Fondazione Gianni Salvo.
Il secondo anno prevede un convegno internazionale conclusivo sulle nuove metodologie di studio e documentazione presso l'Università del Salento. Nell'autunno del 2023 l'Università di Lecce si unirà alle attività del LAFLIS con l'organizzazione di tre mostre: la prima esporrà documenti, fotografie, filmati, oggetti e racconti della prima tournée dell'Odin Teatret in Puglia in cui fu presentato Min Fars Hus (La casa del padre) (1973). Una seconda mostra racconterà le origini del “baratto” attraverso manifesti, documenti, fotografie, proiezioni e resoconti della visita dell'Odin a Carpignano Salentino nel 1974; una terza riguarderà la quinta sessione ISTA, avvenuta nel Salento dall'1 al 14 settembre 1987. L'Università di Catania ospiterà uno spettacolo del Centro Universitario Teatrale durante il breve convegno del primo anno e, durante il secondo anno, organizzerà, presso lo stesso Centro, la mostra “Visioni e oltre, il Terzo Teatro in Sicilia” che promuoverà e rinnoverà i documenti conservati nell'Archivio attraverso l'esposizione di documenti e materiali.

G. Giannachi, “Archiviare tutto. Una mappatura del quotidiano” [2016], it. trans. by E. Dalgo e F. Iannelli, Roma, Treccani 2021; L. Trezzini (ed. by), “Il patrimonio teatrale come bene culturale”, Bulzoni, Roma 1991; C.A. Sheehy, “Managing Performing Arts Collections in Academic and Public Libraries”, Greenwood Press, Westport 1994; M. De Marinis, “Il divenire della comunicazione audiovisiva. Le memorie audiovisive. La scena in video”, in «I Quaderni della mediateca delle Marche», n. 1-2, 1995; C. Gnoli e L. Zuccolo (ed. by), International Society for Knowledge Organization/Sezione Italia, 2004; L. Cessari, S. Di Marcello (Ed. by), “Techa 2008. Technologies Exploitation for the Cultural Heritage Advancement”, Conference procedeeings, Roma, 10-11 marzo 2008, and “Catalogo delle tecnologie”, Gangemi editore, Roma 2009; L. Casini, “Riprodurre il patrimonio culturale”, in Aedon, 3, 2018; A. Gualdiani, “I beni culturali immateriali, una categoria in cerca di autonomia”, in Aedon, 1, 2019; P. Forte, “Il patrimonio digitale: una enorme sfida per la comunità nazionale”, Impresa cultura, 14th annual report of Federculture, Roma, Gangemi Editore, 2018; I. Scaturro, “L’organizzazione della conoscenza e le arti dello spettacolo: fruizione e valorizzazione del documento teatrale”, «Biblioteca Teatrale», 99-100, Luglio, dicembre 2010, pp. 325-350; V. Garavaglia, “L’effimero e l’eterno. L’esperienza teatrale di Gibellina”, Bulzoni editore, Roma, 2012; B. Mazzone (ed. by), “Quarant’anni di creazioni. Teatro Libero di Palermo”, Theatrum mundi edizioni, Palermo, 2009.

About digital and multimedia resources

M. De Marinis, “A Faithful Betrayal of Performance: Notes on the Use of Video in Theatre”, “New Theatre Quarterly”, 1, 1985; Id., “Gli strumenti audiovisivi nello studio della relazione teatrale” in A. Ottai, “Il teatro e i suoi doppi”, Roma, Kappa, 1994; M. Reason, “Archive or Memory? The Detritus of Live Performance”, “New Theatre Quarterly”, 19, 2003; A. Monteverdi, A. Balzola, “Le arti multimediali digitali”, Milano, Garzanti 2004; S. Osthoff, “Performing the Archive: The Transformation of the Archive in Contemporary Art from Repository of Documents to Art Medium”, New York, U.S.A. and Dresden, Atropos Press, 2009; D. Sabatini, “Il teatro nelle Teche RAI” in V. Bazzocchi, P. Bignami (ed. by ), “Le arti dello spettacolo e il catalogo”, Roma, Carocci Editore, 2013; D. Gavrilovich, “Open Data for an International Performance Knowledge base (PKb) and a persistent identifier” (ASPA Code), “Arti dello Spettacolo/Performings Arts” n. 6, 2020.

About Third Theatre: 

Third Theatre, "International Theatre Information", UNESCO, Paris 1976; “An Introduction to Theatre Anthropology”, "Scena" No. 9, Milan 1981; N. Savarese, “Il teatro aldilà del mare. Leggendario occidentale dei teatri d’Oriente”, Torino, Studio Forma 1981; R. Schechner, “Third Theatre, an interview with Jerzy Grotowski about Eugenio Barba”, "Village Voice", 1, May, New York 1984; “Eurasian Theatre”, "The Drama Review" No. 119, New York 1988; I. Watson, “Towards a Third Theatre: Eugenio Barba and the Odin Teatret”, Routledge, London 1993; Id., “Il viaggio delle identità”, Il Patalogo 17, Milan, Ubulibri, 1994; AA. VV. “The Tradition of ISTA”, ed. by R. Skeel Filo, Londrina, 1994; I. Watson and coll., “Negotiating cultures. Eugenio Barba and the intercultural debate”, Manchester University Press, 2003; P. Giacchè, “L’altra visione dell’altro una equazione tra antropologia e teatro”, Napoli, l’ancora, 2004.

About Odin Teatret

F. Taviani, “Il Libro dell’Odin", Feltrinelli, Milan 1975; T. D’Urso, F. Taviani, “Lo straniero che danza”, Studio Forma, Turin 1977; F. Quadri, “Eugenio Barba”, in “Il teatro degli anni Settanta. Invenzione di un teatro diverso”, Einaudi, Turin 1984; C. Ludvigsen, “Odin Theatre”, in “Theatre Companies of the World”, Greenwood Press, New-York-London 1986; M. De Marinis, “L’Odin Teatret”, in “Il nuovo teatro”, Bompiani, Milan 1987; P. GIacchè, “Sulla geografia dell’Odin”, in “Lo spettatore partecipante”, Milan, Guerini Studio, 1991; E. E. Christoffersen, “The Actor’s Way”, London, Routledge, 1996; M. Schino “Il crocevia del ponte d’Era. Storie e voci da una generazione teatrale. 1974-1995”, Rome, Bulzoni, 1996; F. Perrelli, “Gli spettacoli di Odino la storia di Eugenio Barba e dell’Odin Teatret”, Bari, Pagina, 2005; AA. VV., “L’altra metà dell’Odin”, “Teatro e Storia”, 35, 2014; M. Schino, “The Odin Teatret Archives”, Roma, Bulzoni, 2015 (english version, Routledge, 2018).