身為藝術教育者，音樂是手中的一根魔法棒， 我希望用愛啟發孩子真善美的人生。

我始終堅信：「唯有愛，才能帶來改變的力量」，只要心中有愛，正向肯定學生的價值，就能激發生命的改變與躍升。每個孩子都是一顆珍貴的種子，需要老師的了解與呵護、傾聽與扶持，若能尊重其差異性，掌握其特質，配合設計多樣化的教學方法，必能在愛與激勵中成長茁壯，並展現其獨特風貌。

音樂課程除了讓學生擁有音樂基礎能力，更須傳遞文化與人文素養，讓音樂與生命連結，藉由引導學生主動探索，結合多媒體創作，落實素養教學，讓音樂在潛移默化中成為生活的養分。而樂團則是更深更廣的音樂體驗與形塑，先讓孩子醞釀願景，並在訓練中提升耐力與團隊合作，從而建立良好的品德與性情。

一、全人教育的推動──深耕藍韻國樂團與音樂素養班邁入第二十年

「藍韻國樂團」是學校的重點社團，「音樂素養班」是為延續音樂學習的特色班級。19年來的全心投注，直接型塑或潛移默化，影響逾2000個孩子。

1.全心投入全人輔導──心的安置，各得其所

「藍韻」是個社團，而身處其間的孩子莫不以之為「家」。我強調學業、品格及心靈三個層面兼顧，在「堅持」與「鼓勵」上適切掌握，讓藍韻成為學生用心、老師盡心、家長放心的社團。因此，需盡力了解每個孩子的學習與個別需求，給予堅定而溫暖的擁抱。每個寒暑假舉辦藍韻營，非僅提升孩子的琴藝，且建立良好的互動與應對進退；更邀請學長姊「大手牽小手」，對學習低落的學弟妹加強輔導。19年來從10人成長到每年120人的社團，苦心擘畫、代代相傳，孩子將在藍韻所學得的能力化為一種生活態度，在社會諸多角落發光發熱。

為了守護青少年成長面臨的各種問題，經常運用個別諮商、協談，或在社團中以音樂進行情境分享，讓孩子可以毫無保留的敞開自己，與同學一起練琴，與老師談心。小恩，經常搬家、轉學。國二時轉到明道，進入藍韻。父母經常不在家，加上適應新環境與青春期的情緒侵擾，讓她滿是壓抑卻又尋不到出口，國三時情緒崩潰，每天莫名哭泣、恐慌，更沮喪的是那雙拉琴的手持續顫抖。透過長時間的陪伴、傾聽，並以音樂，去緩和、平復、重塑她對生命的信任。每顆年輕的心，在藍韻都找到了定位，這孩子畢業後擔任原鄉社工。愛，就這樣傳遞下去了！

2.天王轉型囉──音樂翻轉的魔力

「學音樂的孩子不會變壞」，我始終這麼堅信著。

103年音樂素養班有八個男生自稱「八大天王」，鎮日捉弄同學、破壞公物，甚至翹課偷竊、挑釁老師。我秉著「不信春風喚不回」的信念，一次次地以溫和而堅定的態度與他們周旋，不在公開場合凸顯他們的問題。私下談話是每天日常，與家長細商更是不可少。國二春之饗宴演出前，我對全班說：「班上沒有八大天王，只有四十五大天王！」這句話，對八個孩子而言，是肯定；對全班而言，是釋疑。這年的演出完美而流暢。昔日被稱為「痞子天王」的孩子，畢業卡中寫下令我動容的話：「謝謝老師在我們最幼稚的那段時間，不放棄我們，將我們導回正途，成為一個體貼的人。」

學音樂的孩子不會變壞，真的！

3.高闊舞臺與需要角落──溫暖人格的形塑

「用全心預備每場演出，用音樂感動每位觀眾」是我對團員的要求，嚴謹的訓練讓孩子都有登上舞台的能力。我總提醒：「演出沒有舞臺大小的差異，只有能不能感動人的差別。」在中興堂、中山堂的年度音樂會與連續四年獲選在故宮的演出，讓孩子在大型舞臺上培養自信，且學會謙卑。

我堅信音樂可以成為關懷的力量，每年都會帶孩子到護理之家、教養院演出，以涵養溫柔敦厚的人格。97年到臺中看守所演出並關懷受刑人，演出後，讓學生分享心得與體悟，從而指導孩子學會溫暖包容與惻隱之心；106年公益音樂會「有你有伊，薪傳永愛」，為身障募款;107年在霧峰教養院演出後，安排照護多重障礙的孩子，學會「從別人的需要上看到自己的富足」；108年到社區關懷長輩，用樂器與長輩同樂，讓孩子學習和長輩互動。

4.一日師，終身友──讓音樂成為一生的陪伴

為延續對藍韻的熱情，校友們主動於94年成立藍韻校友團。每逢連續假期，校友們會從各地返校練習，尋找共同的記憶，重溫當年的感動。藍韻人總愛說：「藍韻是我們第二個家」即便離校多年的校友，我的時相關懷，仍是這群大孩子汲取溫暖的根源，「一日師，終身友」在藍韻已是常態。校友們早將昔日學得的琴藝與情義，轉化成一生的陪伴。

二、鄉音鄉土鄉情──從班級、全校到全國積極推動臺灣音樂

我深感「身為臺灣人，不可不知臺灣音樂！」

但現今學生對於西方音樂家，或時下流行歌手有較多認識，卻對臺灣音樂較為陌生，因此，推動臺灣音樂的使命感在我心中油然而生。期待從班級、年級、全校、擴及到全國音樂教師共同推動。二十年來已多次參與田調、研究，並參與《臺灣音樂百科辭書》撰寫，積極於各個層面推動：

1‧播下臺灣音樂的種子

針對臺灣音樂的教學，兼顧表現、鑑賞與實踐，在課程中引導學生閱讀、聆賞、分享音樂家生命史，分組製作影片與成果。學生小茵說：「做完報告後，才發現原來有這麼多的在地音樂家一直默默地守護著這塊土地，很高興老師讓我讓認識貝多芬，但我更感謝可以認識臺中音樂家呂泉生。」從起初的一個班級，擴及至全校，進而成為明道中學高中音樂課程的特色。

2.藉藍韻為臺灣音樂代言

每年藍韻的公演，總以臺灣的作品為主，並邀約臺灣作曲家編曲與創作，演出結合多媒體、影片、文字意象與臺灣老照片，使觀眾更深刻的感受臺灣的意象之美。例：103年的【循路尋根】音樂會，樂曲結合詩作介紹臺灣風情。即將推出【臺灣當代作曲家】系列，期待傳遞更多臺灣音樂之美。

3.讓臺灣音樂開枝散葉

自98年擔任種子教師迄今11年間，潛心於臺灣音樂家教案的撰寫與推動，這些教材有助學生體認鄉土情懷，提升自我認同與學習典範。也期待能帶動更多音樂教師重視臺灣音樂的瑰寶，投注教學、保存與傳承的行列。

4.使臺灣音樂飄洋過海

臺灣音樂的感動除了在國內推廣，更在國際交流活動中傳揚出去。藍韻國樂團只要有機會接待海外來訪貴賓或交流時，大多演出臺灣作曲家的作品，希望能把握每個機會傳遞鄉音鄉土鄉情。每當音符在國外的會場、校園甚至公共空間悠揚時，覺得自己又做了一次成功的臺灣音樂外交，內心滿滿的激昂澎湃與成就感，更增一份使命，也更確信走在正確的道路上。

三、散播關愛、點亮希望──結合音樂的國際志工

走訪世界，擔任志工，我的收穫遠比付出來得多。

學生時代多次參與原住民與偏鄉服務，對弱勢孩子有份特別的關懷。這幾年多次帶領學生參與國際志工服務，從不同的視野看世界，學習愛、付出與感恩。因此，期許自己帶團時，能讓他們感受到音樂的力量。

1.在非洲，以音符超越膚色的隔閡

103年在非洲坦尚尼亞為當地孩子建立衛生觀念，並推廣臺灣傳統技藝與音樂。非洲的孩子物資缺乏卻熱情洋溢、心思單純且具有高昂的學習熱忱。他們需要的不是殿堂音樂，而是唾手可得的日常音樂。藉著教導當地孩子們用吸管製作排笛、演奏樂曲，所有的隔閡就在簡單的樂音中消弭於無形。原來，音樂不只是教室的課程，而是凝聚情感的絲線，讓不同的生命交織出美麗光輝。

2.在泰北，熒熒燭光中尋回初心

104、106年參與泰北志工服務，除了白天的課程，更利用夜間開設歌唱、身體打擊等音樂社團，讓枯索的校園流淌著快樂動人的旋律。團員上說：「每晚的聚會，有別於其他小隊的歡鬧，加南老師給我們一段寧靜時刻。隨著播放的音樂，我們得以反思今天所經歷的一切。老師會在這時候配合故事引導，或是協助調解紛爭。好多個夜晚，我們哭了，卻在之後笑得更開心、更幸福。」每晚凝聚在一起的感動，藉由分享找到調整步調的方法，隔天再帶著初心回到服務現場。

3.在內蒙，陪孩子走一段回家的路

108年參與「蒙古西烏蘭不浪小學志工服務」，留守當地的兒童個個都有一段故事。透過打擊課程，共享樂音在湛藍天空下飄揚的喜悅，實現用音樂帶來力量的夢，孩子的臉上也多了許多真摯的笑容，對志工哥哥姊姊敞開心扉，彼此有更親密的情感和連結。每一天傍晚，陪伴孩子走回家進行家訪，是學生與我最溫暖、最期待也最珍惜的時刻，也讓我更深體會陪伴的意義。

四、深耕之後，還可以做些什麼？

25年來在藝術教育的本分上，若我累積了小小的成就，除了感謝，更提醒自己，莫忘初衷。此刻，期待自己再次化身為一顆種子，與無數同樣滿懷熱情的種子，共同在音樂的沃土上成長茁壯，為藝術建立更多的典範教育。

音樂可以成為一種「記憶」，連結、貫串成長過程與文化脈絡；

音樂可以是一種「融合」，透過取捨與人建立和諧的關係；

音樂可以是一種「探險」，探尋前人如何經歷人生的曲折；

音樂更可以是一粒「火種」，進一步點燃生命的亮光。

放眼天下、關懷在地，是我堅持不變的職志。音樂的呈現是多面向的，而我致力於傳遞「鄉音、鄉土、鄉情」之美，讓音樂成為一份分享、一種關懷、一生的陪伴！