16 November 2013 : Electro-Acoustic Music Concert

1. Đêm Amsterdam / Amsterdam At Night

Diễn tả cảm xúc và âm thanh của thành phố Am s tơ đam về đêm / Impressionistic soundscape. An attempt to capture the feeling and sound of the city of Amsterdam at nighttime

2.Thấu Não / Through The Drain

Với âm thanh của cồng và cách sử dụng cây vĩ kéo mới, tác phẩm diễn tả phản ứng của não bộ / Soundscape which stimulates the subconscious with brain entrainment through sound, based on the 'beating' effects of gongs and singing bowls

3. Tiếng ai trong không gian / La Voix Des Airs Part 2

Tác phẩm đề tặng họa sĩ người Bỉ tên là Rene Magritte / Surrealistic soundscape, dedicated to Belgian painter Rene Magritte

4. Rộng Lớn Quá / ExtraLarge

Tác phẩm diễn tả một sự quá mức / Playful reflection on overconsumption.

Tác giả: Olivier Schreuder

Âm nhạc điện tử / Electroacoustic tape compositions

Thời lượng / Total length: 15 phút / minutes

Thời gian và Lớp lang / Time and Texture

Đây là tác phẩm hợp tác giữa 3 người của nhóm Trioture. Với sự thể hiện cá tính của mỗi nghệ sĩ trong tác phẩm đó là chất nhạc Jazz, chất nhạc Phi, cùng với những kết quả nghiên cứu về âm nhạc điện tử, âm nhạc công nghệ của mỗi nghệ sĩ, tác phẩm này sẽ có lúc thì tĩnh lặng, lúc thì căng thẳng, lúc thì phấn khích.

:::::::::::::::::::::::::

Nhóm Trioture gồm 3 người thể hiện sự pha trộn đa dạng trong nội dung của âm nhạc đương đại. Khi hòa tấu, tác phẩm sẽ thể hiện được cái tôi của từng nghệ sĩ, đó là âm hưởng của nhạc Jazz trong Dirk và James, chất Phi trong Shane cùng với những nghiên cứu về âm nhạc điện tử và âm nhạc công nghệ của họ. Giai điệu âm nhạc trong tác phẩm của nhóm Trioture đến một cách tự nhiên cùng với tính tiết tấu xuất hiện trên nền tảng cấu trúc âm thanh học.

Dirk Johan Stromberg - Strombophone and JavaSynth

James Wilkinson - Trombone

Shane Taylor Constante - Mbira, Percussion and Electronics

Trioture is a new music trio that explores fusions of music in a contemporary context. Their work draws on their diverse backgrounds as nomadic musicians. With hints of Jazz from Dirk and James' background, Malawi music from Ty's time in Africa, and elements of sound and timbral exploration from each of their research in technology and Electro-Acoustic Music. Trioture creates music that has a natural sense of exploration with melodic interest and rhythmic pulse on a textural canvas of sonic colors.

Time and Texture

Time and Texture is a collaborative production that is a result of a musical exploration between the three members of Trioture and their individual musical journeys. The work draws on each member’s diverse musical backgrounds including the inclusion of music from Malawi, Jazz and Electro-Acoustic Music.

Time is one of the few necessities of music. It exists in all music in different manifestations. Time in music can sometimes take the shape with pulse, or be presented in a way to give a sense of suspension of time. Either way, music must exist in time for sound to propagate. Trioture's exploration of time is explores these different approaches to time in this work with the use of pulse juxtaposed with the suspension of time.

Texture in music refers to layers and their interactions. As a trio of eclectic musicians, Trioture instrumentation of trombone, percussion with electronics and strombophone allows for a diverse set of possibilities to create textures that can verge on the tactile. The changing shapes of sounds and their process of time create a sense of drama of Time and Texture to create serenity, tension and excitement.

(Written by Dirk Johan Stromberg - sent from Singapore - 8 November 2013 )

Tác phẩm hòa tấu

Quy luật

Bắt đầu và kết thúc

Gặp gỡ và chia ly

Hợp nhất và tan vỡ

…

Xưa nay vẫn thế

Có gì lạ lắm đâu

(Đỗ Kiên Cường)

Bài thơ "Quy luật" trên là tư tưởng của tác phẩm âm nhạc cùng tên "Quy luật".

Ý là

Trong cuộc đời này, mỗi chúng ta đều có cuộc đời riêng, công việc riêng. Rồi chúng ta gặp nhau và hòa nhịp cùng nhau. Tuy rằng phải tuân thủ theo "Quy luật" nhịp đập chung, nhưng ai cũng 1 nốt nhạc riêng của mình.

Đó là

Giữa bản nhạc là nhóm tiết tấu gồm 13 nốt nằm trong cái khung mỏng manh. 13 nốt nhạc này không thể hiện cao độ, do vậy chúng ta có thể tự do thể hiện cao độ 12 nốt nhạc (có thể sử dụng cả 12 nốt chromatic của âm nhạc phương Tây) và dành 1 nốt nhạc riêng cho mình. Nhưng không ai có thể làm khác tiết tấu của 13 nốt nhạc này vì đây là cái chung nhất, là lúc chúng ta gặp nhau và làm gì đó với nhau.

Ngay sau khoảnh khắc đồng điệu với nhau, chúng ta lại tiếp tục đi theo những hướng đi riêng của đời mình giống như những mũi tên chỉ ra, và khi chúng ta chuẩn bị gặp nhau thì là những mũi tên chỉ vào, "Quy luật" là thế.

Lúc thể hiện âm nhạc theo mũi tên là bằng cách ứng tác tùy hứng, nhằm thể hiện cái tôi của mỗi chúng ta.

(Tuần thứ 2 của tháng 11 năm 2006 đã gửi tới: Cuộc thi sáng tác âm nhạc thể nghiệm - Đại sứ quán Đan Mạch, 19 Điện Biên Phủ, Hà Nội, Việt Nam)

Beginning and ending

Meeting and parting

Uniting and collapsing

....

As old as hills

No surprise.

Law

Composed in Brooklyn, New York City,

October 28, 2004