Céline Bodart est architecte, docteure en architecture (Paris8, ULiège, 2018), chargée de cours à la Faculté d'Architecture de l'Université de Liège. Ses recherches portent sur les croisements entre architecture et philosophie, s’orientant plus spécifiquement vers le champ des humanités écologiques et leurs interactions possibles avec les pratiques et discours de l’architecture. 

Clair Bravo est un photographe basé à Bruxelles. Il termine actuellement un master à la KASK à Gand. Auparavant, il a étudié le graphisme à Paris, puis obtenu un bachelier en photographie à l’ERG à Bruxelles. Son travail s’articule autour des questions d’identité, avec une attention particulière portée à la recherche. Il travaille actuellement sur un projet visant à mettre en lumière les initiatives communautaires queer en milieu rural. 

Bye Bye Binary (BBB) est une collective franco-belge fondé en novembre 2018. Il explore de nouvelles formes graphiques et typographiques adaptées à la langue française, en développant notamment des glyphes (lettres, ligatures, points médians, signes de liaison ou de symbiose). Leur travail prend pour point de départ, terrain d’expérimentation et sujet de recherche le langage inclusif et les écritures non-binaires. 

Annelies Clerix (elle/iel) est un.e artiste et chercheur.se socialement engagée qui travaille à partir de pratiques collectives. Iel est active dans le milieu des Artist-run bruxellois. Egalement diplômée en histoire de l’art, Annelies explore comment les conversations, le soin (care) et la vie domestique peuvent ouvrir de nouvelles formes de réflexion, de création et de vie en commun. Son travail est conçu de manière participative et se traduit par des scénographies douces qui encouragent les échanges.

Alexia Creusen, plasticienne, historienne de l'art, enseignante à l'ESA Saint-Luc de Liège. 

Pascal Detroz est Professeur ordinaire en pédagogie universitaire à l’Université de Liège (IFRES), où il coordonne le Master en pédagogie universitaire et le CAPAES. Directeur de l’unité de recherche DIDACTIFen et ancien président de l’ADMEE-Europe, il siège dans plusieurs comités scientifiques, notamment pour les revues MEE et e-JIREF. Ses recherches portent principalement sur l’évaluation des enseignements par les étudiants, la pédagogie universitaire et la conception de dispositifs de formation, avec un intérêt récent pour la robustesse des formations face aux incertitudes contemporaines.

Noémie Drouguet est enseignante et coordinatrice du département recherche à l’ESA Saint-Luc Liège. En tant que muséologue, elle s’intéresse depuis de nombreuses années aux musées dits “de société” et à la relation qu’ils entretiennent avec leurs publics. Un lien fragile, parfois négligé, que certaines institutions tentent de réparer. 

David Gabriel enseigne l'économie sociale, la gestion de projets et les dynamiques collectives à la haute école HELMo, où il coordonne également des projets de transition socio-écologique. Fort de 19 ans d'expérience au sein du groupe Terre en coordination de partenariats, il expérimente au quotidien la gouvernance partagée et l'intelligence collective à travers son engagement dans divers réseaux coopératifs. Il intervient enfin comme conférencier et formateur pour accompagner les organisations sur ces thématiques, notamment celle de la robustesse (www.larobustesse.org).

Frédéric Hainaut retrace son parcours artistique et pédagogique, initié dans les mouvements de jeunesse en 1979 et confirmé par des études en cinéma d'animation à La Cambre dès 1991. Un tournant majeur s'opère en 2005 au sein de la maison Revers, où l'animation d'ateliers avec des personnes souffrant de troubles psychiques inspire une nouvelle graphie (dessins tricots, séries). Depuis 2013, il évolue dans l'esprit sociocratique de Camera-etc, multipliant les projets d'animation et les films personnels, tout en publiant des ouvrages illustrés comme "Poèmes sucrés de mon enfance". Aujourd'hui principalement enseignant, il interroge le sens même de cette fonction face au doute et à l'incertitude.

Stephan Leduc est enseignant à l’ESA Saint-Luc dans les options architecture d’intérieur et design industriel. 

Anne-Françoise Lesuisse est depuis 2010 la directrice artistique de la Biennale de l’Image Possible/BIP et coordonne le secteur des arts plastiques aux au Centre culturel de Liège « Les Chiroux ». Elle coordonne également le Master en Photographie de la KASK&Conservatorium à Gand. 

Vincent Martorana est chargé de communication à l’ESA Saint-Luc Liège et créateur audiovisuel. Formé en Information et Communication puis en Arts du spectacle (cinéma documentaire et expérimental) à l’Université de Liège, il développe une pratique centrée sur le montage et le réemploi d’images. Son travail explore notamment l’utilisation de films orphelins et d’archives dans des contextes contemporains — clips vidéo, performances de VJing ou dispositifs scénographiques. À travers ce workshop, il aborde le montage comme un geste artistique permettant de réactiver des images du passé et de produire de nouvelles formes visuelles. 

Alice Mouton, docteure en biologie (zoologie), spécialiste en génétique de la conservation, oriente ses recherches depuis quelques années sur les adaptations animales en milieu urbain (pollutions sonores, lumineuses, etc). Elle fait partie de Lacyme https://lacyme.org/notre-equipe/ 

Frédérique Müller – responsable des contenus « environnement » chez Médiathèque Nouvelle. Son travail vise à analyser les représentations et les imaginaires qui circulent dans la production audiovisuelle autour des enjeux écologiques. Elle tisse ainsi des liens entre les films (fictions et documentaires) et les milieux associatifs, militants ou institutionnels qui s’intéressent à une approche culturelle des sujets environnementaux et qui cherchent à faire évoluer la manière de penser l’écologie. Le fruit de ces analyses est partagé sous forme de livres et de conférences, notamment autour: des imaginaires du futur ; des liens avec le vivant (insectes, eau, forêt) ; de la figure de la sorcière dans une perspective écoféministe et de la question des récits.   

Nourrir Liège c’est un festival c’est aussi et avant tout une multitude d’asbls, de collectifs, de pouvoirs publics (La Ville, la Province, etc.), de centres culturels, de fédérations, de syndicats, de producteur.trices, d’artisan.nes et de citoyen.nes : en tout plus de 150 partenaires qui donnent à la programmation toute sa richesse. Cette année, Nourrir Liège fête ses 10 ans ! Pour célébrer cette décennie d’engagement en faveur d’une alimentation plus locale, durable et solidaire, plus de 150 activités sont prévues du 9 au 19 avril à travers la région. Cette édition anniversaire se déroule en partenariat avec le festival européen Brood Pain Brot, un projet transfrontalier reliant Maastricht, Aachen et Liège. Ensemble, ils mettent à l’honneur le pain local, la filière céréalière et le savoir-faire artisanal, tout en créant des ponts entre citoyens, producteurs et territoires au-delà des frontières. https://nourrirliege.be/ 

Julien Pieron, enseignant-chercheur à l’Université de Liège depuis septembre 2014, est titulaire d’une charge de cours en métaphysique et théorie des pratiques de connaissance, et co-responsable du master à finalité spécialisée en analyse et création de savoirs critiques. Il dispense des enseignements à un public varié, qui court du premier bachelier à la dernière année du master et compte dans ses rangs des étudiants de la faculté de Philosophie et Lettres et (jusqu’en 2024) de la faculté des Sciences. Ses objets de prédilection sont la métaphysique du temps, la pensée du cinéma, l’épistémologie féministe et le renouveau contemporain du pragmatisme et de la philosophie spéculative. https://cure.uni-saarland.de/fr/le-centre/team/dr-julien-pieron/ 

Repair Together est une association sociale et solidaire, qui a pour objectif de mutualiser les moyens nécessaires à la création, au développement et au maintien des "Repair Cafés" de Belgique, à Bruxelles et en Wallonie. Elle s'emploie également à sensibiliser les citoyen.ne.s à la réparation. 

Valérie Rousseau enseigne la conservation-restauration et la céramique à l’ESA Saint-Luc. Elle a obtenu un détachement recherche cette année pour explorer la frontière entre création et restauration. Cette réflexion l’a notamment menée à reconsidérer le travail des couseurs de céramique. 

Marie Sion est une graphiste et pédagogue passionnée dont le travail conjugue exploration artistique et engagement social. 

Animée par une vision du design centré sur le bien commun, elle encadre des projets participatifs et interdisciplinaires dans l’option design social du master en communication visuelle et graphique (ESA Saint-Luc Liège). Sa démarche, résolument tournée vers l’humain, privilégie une approche de recherche in situ, où la co-création avec des publics, souvent vulnérables, occupe une place centrale. 

Convaincue du pouvoir transformateur des micro-actions locales, elle collabore étroitement avec le milieu associatif environnant. 

Dorothee Van Biesen. “On me dit artiste plasticienne, mère, créatrice textile, poétasse visuelle, femme, enseignante, curatrice. Un peu plus ceci que cela selon le moment et le lieu. 

Moi, puisqu’aucune casquette ne reste au vestiaire,je me sens tout, tout le temps. 

En école d’art, en maison de repos, en prison, en centre d’art, au théâtre, avec des artistes ou des non-artistes et dans mon atelier en ruralité, c’est via le textile et son lien au quotidien, à l’usuel, à l’anodin, que je m’exprime.   

Depuis 25ans, c’est l’envie et le besoin de développer une pratique artistique dans ce qu’elle a d’astucieux, d’émancipateur, de réflexif, d’humain, de collaboratif et de politique qui guident mes choix.” 

(Dorothée Van Biesen – 1980) 

Théo Wachetzki est étudiant en design industriel à Saint-Luc Liège, Il construit un univers brut et psychédélique inspiré par H.R.Giger. À travers la sculpture, la musique, l’illustration, la pâtisserie et le design, il explore des formes froides, organiques et personnelles.