(en parallèle mais sans lien découverte et utilisation de la sérigraphie)
Début 2017 après quelques portraits sur toile ou papier de drôles de bouilles, très vite, je passe à la "troisième dimension" : c’est le moyen de créer un personnage sans le figer dans un décor et de donner au spectateur la possibilité de le croiser et de le rencontrer .
Naissance des BoNaMM : un BoNaMM est une Beauté originale Naturellement artistiques Magnifiquement Modestes
Les BoNaMMM : pour raconter des bouts d’humanités. Des milliards d’individus naissent et meurent perpétuellement. Des qui, ne brillent pas sur le papier glacé, ne sont pas donnés en exemple sur les réseaux sociaux et n’y donnent pas leur avis...
Le papier journal collé est le matériau qui s'est imposé : un technique rapide à mettre en oeuvre, économique et qui en plus permet de recycler !
Habiller les BoNaMM avec de vrais habits déjà portés était important pour les rendre plus proches de nous.
La représentation stylisée utilisée vient du souhait de faire des personnages universels, qui incarnent et non « ressemblent à », et qui racontent une histoire. Comme on pourrait le faire avec des marionnettes : le visage est peint, ils sont habillés, ils ne sont pas fixés sur un socle.
Chaque BoNaMM raconte sa petite histoire ( avec son air de dire « ben oui, je suis là, voilà ») pour toucher et réveiller notre empathie, voire notre compassion, et nous amener à nous regarder les uns les autres avec bienveillance, que nous soyons brillants, tordus, vieux, débiles, forts, fragiles, surdoués, grognons…
Notre part d’humanité est constituée et constituante de toutes les histoires de vies d’êtres humains, et vice versa et inversement ! (hein ? je sais pas si je la laisse cette phrase?)
« Zoziox et Fofossil » : du travail des matériaux papiers et support grillage utilisés pour les BoNaMM, sont apparues des formes qui m'ont données envie d'aller voir plus loin : jouer avec des pleins, des vides, des équilibres, la légèreté et la plasticité du papier collé me le permettant. Je crée ainsi des « objets » pour lesquels j'ai toujours eu de la convoitise et de la nostalgie : de drôles de choses trouvées lors de promenades (bâtons, lickens, cailloux, champignons...) et les représentations d'oiseaux qu'on trouve en bord de mer.
Simplifier, styliser les sujets, ne garder que ce qui va me permettre de donner à voir ce que je souhaite, pour rendre au mieux l'émotion, l'impression que me procure le sujet.
Je travaille soit à partir de photos que je prends et qui retravaillées numériquement me servent de base pour la toile à peindre, soit à partir de souvenirs d'images ou d'impressions que je transcris directement sur la toile.
Plus que de reproduire la réalité, je cherche à suggérer celle que je ressens. Les formes, les tâches de couleurs, les ombres sont là pour inciter le spectateur à d'abord avoir une impression ; puis son regard peut finir le dessin, se l'approprier.
Les portraits : avec toujours le même objectif trouver une forme esthétique transmettre une émotion, il ne s'agit pas de faire un portrait ressemblant mais de rendre ce qui m'a touché dans parfois seulement l'aperçu d'un regard...
Formation :
→ Bac A7 (littérature, histoire de l’art, arts plastiques), Albi (81) - 1983
→ Cours de dessin, MJC Millau (12) - 1988-1991
Principales Techniques pratiquées : Peinture acrylique – Sérigraphie - Sculpture/modelage papier - collage
→ TANAMI, Millau (12 ) août 2002.
→ Espace Culture, Mairie de Millau (12) décembre 2006. AVANT 2007
→ Espace Culture, Mairie de Millau (12) Février 2012.
→ Auberge La Cardabelle, Ste Eulalie de Cernon (12) Juin 2013 – Décembre 2014.
→ Salle Costantini, Mairie de Millau (12) Expo septembre 2014
→ Salon des Arts et Métiers d'Arts, Millau (12) Expo Novembre 2015
→ Galerie Passage à l'Art, Millau (12) Expo Mars-Avril 2016
→ Salon des Arts et Métiers d'Arts, Millau (12) Expo decembre 2016
→ Salle Costantini, Mairie de Millau (12) Expo mai 2017
→ Eglise de Peyre (12) Expo Août 2017
→ Salon des Arts et Métiers d'Arts, Millau (12) Expo décembre 2018