RED DE ARTISTAS CHALACOS

Miguel Gálvez Baldoceda, es un músico baterista y emprendedor cultural chalaco que actualmente toca en las bandas CHOLOPOWER, L.I.A.M. y ROXIE. Además, es dueño de ABC MUSIC STUDIO y representante de ARBOREA CYMBALS PERÚ, una marca de platillos de batería reconocida a nivel mundial.

Se inició en la música desde muy pequeño, principalmente en la batería. Desde el comienzo fue un gran autodidacta, sin embargo, en los últimos años ha llevado algunas clases particulares en Estados Unidos con profesores altamente reconocidos en la industria musical como Dave Elitch y Glen Sobel.

L.I.A.M. es una banda de rock formada a mediados del 2015. En julio de 2016 lanzaron su primer EP producido por Gonzalo Lándazuri y Kike Robles, dos de los productores musicales más prestigiosos del Perú.

Han participado en festivales importantes como el Cosquin Rock y Villa el Salvarock. Actualmente, cuentan con dos videoclips filmados por Carajo Films.

El 2016 ingresa a Cholopower, una banda que fusiona el huayno con rock tanto en composiciones propias como versionando canciones; algunos de los integrantes crecieron en Ayacucho y estuvieron rodeados de este género musical, por lo que la influencia de ellos en la banda y el tipo de ejecución ayuda mucho al hacer este género.

Con Cholopower ha tocado en el festival Morrostock de Brasil; también en festivales de Ecuador como lo son Upano Fest (Macas) y Roto Fest (Cuenca).

Por otro lado, Miguel a sus 31 años tiene dos proyectos culturales que lo hacen, además de un artista, un emprendedor y gestor cultural.

ABC Music Studio es una sala de ensayo ubicada en el distrito de Bellavista que nace en el 2014 con la finalidad de brindar un espacio cultural adecuado, con instalaciones acústicamente diseñadas y equipos de calidad para músicos que deseen ensayar. En primera instancia este fue un espacio diseñado solo para la práctica de su instrumento, pero al pasar el tiempo ya era parte de 4 bandas y tenía ensayos constantemente en diferentes lugares de Lima decidió equiparla tanto en acústica como en audio para una sala de ensayos.

ARBOREA es una marca de platillos hechos 100% a mano en China; en el año 2014 lo invitaron a ser parte de su familia de artistas, al tomar la propuesta le enviaron sus primeros 12 platillos con los cuales participó en diferentes conciertos. Al año siguiente, la compañía lo invita a ser representante de la marca en Perú. Actualmente, cuenta con el único showroom de platillos del Perú y son considerados la mejor opción de platillos profesionales por muchos artistas locales.

En el 2018, participó como representante de Arborea Cymbals en NAMM Show (USA), una de las más grandes exhibiciones de productos musicales en el mundo; se celebra cada enero en Anaheim, California, EE.UU.

En dicha feria se presentó ante algunas otras marcas como Aquarian Drumheads , Haram Drumsticks y Kingdom Custom Drums, que ahora forman parte de sus auspiciadores.

Sin duda, Miguel Gálvez es un ejemplo de que el talento chalaco no solo forma grandes artistas sino que es posible aportar al crecimiento y desarrollo de las industrias culturales en nuestro país, a través de emprendimientos culturales como los de él.

Michael Gutiérrez es un joven artista chalaco, bailarín intérprete, director y gestor del Ballet Afroperuano del Callao, creado en el año 2017 para la preservación de la tradición y la creación de la nueva danza negra en el Perú.

Es egresado de la Escuela Nacional de Folklore del Perú José María Arguedas y actualmente, tiene ya 10 años como director escénico, participando de distintos festivales en Perú y Latinoamérica, llevando en lo alto nuestro folklore peruano y afroperuano.

Desde los 15 años ha pertenecido a distintas compañías danzarias como Amanecer Peruano, el Elenco de Folklore de la Universidad César Vallejo, Taller de Formación de Perú Negro, Taller Afro del MALI y el elenco de Fabiola de la Cuba, pisando muchos escenarios y teatros. Además, fue el primer conductor de Bailando TV, unos de los primeros canales de Youtube que promovían los concursos de folklore peruano a través de entrevistas.

En su formación danzaria ha tenido a reconocidos maestros como Luz Gutiérrez Privat, y el coreógrafo Luis Paiva.

Durante cuatro años tuvo como responsabilidad la dirección de la compañía danzaria folklórica Khallwa Peru. Después de esa experiencia decidió volver a sus raíces y formó el Ballet Afroperuano del Callao.

En el 2019 recibió el reconocimiento de nuestro gobernador Dante Mandriotti en la Sesión Solemne por el 162 aniversario como Provincia Constitucional del Callao como persona destacada y representativa del Callao por su increíble aporte social y cultural.

En agosto de 2019 fue invitado al Festival América Danza en Cali, Colombia; donde participó como expositor compartiendo sobre nuestra cultura afrochalaca y la importancia de la danza y la coreografía en la nueva era.

BALLET AFROPERUANO DEL CALLAO - EMBAJADORES CHALACOS

En enero del 2017 se dio apertura a unos de los proyectos danzarios y sociales más importantes en su carrera, juntando a más de 40 jóvenes y formando una familia cultural con el sueño de aprender y traer ideas frescas e innovadoras a la danza afroperuana.

Poco a poco fueron seleccionando a jóvenes para el ballet principal y pre ballet. Pasando un año, se consolidaron como cuerpo de baile y se dedicaron a difundir nuestra cultura y a hacer actividades para la compra de sus pasajes y vestuarios.

Actualmente cuentan también con el Ballet Infantil Afroperuano del Callao, conformado por niñas con quienes han participado en los festivales de Zaña (Perú) y Carnaval Esmeraldeño (Ecuador).

El BAC participó del homenaje a Nicomedes Santa Cruz para el relanzamiento de sus décimas y poemas, que hizo Radio Nacional y Tv Perú en sus instalaciones en Lima. Han participado también del Festival Mandinga de Buenos Aires.

Recientemente, en febrero de este año fueron ganadores del XVI Festival Internacional de Música y Danza Afro en Esmeralda, Ecuador, considerado el más importante del pacífico y en el que vienen participando tres años. Compitieron con 25 grupos de danza afrodescendiente y ganaron el primer puesto con la danza de Toromata.

Alexis Gonzales como coreógrafo y un staff de intérpretes de primera calidad como: Pedro Abad, Ximena Gutierrez, Sebastián Meneses, Jennifer Sifuentes, Allison Castillo, Dionne Bolaños, Valerie Llontop, entre otros.

Actualmente están creando un espectáculo que dará a luz en el mes de julio y que se presentará virtualmente. Entérate más por sus redes sociales.

Jorge Aldair Sánchez Figueroa, conocido como Aldair Sánchez es un joven artista chalaco de 24 años nacido en la Unidad Modelo, intérprete de nuestra música criolla. Desde muy niño disfrutó de este género musical gracias a su familia materna, donde muchos son músicos e intérpretes. A su corta edad, cuenta ya con 8 años de vida artística.

Empezó a cantar en público cuando estudiaba en el colegio "DOS DE MAYO DEL CALLO", es así que a sus 16 años formó un grupo llamado “Sangre Criolla” con sus amigos y con la ayuda de su profesor, participaron en un concurso llamado “Orgullo criollo” en radio Felicidad con Eva Ayllon, quedando en segundo lugar.

Después de esa experiencia enrumbó como solista, participando en diversos concursos, entre ellos “Buscando la Voz Chalaca” y “La Voz Perú” de Latina Televisión.

Por otro lado, fue parte de la escuela “Contigo Perú” del compositor Augusto Polo Campos, así mismo tuvo como maestra a la Princesita de la canción criolla Maritza Rodríguez, quien le brindó la oportunidad de trabajar con ella en muchos lugares, conociendo a muchos intérpretes de nuestra música peruana como Manuel Donayre, Bartola, Marco Romero, entre otros grandes.

En el año 2017 tuvo un reconocimiento del Ministerio de Cultura por su trayectoria artística. Otro de sus logros fue participar como cantante del famoso spot “Contigo Perú” de la Federación Peruana de Fútbol y el MINCUL.

Uno de los concursos que lo ayudó a tener mucha más visibilidad y reconocimiento fue “Los 4 finalistas” de Latina Televisión, en donde compitió con Susan Ochoa y salió ganador. Gracias a esto conoció y grabó con varios artistas salsa, valses y baladas.

Este año viajó a Ecuador con un grupo de jóvenes que bailan música afroperuana y ganaron el primer lugar en Esmeraldas con dejando en alto al Callao y el Perú.

Actualmente sigue trabajando por seguir cultivando nuestra música criolla, junto al Gobierno Regional del Callao presentándose y dando talleres de música criolla con el maestro y primera guitarra del Callao, Pocho Bejarano, en colegios y en distintos puntos del Callao.

César Edinho León Rivas, más conocido como Edinho Bazzman es un músico bajista multi instrumentista chalaco de La Perla, quien a sus 33 años cuenta ya con una larga experiencia musical. Estudió en la Escuela de Música Contemporánea CAMPUS AMS especializado en Bajo Eléctrico. Desde muy niño se inclinó por la música, además llevó unos cursos de extensión en el Conservatorio Nacional de Música.

Actualmente se desempeña como docente particular de música y bajista de bandas como DANIEL F (rock), VIEJA SKINA (ska-jazz), MUTANTE (punk-rock), MALAMBO REGGAE (reggae), RADICAL MOOD (reggae), DANIELLA SAETTONE (pop), ALERTA ROCKET (rock) y otros proyectos más.

Ha participado con el reconocido cantautor DANIEL F en los más importantes festivales locales como EL VIVO X EL ROCK, FESTIVAL ALTERNATIVO, DIA DEL ROCK PERUANO. Y con VIEJA SKINA en festivales Internacionales como EL NON STOP SKA FESTIVAL y el PEPSI SKA MUSIC (MEXICO); EL FESTIVAL MAPA DE TODOS (BRASIL); EL MINEC MERCADO INSULAR DE EXPRESIONES CULTURALES (COLOMBIA).

“Me siento muy orgulloso de formar parte de la RED DE ARTISTAS CHALACOS y alentar a las nuevas generaciones a cultivar el arte y la cultura. Si bien es cierto el camino puede ser difícil pero como buen chalaco siempre hay formas de seguir adelante ante los obstáculos que nos pone la vida”.

Natalia Palacios es una artista chalaca que se formó como actriz en la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático, pero se desenvuelve también como docente, directora teatral y performer. Actualmente trabaja como coordinadora de la carrera de Actuación de la ENSAD.

A su vez complementó sus estudios en Danza Clásica en Allegro Ballet y Dramaturgia con Mariana de Althaus.

Desde el 2014 hasta el 2016 trabajó como co-creadora e intérprete de Luca, unipersonal de arte-acción de la mano de Junior Benavente.

En el 2016 participó como ponente en el Festival Internacional de Saberes Escénicos (FISABES) con su proyecto de tesis.

En el 2017 fue parte de la “Residencia de Investigación en Danza: RED”, organizada por el colectivo Danzón Nuclear en conjunto con el Gran Teatro Nacional, también ese mismo año dirige la obra de arte-acción: La Sonata del carnicero y participa como asistente de dirección en la obra La Piedra, dirigida por Fiorella Díaz.

En el 2018 su Tesis de Investigación Actoral “La caminante paralítica: la simbolización a través de la intermedialidad” basada en la obra Fando y Lis de Fernando Arrabal, fue publicada en el libro “Investigación teatral desde la perspectiva teórico-práctica: tres enfoques” junto a las tesis de dos compañeras de estudio.

Desde el 2018 también se ha desempeñado como profesora en la Universidad de Educación “La Cantuta”, así como en la Pre de la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático. El año pasado también participó en la obra El jardín de los cerezos dirigida por Jorge Sarmiento como asistente de dirección.

Este año dirigió la obra testimonial VET: acción en 3 movimientos en la que trabajó con el elenco del Centro del Adulto Mayor de la Municipalidad de La Punta.

Norka Gaspar, es una joven artista y comediante chalaca, hace 7 años se inició en el mundo del stand-up comedy tomando un taller con los reconocidos comediantes peruanos Job Mansilla y Ricardo Mendoza.

“Al principio el stand-up comedy era un pasatiempo que adopte como terapia, para el estrés y baja autoestima, problema con el que vivía y al que me había conformado. No sabía que mi vida cambiaría radicalmente, me enamoré de la comedia y de mí, de la energía que sentía en el escenario, y no lo cambiaría por nada”.

En paralelo a sus presentaciones empezó a asistir a otros comediantes en la producción de sus shows, y así trabajó 4 años en shows de stand up comedy. Norka cuenta que al principio tenía miedo, ya que la escena no era tan popular, el público no sabía que era el stand up comedy se ganaba muy poco dinero. Poco a poco fue ganándose un público, tomó clases de otras herramientas de la comedia como impro, teatro musical, actuación, canto y producción.

En el 2014 ganó el 2do lugar del reality de humor Gud Nay Chabuca en el canal 4 América Televisión.

En el año 2015 lo único constante en su vida era la comedia. Se dio cuenta que debía entregar el 100% si quería vivir de esto, renunció a su trabajo y empezó a dedicarse a su crecimiento como artista.

En el 2016 participó en el programa Comediando con Fernando Armas en Willax y empezó a realizar giras al interior del Perú, viajó casi todo el año junto a Ricardo Mendoza.

En el 2017 entro oficialmente a formar parte del Colectivo Femenino de Stand-Up Comedy Latinoamericano representando al Perú y empezó a brindar asesorías de escritura.

Este año realizó su primera gira internacional a Chile, con 3 presentaciones en Santiago de Chile, Concepción y Valparaíso. Además, en mayo iniciará su primer taller de “Introducción al Stand-Up comedy.”

Sin duda, el talento de Norka seguirá dando sus frutos y seguiremos escuchando de ella.

Si quieres ver alguno de sus monólogos te dejamos estos links:

https://www.instagram.com/p/B483Q8aBgte/?igshid=vnf0cita6wzp

https://www.instagram.com/p/BvQMFMvB51I/?igshid=1eopih9h32n5k

https://www.youtube.com/watch?v=KcL3D_oeC-4&feature=youtu.be

Abril Rodríguez, es una joven chalaca que considera que el artista contemporáneo se manifiesta en la práctica multidisciplinaria.

En enero del 2015, realizó su primer mural de manera espontánea en la fachada de su casa en el Callao, gracias a esto, unos meses después fue convocada para participar junto a otros artistas locales en un concurso de graffiti, en el cual ocupó el segundo lugar y le abrió puertas a la movida cultural urbana.

Ya para el 2016 junto a otros muralistas chalacos, entre ellos Jair Araujo y Alexis Villanueva, tuvieron el reto de pintar una de las partes más icónicas del Primer Puerto, la bomba de agua en el barrio de San Judas en el Callao. En esta oportunidad la aún novata muralista enfrentó por primera vez un trabajo a gran altura y riesgo lo cual sumó a su experiencia para seguir interviniendo el espacio público. En años posteriores, participó en diferentes muralizaciones en otros puntos del país como en festivales locales, uno de ellos “Nosotras estamos en calle”.

Entre sus últimos proyectos realizados, tuvo la oportunidad de compartir un mural colectivo con los jóvenes del Centro de Rehabilitación Juvenil Maranguita, dándoles una nueva perspectiva, la oportunidad de la resiliencia a través del arte.

Actualmente, emprende una investigación académica sobre la cultura urbana en su localidad para que esta sea considerada y visibilizada como una práctica artística formal dentro del arte peruano contemporáneo.