📍 Contagem/MG
Dançarina, articuladora cultural e liderança comunitária, Lady construiu sua trajetória a partir da valorização da cultura black, da memória coletiva e das manifestações afro-brasileiras. Integrante e uma das referências da Comunidade do Soul, atua na preservação e difusão da cultura soul e funk em Minas Gerais, fortalecendo espaços de convivência, identidade e pertencimento para a população negra. Sua atuação reúne dança, mobilização cultural e participação em conselhos e iniciativas comunitárias. Ao longo de sua trajetória, recebeu reconhecimentos como o Prêmio Efigênia Francisca e homenagens ligadas à valorização da cultura black. Por meio da dança, reafirma a importância da memória, da ancestralidade, da corporeidade e do fortalecimento das identidades negras.

Segmentos: Dança Afro e Soul

📍 Belo Horizonte/MG
Dançarina e pesquisadora da cultura popular, Dedete Mariano possui uma trajetória de mais de 25 anos dedicada às danças folclóricas brasileiras. Iniciou sua formação no balé clássico e, posteriormente, aprofundou sua atuação nas manifestações populares por meio de importantes grupos de dança, como o tradicional Grupo Aruanda, tornando-se uma referência na valorização das expressões culturais brasileiras. Ao longo de sua caminhada artística, participou de apresentações, festivais e atividades formativas, contribuindo para a difusão do folclore e para o fortalecimento da identidade cultural brasileira. Sua motivação está no estudo, na preservação e na transmissão das raízes culturais que compõem a diversidade do país.

Segmentos: Danças Folclóricas

📍 Ibirité/Belo Horizonte-MG
Guidá é dançarina, arte-educadora, pesquisadora e criadora com mais de 25 anos de trajetória dedicada às danças negras. Seu trabalho é voltado à pesquisa, prática, ensino e criação em danças afro-brasileiras, danças urbanas, samba, congado e capoeira, estabelecendo conexões entre diferentes expressões da cultura negra e popular. Iniciou sua formação ainda na infância e, desde a adolescência, atua como professora, desenvolvendo metodologias próprias e promovendo processos formativos em escolas, centros culturais e projetos socioculturais. Integrante de coletivos e companhias de dança, também fundou iniciativas voltadas para crianças, jovens e mulheres, utilizando a arte como ferramenta de fortalecimento da identidade, da ancestralidade e da transformação social. Sua trajetória reúne importantes premiações e reconhecimentos, consolidando sua atuação como referência na valorização das culturas negras em Minas Gerais.

Segmentos: Samba, Congado, Dança Afro e Capoeira

📍 Araguari/MG
Rosemere é dançarina, congadeira e agente cultural com uma trajetória de mais de 25 anos dedicada às manifestações da cultura popular. Madrinha do tradicional Terno Congo de Ouro, grupo com mais de seis décadas de atuação em Araguari e atualmente reconhecido como Ponto de Cultura, desenvolve atividades ligadas ao Congado, à dança afro, à dança cigana artística, ao teatro e às celebrações tradicionais brasileiras. Sua participação em festivais e eventos culturais contribui para a preservação e valorização dos saberes populares e das tradições afro-brasileiras. Para Rosemere, a dança é uma expressão de vida, pertencimento e alegria, sendo uma das principais forças que impulsionam sua atuação artística e comunitária.

Segmentos: Congado, Ciranda, Folia de Reis, Dança Afro e Dança Cigana

📍 Ponte Nova/MG
Márcia Ganga é dançarina afro, arte-educadora e cofundadora do Grupo Afro Ganga Zumba, coletivo criado em 1988 por mulheres negras que utilizam a dança afro-brasileira como instrumento de combate ao racismo, fortalecimento da identidade negra e valorização da ancestralidade. Com mais de três décadas de atuação, desenvolve ações formativas e artísticas em Ponte Nova e diversos municípios da Zona da Mata Mineira, promovendo a dança afro como ferramenta de transformação social, educação e pertencimento. Seu trabalho também dialoga com universidades, pesquisadores e projetos de formação acadêmica, contribuindo para o reconhecimento da dança afro como linguagem artística, pedagógica e política. Premiada por sua atuação cultural e social, acredita na dança como caminho de conexão ancestral, resistência e construção de futuros mais justos.

Segmento: Dança Afro

📍 Pedro Leopoldo
Ana Francisca é dançarina e educadora popular apaixonada pela cultura do forró, manifestação presente em sua vida desde a infância por influência familiar. Neta e filha de sanfoneiros, construiu uma trajetória marcada pelo incentivo à convivência, ao pertencimento e à transformação social por meio da dança. Atua como professora e desenvolve atividades que promovem encontros, afetos, saúde e qualidade de vida, encontrando na dança uma ferramenta de conexão entre pessoas de diferentes gerações. Seu trabalho valoriza as raízes da cultura popular nordestina e fortalece os laços comunitários por meio da música e do movimento.

Segmento: Forró

📍 Betim/MG

Ariane de Souza é congadeira e integrante da Capitania Jovem da Guarda de Moçambique Nossa Senhora do Rosário de Betim, dando continuidade a uma tradição familiar profundamente enraizada na fé, na devoção e na preservação da cultura afro-brasileira. Nascida no Reinado, carrega em sua trajetória os ensinamentos transmitidos por gerações de familiares que atuaram como capitães, bandeireiras, fiscais e dançantes de guardas tradicionais de Congado em Minas Gerais. Sua participação ativa no Moçambique representa o compromisso com a manutenção dos saberes ancestrais, das celebrações de Nossa Senhora do Rosário e das manifestações culturais que fortalecem a identidade e a memória do povo negro. Por meio da dança, da fé e do serviço comunitário, contribui para a continuidade de uma tradição que atravessa gerações e permanece viva nos territórios mineiros.

Segmento: Congado

📍 Contagem/MG

Thally Vitória é dançarina, coreógrafa, produtora cultural e educadora com trajetória construída nas danças urbanas e nas culturas negras contemporâneas. Iniciou sua formação artística em 2014 no Grupo Impactto e, ao longo dos anos, aprofundou sua pesquisa em linguagens como Dancehall, House Dance e Hip Hop Freestyle, passando por importantes coletivos e projetos formativos, entre eles Anjos d’ Rua e Crew UBDI. Atualmente integra o Coletivo Corpos em Um, onde atua como bailarina-intérprete, coreógrafa e produtora, desenvolvendo processos criativos que articulam corpo, identidade e expressão. Para Thally, a dança é uma ferramenta de autoconhecimento, transformação e conexão com o mundo, sendo a força que impulsiona sua caminhada artística e humana.

Segmentos: House Dance, Hip Hop e Dancehall

📍 Santa Luzia/Belo Horizonte-MG

Helô Ferreira é dançarina e incentivadora da cultura do forró, encontrando na dança um caminho de sensibilidade, conexão e transformação pessoal. Sua trajetória artística é guiada pela valorização dos encontros, das experiências coletivas e dos saberes compartilhados por meio da cultura popular. Atuando principalmente no universo do forró, participa de iniciativas voltadas ao fortalecimento das danças de salão e da convivência comunitária, contribuindo para a ampliação do acesso a espaços de dança e socialização. Sua motivação nasce da conexão entre corpo, emoção e cultura, compreendendo a dança como uma ferramenta de expressão, bem-estar e construção de vínculos.

Segmento: Forró

📍 Pirapora/MG

Veridiana Salles é dançarina e agente cultural com mais de 25 anos de atuação dedicados às manifestações da cultura popular. Sua trajetória foi construída a partir das vivências, dos aprendizados coletivos e da participação em grupos culturais que marcaram sua formação artística, como o tradicional Grupo Zabelê. Ao longo dos anos, desenvolveu experiências em diversas linguagens, incluindo Congado, Dança Afro, Samba, Batuque, Dança de São Gonçalo, Axé e danças folclóricas, fortalecendo a valorização das tradições populares do Norte de Minas. Integrante de grupos como Zabelê, Three Dance e Banda Espelho Mágico, encontrou na dança uma ferramenta de expressão, fortalecimento pessoal e conexão com a cultura de seu território. Para Veridiana, a dança é uma fonte de cura, resistência e celebração da vida.

Segmentos: Samba, Congado, Dança de São Gonçalo, Batuque, Dança Afro, Axé e Danças Folclóricas

📍 Betim/Belo Horizonte e Região Metropolitana/MG

Nani é capoeirista, dançarina e artista multidisciplinar cuja trajetória atravessa a dança, o teatro, o circo e a cultura Hip Hop. Iniciou sua formação artística ainda na infância, no Salão do Encontro, em Betim, participando de atividades de música, teatro e circo. Desde 2019 desenvolve sua caminhada na capoeira, com experiências em Minas Gerais e na Bahia, ampliando sua formação junto a importantes grupos e mestres. Na cultura Hip Hop, aprofundou seus estudos em Breaking, Hip Hop Freestyle, Popping e outras linguagens das danças urbanas, consolidando sua atuação em batalhas, espetáculos e apresentações artísticas. Atualmente integra a Liga Master Hip Hop e é reconhecida por sua atuação no Breaking feminino, utilizando a arte como ferramenta de expressão, identidade e fortalecimento das culturas negras e periféricas.

Segmentos: Capoeira, Breaking, Hip Hop Freestyle e Waacking

📍 Leopoldina/MG

Thalita Reis é multiartista, pesquisadora, produtora cultural, educadora griô e doutora em Educação pela Universidade Federal de Juiz de Fora. Sua trajetória é marcada pelo diálogo entre dança, memória, ancestralidade, audiovisual e arte-educação, consolidando-se como uma importante articuladora da cultura popular na Zona da Mata mineira. Possui Licenciatura e Bacharelado em Dança pela Universidade Federal de Viçosa e Mestrado em Dança pela Universidade Federal da Bahia, desenvolvendo uma atuação que integra pesquisa acadêmica, criação artística e trabalho comunitário. Ao longo dos anos, participou de projetos culturais, produções audiovisuais e iniciativas contempladas por importantes leis de incentivo à cultura, fortalecendo a valorização dos saberes tradicionais e das expressões populares. Para Thalita, a cultura popular é um espaço de encantamento, construção coletiva e compartilhamento de ancestralidades, onde a arte se torna ferramenta de transformação, pertencimento e preservação da memória.

Segmentos: Samba, Congado, Frevo, Bumba-meu-boi, Quadrilha, Jongo/Caxambu, Ciranda, Folia de Reis, Mineiro Pau, Maracatu, Dança Afro, Coco e Capoeira

📍 Belo Horizonte/MG

Rafaela Silva é sambista, produtora cultural, educadora e liderança jovem do Carnaval de Belo Horizonte. Nascida e criada no Bairro Concórdia, teve sua trajetória construída dentro das escolas de samba, acompanhando desde a infância as tradições culturais transmitidas por sua família. Reconhecida como a primeira Rainha de Bateria Mirim do Carnaval de Belo Horizonte, coroada pela Escola de Samba Canto da Alvorada, consolidou-se como uma importante representante da cultura do samba na capital mineira. Ao longo de sua caminhada, atuou como passista, destaque de carnaval, musa de comunidade, mestre de cerimônias e criadora de figurinos carnavalescos, além de conquistar títulos como Miss Beleza Negra de Minas Gerais 2020/2021 e Melhor Musa do Carnaval de 2024. Estudante de Gestão Pública pela UEMG, também é idealizadora do projeto Batuque de Rainha, iniciativa voltada ao ensino do samba e à valorização das tradições afro-brasileiras junto à comunidade. Sua atuação une formação, representatividade, educação e preservação cultural, fortalecendo o protagonismo das mulheres negras no samba mineiro.

Segmentos: Samba e Dança Afro