兼子 真一 / KANEKO Shinichi
現代アーティスト
東京藝術大学デザイン科卒業(1999)
東京藝術大学大学院美術研究科デザイン専攻修了(2001)
浮世絵春画に描かれた絡み合う手足をモチーフに、世界を形作る「関係=Interconnectedness」のあり方を探求。彫刻、絵画、ドローイングなど多様な手法で制作している。
主な展示として、画廊宮坂(2005~2025)、代官山蔦屋書店(2022)、国登録有形文化財・旧近藤邸(2013)、由布院アートホール(2011)などで個展を開催。また、MEET YOUR ART FESTIVAL (2024、2025)、ART FAIR ASIA FUKUOKA (2025)、東アジア文化都市-中日韓彫刻招待展(2023)、3331 アートフェア(2021)、アートフェア東京(2016)、イギリス彫刻展「Fresh air」(2013)。iichiko(焼酎)の雑誌広告にドローイングが採用(2018~)。
兼子 真一
現代アーティスト。
1974年愛知県生まれ。神奈川県在住。
学歴
2001 東京芸術大学大学院美術研究科デザイン専攻修士課程修了
1999 東京芸術大学美術学部デザイン科卒業
教職
2001〜2015 東京芸術大学美術学部デザイン科非常勤講師
個展
2025 「あわい -The Touch」岡野弥生商店 (東京・西浅草)
2025 「不二一景 -INTERCONNECTED VIEW」画廊宮坂(東京・銀座)
2025 「ゆめうつつ|YumeUtsutsu」UltraSuperNew KURA(東京・渋谷)
2024 「表現距離」ENTRANCE(東京・三鷹)
2024 「と」画廊宮坂(東京・銀座)
2023 「真似来猫来迎〜春画の猫と新吉原の招き猫〜」岡野弥生商店 (東京・西浅草)
2023 「もつれあうほどくもをつかむ」画廊宮坂(東京・銀座)
2022 「てあしめぐり ─春画の象形 Shunga Hieroglyphs─」代官山蔦谷(東京・代官山)
2022 「兼子真一展(画廊宮坂企画)」Galerie Chêne Tokyo(東京・銀座)
2021 「群GUJO生」CREATIVE SPACE HAYASHI / 3331 ART FAIR(東京・千代田)
2021 「人間模様」画廊宮坂(東京・銀座)
2020 「ジバクノ踊り」ANAGRA(東京・千代田)
2019 「the Couple Vol.5 - もつれあいのダンス」画廊宮坂(東京・銀座)
2018 「10 秒の遊戯 - ドローイング展」Akane Lounge(東京・東日本橋)
2017 「the Couple Vol.4 - 胴は消え 心は鳴る」画廊宮坂(東京・銀座)
2017 「the Couple Vol.3」岡野弥生商店 × カストリ書房(東京・西浅草/千束)
2016 「大人国巡り 2016」CREATIVE SPACE HAYASHI / アートフェア東京 2016(東京)
2016 「the Couple Vol.2 - むすびと」画廊宮坂(東京・銀座)
2014 「the Couple Vol.1 - 交ざり混ざる人」画廊宮坂(東京・銀座)
2014 「脳の森」CREATIVE SPACE HAYASHI(神奈川・茅ヶ崎)
2013 「浮く身体」国・登録文化財、旧近藤邸(神奈川・藤沢)
2012 「テレポート - Teleport -」画廊宮坂(東京・銀座)
2011 「名前や意味をあたえられる前、最も魅力をもった世界の記憶」画廊宮坂(東京・銀座)
2011 「瞬きのあいだにみえるもの」JR 由布院駅アートホール企画展(大分・由布院)
2010 「瞬きのあいだにみえるもの」ギャラリー KINGYO(東京・谷中)
2009 「私の中の住人」画廊宮坂(東京・銀座)
2008 「animals and the metapher」画廊宮坂(東京・銀座)
2006 「兼子真一展」画廊宮坂(東京・銀座)
2005 「兼子真一展」画廊宮坂(東京・銀座)
2004 「兼子真一展」ICHY'S GALLERY(東京・青山)
グループ展
2025 「和を以て景を綴る」 WALL_alternative(東京・西麻布)
2023 「東アジア文化都市-中日韓彫刻招待展」青島市彫刻館(中国山東省青島市)濰坊美術館(中国山東省濰坊市)
2023 「Small Works 2023」 Galerie Chêne Tokyo(東京・銀座)
2013 「第8回かたち展」東京藝術大学池田研究室、池田政治退任展企画(東京・上野)
2012 「三越 × 東京芸術大学夏の芸術祭 2012- 次代を担う若手作家作品展」三越(東京・銀座)
2011 「三越 × 東京芸術大学夏の芸術祭 2011- 次代を担う若手作家作品展」三越(東京・銀座)
2011 「SHOWCASE SHOW」MEGUMI OGITA GALLERY Showcase(東京・銀座)
2008 「DAIYA RING」画廊宮坂(東京・銀座)
2007 「Leif.designpark 2nd Exhibition」(彫刻と什器を制作)東京デザインセンター(東京・東五反田)
2007 「ミラノサローネ サテリテ、Leif.designpark」(彫刻と什器を制作)(イタリア)
2005 「兼子真一 / 本郷信二 our room 展」ICHY'S GALLERY(東京・青山)
2000 「小さな彫刻展」日本都市センター会館 緑道ギャラリー(東京・平河町)
2000〜2005 「かたち展」東京藝術大学池田研究室(東京・上野)
アートフェア
2025「MEET YOUR ART FESTIVAL 2025」寺田倉庫 B&C HALL(東京・天王洲)
2025「ART FAIR ASIA FUKUOKA 2025」(九州・福岡)
2024「MEET YOUR ART FESTIVAL 2024」寺田倉庫 B&C HALL(東京・天王洲)
2021 「3331 ART FAIR」出展ギャラリー:CREATIVE SPACE HAYASHI、3331 Arts Chiyoda(東京・千代田)
2016 「アートフェア東京 2016」出展ギャラリー:CREATIVE SPACE HAYASHI、東京国際フォーラム(東京)
2013 「Fresh Air 2013」野外彫刻展ビエンナーレ(イギリス)
パブリック コレクション
2022 NPO置戸ぽっぽ絵画館(北海道・置戸町/作品「再会の像」)
記事/インタヴュー
2020 ANAGRA インタヴュー(https://www.a-n-d-now.tokyo/kaneko)
2012 月刊ギャラリー Gallery 2012 vol.9、「展覧会とアーティスト」(株式会社ギャラリーステーション)
受賞
2018 第9回はるひ絵画トリエンナーレ 佳作
2005 第2回コンクリートアートミュージアム 入選
その他
2018.6〜 iichiko(いいちこ焼酎)の雑誌広告に各月でドローイングが採用。
兼子真一は、世界がどのような「関係=Interconnectedness(相互関連性)」によって立ち上がっているのかに関心をもち、 その構造を可視化する手がかりとして、浮世絵春画に描かれた手足を引用している。 進行中のプロジェクト「色と雲|あわい-The Touch|雲をつかむ|和合」は、 世界を生成していく関係を異なる距離と方法から探る試みである。
制作の背景と思考(Statement -Long)
(参考資料:春画の手足)
“ 目の前の現実を生み出す「関係」に興味がある。
あらゆる物事をつなげ、そのすべてを変えていく、目には見えない関わりと交わり。
いつからかそれは、美しく複雑な「もつれ」として、私の前でうごめき始めた。
移り変わるものたちが、まるで「もつれあいのダンス」を踊っているように見えた。”
私の作品は、世界を継続的に形作っていく、目に見えない「関係=Interconnectedness(相互関連性)」に焦点を当てている。
人や物事、現象が相互に関わり合いながら、絶えず世界を生成しているその構造に関心がある。
表現の手がかりとして、私は浮世絵春画に描かれた手足を引用している。
2013年、偶然手に取った春画の本との出会いがきっかけだった。当時すでに「関係」をテーマに制作していた私にとって、その体験は強烈なものだった。不思議なことに、交合図の中で性器や表情といった要素が視界から消え、絡み合う手足だけが強調されて見えたのである。
そのとき目の前に現れたのは、私が探していた「関係」のイメージそのものだった。偶然の出会いによるこの奇妙な視覚体験を通して、春画の四肢は「関係」を表すメタファーとして、私の制作を貫くイメージとなった。
春画における手足の描写は、男女の交情を単なる行為としてではなく、身体同士の結びつきとして表している。絡み合う手足は、まるで糸がもつれ合うように描かれ、その交差や接点によって関係性が立ち上がる。この構造は、私が捉える「関係」のあり方と強く共鳴した。
2013年以降、私は春画の手足に焦点を当て、その形態や配置を引用・再構成しながら制作を続けてきた。見えない現象の交差や相互作用によって成り立つこの世界を、比喩的に可視化するためである。無数に絡み合う関係の網の中で、手足はその接点を示す存在となり、世界そのものを映し出すメタファーとして機能している。
Projects -Series
© KANEKO SHINICHI