V. Estudos Melódicos
Os estudos melódicos para flauta consistem em melodias que visam desenvolver técnica, sonoridade e musicalidade. É importante executá-los como peças musicais, respeitando as dinâmicas, tempos e buscando a melhor sonoridade e musicalidade possível.
Ao falar sobre os estudos melódicos de Boehm, Sir James Galway nos deixou um bom conselho sobre como estudá-los: "Tente não fazer distinção entre música de concerto e estudos melódicos. Esses pequenos estudos são encantadores e agradáveis de tocar".
Para um melhor progresso, é recomendado seguir uma ordem crescente de dificuldade. Cada Estudo Melódico indicado na seção de Estudos Melódicos do site Mascolo Flute Center pode ser baixado. Está é uma seleção de Nilson Mascolo Filho.
Este estudo de Giuseppe Gariboldi é o primeiro passo para iniciantes na flauta. São 30 estudos progressivos que abrangem diversos aspectos da performance na flauta.
Esta coleção de 12 estudos fáceis para flauta foi escrita pelo compositor francês Jean-Pierre Caratgé. Os estudos foram criados para ajudar flautistas iniciantes a desenvolver habilidades técnicas e musicais básicas. Cada estudo é focado em um aspecto específico da técnica da flauta, como sonoridade, articulação, dinâmica e outros aspectos da performance. Os exercícios são compostos com melodias agradáveis, tornando o estudo mais agradável e motivador.
Este livro de exercícios de Raffaele Galli é composto de escalas e arpejos em tons maiores e menores, apresentados como belas melodias. Ele ajuda a desenvolver técnica, sonoridade e diversas articulações na flauta.
Estes estudos de Giuseppe Gariboldi são uma coleção de vinte estudos que visam melhorar a técnica, sonoridade e musicalidade. São estudos progressivamente mais desafiadores, que incluem exercícios em intervalos, escalas, arpejos e trinados, com uma variedade de tonalidades, articulações e ritmos.
Estes 17 estudos para flauta transversal de Nilson Mascolo Filho são melodias agradáveis para trabalhar a sonoridade e técnica de flautistas iniciantes e intermediários. Cada estudo contém uma pequena introdução para orientar o flautista sobre o que deve ser buscado.
Estes estudos de Joachim Andersen consistem em 18 estudos que ajudam no desenvolvimento de habilidades técnicas específicas na flauta, como sonoridade, articulação, legato, intervalos e outros aspectos. Os estudos são progressivamente mais desafiadores e são escritos em diferentes tonalidades e formas musicais, tornando-o um livro essencial para flautistas de nível intermediário a avançado. É amplamente utilizado em programas de estudo de flauta em conservatórios e escolas de música em todo o mundo.
Estes estudos de Ernesto Köhler contêm 15 exercícios técnicos com belas melodias, cada um focado em uma habilidade específica, como escalas, arpejos, dinâmica e articulação.
Estes estudos de Berbiguier são compostos por belas melodias, principalmente de estilo clássico, com características leves do romantismo. Eles ajudam a desenvolver a técnica, sonoridade, diversas articulações e uma bela frase musical na flauta.
Estes estudos de Drouet são um conjunto de 25 estudos técnicos para flauta, destinados a desenvolver habilidades específicas, como técnicas de respiração, velocidade, articulação, sonoridade, fraseado e dinâmica. As peças são escritas em diferentes tonalidades, proporcionando um desafio para os flautistas que desejam se familiarizar com diferentes tonalidades.
Estes 40 exercícios técnicos para flauta de Louis Hugues são compostos de escalas e arpejos com melodias suaves. Em diversas tonalidades, cada exercício é projetado para desenvolver habilidades específicas, como técnica de respiração, velocidade, articulação, dinâmica, sonoridade, intervalos e controle dos dedos.
Estes estudos de Drouet são um conjunto de 72 estudos técnicos para flauta, que visam desenvolver habilidades essenciais. Os estudos são curtos e apresentam belas melodias, trabalhando diversos aspectos fundamentais da técnica da flauta.
Estes estudos progressivos de Taffanel & Gaubert são um conjunto de 24 estudos técnicos para flauta. Cada estudo é projetado para desenvolver habilidades específicas, como técnica de respiração, velocidade, articulação, dinâmica, fraseado e controle de dedos. As peças são escritas em diferentes tonalidades e progressivamente mais desafiadoras, permitindo que os flautistas melhorem gradualmente suas habilidades técnicas.
Os 'exercícios diários para flauta' contêm todas as especificações técnicas e melódicas importantes que contribuem para o sucesso do repertório, ordenadas por tonalidade.
Publicado em 1928, "24 Pequenos Estudos Melódicos" de Marcel Moyse, renomado flautista e compositor francês (1889-1984), tem como objetivo desenvolver as capacidades de interpretação de flautistas em diferentes níveis, desde iniciantes até músicos avançados. Deixando a interpretação aberta, Moyse permitiu que cada flautista escolha seu ritmo e faça anotações no livro. Com melodias simples, esses estudos beneficiam iniciantes aprimorando técnicas e também auxiliam estudantes avançados no aperfeiçoamento de suas habilidades.
Livro de Flauta do Rei Frederico, o Grande , são 100 Exercícios Diários com pontos essenciais com maravilhosas melodias que parecerem trecho de grandes concertos e sonatas para flauta. Um dos meus livros preferidos.
Estes estudos progressivos de Taffanel & Gaubert são um conjunto de 24 estudos técnicos para flauta. Cada estudo é projetado para desenvolver habilidades específicas, como técnica de respiração, velocidade, articulação, dinâmica, fraseado e controle de dedos. As peças são escritas em diferentes tonalidades e progressivamente mais desafiadoras, permitindo que os flautistas melhorem gradualmente suas habilidades técnicas.
Trata-se de uma coleção de estudos curtos em forma de escalas e arpejos, com melodias agradáveis, que visam desenvolver a coordenação motora, sonoridade, articulação e várias habilidades essenciais.
As "24 Etudes" foram escritas com o propósito de desenvolver habilidades técnicas e musicais nos flautistas. Cada estudo aborda diferentes aspectos da técnica da flauta, como a velocidade dos dedos, a articulação, a dinâmica, a respiração e a expressividade.
25 Estudos Melódicos do flautista e compositor francês Marcel Moyse (1889-1984), visa desenvolver as capacidades de interpretação de cada flautista, desde iniciantes até músicos de nível avançado.
Moderadamente avançado a avançado em dificuldade, cada estudo tem apenas duas páginas. Os flautistas descobrirão que o domínio desses estudos é desafiador, mas recompensador. Gariboldi exige do flautista o máximo controle em todos os registros, flexibilidade de embocadura, articulação limpa e suporte respiratório, além de excepcional facilidade técnica. As frases são longas, deliciosas e líricas. Este livro é um excelente complemento para qualquer amante dos estudos de Gariboldi para flauta. Giuseppe Gariboldi foi um prolífico compositor e organista italiano do século XIX.
Luigi Hugues, embora seja professor de Geografia, escreveu alguns estudos bastante prolíficos para flauta de alto nível em seu virtuosismo. Originalmente publicado pela Ricordi na Itália, tanto o Op. 32 e Op. 75 foram publicados separadamente. Aqui você obtém os dois em uma unica edição. As peças são escritas em diferentes tonalidades e progressivamente mais desafiadoras, permitindo que os flautistas melhorem gradualmente suas habilidades técnicas.
Improvisar um prelúdio, aquecer, preparar-se para uma performance... é uma arte em si. Embora seja de suma importância aquecer os músculos envolvidos na produção do som e na respiração, é igualmente necessário colocar a alma em vibração e "aquecer" as qualidades expressivas também. Combinar esses dois aspectos da musicalidade de um artista é exatamente o que The Art of Preluding se propõe a fazer com peças curtas propositalmente projetadas para enfatizar a imaginação, a invenção e a cor do tom." -Frederic Chatoux, 2020
Este livro de estudos adoráveis é provavelmente o mais expressivo de Kohler e uma olhada na página de conteúdo revelará quanta variedade existe aqui. Existem os usuais para a técnica, é claro, mas a maioria tem títulos atraentes que requerem uma contribuição mais imaginativa. Tocar The Swing realmente parece que você está usando o swing do playground com sua alteração cada vez mais rápida de notas e arpejos ascendentes e descendentes. Doll's Waltz, lenta e elegante, é totalmente charmosa, mas novamente desafia aqueles saltos do alto ao baixo que deveriam soar sem esforço. The Torture of Tantalus é um trava-dedos e Adieu tem seu coração na manga!
Estes estudos de Nikolai Platonov contêm 30 exercícios técnicos com belas melodias, cada um focado em uma habilidade específica, como escalas, arpejos, dinâmica e articulação.
Estes estudos de Ernesto Köhler contêm 12 exercícios técnicos com belas melodias, cada um focado em uma habilidade específica, como escalas, arpejos, dinâmica e articulação.
Os "26 Estudos para Flauta" são frequentemente recomendados por professores de flauta em todo o mundo e são considerados peças fundamentais para o desenvolvimento de habilidades técnicas e musicais na flauta. Sua relevância e popularidade perduram ao longo do tempo, tornando-se um dos recursos mais confiáveis para o estudo e aprimoramento da flauta, tanto para estudantes iniciantes quanto para flautistas mais experientes.
Estes estudos de Ernesto Köhler são exercícios técnicos com belas melodias, cada um focado em uma habilidade específica, como escalas, arpejos, dinâmica e articulação.
Os "24 Caprices" são uma série de estudos técnicos desafiadores e peças musicais virtuosas, destinados a flautistas avançados. Eles são considerados uma obra importante no repertório da flauta, com o objetivo de aprimorar as habilidades técnicas, a expressividade e a agilidade dos intérpretes.
Estudos Melódicos em Forma de Concerto" é um excelente estudo que abrange diversos aspectos técnicos essenciais.
Ao estudar as "12 Grand Studies, Op. 15", os flautistas têm a oportunidade de aprimorar sua técnica e interpretação, preparando-se para enfrentar um repertório mais avançado e desafiador. Essas peças permanecem como um testemunho do legado duradouro de Theobald Boehm na música para flauta e na evolução do instrumento.
Estes estudos de Ernesto Köhler contêm 12 exercícios técnicos com belas melodias, cada um focado em uma habilidade específica, como escalas, arpejos, dinâmica e articulação.
As "8 Etudes de Salon" são amplamente utilizadas por flautistas e professores de flauta como parte do repertório padrão de estudos para o instrumento. Além de serem valiosas para o aprimoramento técnico, essas etudes também proporcionam aos flautistas a oportunidade de desenvolver uma abordagem musical mais refinada e sofisticada.
As "24 Etudes for Flute, Opus 15" são consideradas peças padrão no repertório de estudos para flauta e são amplamente utilizadas por flautistas e professores em suas práticas e aulas. Além de servirem como exercícios técnicos valiosos, essas etudes também são apreciadas como peças musicais encantadoras, permitindo aos flautistas desenvolver não apenas suas habilidades técnicas, mas também sua sensibilidade e musicalidade.
As "12 Etudes de Perfectionnement et de Virtuosité" são projetadas para flautistas de níveis intermediário a avançado. O título "Perfectionnement et de Virtuosité" em francês significa "Aperfeiçoamento e Virtuosismo", indicando que essas etudes visam tanto aprimorar a técnica do flautista quanto desafiá-lo a alcançar um alto nível de virtuosismo na execução do instrumento.
A "12 Grandes Estudos de Virtuosidade" é especialmente apreciada por sua musicalidade e sofisticação técnica. Cada estudo é como uma pequena peça musical, repleta de desafios e oportunidades de desenvolver a destreza e a expressividade do flautista. Essas etudes também apresentam uma variedade de estilos e temas musicais, refletindo a diversidade do repertório para flauta.
Os 30 Caprichos para Flauta foram escritos especificamente para um amigo de Karg-Elert, um flautista louro que serviu na guerra. Esses exercícios curtos foram projetados para desafiar o pensamento linear de uma equipe e, em resumo, evitar que o amigo fique entediado. Eles agora são um conjunto padrão de exercícios técnicos, dinâmicos e de fraseado para jovens estudantes de flauta em todo o mundo.
As "30 Virtuoso Etudes" são caracterizadas por passagens rápidas, ornamentos virtuosísticos e seções exigentes que desenvolvem a destreza e a habilidade do flautista. Essas etudes têm uma grande variedade de estilos e temas musicais, o que torna o Op. 75 uma coleção diversificada e atraente de estudos.
Existem muitos outros estudos melódicos maravilhosos disponíveis na seção de Estudos Melódicos.
Estudos melódicos para flauta são composições para flauta com melodias, porém com objetivo de desenvolver a técnica, sonoridade e musicalidade. Segue uma seleção e indicação das melhores e mais usadas peças de estudos melódicas para flauta. Apresentamos os estudos na Ordem por Compositores, com breve descrição sobre cada compositor, e também pelo grau de dificuldade de cada estudo. Se você deseja ser um grande flautista, é essencial estudar todos eles.
Depois de seguir toda a rotina de estudos acima, sinta-se à vontade para estudar ou tocar o seu repertório.
Após tudo o que aprendemos, devemos aplicar em nossa performance musical. Um conjunto de músicas que escolhemos tocar é chamado de repertório. Cada flautista deve montar seu repertório e estudar suas músicas para tocá-las da forma mais bela possível. Tocar de forma bela uma música não se resume apenas em ler corretamente a partitura, embora isso seja essencial, mas sim em fazer diferentes dinâmicas e nuances com a nossa própria sonoridade. Para entender facilmente o que quero dizer, pense em um contador de histórias que modula sua voz de acordo com os dramas, personagens e suspense da história que está contando. É exatamente assim que devemos tocar uma música. Outro exemplo é a pintura em tela, onde o artista usa diversas cores e texturas para dar a impressão de profundidade, movimento e beleza.
Primeiro passo para montar o seu repertório é escolher as músicas que acha bonitas e que estão dentro do seu nível de habilidade. Ao escolher a música, você deve primeiramente estudar a leitura da partitura e, em seguida, procurar incorporar a sua interpretação. Isso significa adicionar variações de dinâmica e nuances do som, além de transmitir o sentimento da música.
Para a construção de uma boa interpretação, é essencial aprender com os grandes mestres. Portanto, ouça várias gravações da música que escolheu e preste atenção à forma como eles interpretam a música, buscando entender como eles produzem a beleza da sonoridade com suas variações de dinâmica, articulações e fraseados.
Para expressar sentimentos, fazemos variações de dinâmica em nossa voz, falamos mais forte para transmitir intensidade e falamos suavemente para expressar sentimentos de contentamento ou paz. Fazemos isso quase automaticamente ao falar. Da mesma forma, devemos fazer com a sonoridade na flauta, ela deve variar em dinâmica de acordo com as frases musicais da musica e também variar em tons. Conforme mencionado acima, para entender facilmente o que quero dizer, pense em um contador de histórias que modula sua voz de acordo com os dramas, personagens e suspense da história que está contando. É exatamente assim que devemos tocar um hino. Outro exemplo é a pintura em tela, onde o artista usa diversas cores e texturas para dar a impressão de profundidade, movimento e beleza.
Na seção de Partituras e Gravações do site, você encontrará quase todo o repertório da Flauta Transversal disponível.