Dr. José Luis Navarro Solís, Facultad de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México/Universidad Autónoma Chapingo: curaduría del ciclo de ponencias.
M.C.E. Mauricio Prieto Astudillo, Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California: responsable académico del seminario.
Mtra. Marycarmen Arroyo Macías, Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California. Área Artes visuales.
Dra. Lídice Alejandra Figueroa Lewis, Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California. Área Educación e interdisciplina
Dr. Adnan Márquez Borbón, Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California. Área de Música.
Mtra. Liset Marrero Coto, Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California. Área Danza.
Mtra. Denisse Zúñiga Gómez, Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California. Área Teatro.
MARYCARMEN ARROYO MACÍAS
Originaria de Mexicali, Baja California. Artista visual, docente e investigadora en la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California. Su obra se ha expuesto a nivel nacional e internacional. Obtuvo premios de adquisición en la 5ta Bienal Puebla de los Ángeles y Bienal Nacional MIRADAS 2008. Fue mención honorífica por la Revista Cuartoscuro y seleccionada del PECDA BC 2019-2020.
Sus investigaciones han participado en varios congresos como el 10mo Congreso Internacional sobre Educación Superior en La Habana, el IV Congreso Internacional y VI congreso Iberoamericano de Narrativas Audiovisuales de la Red INAV en Buenos Aires, Argentina, el XIV Congreso Internacional de Educación Artística de la Universidad Iberoamericana de ciudad de México. Desde 2015 trabaja junto con sus estudiantes en un proyecto de arte y prácticas pedagógicas con la población femenil del CERESO de Mexicali llamado Ave Fénix. Proyecto seleccionado en 2021 por la 3era Bienal de Artes y Diseño UNAM.
DENISSE ZÚÑIGA GÓMEZ
Dramaturga y docente de teatro. Estudió la maestría en Desarrollo Educativo con línea de formación en Educación Artística por la UPN y el CENART. Es licenciada en Literatura Dramática y Teatro por la UNAM. Formó parte de los Educadores artísticos del Instituto Mexicano de Arte al Servicio de la Educación, IMASE en la Ciudad de México. Es tallerista de teatro para la Primera Infancia en el programa nacional para niños y adolescentes Alas y Raíces de CONACULTA. Es instructora de talleres para profesores de Artes en educación básica para la Secretaría de Educación Pública dando talleres en el interior de la República. Fue becaria en el área de dramaturgia por la Fundación para las Letras Mexicanas (2004-2006). Y fue beneficiaria de la convocatoria de Residencias Artísticas del FONCA México-Chile en 2006. Algunas de sus obras publicadas son: Oste ni moste, Esperanza...Donceles 36, Pinoxcho emo, El juego de la silla, entre otras, publicadas en diferentes editoriales. Ha publicado los libros de texto para Artes Teatro, 1, 2, 3, con la editorial Artistick's, y Diálogos con la ira de la editorial Joven Godot elegida para la Bibliotecas de Aula de la SEP. Actualmente se desempeña como Profesora Investigadora de Tiempo Completo y Coordinadora de la Licenciatura en Teatro de la Facultad de Artes, campus Tijuana de la Universidad Autónoma de Baja California y cursa el Doctorado en Artes del INBA versión modular en la ciudad de Mexicali, Baja California.
JOSÉ MAURICIO PRIETO ASTUDILLO
Originario de la Ciudad de México, inicia sus estudios musicales en el Centro de Estudios Musicales de la Universidad Autónoma de Baja California. Bajo la tutela de Igor Tchetchko y Vadim Beskovnaij realiza estudios de violín, para continuar sus estudios de nivel superior en el Conservatorio de las Rosas en la ciudad de Morelia. Lic. En música y violista por la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California, realizo sus estudios con los doctores Omar Hernandez-Hidalgo y Ará Gukasyan. Así mismo ha tomado cursos y clases maestras con destacados músicos como Ori Kam, Gela Dubrova, Javier Montiel, Jorge Risi y Alessando Orso; y de música de cámara con el Cuarteto Latinoamericano, Cuarteto Penderecki, Cuarteto de Cuerdas Jose White y Cuarteto Cuareim, entre otros.
Violista y miembro fundador del Cuarteto Virá y de la orquesta de cámara Tijuana Camerata, agrupaciones musicales radicadas en la ciudad de Tijuana con las que ha realizado una intensa labor camerística, presentándose en las principales ciudades del estado, y otras ciudades del país.
Maestro en ciencias educativas por el Instituto de Investigación y Desarrollo Educativo de la Universidad Autónoma de Baja California, donde realizo investigación sobre aprendizajes en orquestas infanto-juveniles. De su trabajo de investigación, se desprende la publicación de capítulo en el libro “Prácticas de investigación aplicadas en contextos educativos” de la Editorial Universitaria de la Universidad de Guadalajara. Egresado del posgrado de la especialización en Políticas Culturales y Gestión Cultural por la Universidad Autónoma Metropolitana.
Destaca así mismo su labor docente, siendo maestro de la Orquesta RED de Playas de Tijuana y de la Sinfónica Juvenil de Tijuana. En esta última, es fundador y director del Ensamble de Cuerdas de la SJT. En la SJT ha coordinado la realización de los programas de estudio, y la realización de festivales y cursos de especialización, trabajando con músicos como los maestros Jorge Risi, Wilfrido Terrazas y el Cuarteto de Cuerdas José White.
Desde el 2016 es docente en la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Baja California, donde imparte las materias del núcleo de pedagogía musical, y realiza funciones de asesor en la coordinación y desarrollo de programas educativos en el Centro de Estudios Musicales. Actualmente es doctorando en el programa de Doctorado en Negocios Sociales de la Facultad de Economía y Relaciones Internacionales de la Universidad Autónoma de Baja California, con un proyecto de investigación e implementación de modelos de negocios sociales en educación arte, cultura y educación artística.
ADNAN MÁRQUEZ BORBÓN
Tiene un doctorado en Arte Sónicas por el Centro de Investigación de Artes Sónicas (SARC) de Queen’s University Belfast, Irlanda del Norte, una maestría en Música, Ciencia y Tecnología por el Centro de Investigación Informática en Música y Acústica (CCRMA) de la Universidad de Stanford y es instrumentista por San Diego State University.
Es profesor-investigador en la Facultad de Artes, UABC Campus Ensenada, desde 2017. El Dr. Márquez Borbón es Candidato a Investigador Nacional por parte del Sistema Nacional de Investigadores. Su trabajo ha sido publicado en el congreso internacional de Nuevos Instrumentos para la Expresión Musical (NIME), Computer Music Journal y Critical Studies in Improvisation / Études critiques en improvisation Journal.
Fue ganador de la convocatoria Arte, Ciencia y Tecnología 2018 en la categoría de investigación otorgado por la Secretaría de Cultura, el FONCA y la UNAM. El Dr. Márquez Borbón es co-fundador y responsable del Laboratorio de Arte y Tecnologías (LATe) de la UABC.
Sus áreas de interés son: arte sonoro y diseño de sistemas audiovisuales interactivos, factores humanos en la interacción performer-computadora, procesos y prácticas de la improvisación, procesos de aprendizaje y la pedagogía tecnológicamente mediada de las artes.
LÍDICE FIGUEROA LEWIS
La Dra. Lídice Figueroa Lewis es Oceanóloga por la UABC-Ensenada, Maestra en Psicoterapia Gestalt por el Instituto INTEGRO-Guadalajara, Maestra y Doctora en Educación por la Universidad de Tijuana-CUT. Es también Artista Visual, se ha formado con Felipe Ehrenberg, Carmen Mariscal y en los Diplomados de Artes Visuales del CEHU-Casa Lamm-CECUT de Tijuana/CDMX. Ha exhibido su obra artística de manera individual y colectiva en México y Estados Unidos. En particular, ha producido pintura, fotografía e Instalación. Sus campos de interés son la Psicoterapia Humanista, el Arte-terapia y la Educación Holística. A través de su trabajo académico y artístico integra la Ciencia y el Arte y busca desarrollar una visión desde la Complejidad para entretejer las experiencias de la persona, la comunidad y los ecosistemas.
Como docente tiene una experiencia de más de 30 años. Ha realizado proyectos de Educación Artística para pacientes oncopediátricos; niños, niñas y adolescentes migrantes, niños con Necesidades Educativas Especiales (NEE) y otras comunidades vulnerables en Tijuana. Se enfoca particularmente, en el desarrollo de una práctica de la Educación Artística basada en las ideas de Eisner, Freire, Dewey y otros pedagogos. Busca transformar la docencia de las Artes en un espacio democrático, inclusivo y colaborativo, en donde sea posible construir experiencias de aprendizaje interdisciplinarias y dialógicas. Otro aspecto de su trabajo es el desarrollo del Arteterapia comunitaria para transformar y mejorar la vida de las personas y sus comunidades. Desde hace más de 10 años forma parte del equipo de profesores de la Licenciatura en Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Baja California, en donde imparte las asignaturas de Educación Artística y Arteterapia.
JOSÉ LUIS NAVARO SOLIS
Doctor en Música por la Facultad de Música UNAM, Maestro en Ciencias Educativas por el Instituto de Investigación y Desarrollo Educativo UABC y Licenciado Instrumentista-Guitarra por la FaM, UNAM. Como investigador ha publicado diversos textos en España, Rusia y México y se ha presentado como conferenciante en España y México. En 2015 fue co-coordinador del libro Cuarenta años de investigación musical en México a través del Cenidim, editado por el INBA. En 2016 publicó el artículo "La Guitarra Clásica Mexicana y La Música Tradicional: repertorio académico basado en el sonido popular", incluido en el libro Guitarra mexicana: tiempos y espacios del alma mía editado por el INAH, que fue galardonado con el Premio Caniem. Ha sido becario del FONCA, CONACYT, UNAM y otras dependencias para el desarrollo de varios proyectos educativos, artísticos y de investigación. Es revisor en la revista LEEME de la Universidad de Valencia. También ha sido jurado en las Becas FINBA del INBA-CONACYT los años 2017 y 2018; y de las becas del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Baja California en 2012. Como intérprete ha ofrecido recitales como solista y en diversos conjuntos de cámara en México y otros países, actuando en importantes espacios como el Foro Internacional de Música Nueva "Manuel Enríquez", el ciclo La Guitarra Hoy, el Festival Hispanoamericano de Guitarra, el Encuentro Guitarra en México en el marco del "Día Internacional de la Guitarra", el Festival Internacional de Compositores a la Guitarra "Paloescrito", etcétera. En el año 2001 obtuvo el tercer lugar en el Concurso Nacional de Guitarra de Taxco y en 2002 el primer lugar en el Concurso de Música de Cámara de la ENM, UNAM, así como el premio único en el Concurso de Ensambles de Guitarra organizado por el Centro Cultural Helénico. A la fecha ha participado como intérprete de guitarra en la grabación de cinco fonogramas. Ha sido docente en la Escuela Superior de Música del INBA (2002-2003) y fue profesor- fundador de la Facultad de Artes de la UABC (2003-2010); también fue investigador y subdirector del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical "Carlos Chávez" (2011-2017). De 2017 a 2019 se desempeñó como Coordinador de posgrados del INBA, cargo en el que colaboró en la creación de seis programas educativos, incluidas cuatro maestrías y dos doctorados. Actualmente se desempeña como profesor de carrera de medio tiempo en la FaM, UNAM y profesor-investigador en la Universidad Autónoma Chapingo.