Las Escuelas de la RED

La Escuela de Arte la Palma cuenta con 150 años de historia. Imparte un Ciclo Formativo de Grado Medio en Artesanía en complementos de cuero y diferentes Ciclos Formativos de Grado Superior en Técnicas Escultóricas, Técnicas escultóricas en madera, Técnicas escultóricas en metal, Técnicas escultóricas en piedra, Fundición artística, Escultura Aplicada al Espectáculo y Artes aplicadas al muro.

La Escuela de Arte Francisco Alcántara. Cerámica recoge el legado de la escuela fundada en 1911 por Francisco Alcántara Jurado. Imparte Ciclos Formativos de Grado Medio en Alfarería y Decoración Cerámica y Ciclos Formativos de Grado Superior en Cerámica Artística, Modelismo y Matricería Cerámica y Recubrimientos Cerámicos.

La Escuela de Arte 3 se crea hacia 1960 e imparte Ciclos Formativos de Grado Superior de las familias profesionales de Joyería de Arte (Joyería Artística, Orfebrería y Platería Artística y Bisutería Artística) y de Esmaltes Artísticos (Esmaltes Artísticos al Fuego sobre Metales). 

 Arte Diez nació en 1907 como sección décima de la Escuela de Artes y Oficios de Madrid. En el Centro se imparten diferentes ciclos formativos de Artes Plásticas y Diseño, que se agrupan en  diferentes familias profesionales:

• Familia Profesional Comunicación Gráfica y Audiovisual: Gráfica Impresa, Ilustración, Fotografía, Gráfica Interactiva y Animación

•  Familia Profesional de las Artes del Libro: Grabado y Estampación

• Familia Profesional del Diseño de Producto: Mobiliario, Modelismo Industrial y Modelismo y Maquetismo

• Familia Profesional del Diseño de Interiores: Escaparatismo, Arquitectura Efímera y Proyectos y Dirección de Obras de Decoración

• Familia Profesional de Artes Aplicadas a la Indumentaria: Estilismo de Indumentaria y Modelismo de Indumentaria

Las vitrinas de la zona de exposiciones de la escuela se llenarán a partir 3 de abril con las piezas cerámicas de la artista Silvia Valentín.

La inauguración será el día 3 de abril a las 12:00 h en el vestíbulo de la escuela.

La exposición se podrá visitar en nuestro horario habitual hasta el 8 de mayo

Os esperamos.

El martes 27 de febrero inauguramos la exposición PROYECTOS 22-24. La exposición es una selección de los proyectos más representativos de la totalidad de los ciclos que se han impartido durante los cursos 2022-2024.

En el caso de los ciclos LOE, contamos con una muestra de los proyectos integrados del curso 2022-2023, en los que vemos representados los siguientes C.F.G.S de la familia de escultura: Técnicas Escultóricas, T.E en Madera, T.E en Metal y Escultura Aplicada al Espectáculo y Fundición Artística.

En el caso de los ciclos LOGSE, contamos con los proyectos finales del CFGS de Muro y el CFGM de Artesanía de Complementos en Cuero del curso 2023-2024.

Encontrareis desde fundición en bronce a la cera perdida hasta teñido y repujado en cuero, pasando por talla directa en piedra y madera, hierro forjado y soldado, fusing y emplomado de vidrio, óxidos bajo cubierta y grasa cerámica, vaciado, resina acrílica, impresión 3D, pintura acrílica, trabajo con tela y fieltro, pelo sintético etc. Junto con alguna de las memorias, maquetas y videos de los procesos específicos de cada disciplina.

¡Os esperamos!

Por quinto año consecutivo hemos organizado unas jornadas con actividades relacionadas con el Día de la Mujer que esperamos os parezcan muy interesantes.

El miércoles, el grupo de 1° de Alfarería nos presentará su trabajo "Autoras".

El jueves, la Asociación Espacio Rojo hará una presentación de su "Proyecto Cecra", de inclusión social a través del arte y la cerámica, e inaugurarán la exposición "Semillas de barro".

Y el viernes tendremos una mesa redonda donde hablaremos de "Mujeres y Cerámica" en el salón de actos de nuestros vecinos de la Escuela de Cerámica de la Moncloa, seguida del ya tradicional taller de Venus en el taller de Decoración Cerámica.

¡Os esperamos!

Proyecto CECRA. 

Inclusión social a través del arte y la cerámica.

‘Semillas de Barro’ es el título elegido para esta exposición que reúne la obra de diez mujeres, provenientes de distintos países y culturas unidas por la experiencia de creación cerámica.
La semilla es un símbolo del ciclo de la vida, oculta en la tierra requiere cuidado y paciencia para germinar y contiene en si misma su propia historia y cultura donde alberga toda su fuerza y potencial creador. De igual forma esta comunidad de mujeres cuida y cultiva su creatividad.
El acto de transformar y crear con las manos les brinda una salida emocional y fomenta la creación de vínculos sociales y culturales.
La exposición os invita a explorar las diversas experiencias y perspectivas representadas en cada pieza, así como a reconocer el poder transformador del arte en la vida de las personas y su comunidad.
‘Semillas de Barro’ es la primera exposición en Madrid del proyecto CECRA, una iniciativa diseñada para promover la inclusión social a través del arte, el patrimonio cultural y la cerámica, liderada por la Asociación Cultural Espacio Rojo y organizaciones asociadas en Italia y Grecia.

Inauguración: 7 de marzo a las 12:00, en el vestíbulo de la escuela. 

La exposición “CUERPOS VOLUBLES” es una pequeña muestra, una ventana abierta que se asoma a la Escuela ARTEDIEZ.

Contiene una selección de trabajos de estudiantes realizados en la asignatura o módulo “Expresión Volumétrica” que se imparte en primer curso de los ciclos formativos de la especialidad de INTERIORES, un laboratorio en el que, mediante materiales cómodos (cartulina, cartón pluma, madera de balsa, escayola, alambre etc.), se experimenta y se aplican conceptos fundamentales del arte y del diseño.

La exposición recorre el viaje que el estudiante realiza durante el curso a través del conocimiento de la geometría, la forma y el espacio y es además un homenaje a los profesores Eva Maroto y Alberto Fernández, que han creado esta metodología de aprendizaje. 

El montaje expositivo  es un proyecto coordinado en el que han participado estudiantes de las especialidades de Gráfico, Interiores y Producto y refleja el potencial de la colaboración entre diferentes disciplinas.

Os esperamos.

Mara García, artista y docente en la Escuela de Arte Francisco Alcántara, se jubila y pone broche final a su paso por la escuela con una exposición individual que ha llamado "Entre el Fuego".

En esta exposición, Mara , nos sumerge en un mundo donde la tierra cobra vida a través de la danza del fuego y las manos habilidosas de la artista. Con décadas dedicadas a la cerámica y una devoción apasionada por la técnica del humo, el bruñido de las piezas y la aplicación de sales, Mara ha creado un universo visualmente impactante y profundamente evocador.

La inauguración será el día 7 de febrero a las 13:00 h en el vestíbulo de la escuela.

La exposición se podrá visitar en nuestro horario habitual del 7 de febrero al 6 de marzo.

Os esperamos.

La exposición “CUERPOS VOLUBLES” es una pequeña muestra, una ventana abierta que se asoma a la Escuela ARTEDIEZ.

Contiene una selección de trabajos de estudiantes realizados en la asignatura o módulo “Expresión Volumétrica” que se imparte en primer curso de los ciclos formativos de la especialidad de INTERIORES, un laboratorio en el que, mediante materiales cómodos (cartulina, cartón pluma, madera de balsa, escayola, alambre etc.), se experimenta y se aplican conceptos fundamentales del arte y del diseño.

La exposición recorre el viaje que el estudiante realiza durante el curso a través del conocimiento de la geometría, la forma y el espacio y es además un homenaje a los profesores Eva Maroto y Alberto Fernández, que han creado esta metodología de aprendizaje. 

El montaje expositivo  es un proyecto coordinado en el que han participado estudiantes de las especialidades de Gráfico, Interiores y Producto y refleja el potencial de la colaboración entre diferentes disciplinas.

Os esperamos.

Durante el mes de enero, en el vestíbulo de la Escuela de Arte Francisco Alcántara.Cerámica se podrá visitar una muestra de trabajos de alumnos.

En la muestra se podrán ver una selección de piezas de distintos módulos de los diferentes ciclos formativos realizados en el primer trimestre del curso:

• Lámparas tipo "Hispania" de Manises - Taller de Alfarería 2

• Nuestros zapatos - Volumen de Cerámica Artística 1

• Trabajos de curso - Taller de Cerámica artística 2

• Interpretando a Craig Underhill - Taller de Decoración Cerámica 2

La exposición se podrá visitar en nuestro horario habitual del 16 de enero al 5 de febrero.

Os esperamos.

Se acerca la Navidad y nos encanta anunciaros que, un año más, la Escuela de Arte la Palma celebrará su Mercadillo de Navidad, La Palma Market 2023.

¿Quién puede participar? 

Pueden participar alumnos y ex-alumnos de la Escuela de Arte la Palma. Además, hay algunas plazas reservadas para algunos alumnos de otras Escuelas de Arte de la Comunidad de Madrid.

¿Cómo solicito participar?

Si eres alumn@ o ex-alumn@ de la Escuela de Arte La Palma o de otra de las Escuelas de la Comunidad de Madrid y te interesa participar rellena el formulario antes del 5 de diciembre. Puedes acceder a través:

• del QR de la imagen

• del siguiente enlace al formulario de participación

¡Esperamos vuestra participación o vuestra visita!

*PLE es una asociación creada en 1993 de la cual han surgido numerosos proyectos de colaboración en pro de una enseñanza de calidad en el sector. 

La Escuela de Arte Francisco Alcántara.Cerámica presenta la exposición "Francisco Gálvez Marrón. 30 aniversario" en la zona de exposiciones situada en el vestíbulo de la escuela.

Francisco fue alumno nuestro y su relación con nosotros ha seguido creciendo a lo largo del tiempo ya que es uno de los ceramistas en cuyos talleres nuestros alumnos tienen la oportunidad de realizar sus prácticas de empresa al finalizar sus estudios.

En la muestra se podrán ver una selección de piezas que formaron parte de algunas de las colecciones que ha realizado en sus 30 años de trayectoria artística.

La exposición se podrá visitar en nuestro horario habitual del 21 de noviembre al 20 de diciembre.

Os esperamos en el vestíbulo de escuela, a las 12:00.

Durante toda mi trayectoria como artista plástico he estado realizando exposiciones con el fin de mostrar la evolución de mi obra, en su mayor parte figurativa, producida con diferentes técnicas tradicionales entre las que predominan la pintura con óleo, acrílica o dibujo a lápiz y carboncillo.

Sin embargo, en las últimas décadas, mi trabajo ha tenido que ir adaptándose a las nuevas tecnologías y formas de expresión, cada vez más presentes en la manera de representar tanto encargos como producción personal.

La idea de “Control N” es dar a conocer toda la producción realizada de manera digital desde el año 2000 hasta la actualidad, utilizando diferentes software o hardware y su adaptación también a las nuevas formas de reproducción, impresión directa sobre soporte rígido, corte y grabado láser.