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FAKE NEWS: IES EL PICARRAL
Agenda Cultural
Noticia Verdadera
¡¡¡La inquisición actúa de nuevo!!!
La Iglesia no ve bien la nueva obra de Lope de Vega, La viuda Valenciana. Los temas tratados cómo la libertad femenina, el deseo de una mujer tras la muerte de su esposo y su decisión de no casarse para poder quedarse con su dinero, ha provocado que se prohíba la obra.
La viuda valenciana aborda temas alejados de la moral de la Iglesia como la libertad femenina, la decisión de no casarse, pese a estar enamorada. La protagonista idea un plan para no contraer matrimonio y así, poder mantener sus bienes y su dinero aun estando con su enamorado. La comedia nos cuenta como una joven viuda llamada Leonarda que no quiere volver a casarse porque si se casa tendrá que renunciar a su dinero, pero un día conoce a un hombre llamado Camilo y se enamora,
Las comedias del Siglo de Oro la mujer no tomaba la iniciativa, pero Leonarda quiere seguir siendo libre, independiente y tener su propio dinero. Leonarda idea un plan para tener una cita con Camilo y que él no se de cuenta; los dos protagonistas se enamoran.
A la iglesia no le ha gustado como Leonarda se rebela de la presión de su familia. La Santa Inquisición prefiere el papel tradicional que tiene la mujer. Además, la censura no ha pasado por alto la escena donde delante de la chimenea en la casa de Leonarda se desnudan los protagonistas. Sin duda, esta es una obra que da mucho que pensar y tendría que tener una restricción de edad.
La prohibición de la representación ha sido utilizada, además, para recortar el horario de apertura en los corrales de comedias, cerrando antes del anochecer.
Pese a todas las dificultades, la obra se sigue representando con gran afluencia de público, mayoritariamente hombres de iglesia. Sigue siendo el género predilecto, la tragicomedia donde se mezclan situaciones de tensión dramática y escenas divertidas.
Dibujo de un corral de comedia en el Siglo de Oro.
Samuel Blasco y Laura Real
NOTICIA FALSA
Molina y Calderón se unen
Tirso de Molina y Calderón de la Barca colaboran en una nueva obra, mezclando la comedia con la tragedia, que será representada en todos los Corrales de la ciudad el próximo sábado 15 de abril.
Tirso de Molina decide crear una nueva obra de teatro con intención de superar al mayor escritor de momento, Lope de Vega. En esta nueva obra innova y mezcla dos de los mejores géneros en el teatro la comedia y la tragedia, formando así un nuevo género la“tragicomedia”. Para lograr esta mezcla explosiva, Calderón de la Barca, enemigo de Lope, ha decidido colaborar con Tirso de Molina para conseguir así derrotar a Lope. La nueva obra se llama Amor y Estrategia en honor a los grandes acontecimientos que ocurren en ella. En esta nueva obra se siguen atribuyendo los personajes que normalmente aparecen en las actuales obras. Esta obra cuenta una historia dramática de amor entre Catalina,una joven de clase alta, rubia como el oro, de ojos verdes como la esmeralda, obligada a casarse con un príncipe Sueco. Don Juan, un amable escudero del rey, se enamora de Catalina e intenta camelarla. Pero los planes de sus padres no son los mismos que los de los jóvenes.
En esta nueva obra encontrarás letrillas para echarte unas risas y también encontrarás muertes que te harán llorar mares. Con este nuevo estilo de teatro de tragicomedia, la propia trama se ríe de los relatos característicos de Lope de Vega, ridiculizando tanto las situaciones como los personajes que suele incluir en sus historias. Todo ello con una mezcla de ironía y crítica que resalta la originalidad y el ingenio de esta tragicomedia.
Algunas informaciones apuntan a que Calderón ha comenzado a pagar a los dueños de los Corrales para que su nueva obra sea representada en los corrales en vez de las de Lope. Lo más impactante es que el corral del Príncipe, uno de los mejores corrales, el dueño no aceptó quitar las obras de Lope ya que estas eran las que más gente atraían,. Le propusieron reproducir la obra más veces que las de Lope. Esto a Calderón no le hizo mucha gracia pero prefería eso a no obtener ningún beneficio.
Al principio, la recepción de la audiencia hacia esta nueva propuesta narrativa no fue del todo positiva, ya que se trataba de un tipo de historia poco convencional. Sin embargo,tras la representación , el público se sorprendió gratamente al descubrir que superaba con creces sus expectativas iniciales, llegando a recomendarla entusiasmadamente a otros espectadores en busca de una experiencia inolvidable.
Símbolo que se representa en el teatro como “Tragicomedia“
SOCIEDAD LITERARIA
Noticia Verdadera
Quevedo vs Góngora
La rivalidad entre Quevedo y Góngora crece cada día.
Quevedo y Góngora comenzaron su rivalidad porque Quevedo quería ser famoso, por eso decidió mudarse a Valladolid, porque allí vivían todos los grandes poetas. Allí, su objetivo era enfrentarse a Góngora, ya que era una persona mayor, y comenzar una “pelea de gallos” entre estos dos poetas. La lucha se puede ver en los poemas, que ya se intercambiaron mutuamente durante años.
La enemistad continuó y se endureció, al enterarse Quevedo de la precaria situación de Góngora. Decidió compara la casa donde vivía alquilado y desahuciarlo al primer impago. No tardó en suceder y Góngora tuvo que retirase a su ciudad natal, Córdoba, viejo, enfermo y arruinado.
Esta rivalidad ha sido de gran importancia y lo será para el resto de la historia por el simple hecho de que jamás se volvió a producir algo así, hasta el día de hoy.
(A la izquierda está Góngora, y a la derecha está Francisco de Quevedo).
Sergio Muñoz Recuenco, Claudia Pardos Candial, Andrea Villar Marco y Nagore Vízcor Modrego.
Noticia falsa
La Verdadera Historia de Don Quijote
Cervantes arrebató uno de sus mejores libros a William Shakespeare; y a día de hoy es reconocido como una gran obra mundialmente. En esta pagina vereis toda la verdad del libro "Don Quijote".
Según varios medios, acaba de salir a la luz que
William Shakespeare es el verdadero escritor de “Don Quijote”. William Shakespeare es el verdadero autor; estuvo trabajando en este proyecto bastante tiempo.
Según varios investigaciones, Cervantes fue con sus tropas a la ciudad donde vivía William, ya que se había enterado de que estaba escribiendo una de las mejores obras de este tiempo.
El caso es que muchos testigos han confirmado que tras la visita de Cervantes a William fue con sus tropas el Quijote había desaparecido. Lo hizo de una manera muy sencilla: quitándoselo de las manos.
Desgraciadamente para el usurpador, la obra no estaba completa, así que varios críticos han confirmado que la persona que escribe la primera parte del texto y la última no son la misma persona. Hay evidencias en la forma de expresarse en las últimas hojas, se usan expresiones bastante diferentes.
Independientemente de la autoría, os invitamos a que leáis este maravilloso libro. Si lo leéis de nuevo, el lector podrá comprobar de cerca la diferencia de expresiones entre las distintas partes del libro y el giro del guion final.
A la izquierda esta William Shakespeare, a la derecha esta Miguel de Cervantes, y en el medio Don Quijote.
Sergio Muñoz Recuenco, Claudia Pardos Candial, Andrea Villar Marco y Nagore Vízcor Modrego.
MUJERES
Noticia real
Valentina Pinelo compone poesías para ser cantadas en las fiestas del convento
La monja y poeta, Valentina Pinelo, ha sorprendido a la comunidad religiosa y literaria al anunciar su concierto poético en el Convento de San Leandro, la próxima semana, por volver a poner sus obras a brillar
Pintura de Valentina Pinelo, escritora del siglo XVII
Valentina, conocida por sus escritos místicos y su profundo amor por la poesía, ha compuesto nuevas poesías llenos de inspiradores que serán recitados durante el concierto en el convento de San Leandro, una fiesta que se celebrará la semana que viene. Las poesías exploran temas de fe, maternidad y devoción. Según fuentes cercanas a la religiosa, estas composiciones han sido cuidadosamente seleccionadas para tocar los corazones de los fieles y elevar sus almas hacia lo divino.
Valentina de Pinelo empezó a componer poesías a los 4 años. Durante su estancia en el convento de novicia comenzó sus lecturas, fundamentalmente obras espirituales. Allí escribió su primera obra Alabanzas y excelencias de Santa Ana , escrita antes de 1600, cuando era ya monja profesa en el monasterio, pero editada y publicada en 1601 en Sevilla. Esta obra fue dedicada al tío de Valentina, el cardenal de Pinelo.
El Padre Agustín, superior del convento, expresó su entusiasmo por el evento diciendo que Valentina era una joya del convento y que sus palabras nos conectan con lo trascendental y nos inspiran a vivir una vida más plena.
Un acontecimiento que no te puedes perder . Los asistentes disfrutarán de un buen ambiente y unos profundos poemas escritos con todo el cariño y desde el corazón de nuestra gran poeta. Los fieles y los amantes de la poesía están ansiosos por escuchar a Valentina recitar sus versos en el lugar sagrado donde ha pasado gran parte de su vida junto con otras monjas y poetas.
Elena Conesa Esteban, Pablo Dominche Arias, Dayana Giménez Sánchez y Emma Portolés Escuder.
Noticia falsa
Se descubren los versos robados de Teresa de Jesús
Se descubre la verdadera autoría de los versos publicados por Teresa de Jesús tras años de demuncias de su verdadero autor.
Teresa de Jesús nació el 30 de agosto de 1518. Es ama de casa, casada con un carpintero que conoció en el colegio. Su abuela la apodó “de Jesús”, por su gran devoción a Jesús y la Iglesia siempre ha reconocido la gran devoción que emanan sus poemas.
A Teresa le empezaron a llegar poemas románticos de un hombre viudo del pueblo. Una noche, después de muchos intercambios de poemas entre ambos, Teresa partió al rosario a rezar a la iglesia. Allí se encontró con un hombre llamado Fernando. Estuvieron hablando un tiempo y al poco Teresa se dio cuenta de que él era el hombre con el que se escribía y acordaron tener una cita romántica. Se convirtieron en amantes tras ser Fernando la guía espiritual durante las primeras citas.
Un día Teresa fue a casa de Fernando y, cuando estaba sola en una de las habitaciones de la casa, cogió algunos de sus poemas y se fue, abandonando a su marido y a su amante. Por un tiempo ninguno de los dos supieron a dónde había ido ni por qué se marchó. Fernando se percató de los poemas perdidos y se hizo una idea de lo que había pasado. Semanas después Teresa los publicó y al tiempo “sus poemas” se hicieron famosos. Fernando furioso le pidió que le devolviese sus poemas, pero no le hizo caso. Así que este fue a la prensa a decir que esos eran poemas robados, pero debido a la insuficiencia de pruebas y fama de Fernando le tomaron por loco.
Teresa siguió publicando poemas y Fernando harto de esta situación intentó hablar con ella quien ignoraba sus quejas a toda costa. Finalmente, Fernando volvió a armarse de valor e ir a la prensa para una vez más sacar su caso al mundo.
Ahora Teresa está siendo investigada a fondo por la policía y su caso se está viralizando cada vez más y dando a Fernando el reconocimiento que merece. Aún no se sabe si Teresa acabará en la cárcel o con qué cargos se le juzgarán en los tribunales.
Elena Conesa Esteban, Pablo Dominche Arias, Dayana Giménez Sánchez y Emma Portolés Escuder.
SALSEO
Noticia verdadera
Quevedo y Góngora, el desahucio
Góngora y Quevedo siguen con su riña, activa desde hace años. Quevedo, con la intención de desahuciar a Góngora compra la casa en la que estaba alquilado en Madrid y aprovecha su primer impago para echarlo.
Casa de Quevedo, Madrid
Quevedo y Góngora son dos poetas importantes del Siglo de Oro español . Alguna de las grandes obras que escribió Francisco de Quevedo son la Historia de la vida del Buscón , Los Sueños , Política de Dios, Gobierno de Cristo o Tiranía de Satanás, entre otras. Por otro lado, Góngora no se ha quedado atrás con obras como Las firmezas de Isabela , el Polifemo, las Soledades o el Panegírico al Duque de Lerma, entre otras.
Su rivalidad comenzó cuando Francisco de Quevedo buscaba su éxito en la corte, burlándose del estilo de Góngora .Criticaba su oscuro estilo pedante y de "culturetas" desfasado. A partir de entonces, Góngora no tuvo reparos y empezó su enemistad. El trasiego de poemas satíricos y burlescos ha sido constante, terminando en el desahucio más famoso hasta la fecha acontecido en Madrid. Quevedo ha echado personalmente a Góngora de su casa de alquiler y desgongorizar la vivienda. Góngora ha tenido que refugiarse en su Córdoba natal tras tal agravio.
La rivalidad estilística llegó más lejos que el papel. La casa de la discordia dio cabida a dos de los más grandes escritores del país, pero también fue testigo de la bajeza moral y espiritual del ser humano. La fama y el prestigio individual sobre la humanidad y generosidad social. Colosales poetas, ínfimos corazones.
Jesús Artiega Mateo, Nerea Ferrer Burgos, Víctor Pérez Alquézar y Alejo Viñals Mallén.
Noticia Falsa
DE MANCO A MUTILADO DE LEPANTO
Miguel de Cervantes en la batalla de Lepanto, octubre de 1571, recibió tres disparos en la mano izquierda, haciendo que se la tuvieran que amputar.
Batalla de Lepanto, golfo de Lepanto, Grecia
Miguel de Cervantes nace, probablemente, el 29 de septiembre de 1547 en Alcalá de Henares. Fue un dramaturgo, poeta, novelista y soldado español. Escribió novelas como la Galatea o Novelas Ejemplares como "El licenciado de Vidriera” o “La gitanilla”. Pero la más conocida fue la obra del Hidalgo Don Quijote de La Mancha que escribió durante su estancia en prisión tras ser capturado mientras viajaba a Madrid a por su recompensa por los trabajos prestados en la guerra. Falleció el 22 de abril de 1616 en Madrid, pero su fama perdura hasta hoy.
Miguel de Cervantes se alistó en el ejército de la Santa Alianza en 1570, para luchar contra el Imperio Otomano. En la batalla de Lepanto recibió varios disparos en la mano izquierda lo que causó una herida grave y posterior amputación de la misma. A pesar de la pérdida de su mano siguió alistado en el ejército algún año más. Lepanto le marcaría de por vida. Allí, perdió la mano izquierda al impactar una bala en un nervio de su mano. Comenzaron a apodarlo como “manco de Lepanto” aunque la pérdida de su mano no fue un impedimento para que a los pocos meses se incorporara en el ejército de nuevo y participara en otras batallas.
A pesar de perder su mano, tras haber participado en la batalla de Lepanto para Cervantes fue uno de sus mayores orgullos a pesar de no haber ganado la batalla. Además de este fatal desenlace, Álvaro de Bazán escribió en sus memorias palabras de gratitud y heroicidad hacia Cervantes, ya que combatió enfermo y con calentura.
Sus coetáneos creían que Don Miguel no iba a volver a escribir nunca más al faltarle una mano, su producción literaria no disminuyó. Para evitar rumores y habladurías, adquirió una mano falsa realizada por un ebanista de prestigio en la época que hacía pasos de Semana Santa. Así, cada vez que tenía que retratarse o iba a la Corte se la ponía, para que nadie pensara que era un inválido. Pasó a la historia como el “manco de Lepanto” ,pese a su mano falsa.
Jesús Artiega Mateo, Nerea Ferrer Burgos, Víctor Pérez Alquézar y Alejo Viñals Mallén
MUJERES
Noticia verdadera
La Magnífica Escritura De Leonor De La Cueva Y Silva
Leonor de la Cueva y Silva (1600-1670) fue una destacada poeta del Siglo de Oro español, reconocida por su ingenio y destreza en el arte literario. Aunque su obra fue en gran parte olvidada por la historia, recientemente ha sido revalorizada por su contribución a la literatura barroca. Su poesía, caracterizada por una fina ironía y un profundo sentido religioso, refleja las complejidades y tensiones de su tiempo, y la sitúa como una figura clave en el panorama cultural de la época.
Leonor de la Cueva y Silva junto a una de sus composiciones literarias.
Leonor de la Cueva fue una escritora española nacida en 1611 en Medina del Campo(Valladolid) de gran importancia y prestigiosa en los Siglos de Oro en España. Su primera composición literaria data de 1621.
Leonor de la Cueva escribía sobre sentimientos amorosos, la muerte, destacando sobre todo sus descripciones sobre la naturaleza o la belleza de la mujer.
Leonor de la Cueva era una autora hábil con los recursos literarios propios de la poesía barroca, en su obra se ve clara influencia de Góngora. De su pluma salieron sonetos, liras, octavas o romances sayagués. Destacan los sonetos y las liras dedicadas al fallecimiento de su padre, en estos mostró un sentimiento personal muy profundo. En el resto de su poemario, se puede apreciar como Leonor estaba atormentada, pero no por motivos amorosos como era lo más frecuente, sino por cuestiones vitales.
Algunos de los títulos más relevantes de su producción, más de cincuenta composiciones, fueron El primer sueño Amor es más laberinto, que fueron recogidas únicamente en un manuscrito.
Leonor de la Cueva no sólo tuvo presencia en el mundo de la poesía, sino también en el mundo teatral, teniendo sólo una pieza dramática conocida como La firmeza en la ausencia, aunque nunca llegó a mostrarla en los escenarios públicos, pero sí que se estrenó en una casa particular. Esta obra era una comedia palatina que se desarrollaba en la corte del rey Filiberto de Nápoles. Es un drama de honor, pero tiene un final trágico, ya que refleja la realidad dolorosa y a veces inevitable de que el amor no siempre puede superar los obstáculos impuestos por la vida y las circunstancias en este caso debido a la separación física entre los dos amantes. Con esta obra, Leonor de la Cueva se defendió de la acusación de falta de firmeza e inconstancia como características femeninas.
La influencia de Leonor de la Cueva en la escritura española en los Siglos de Oro está demostrada con la grandeza de su obra. A su vez, ha abierto las puertas para otras mujeres en el mundo de la escritura.
Pablo Arnauda Lores, Iván Bernad Ginés, Aaron Gómez Muniesa, Diego Joven Moliner e Izan Moreno Milla.
Noticia Falsa
LA LUCHADORA
Leonor de la Rúa Cueva y Silva, escritora de los Siglos de Oro, participó en la guerra de los 30 años, abandonando la escritura.
Foto de algunos sonetos escritos durante su cautiverio.
Leonor de la Rúa Cueva y Silva nació en Medina del Campo en 1611 y murió a los 94 años en 1705 de causas naturales. Pertenecía a una familia noble de Medina. Se casó con Beltrán Blásquez de Frías, pero no dejó de escribir poemas y teatro. Durante un gran período de tiempo estuvo residiendo en su pueblo natal, Medina del Campo, pero, cuando estalló la guerra, la guerra de los 30 años, fue reclutada como espía por su hermano Jerónimo de la Rúa, teniente general en Flandes.
Esta guerra ocurrió entre los años 1618 y 1648, enfrentando el Sacro Imperio Romano Germánico, España, la Liga Católica Alemana y Austria contra Dinamarca, Suecia, los Países Bajos, Francia, Bélgica y Noruega. España espiaba a Francia y, cuando Leonor se casó con Beltrán Blásquez de Frías, fue enviada a París (Francia). Estuvo dos años enviando información a España, hasta que la encarcelaron en la Prisión de la Santé en París. Allí estuvo seis meses hasta que le ofrecieron hacer un trato y trabajar como espía, pero esta vez para el bando Francés, convirtiéndose en una espía doble.
España no supo hasta el final de la guerra que Leonor los había traicionado. Fue condenada a pena de muerte, pero conmutable por prisión al pertenecer a una familia noble y muy bien relacionada. Al salir rehizo su vida ya dentro de España, continuando con la escritura. Falleció por causas naturales a los 94 años en 1705 en la Villa de las Ferias, feliz y tranquila tras una vida llena de emociones fuertes.
Pablo Arnauda Lores, Iván Bernad Ginés, Aaron Gómez Muniesa, Diego Joven Moliner e Izan Moreno Milla.
EFEMÉRIDES
Noticia falsa
SE CUMPLEN 380 AÑOS DE LA GUERRA HISPANO-FRANCESA
Los enfrentamientos y tensiones del pasado entre españoles y franceses se convierten en actividades, recreaciones, exposiciones y homenajes para celebrar la actual amistad de ambos.
Foto de la guerra hispano-francesa, batalla de Pamplona, 1635, según Wikipedia.
Las celebraciones sobre los 380 años de la guerra tendrán lugar en diferentes pueblos de los Pirineos tanto franceses como españoles: Aínsa, Ansó, Panticosa, Torla, Benasque, Broto, Lanuza, Biarritz, Saint-Jean-de-Luz, Lourdes y Cauterets, entre otros. Esta celebración durará 15 días, desde el próximo 13 de septiembre al día 28 de ese mismo mes, y estarán llenos de propuestas tanto para los españoles como para los franceses. Así se podrá disfrutar del intercambio cultural: actividades de ambas culturas, comidas típicas, conciertos de música tradicional y actual, exposiciones sobre la guerra, recreaciones, conmemoraciones, homenajes a los caídos y actividades para los niños, entre otras actividades. La comisión organizadora aún no ha dado más detalles y ha asegurado que publicarán el programa de los acontecimientos a finales de julio.
Este acontecimiento histórico nos lleva a un intenso periodo de tensiones entre las monarquías hispana y francesa que llevó al conflicto armado entre Luis XIII y Felipe VI, declarando la Francia de Luis XIII la guerra a España en 1634. La contienda tuvo lugar en Francia, los Pirineos, España, Italia y Alemania. Esta guerra comenzó dentro de la guerra de los Treinta Años y continuó después de que acabase.
Tuvo tres fases: la primera fase, que comienza en mayo de 1634 y finaliza con la Paz de la Guerra de los Treinta Años; la segunda fase continuó hasta 1658 y la tercera fase acabó cuando Francia y España acordaron términos de paz en el Tratado de los Alpes el 11 de septiembre de 1659, ya que ambas potencias estaban agotadas económicamente.
La victoria francesa tuvo muchas consecuencias políticas y económicas, por ejemplo, el cambio de la hegemonía política internacional. Si hasta entonces había sido España, desde aquel momento sería el líder Francia. España quedó debilitada por la pérdida de Portugal, en 1640, y de provincias de los Países Bajos 1648. En el ámbito cultural, muchas obras fueron robadas a España durante esta guerra.
Los gobiernos español y francés han afirmado que pese a los enfrentamientos del pasado, nuestro apoyo mutuo siempre perdurará. Por eso, han propuesto estas semanas de actividades para que podamos recordar este hecho, pero también para que celebremos las diferencias y enfrentamientos entre franceses y españoles que han hecho que podamos tener la buena relación que tenemos hoy en día. Por eso mismo, queremos invitaros a que vayáis a pasar unos días llenos de paz y cultura.
Cistrina Tremps , Huvie Mayamba , Santiago Larrodé y Cheikh Mall
Noticia verdadera
107 AÑOS SIN LA DINASTÍA ROMANOV
Desde el Barroco hasta el siglo XX. Una dinastía absolutista que duró 304 años y que hoy los rusos celebran su ausencia recordando su gran reinado.
Dibujo del árbol familiar Romanov (1613-1917).
Rusia celebra 107 años sin la familia Romanov. Una familia que reinó en Rusia durante 304 años como monarquía absoluta.
La historia arranca con la coronación del primer Romanov en la época del Barroco , Miguel I de Rusia, el 21 de febrero de 1613, y finalizó con la abdicación forzosa del último, el zar Nicolás II tras la revolución de 1917.Muchos historiadores dicen que el último Romanov era un hombre limitado y falto de imaginación que no poseía las aptitudes ni el temperamento necesarios para gobernar en tiempos tan turbulentos previos a la Revolución de 1917.
Durante el Barroco , la madre del primer Romanov se negó a que Miguel I de Rusia fuera elegido zar porque sólo tenía 16 años y su madre consideraba que era demasiado joven. Finalmente, la convencieron y lo coronaron el 21 de febrero de 1613 en la catedral de la Dormición del Kremlin de Moscú. Desde ese momento, la población estuvo sometida a una monarquía absolutista en la que concentraban todos los poderes, decidían sobre la paz y la guerra, decretaban leyes, nombraban y separaban ministros y poseían la máxima autoridad religiosa, pese a que la religión ortodoxa era muy fuerte en el pueblo y controlaba el poder real. Además, la población habitaba en unas condiciones de vida muy duras: vivían hacinados en barracones sin condiciones sanitarias y con jornadas de trabajo de hasta dieciséis horas. Por si fuera poco, estaba prohibido cualquier organización obrera o cualquier reunión para discutir sus problemas. Por otra parte, sus habitantes estaban divididos en estratos o clases tales como dvoryanstvo («nobleza»), el clero, los comerciantes, los cosacos y los campesinos.
¿Y qué hay de su vestimenta? Sus influencias estilísticas eran bizantinas y mongolas. Los zares vestían al estilo bizantino: túnica de manga larga muy decorada en hombros y hendidura de costados. Además, la barba era un elemento identitario de la nobleza rusa.
Volviendo con el tema principal Simón Sebag Montefiore, un experto en la dinastía rusa, afirma que los Romanov fueron excéntricos, crueles y ambiciosos y su poder procedía de una alianza tejida entre la corona, el ejército y la aristocracia. ¡304 años llenos de crueldad! La dinastía Romanov quedará para siempre marcada en los corazones de los Rusos.
Cistrina Tremps , Huvie Mayamba , Santiago Larrodé y Cheikh Mall
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