Het schilderen

Geschilderde portretten

Ik werk naar aanleiding van een foto, ik kopieer ‘m niet.

In deze tijd waarin men over de meest prachtige gereedschappen kan beschikken om foto’s te bewerken is mijn streven om het portret een schilderij te laten zijn. Een schilderij dat boeiend is om naar te kijken en waarin men diegene herkent die model heeft gestaan voor dat schilderij. Waarin je de penseelstreek nog kunt zien, of een schetslijn,of een iets uitgelopen kleurvlak.

Het portret wordt opgebouwd vanuit verschillende lagen volgens de methode die onze klassieke meesters ook gebruikten. Donker en licht is de basis opzet. Langzaam zal het portret zich ontvouwen uit verf, penseel en het oog van de schilder. Vaak is deze eerste opzet van acrylverf en de afwerking wordt gedaan met olieverf.

Ik maak tijdens het werken regelmatig foto’s van de verschillende fases waaruit het portret ontstaat.

Het mooie is dat een gewoon kiekje van het te schilderen onderwerp, dier of mens, al genoeg is voor mij (wel moet ik van te voren inschatten of de licht en donker contrasten voldoende zijn).

Zo werkt het

Een portretopdracht gebeurt altijd in samenspraak. Het is bijzonder als je besloten hebt om een portret te laten schilderen. De keuze is heel persoonlijk en ik ervaar het als een eer om bezig te zijn met een schilderij voor een ander.

We bespreken wie of wat je graag geschilderd wilt zien (een familielid, een huisdier of een stilleven van bepaalde voorwerpen waar je aan gehecht bent), maar ook welke afmeting je kiest, welk materiaal en eventueel welke kleur je graag ziet.

Als je zelf een foto (of foto’s) hebt, kijk ik of ik daar mee aan de slag kan. Ik kan ook langskomen om zelf de foto’s maken (dit is uiteraard afhankelijk van de reisafstand).

Er is veel mogelijk.