Lesson Materials

 <-- Dream Theater 

                - Metropolis Part 1

很多人遇到單拍子或複雜的拍子轉換便"舉手投降" ~ 正好此曲是一個很好的學習及解決以上問題的曲目!

由 Double-Bass Drums 的應用 + Double stoke + 單拍子 + 不斷出現的拍子轉變 + Groove Displacement + 16th & 32nd Fills 等等, 都是此曲打鼓部份所訓練的重點. 另加上高速視譜的技巧及演奏準繩度, 可見能克服的學員如面對外面什麼八級or 多難的樂譜也能從容面對.

而這曲是給予高級學員的其中一首練習曲, 從中了解作曲技巧, 節奏的創作及如何用繁複拍子但出來的效果卻令聽眾覺得順耳自然等等... 再多的內容便要大家在課堂上更詳盡解說及體驗了.

 <-- Switchfoot - Meant To Live

不斷更新學習曲目是本人的教學宗旨, 與時並進, 跟我學習的學員們所認識的曲目, 分析能力, 聽力反應技巧等可不是一般外間能比美.

此曲是典型搖滾樂(Rock) 曲式 (也是Marvel 蜘蛛俠Spiderman 電影主題曲^o^), 鼓手於適當的位置加上Tom Tom 為整體節奏增添豐富質感. 簡單得來帶起全曲的氣氛情緒. 值得學員用心學習分析. 

<--  Lenka - The Show

此曲是流行(Pop)+雷鬼(Reggae) 元素組成. 雷鬼(Reggae) 音樂是很多人感到難以掌握的一種類型, 故需多加不同的練習機會及了解其創作概念及特點.

它聰明的地方在於運用非常簡單的"過門"(fill-in) 從而一步步發展(build up) 音樂上的激昂性, 而且非常之自然好聽. 加上歌詞有點意思, 實是一首不錯的流行雷鬼音樂.

不一定要非常繁複才能學習到新的東西, 簡簡單單而又有意思的, 也很值得大家學習!

<--  Beyond - 海闊天空

這是給予只初學了頭幾堂的學員的簡單歌曲, 相信大家都已經耳熟能詳了.

簡單的廣東流行歌曲式. 一些重要的打鼓入門技巧也妥善的被運用到. 對於初學者來說這首歌是不錯的入門練習曲!

<-- Snarky Puppy - Flood

不需多說, 這歌鼓部份的難度真的很大很大!!! 是給予高階學員的程度.

雖說是Funky Jazz, 但也不能小看! 包含了很多很多的pattern 組合變化, 細微但難度高的16及32分hi-hat, bass drums & snare funky groove, Linear Drumming 等 !! 鼓solo 部份更是用上了groove shifting (節奏的倒換, over-bar 技巧) 等等各式各樣高難度技術. 不過最重要的, 是鼓部份完全豐富了整首歌曲的內涵及耐聽性!!

學員除了學會高難度技術外, 更會從此曲更掌握與其他樂器演奏時大家的交流及互動性, 怎去處理編排鼓的部份令整體音樂更為"立體"化.

要花耐性, 恆心及時間去了解及練習, 才能演奏得到的一首歌.

各位學員, 向超地獄級難度挑戰吧~ =D

<-- Eliane Elias - Triste

一首滿tasteful 的bossa nova 歌曲. 曲中鼓手Satoshi Takeishi 用上brush及stick 兩種不同種類的鼓棍來演繹此Jazz Standard (爵士樂傳統曲) 恰到好處. 同學學習bossa nova 的節奏時又可同時學習節奏的不同變化, fill-in 組合, 大細聲及力度的控制, 加上brush 的應用等等. 一舉多得~ 是我的教學模式, 目的令同學們節省不少無謂時間, 更而進步神速!

爵士樂是一門深奧的學問, 需耐性及經驗的不斷磨練. 同學們加油!

<-- Steve Bailey & Victor Wooten - A Chick From Corea

本人授鼓 絕不會 死板的填鴨式教育. 這歌是一個好的証明 - 它是其中一首我要求高級程度學生自行寫出整首歌 鼓 那部份的曲譜. 網上或街外是完全找不到此曲曲譜, 學生們要靠自己一直學過來所訓練出的聽力, 寫譜能力及分析力來完成這份編譜作業. 而本人會於他們完成後加以批改,更正及提點, 以令他們學習更全面.

談回此曲, 其實是兩大世界級貝斯(Bass) 樂手共同演奏的曲目. 當然, 貝斯部份的難度可想而知. 但其實鼓部份也不容少看! 此曲是由世界級鼓手 - Gregg Bissonette 演奏鼓那部份. 充滿著Fusion, Samba, Country 等等風格共冶一爐. 是同學們能一氣過學習多種不同樂曲風格及演奏技巧的好歌!

本人對自己學生的要求可不是外面可比的 絕高 要求呢 ~ 要接近世界級鼓手的境界呵~(笑 =p)

<--Supercell - My Dearest

一首在打鼓部份很值得參考的日本動漫主題曲 - 請留意歌曲的第一部份主要Pattern, 是由多變的hi-hat 及特定的bass drum節奏組成, 而且pattern 出來的效果滿有taste(品味) 的~

大家不要睇少日本的音樂, 或輕易的冠上"毒"的標號. 日本音樂上也存在值得參考的一面的.

 <--Toto - Rossana

此曲是給予進階級數的學生學習的一首曲子.

如果 " 不認真留神" 去聽此曲, 只會覺得鼓那一部份是很簡單. 但跟大家說, 此曲鼓的部份其實是每一個空位都充滿了連綿不斷的 " 裝飾音-Ghost Note ", 而全曲的所有的裝飾音都是要求做得超細聲, 以對比正常音量的Snare drum 及Bass Drum.

另外全首曲也是應用上 Half-time Shuffle 的節奏 - 即三連音/六連音所組合而成的pattern. 最後, 再加上速度高達 170 bpm 的要求!! 因此, 不要少看此曲. 其實是邁向專業鼓手的一個必然門檻!!

同學們, 加油!

 <--Jimi Hendrix - Purple Haze

Jimi Hendrix - 彈結他的朋友一定認識, 他有多偉大, 對藍調(blues)音樂的影響有多深遠及其開創性是不容致疑的. 生於迷幻年代, 其音樂風格也深切反映到那迷幻風格的音樂精神.直至現今多位世界神台級的結他手都受他一定影響可見一班 (有興趣的可問問身邊認真彈結他的朋友吧, 他們一定可給你更詳盡的資料, 在此不作多述了.)

學習此曲, 可了解別樹一格的打鼓方式, 因Jimi Hendrix 的鼓手所打的pattern 不是平常一般用的手腳組合. 另他fill-in 是充斥著很多不同的"6連音"組合及應用上多變的rudiments 技巧. 同學們, 學野了~ =]

<--K-On - Don't Say "Lazy"

此曲速度是相當的快速(bmp = 189), 雖然佔多的是4分音的pattern, 但也有轉換到8分音pattern 及16分的fill-in. 希望同學的手手腳腳夠快的吧~ 不過放心, 我的學生基本上是輕鬆勝任的..因為已經過了多層考驗才接觸這歌, 對他們來說是給放鬆的一首歌曲. 擴闊聽音樂的接納能力吧, 這才是重點!!

 <--陳奕信 - 六月飛霜

此中文曲麻煩的地方在於曲中會轉不同的拍子. 就此而已. 當然, 其中夾雜很多很"鬼" 的hi-hat 部份及fill-in 都需要同學們好好注意其"乾淨"度及拍子上的準確. 歌曲的速度其實是很一般的中等速度, 相信大家有心的話會很快掌握並演奏得到此曲.

 <--MR. - 零時起哄

MR. 樂隊的歌...基本上經常引起什麼"抄歌" 的爭吵~XD (大家就心照好了~haaha)

說回此歌, 鼓的部份度得不錯, 有速度, 有"好似" 好型的fill-in, open hi-hat, floor tom patterns 等等~ 都幾多野值得大家抄考一下. 大家就練一下吧, 不論喜歡與否, 冇壞的~^^ 

<--Green Day - Boulevard of Broken Dreams

 照顧一下剛學鼓的入門級學生. 此歌是 "零" 難度, 中等速度的一般Pop-Rock style 歌曲. 只是有一點兒的open hi-hat 及flam 而已. 最緊要是學生們學得開心, 能引起他們學音樂的興趣及探索慾望才是重點 ^^

<-- 陳奕信 - 心深傷透

這是應學生要求而執出來的歌曲.

當初聽說這歌有多難...執出來其實說穿了此曲的難度只是一個"快"字, 沒什麼特別. 是初級程度學生練習一下也可演奏得到的普通流行曲罷了. 當然此曲可幫助他們提升睇譜及手腳的速度, 就此而已.

<-- Taylor Swift - Enchanted

這是應學生要求而執出來的歌曲.

也要照顧一下初學的學生, 不能一直只著重進階學生而已丫 ( 笑 =] ).

超簡單的歌一首, 就是流行曲啦, 沒什麼特別的. 不過給初級學生練練可增加他們的興趣 & 成功感丫~ ^^

<-- 野仔 - 熱血到死

這也是應學生要求而執出來的歌曲.

執完此歌, 本人對香港樂隊的印象依舊沒有改變... 無論是作品, 編曲, 演奏感情, 技巧等等...就是沒特別...聽完都沒留下深刻印象的. 所以香港是不斷有新的band 加入, 舊的band 消失...敢問有幾多不是靠市場推廣(marketing), 嘩眾取寵, 只靠本身的音樂而能長期生存的樂隊?? 相信大家明白了吧.

香港何時才再有一隊真正有水準/有料的樂隊出現呢究竟??

<-- Dream Theater - 6:00

Dream Theater 在搖滾音樂(rock music)界中有多出名已不需詳述了. 而人們早已界定Dream Theater 的音樂風格為"Aggressive Rock" - 簡單的說, 就是他們所寫/玩/演奏的歌都是每一個小節(bar)精心"砌"成...所以你可以發現什麼的18/16, 17/8, 35/16, 13/4 ...等等的奇怪拍子組合在他們的歌中盡出. 有些人覺得他們是因為已經玩到冇野好玩所以先這樣寫/度首歌出來..其實都是觀點與角度的問題. 明白他們整隊band 都是由美國Berklee 音樂學院畢業的背景便能加以理解.

說回這歌, 難度是高級學生才能駕馭得到. 特別要留意的是樂隊的鼓手Mike Portnoy 只用質素很一般的練習用套鼓來錄這歌的大碟版本 (album version), 而他的32分超快速double bass drum / twin pedals 錄出來卻是每一下都清楚分明. 當然不少得的是"奇怪"拍子的pattern 組合, 令人聽落卻不特別覺得原來另有玄機, 這便是他們成功的巧妙之處. 無論由唱歌, 琴, 結他, 貝斯到鼓每一個樂手所做的樂句都是出奇的難, 卻巧妙融合一起. 所以你會發現香港"真正" 玩得足or 玩得好他們Dream Theater的歌的樂隊真是少之又少...同學可能奇怪點解我要比出如此難度的功課... 其實就都是那一句, 不想你們出到外面世界時會死得很慘, 所以我零願你們早已接觸如此難的歌, 出到去面對什麼的境況也能輕鬆面對, & enjoy 音樂~ 同學們, 加油=]

<-- Dave Matthews Band

- Tripping Billies

此歌是給予高級程度的學生學習之用.

首先是原演奏的鼓手- Carter Beauford 是一位世界級鼓手. 他出名的地方在於他是以左手(Left hand) 為主導手 (lead-hand). 所以他所演奏的鼓部份跟其他鼓手有著非常的不同, 無論是節奏的組合(pattern coordination), 過門(fill-in) 等等都是別開生面. 加上其極度funky 的hi-hat 部份及每次樂團演奏都加上其獨特的即興成份. 完全變成別人想抄都難的演奏方式...所以說此歌只是會給予高級學生學習的教材, 初階者請不要貪心/心急亂試, 不然真的會走火入魔 ...

<-- 容祖兒 - 桃色冒險

這首歌是應其一學生要求而執出其鼓譜, 老實說, 初見到呢首歌的唱者同歌名真係又係個一句..."魚蛋歌"?? ... 點知一聽之下先知原來呢首係一首Fusion 曲風的歌曲, 而鼓那一部份更是非常值得學習!

首先是全歌的pattern 充斥著不同變化的"ghost-note", 間中亦出現buzz 的技巧. 加上鼓那部份的速度及"密度", 強弱聲的控制等, 都是充滿挑戰的一首歌曲!

同學們, 努力丫 =]

[* 註: 我八掛係youtube睇佢演唱會唱呢首歌, 果然鼓那一部份跟album 是簡化了超多, 冇曬原來pattern 的ghost note, buzz 等等的技巧, 完全比不上 album 版那種學習意義了...]

<-- Metallica - Master Of Peppers

Metallica 另一首很出名的樂曲. 全曲都是由不同的"單拍" 組成. 是一首學習不同"單拍"的入門好曲. 其中的fill-in 也夾雜32分音, 不過因速度不是太快, 所以同學應該也沒有什麼大問題. 有些人問玩此曲是否需用到double bass drums 或"twin-pedal", 個人認為大可不必, 因bass drums 那part 也不至快到要用上double bass. 當然, 要爭辯double bass 會有聲音上的少許差別本人也不會作出爭論. 只是技巧上實沒有此需要而已.