UD2. Elementos, formatos y herramientas

Objetivos

Una primera aproximación al Visual Thinking nos obliga a diferenciar entre el dibujo artístico y el dibujo de conceptos.

• Para el dibujo artístico es necesaria una formación específica encaminada a la representación icónica de los objetos que nos rodean.
• El dibujo de conceptos, sin embargo, se materializa a través de formas simples como son puntos, líneas de diferentes tipos y formas planas que se combinan entre sí para crear imágenes muy alejadas de los parámetros renacentistas de la copia de la realidad. La inclusión de etiquetas o palabras clave refuerza el contenido visual y lo hace más accesible.

Los primeros pasos para iniciarte en el Visual Thinking son sencillos si conoces unos pequeños trucos que te permitan romper el bloqueo y disfrutar del dibujo.

No es necesario realizar grandes obras, sino que podemos comenzar con un texto corto en el que sustituyamos algunas palabras por pequeños pictogramas para comprobar el valor que la imagen tiene dentro del contenido. Poco a poco veremos que es fácil ir traduciendo más palabras hasta que sólo quedan algunas que complementan a las imágenes.

Conocer qué elementos participan del pensamiento visual, explorar los distintos formatos, patrones y herramientas con los que podemos trabajar, y generar una biblioteca básica de recursos visuales son los objetivos que tenemos para esta segunda unidad. ¿Nos acompañas?

Ideas clave

El Visual Thinking es una herramienta de trabajo que utiliza dibujos sencillos y textos simples o palabras claves para analizar y representar la realidad. Se trata de un tipo de lenguaje visual alejado de lo artístico en el que se emplean elementos como el dibujo de personajes, la tipografía, conectores, marcos, viñetas, sombras, etc; organizados en esquemas visuales y que sirven para la organización tanto del pensamiento como de los contenidos de cualquier texto.

Una de las principales pruebas a las que nos enfrentamos a la hora de utilizar esta herramienta es superar el temor que nos provoca la idea de dibujar. Para ello solo tenemos que pensar que una de las primeras formas con las que aprendimos a comunicarnos fue el dibujo. En la etapa infantil el dibujo se acepta tal y como se produce sin parámetros de calidad específicos. Si somos capaces de vencer la vergüenza y romper el bloqueo lograremos disfrutar de una forma de hacer que, con un poco de práctica, reconoceremos como propia.

Los principales formatos del Visual Thinking dependen del dónde y cómo se recibe la información además del tamaño del gráfico visual resultante:

• Las notas visuales o Sketchnotes son apuntes que se realizan en pequeños cuadernos o libretas de formato reducido.
• Los mapas visuales son estructuras algo más elaboradas que se basan en los organizadores gráficos y que por medio de dibujos e ideas claves sintetizan cualquier contenido.
• En el caso de Graphic Recording, se trata de un ejercicio que requiere de una mayor profesionalización ya que se realiza en tiempo real por lo que es necesaria una gran capacidad de escucha activa y velocidad de síntesis.

Conocer los patrones u organizadores gráficos que puedan servir de base para estructurar cualquier contenido es fundamental a la hora de sintetizar visualmente la información y sirve para el desarrollo de diferentes destrezas de pensamiento analítico, crítico y creativo.

Nuestra mente está en continua interpretación de la realidad, creando modelos mentales de lo que percibe, identificando características de los objetos para situarlos, estructurarlos e integrarlos en conjuntos más complejos que expresen significados. Las bases neurocientíficas que demuestran que nuestra mente percibe patrones las podemos ver en este vídeo que nos habla de cómo encontramos patrones a nuestro alrededor y cómo percibimos en función de ello.

Retórica visual

En el vídeo Pongámonos a dibujar Jorge Arranz destaca los valores comunicativo, pedagógico y terapéuticodel dibujo y nos anima a iniciarnos en la práctica utilizando imágenes muy sencillas.

La clave para realizar un dibujo esquemático, que huya de los detalles pero sea comprensible, está en la observación, el análisis y la simplificación de la realidad. Aunque en resultados aparenta ser fácil e inmediata, en realidad se sostiene en el trabajo de investigación, experimentación y sistematización de quienes llevan tiempo dedicándose a la comunicación visual.

La creación de imágenes que representan ideas no es, por tanto, exclusiva del Visual Thinking, y sus reglas han sido recogidas por las estrategias de la retórica visual que transforman los elementos de un enunciado dando forma a las ideas y abriendo camino a la connotación.

A partir de los postulados de la retórica visual y centrándonos en la relación que guardan entre sí los diferentes elementos de una imagen o conjunto de imágenes podemos hablar de diversas operaciones como la adjunción, la supresión, la sustitución o el intercambio, que condicionan o dirigen la lectura de las mismas.

Una biblioteca visual puede formarse con distintas opciones:

• La opción manual es la más rápida para desarrollar nuestras destrezas y requiere de pocos materiales, simplemente un cuaderno o agenda donde vayas incluyendo cada figura y donde las recopiles categorizándolas del modo que prefieras. Puedes utilizar lápiz, rotuladores finos o con punta de pincel para remarcar espacios más amplios pero, en definitiva, la clave está en que te sientas cómodo/a con cada herramienta. Para subirla a la red simplemente tendrás que escanearla o hacerle una foto para compartirla.
• La opción digital requiere de herramientas particulares, como una tablet, una tableta gráfica que se conecte al ordenador, alguna aplicación de dibujo o incluso en tu dispositivo móvil. Si eliges este formato necesitarás dedicar un tiempo de aprendizaje de la herramienta aunque hay programas y aplicaciones muy sencillas para comenzar.

Una vez que hayas completado el reto, publica los dibujos en tu diario de aprendizaje junto con un breve análisis, comentando tus hallazgos y reflexiones sobre lo aprendido en el proceso.

Para finalizar, comparte la publicación insertando la URL pública en la plataforma y, si quieres seguir aprendiendo y ampliando tu red de aprendizaje, en Twitter con la etiqueta #VisualMooc o en el grupo del MOOC de Facebook.