The H Sessions

The H Sessions est le premier EP de The H Case, enregistré et filmé dans des conditions au plus proche du live pour être fidèle aux performances en concert du groupe.

L’EP et ses vidéos ont été réalisés (enregistrement, captation, mix, mastering & montage vidéo) par Paul Magne, avec le soutien de Lucie Fournaise au cadrage pour la captation, dans le cadre bucolique de La Maison.

The H Sessions est sorti officiellement sur les plateformes le vendredi 24 avril 2026, et le concert pour sa release party a eu lieu le lendemain à la Cave du Mirail (ex-Sonatik) à Bordeaux, haut-lieu associatif du rock indépendant bordelais dont le groupe fait partie des résidents depuis 2 ans.

Avec Daffodils, premier single sorti au début de la saison des jonquilles, le groupe revisite l’emblématique poème de William Woodsworth et narre la confusion des sentiments, entre errances amoureuses et rêveries dans la nature.

A travers les paroles, il évoque aussi les appels à s’enforester de Baptiste Morizot ; ancrer le respect de l’environnement, la beauté du silence et de la suggestion sont vus aujourd’hui par le groupe comme une transposition des idéaux romantiques et hippies dans lesquels se mêlent nos émotions et notre rapport à la nature.

Fidèle à son style, les envolées polyphoniques et instrumentales du groupe au cours de ce long morceau viennent envelopper de leur lyrisme un message sensible et actuel.

2ème single des H Sessions,  Crazy Song  est une comptine acide dans la veine des sonorités de l’ère psychédélique.

A travers la journée d’un personnage qui perd pied dans son art, la chanson décrit les dérives aliénantes et l’isolement des musiciens - et de tout un chacun au final. 

Faisant appel tant aux Beatles qu’à Jeff Buckley, Crazy Song nous rappelle que la perte de repères s’incarne dans le quotidien et se renforce par la perception des autres, mais c’est l’amour qui sauve. Les papillons se rejoignent dans le cœur et dans la tête. 

Introduite par une citation de James Baldwin, Blue questionne à la fois notre sens de l’altérité et notre capacité à absorber les chocs et les traumatismes en tant qu’individus.

À l'heure où les destructions, les massacres et l’indifférence nous rappellent chaque jour les pires heures de l’histoire contemporaine, Blue se veut être un message d'espoir, de lutte et de détermination pour faire transcender l'amour et l’humanisme.

Les longs passages instrumentaux accompagnent le voyage de l’auditeur, dans l’exploration émotionnelle qui lui est délivrée par la puissance évocatrice des instruments et des arrangements.