概要：社会の変化にともない、識字能力としてのリテラシーが、デジタルツールを活用した情報デザインを含む実践的な能力として捉え直されています。本節では、これからの時代に求められるスタディスキルとはどのようなものかを、デジタルリテラシーの観点から整理します。

概要：本教材は、世界各国のデジタルリテラシー育成の文脈で重視されている批判的思考やデジタルツールを活用した創造的問題解決力を身につけるための補助教材です。本節では、デジタルリテラシー育成・学習の課題解決に向けた本教材の位置づけ、オープン教材の全体像について紹介します。

概要：本教材では、大学初年次教育を前提に、新しい概念や用語を各教材で解説しています。しかしながら、馴染みがない概念を自分の言葉にするためには時間がかかります。どこに説明があったかわからなくなることもあるでしょう。本節では、関連用語集を共有します。適宜、更新・追記していきます。

概要：デジタルプロダクトは、様々な部品をはたらかせて、私たちの視線や行為、感情や体験を誘導します。目に見えるひとつひとつの部品が、どのようなはたらきを担っているのでしょうか。本教材では、デジタルプロダクトに組み込まれている様々な「機能」を、「インタラクションの基本原則」を用いて考察する観点を学びます。

概要：ビジュアル表現から受ける印象や、コンテンツのわかりやすさは、どのように生まれるのでしょうか。作り手は、どのような観点で情報を整理し、受け手に届ける工夫をしているのでしょうか。本教材では、「インタラクションの基本原則」を活用してデジタルプロダクトと私たちの相互作用を読み解く「観察」の方法を学びます。

概要：評価とは、ものの価値を定めることです。価値を定める尺度は相対的なものであり、目的によって変化します。デジタルプロダクトは、何らかの目的を達成するために、様々な手段を組み合わせて表現されています。本教材では、デジタルプロダクトの目的を読み解いたうえで、表現の機能的な価値を「評価」する方法を学びます。

概要：デザインとは、現状をより好ましいものに変える営みです。文章表現であれビジュアル表現であれ、相手の反応を想像し、意図をよりよく伝える道筋を考えたことがあるならば、デザインを経験したことがあるといえます。本教材では、デザインという行為の輪郭をはっきりさせるとともに、作り手として意識すべき観点を学びます。

概要： デザインの最初のステップは「正しい問題」を見つけることです。どのような課題に取り組み、何を解決し、何を提供すべきか、といった目標を設定する必要があります。本教材では、ワークシートを用いてデザイン要件を整理し、これらの問いに答える定型文（Point of View: PoV文）をつくるプロセスを学びます。

概要：本教材では、デジタルプロダクトのあるべき姿を探り、表現の方向性を定める方法を学びます。人々のニーズに応える「表現」は、目的にあった機能とスタイルを伴います。ここでは、ユーザーがデジタルプロダクトを使って目的を達成するまでの「体験」に着目し、目的にあった機能とスタイルを定める方法を学びます。

概要：ネット上には、たくさんのコンテンツが共有されています。すべては、誰かがデザインし、公開した資源です。利用が許可されているものもあれば、利用できないものもあります。 本教材では、デジタル表現の創作と共有の文化を理解し、クリエイターによって共有された素材や作品を適切に利用するための観点を学びます。

概要：デジタル画像の編集には、創作のための画像編集と、研究のための画像処理があります。両者は目的が異なりますが、本質的なアプローチは共通しています。そのアプローチとは、デジタル画像が持っている情報を壊さず、生かすことです。本教材では、デジタル画像の「情報を生かす」考え方について学びます。

概要：デジタル画像の出力形式は、モニターで表示して利用する場合と、ポスターなどの紙媒体に印刷する場合とで異なります。本教材では、デジタル画像の出力に焦点をあて、ウェブ媒体と印刷媒体におけるカラーモードの違いや、利用シーンに最適な画像解像度、画像サイズで出力するためのポイントを学びます。