17世紀以前 -----日常生活や道具への美意識
8世紀頃? 「見立て」という言葉が『古事記』の中で用いられる
10世紀 和歌において、少ない字数で暗喩、連想、複合的な意味を可能にする手法として「見立て」が多用される
11世紀 「見立て」を含めた 造園術 （「作庭記」）、絵画を施した襖や屏風など、「純粋」美術と「応用」美術を区別しない美意識の確立
12世紀 「遊び」の肯定：「梁塵秘抄」、動物たちの遊びをユーモラスに描いた 「鳥獣人物戯画」 （伝鳥羽僧正）
16世紀 茶道 の理論化（千利休）、 華道の理論化（池坊専永）
17世紀初め 鎖国
18-19世紀 -----遊びの文化
18世紀 百人一首が広く普及
1760年代 安価な多色刷り技術を鈴木春信らが開発、浮世絵の隆盛
18世紀末 顕微鏡、幻燈などヨーロッパの科学技術が娯楽として流行
1776 平賀源内 「エレキテル」
1796 細川半蔵 「機巧図彙」、時計とからくり製作の解説書がベストセラー
1820年代 からくり儀右衛門（田中久重）、弓曳童子、文字書き人形など精巧なからくりを製作
1830年代 田中久重、新工夫の照明や時計を開発、販売
1853 アメリカのペリー提督が江戸幕府に開国を要求
1859 横浜、神戸を含む５港の開港
1868 明治維新。急激な西欧化始まる
1873 ウィーン万国博での日本の工芸作品展示に際して「美術」「芸術」を訳語として採用（出品物の一部がウィーン応用美術館「MAK」に収蔵）
1875 田中久重、田中製造所創設（のち合併、社名変更して東芝となる）
1889 任天堂、百人一首等のカードゲーム出版元として創業
第二次世界大戦後 -----前衛芸術からメディアアートへ
1945 日本、第二次世界大戦で連合国に敗北
1949 無審査の《読売アンデパンダン展》始まる（-1963）
1951 実験工房結成（瀧口修造、武満徹、湯浅譲二、北代省三、山口勝弘ら）
1954 具体美術協会（「具体」）結成（吉原治良ら）
1956 田中敦子（「具体」） 『電気服』
1970 大阪万国博覧会で前衛芸術家・建築家たちが数多くの近未来的な企画を実施
1985 つくば科学博でロボット、デジタルアート、インタラクティブシアター、３D映像が人気。
ソニージャンボトロンを用いたリアルタイム音楽･映像パフォーマンス「TV WAR」（坂本龍一、ラディカルTV、監修・浅田彰）
岩井俊雄の『時間層II』が、第17回現代日本美術展大賞を史上最年少で受賞。
1989 「テクノロジーアート」を対象に名古屋で《ARTEC展》開始（隔年開催、～1997）。
1990 東京都写真美術館開館（映画以前の映像装置コレクション、メディアアート展示）
1991 NTT／ICCでオンライン展「電話網の中の見えないミュージアム」開催
キヤノン・アートラボ創設（～2001）
1993 ～ 2003 -----デバイスアートの出現
1993 「明和電機」結成（土佐信道・正道）、「魚器」「ツクバ」シリーズ発表
八谷和彦 『Inter Dis-Communication Machine』 （《Ars Electronica 96》で展示）
学生バーチャルリアリティコンテスト（IVRC）開始
1994 明和電機 『魚立琴』（Naki-TX）、 『魚コード』 (Maywa Denki)
《SIGGRAPH E-Tech / Art show》開始、岩田洋夫作品、連画チーム（草原真知子ら）の作品が入選。岩田は2007年まで連続入選の記録を樹立。
1995 明和電機 『ウオノメ』（Naki-EX）、『ゴムベース』（MI-02）、実用新案登録
1996 メディアアート教育機関、IAMAS（岐阜県立情報科学芸術アカデミー）開学
《Ars Electronica 96》インタラクティブ部門で藤幡正樹が大賞受賞、岩田洋夫の 『Cross-active System』 、
八谷和彦の『Inter DisCommunication Machine』入選・展示.
（《Ars Electronica 97》入選、展示）
明和電機 『魚コード』意匠登録
日本バーチャルリアリティ学会創立、第一回大会で八谷和彦の『Inter DisCommunication Machine』実演展示
「サンクステイル（ThanksTail）」(八谷和彦)
1997 NTTインターコミュニケーションセンター（ICC）、西新宿・東京オペラシティで開館
Ars Electronica '97 《Ars Electronica 97》インタラクティブ部門大賞は岩井俊雄＋坂本龍一、
八谷和彦 『Seeing is Believing』、岩田洋夫 『Garnet Vision』展示
八谷和彦 「PostPet」
ソニーコミュニケーションネットワーク（SCN）より発売
文化庁メディア芸術祭創設
1998 クワクボリョウタ＋明和電機 「BitMan」
「PostPet」が《Ars Electronica 98》でDistinction Award受賞
稲見昌彦 『Optical Camouflage』（《SIGGRAPH E-Tech》）
1999 岩田洋夫 『Anomalocaris』（《Ars Electronica Center》）
2000 稲見昌彦 『RobotPHONE』（《SIGGRAPH E-Tech》）
クワクボリョウタ 『VideoBulb』
明和電機、グッドデザイン賞受賞
メディアアート番組「デジタルスタジアム」NHKで放送開始
2001 岩田洋夫 『Floating Eye』
（《Ars Electronica 2001》入選） 八谷和彦 『AirBoard』最終バージョン（東京都現代美術館）
八谷和彦 『Centrifuge』
土佐信道 「エーデルワイス･シリーズ」
クワクボリョウタ 『PLX - parallax of the game』（《Ars Electronica 2002》入選･展示）
児玉幸子 『Protrude, Flow』
（《SIGGRAPH》、《Ars Electronica Center 2003-2006》）
日本科学未来館、開館
2002 クワクボリョウタ＋SONY 『BlockJam』
（《SIGGRAPH02》、《Ars Electronica 2003》）
2003 明和電機 「ツクバ」シリーズ1 、 「ツクバ」シリーズ２
《Ars Electronica 2003》Distinction Award受賞、
「Knockman」シリーズ発売、「Arclassy」シリーズ開始
クワクボリョウタ 『LoopScape』
八谷和彦 『Open Sky』プロジェクト開始
岩田洋夫＋矢野博明 『Food Simulator』
2004 -----デバイスアート･プロジェクト始動
2004 八谷和彦＋WAKO Co. Ltd. 「サンクステイル」商品化
明和電機 「Zihotch」商品化
明和電機 個展「ナンセンス･マシン」（ICC）
岩田洋夫 『Circula Floor』（Robot Tile）《SIGGRAPH》で話題になる
CREST事業発足（テクノロジーの創造的利用支援）
デバイスアート･プロジェクト開始
2005 デバイスアート、CREST採択（5年間）
前田太郎＋安藤英由樹＋稲見昌彦 『Shaking the World』（《SIGGRAPH05》）
八谷和彦＋前田太郎＋安藤英由樹 『Psycho Communicator System』
八谷和彦 『Fairy Finder』シリーズ
2006 岩田洋夫＋矢野博明 『Powered Shoes』（《SIGGRAPH06》）
文化庁メディア芸術祭のウェブ投票で「最も人気のあるメディアアーティスト」に明和電機が選ばれる
八谷和彦 個展 《Open Sky》 （ICC）
児玉幸子 『MorphoTower』を青山の香水ショップで展示
2007 《文化庁メディア芸術祭10周年特別展》（国立新美術館）で明和電機、八谷和彦、児玉幸子、クワクボリョウタの作品を展示
土佐信道 「バカロボ」コンテストを企画･創設
2008 日本科学未来館で、デバイスアート常設展示が始まる
2009 岩田洋夫 『Robot Tile』、クラレの新素材を用いた新バージョンをミラノ･トリエンナーレ《SENSEWARE》で展示･実演
明和電機 「YUREX」「オタマトーン」を発売、「オタマトーン」は売り切れ続出