Passe-moi l’expression ! est un concours… d’expression dont la finalité est une performance orale en public. Passe-moi l’expression ! était jusqu’ici intitulé Fais-moi un Conte. La nouvelle appellation participe de l’ouverture évoquée ci-dessous…
Qu’est-ce qui reste ?
La finalité de Passe-moi l’expression ! est une performance orale en public, basée sur une thématique donnée (Toi mon toit). Le participant proposera individuellement une représentation vivante où un texte, une histoire (de facture personnelle et originale !) sera interprété/e pour un public, créant une expérience collective et une immersion dans un univers imaginaire.
Qu’est-ce qui change alors ?
Passe-moi l’expression ! s’ouvre à toute forme d'expression artistique qui mette en avant la performance orale pour transmettre un texte ou une histoire à un public. La création et la performance peuvent relever des univers du conte, du théâtre, du slam, et plus largement de l'art oratoire, voire de la poésie performée. En cas de sélection, la performance finale sera réalisée en public, sans l’aide d’un support écrit, sans apport de moyens scénographiques.
Le participant propose sa candidature en livrant une création inédite complète, sous forme
soit un texte dactylographié
soit une vidéo d’au moins quatre minutes dans laquelle le participant se filme en train de livrer sa création dans sa version complète et sans scénographie.
A retenir aussi dans les nouveautés…
Ven 21 novembre : présentation du projet avec la complicité de Julien Staudt ; immersion dans l’univers de l’oralité ; jeu immersif, théâtre tronqué…
Dimanche 8.03 (14h-16h30) : NON-présélection mais invitation… Pourquoi la création n’a pas été retenue ? Julien Staudt essaiera d’apporter un éclairage sur cette question.
Dates : 28.03.2026. 10:57 - 28.03.2026. 10:57
Emplacement Rue de France 1a, Philippeville, Belgique
Le thème des Estivades Cifta pour l'édition 2028 est connu Il s'agit de...
𝐌𝐀𝐆𝐈𝐄
𝘔𝘢𝘨𝘪𝘦 𝘥𝘦 𝘭𝘢 𝘴𝘤𝘦̀𝘯𝘦, 𝘥𝘦 𝘭𝘢 𝘱𝘢𝘳𝘰𝘭𝘦, 𝘥𝘶 𝘤𝘰𝘳𝘱𝘴 𝘦𝘵 𝘥𝘶 𝘤𝘰𝘭𝘭𝘦𝘤𝘵𝘪𝘧 ;
𝘔𝘢𝘨𝘪𝘦 𝘰𝘣𝘴𝘤𝘶𝘳𝘦 𝘰𝘶 𝘭𝘶𝘮𝘪𝘯𝘦𝘶𝘴𝘦, 𝘴𝘶𝘣𝘷𝘦𝘳𝘴𝘪𝘷𝘦 𝘰𝘶 𝘴𝘢𝘭𝘷𝘢𝘵𝘳𝘪𝘤𝘦 ;
𝘔𝘢𝘨𝘪𝘦 𝘤𝘰𝘮𝘮𝘦 𝘮𝘦́𝘵𝘢𝘱𝘩𝘰𝘳𝘦 𝘴𝘰𝘤𝘪𝘢𝘭𝘦, 𝘱𝘰𝘭𝘪𝘵𝘪𝘲𝘶𝘦, 𝘪𝘯𝘵𝘪𝘮𝘦 𝘰𝘶 𝘱𝘰𝘦́𝘵𝘪𝘲𝘶𝘦...
Ce mot, à la fois universel et pluriel, ouvre un champ infini de possibles.
La magie, c’est l’émerveillement, l’illusion, l’étrange… mais aussi le mystère de l’existence, la puissance de l’imaginaire, la transformation des êtres et du monde.
Elle traverse les âges, les cultures et les arts, inspirant autant les contes populaires que les œuvres les plus contemporaines.
Pour cette édition, nous invitons les compagnies participantes à s’emparer librement de cette thématique :
- Magie de la scène, de la parole, du corps et du collectif ;
- Magie obscure ou lumineuse, subversive ou salvatrice ;
- Magie comme métaphore sociale, politique, intime ou poétique.
Nous espérons que ce thème suscitera des élans de création audacieux, des formes variées et des approches qui questionnent autant qu’elles émerveillent.
Les Estivades ont toujours été un lieu de rencontres artistiques et humaines fortes.
Ce thème est aussi une invitation à faire surgir, ensemble, un peu de cette "magie du théâtre" qui nous lie profondément.
Avis aux auteurs : faites chauffer vos plumes et rendez-vous en 2028 !
Le Centre culturel de Dinant et la Fédération Nationale des Compagnies Dramatiques (FNCD) sont heureux de vous présenter ce premier festival consacré exclusivement aux auteurs contemporains, qui se déroulera du 4 au 9 mai 2026 !
Durant une semaine, venez faire vibrer Dinant au rythme du théâtre amateur !
Au programme :
Un spectacle différent chaque soir dans la magnifique salle Bayard (500 places). Attention conditions festival, montage et démontage le jour même.
Des rencontres conviviales organisées pour permettre aux auteurs invités de partager la passion qui les anime et d’échanger sur leurs inspirations, leurs processus créatifs et bien d’autres sujets captivants.
Des activités touristiques et patrimoniales pour découvrir Dinant et ses multiples facettes.
Un parrain et une marraine de premier choix, à savoir Jean-Paul Alègre et Annick Cuny-Alègre.
De plus, la FNCD assurera la prise en charge et le logement des participants (comédiens + metteur en scène) au « Village des Cailloux » !
Bref, tout ce qu’il faut pour vivre une semaine inoubliable et faire rayonner le théâtre d’aujourd’hui dans toute sa richesse et sa diversité.
Vous avez un spectacle d'un auteur (ou même d'un adaptateur) que nous pouvons inviter ? Alors, soyez parmi les premières troupes à fouler les planches de ce tout nouveau festival en remplissant ce formulaire :
https://form.jotform.com/251515574746059
Date limite des inscriptions : 31/12/2025
Règlement complet du Festival bientôt disponible sur le site de la FNCD
Infos : dinenscene@fncd.be
𝑪𝒐𝒎𝒎𝒆𝒏𝒕 𝒇𝒂𝒊𝒓𝒆 ?
🔹 Rendez-vous sur la page du Trophée Royal. Cliquez sur l'onglet Je suis...une compagnie.
🔹Lisez attentivement le règlement.
🔹Téléchargez et complétez le dossier d'inscription.
🔹Envoyez-le 𝑎𝑢 𝑝𝑙𝑢𝑠 𝑡𝑎𝑟𝑑 𝑢𝑛 𝑚𝑜𝑖𝑠 avant votre première représentation, le cachet de la poste ou la date de réception de l'e-mail faisant foi.
𝑬𝒏𝒔𝒖𝒊𝒕𝒆 ?
Si vous respectez toutes les conditions et que votre dossier d'inscription est complet, nous vous informerons de la visite du jury itinérant
𝑵𝒐𝒖𝒗𝒆𝒂𝒖𝒕𝒆́ !
Première participation ? Des questions sur le déroulement ? N'hésitez pas à consulter notre nouveau dossier "𝑇𝑜𝑢𝑡 𝑠𝑎𝑣𝑜𝑖𝑟".
Date limite : 1er avril 2026
Origine du Trophée Royal, le Tournoi National d'Art Dramatique...
En 1932, Sa Majesté le Roi Albert Ier faisait l'honneur de confier à la FNCD le Trophée que, chaque année, ses compagnies allaient se disputer. Ce Tournoi, auquel sont invitées toutes les compagnies affiliées, a pour but de les inciter à se dépasser, à vivre "une aventure qui manifeste le plaisir de vivre et de travailler ensemble. Une aventure basée sur la confiance et l'amitié, la rencontre avec des gens qui se sont choisis et partagent le désir et l'amour des mêmes choses, d'un même but, qui œuvrent pour apporter de la joie et de la distraction aux autres".
Depuis sa création, le Conseil d'Administration désigne un Jury Itinérant, uniquement composé d'amateurs, chargé de visionner les troupes candidates.
Après chaque représentation, un rapport est envoyé à la compagnie.
Au terme de la période des sélections, le jury itinérant attribue différents challenges, prix et primes. Il désigne également les trois finalistes qui disputeront la finale. Le vainqueur du Trophée Royal est désigné par un jury composé de membres du jury itinérant et de personnalités du monde théâtral et artistique belge.
Programme de la journée du mercredi organisée à la MCFA :
* Matinée (9h-12h30) :
Accueil brise-glace / « CASOS, Bonjour ! » : création collective et rencontre (Théâtre des Travaux et des Jours et Centre culturel de Durbuy) / « Cultiver le goût du merveilleux » : conférence avec Bruno Humbeeck
* Repas de midi (12h30 – 13h15) : possibilité de réserver un sandwich « à la française » (jambon, fromage et crudités) ou un sandwich végé (4€ | à payer sur place) ou d’apporter son propre lunch
* Ateliers (13h15-15h15) : on bouge, on dessine, on écrit … y en a pour tous les goûts !
* Après-midi (15h30-17h) :
« Chacun son sac » : création collective (Alvéole Théâtre avec le Centre culturel et le CPAS de Habay) / « Let’s Sing Together » : happening musical interactif par Gaspard Herblot
Possibilité de s’inscrire uniquement à la matinée, aux ateliers, à l’après-midi ou à toute la journée (en sélectionnant « matinée » ET « ateliers » ET « après-midi » dans la réservation).
MCFA (Culture et Vie en Marche ASBL)
Chaussée de l’Ourthe, 74 – 6900 Marche-en-Famenne
084/32.73.86
info@mcfa.be
[WANTED] Appel à participant·es – Rejoignez l'aventure théâtre forum !
Tu aimes le théâtre engagé ? Tu veux mêler scène et militantisme ? Le CNCD relance "Qui a volé l'orange ?", une pièce théâtre-forum qui, à travers le jus d’orange, explore l’exploitation des petit·es paysan·nes, les multinationales, la main « invisible » du marché qui régit les lois du commerce international, les stratégies de domination… et surtout, celles de libération !
Leur objectif : actualiser la pièce et la faire tourner en Wallonie-Bruxelles pendant deux ans.
La CNCD cherche :
- des comédien·nes (amateur·es ou non) capables d’incarner plusieurs rôles et d’intervenir sur le terrain.
- des forces vives pour la réflexion, la com’, l’animation et bien plus encore.
Séance info:
- Lundi 10 mars, 18h à Bruxelles (au CNCD-11.11.11) https://www.cncd.be/Seances-d-info-Relance-de-la-piece-3095
- Jeudi 13 mars, à 18h à Namur (à La Casserole)
https://www.cncd.be/Seances-d-info-Relance-de-la-piece
Plus d'infos et inscriptions: marie.raida@cncd.be et/ou annick.honorez@gmail.com
Message pour la Journée mondiale du théâtre - 27 mars 2025.
Auteur du message : Theodoros TERZOPOULOS, Grèce
Metteur en scène, pédagogue, auteur, fondateur et directeur artistique de la compagnie de théâtre Attis, inspirateur des Olympiades du Théâtre et président du Comité international des Olympiades du Théâtre.
Français (Traduction)
Le théâtre peut-il percevoir l'appel désespéré que nos époques lancent, dans un monde où les citoyens se trouvent appauvris, enfermés dans les cellules d'une réalité virtuelle, perdues dans l'étreinte suffocante de leur intimité ? Dans un monde où les existences se robotisent, écrasées par un système totalitaire de contrôle et de répression, étendant son ombre sur chaque facette de la vie ?
Le théâtre se soucie-t-il de la destruction écologique, du réchauffement climatique, de la perte massive de biodiversité, de la pollution des océans, de la fonte des glaces, de l'augmentation des incendies de forêts et des phénomènes météorologiques extrêmes ? Le théâtre peut-il devenir un acteur vivant de l'écosystème ? Depuis de nombreuses années, le théâtre observe l'impact humain sur la planète, mais il peine à faire face à cette problématique.
Le théâtre s'inquiète-t-il de la condition humaine telle qu’elle se façonne au 21e siècle, où l’individu devient le jouet des intérêts politiques et économiques, des réseaux médiatiques et des puissances d’opinion ? Où les réseaux sociaux, tout en facilitant la parole, se transforment en alibi immense offrant cette distance nécessaire entre nous et l’Autre ? Une peur silencieuse, mais profonde, de l’Autre, du différent, de l'Étranger, envahit nos pensées et guide nos actions.
Le théâtre peut-il être un atelier pour la coexistence des différences sans prendre en compte le traumatisme béant ?
Ce traumatisme béant nous pousse à reconstruire le Mythe. Et pour reprendre les mots de Heiner Müller : « Le Mythe est un agrégat, une machine à laquelle de nouvelles machines, toujours différentes, peuvent être reliées. Il transporte l’énergie jusqu’à ce que la vitesse croissante fasse exploser le champ culturel » ; et j’ajouterais, le champ de la barbarie.
Les projecteurs du théâtre peuvent-ils éclairer le traumatisme social et cesser de se concentrer sur eux-mêmes de manière trompeuse ?
Des questions sans réponses définitives, car le théâtre existe et perdure grâce à des questions sans réponse.
Des questions soulevées par Dionysos, traversant son lieu de naissance, l'orchestre du théâtre antique, et poursuivant son silencieux voyage de réfugié à travers les paysages de la guerre, aujourd'hui, en cette Journée Mondiale du Théâtre.
Regardons dans les yeux de Dionysos, le dieu extatique du théâtre et du Mythe, qui tisse ensemble passé, présent et futur, enfant de deux naissances, de Zeus et de Sémélé, porteur d’identités fluides, féminine et masculine, en colère et bienveillante, divin et animal, oscillant entre folie et raison, ordre et chaos, acrobate sur la crête de la vie et de la mort. Dionysos pose une question ontologique essentielle : « Quel est le sens de tout cela ? » Une question qui entraîne le créateur dans une quête toujours plus profonde, à la recherche des racines du mythe et des multiples facettes du mystère humain.
Il nous faut de nouvelles voies narratives, destinées à cultiver la mémoire et à forger une nouvelle responsabilité morale et politique, afin de sortir de la dictature multiforme des actuels « Âges Sombres ».
Theodoros Terzopoulos
Le festival THEAMA 2025 de l'ACTH se tiendra, comme chaque année, les 14 et 15 août prochains.
Le Grand-Hornu accueille à nouveau l’édition de cette année !
Une occasion unique de représenter, dans un cadre historique hors du commun, un spectacle de votre répertoire (issu de votre dernière ou de votre prochaine saison, par exemple ?...) !
Vous souhaitez faire partie de la sélection, recevoir le bulletin d'inscription et la fiche technique ?
Envoyez un mail à theama@acth-theatre.be
⚠️ Clôture des inscriptions : samedi 15 mars 2025
Cette année, les Estivades Cifta, qui auront lieu du 1er au 8 août 2025 à Marche-en-Famenne, organiseront un 𝗙𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 𝗢𝗙𝗙
Intéressé(e)s ? N'hésitez pas à inscrire votre Compagnie
𝐼𝑛𝑓𝑜𝑠, 𝑟𝑒̀𝑔𝑙𝑒𝑚𝑒𝑛𝑡 𝑒𝑡 𝑖𝑛𝑠𝑐𝑟𝑖𝑝𝑡𝑖𝑜𝑛.
⚠️ Clôture des inscriptions : samedi 15 mars 2025
La demande d'inscription aux Sélections du Trophée Royal doit être introduite par écrit ou par mail, au plus tard 30 jours avant la première représentation, le cachet de la poste ou la date de réception de l’e-mail faisant foi.
Date limite : 1er avril 2025
En 1932, Sa Majesté le Roi Albert Ier faisait l'honneur de confier à la FNCD le Trophée que, chaque année, ses compagnies allaient se disputer. Ce Tournoi, auquel sont invitées toutes les compagnies affiliées, a pour but de les inciter à se dépasser, à vivre "une aventure qui manifeste le plaisir de vivre et de travailler ensemble. Une aventure basée sur la confiance et l'amitié, la rencontre avec des gens qui se sont choisis et partagent le désir et l'amour des mêmes choses, d'un même but, qui œuvrent pour apporter de la joie et de la distraction aux autres".
Depuis sa création, le Conseil d'Administration désigne un Jury Itinérant, uniquement composé d'amateurs, chargé de visionner les troupes candidates.
Après chaque représentation, un rapport est envoyé à la compagnie.
Au terme de la période des sélections, le jury itinérant attribue différents challenges, prix et primes. Il désigne également les trois finalistes qui disputeront la finale. Le vainqueur du Trophée Royal est désigné par un jury composé de membres du jury itinérant et de personnalités du monde théâtral et artistique belge.
Voici les formulaires à compléter :
1) la fiche d'information de la compagnie
2) la liste des membres participants
Plus d'informations sur le 89ème Trophée Royal.
Vous portez un projet lié au Sport, à la Culture ou à l'Aide à la jeunesse dans la région du Grand Charleroi ? C'est le moment de briller !
BSCA lance un appel à projets pour soutenir financièrement les initiatives innovantes dans ces domaines essentiels.
Cette démarche vise à la sauvegarde de l’activité culturelle du Grand Charleroi pour notre génération, mais également pour les générations futures, afin qu’elles puissent profiter des mêmes conditions de vie de loisirs que nos conditions actuelles. BSCA souhaite dès lors apporter son soutien aux institutions culturelles ou encore aux programmes de jeunes talents. Les candidats sont donc invités à présenter un projet permettant de développer l’art et la culture du Grand Charleroi.
Montant : 15.000€
Dossier complet à envoyer avant le 28 février 2025 via l'adresse mail DL_partenariats@charleroi-airport.com !
Pour plus d'informations, visitez le site web de BSCA.
Les Ateliers 04 sont à la recherche de talents créatifs pour animer des stages durant les vacances d’été et/ou des ateliers hebdomadaires pour la période de septembre 2025 à juin 2026. Ils sont également intéressés par des formules courtes et ponctuelles sous forme de workshops.
Si vous êtes artiste, que vous êtes à l’aise dans l’animation de groupe, et que vous souhaitez partager votre savoir-faire avec des enfants, adolescents/adolescentes ou adultes, ils seraient ravis de recevoir votre proposition !
Période : saison 2025-2026
Lieu : Académie des Beaux-Arts de Liège (été) - RAVI (toute l’année) + autres lieux à Liège
Comment postuler : complétez la fiche que vous trouverez par ici.
A envoyer à info@lesateliers04.be pour le 30 janvier au plus tard !