México es, sin ninguna duda, un semillero de estudios de arquitectura contemporánea interesantes, y el estudio S-AR, originario de la ciudad de Monterrey es una muestra más de ello. Para S-AR cada sitio se tranforma en una inagotable fuente de ideas. Mediante la exploración, la observación y la reflexión el equipo devela un sinnúmero de recursos ocultos que luego se convierten en la esencia de cada obra. Esta nueva materia ordenada, pura y sencilla tiene por detrás, capas superpuestas de historias, tradiciones, materiales, y manos humanas, que dan forma a nuevos espacios pensados para albergar las actividades que dan sentido a nuestras vidas. 

ARE es un estudio de Arquitectura e Interiorismo con sede en Bogotá, cuyo enfoque arquitectónico se sustenta en tres ejes conceptuales: “Lo Topográfico”, “El Recorrido” y la “Arquitectura Urbana”. Sus intervenciones de acupuntura urbana, generan una serie de nuevos “Itinerarios de Paisajes” que nacen de la lectura sensible de la cultura y el territorio que intervienen. Una nueva arquitectura de soporte, donde las estrategias utilizadas para resolver el límite entre lo público y lo privado, como la flexibilidad, lo indefinido y lo híbrido, genera diversos escenarios en los que la comunidad de manera activa, se apropia e incluso resignifica los espacios. La obra del estudio es un ejercicio contínuo de edición y síntesis cuyo objetivo es revelar lo esencial en cada obra, aquello que debe permanecer inalterable al paso del tiempo. 

El estudio de arquitectura Territorial, con base en Lima Perú, “opera desde una visión multiescalar de la arquitectura, con un enfoque global, local e integral de cada proyecto, considerando la diversidad programática y revelando las lógicas del lugar”. La obra del estudio es un constante homenaje al paisaje y al territorio. En el Camposanto Chiclayo, la experiencia arquitectónica, fuertemente topográfica, se nutre de una secuencia de espacios donde el peso de la luz y la material se unen para generar el clímax en el centro de la obra, punto de encuentro entre lo terrenal y lo eterno. Territorial da forma a las distintas identidades de la costa, la sierra y la selva peruana. 

FP Arquitectura es un jóven estudio originario de la ciudad de Medellín, Colombia. El equipo de FP ha dedicado su práctica profesional a pensar y construir espacios que favorezcan experiencias de aprendizaje contemporáneas y significativas. La generación de estos nuevos “Paisajes Educativos" nacen de la observación, la investigación y la reflexión comprometida sobre las nuevas dinámicas de aprendizaje y las necesidades de una comunidad educativa en constante cambio. Proponen una serie de principios espaciales que potencian los espacios. La flexibilidad, la interconección, las relaciones más dinámicas y fluidas, los espacios intermedios, lo lúdico, y los dispositivos periféricos contribuyen a generar un sistema que favorece al aprendizaje activo. 

La práctica profesional de Sommet Studio liderada por Sebastián Fernández de Córdova, se apoya en 7 conceptos esenciales que estructuran su trabajo. 1. Regularidad y Coherencia, 2- Orden y Estructura, 3- Consistencia y Tensión, 4- Abstracción, 5- Carácter estético, 6- Carácter Contextual y 7- Forma y Contenido. Estos ejes sustentan un trabajo cohesivo y riguroso donde la claridad estructural, la pureza de las formas, y el cuidado en los detalles forman parte vital de su obra. Una arquitectura que mantiene líneas limpias y elegantes fuertemente inspiradas en una tradición moderna que encontró en Santa Cruz de la Sierra un exponente que propone una experiencia arquitectónica comprometida y perdurable.

El trabajo del arquitecto argentino Andrés Alonso gira en torno a ejes trascendentales para el ser humano como son la identidad, y el ser. Este binomio articula la producción del estudio rastreando viejas huellas y explorando nuevos vínculos con el territorio. Las sierras cordobesas, se transforman en el telón de fondo perfecto para estas indagaciones. En sus obras encontramos espacios que invitan a la reflexión, y proponen modos de habitar silenciosos y privados, a la vez que se abren al bello paisaje serrano. El espíritu de la época o la “nueva era” como lo llama Alonso, está presente en el uso de nuevas tecnologías que abren escenarios desafiantes para pensar y proyectar futuras experiencias arquitectónicas. 

Argentina tiene en su historia una larga tradición en el uso del hormigón armado, un material que ha dado forma a muchos de nuestros edificios más emblemáticos. Esta tradición sigue vigente en manos de estudios jóvenes que continúan explorando el potencial técnico y expresivo de este material. Estudio Morton, liderado por Diorella Fortunati, genera estructuras habitables contemporáneas e investiga la relación de este material con variables como el territorio, el código, el vacío, el programa, la escala y la técnica. En sus obras vemos un trabajo minucioso y sensible para aprovechar sus mejores cualidades a la vez que crea nuevos y mejorados espacios para vivir.

Una práctica arquitectónica consciente y ética es, sin dudas, una herramienta de cambio muy poderosa. Desde la academia, Roberto Busnelli genera programas de investigación y acción que persiguen la mejora de relación Ambiente-Sociedad-Tecnología, para generar Proyectos Arquitectónicos que den respuestas más comprometidas a los problemas del territorio. El desarrollo de estos nuevos modelos y estrategias colaboran con la construcción de una matriz de trabajo involucrada con una mirada ecosistémica regional. Roberto Busnelli es Profesor Titular y Coordinador del Área de Tecnología y Sistemas Constructivos, IA EHyS UNSAM., Director Atlas de Residuos Sólidos Industriales no tóxicos para San Martín, y Director del Laboratorio de la Vivienda Industrializada Argentina (VIAlab). 

Recibimos a José Luis Uribe, Doctor en arquitectura y profesor de la Universidad de Talca (Chile). La Escuela de Arquitectura de Talca tiende un valioso puente entre la academia y la comunidad. Comprometida con su territorio, enfrenta el desafío de la propia condición local, aportando a la narrativa del paisaje del Valle Central pequeñas piezas de infraestructura rural realizadas por los alumnos del último año. Este Trabajo Final de Carrera se convierte así en la ópera prima de cada alumno. “Aprender haciendo”, los invita a reflexionar y a experimentar al tiempo que aportan valor a su comunidad. Cada experiencia contribuye a la discusión interna de la Escuela, mejorando y fortaleciendo el vínculo virtuoso que han construído entre el ámbito académico y la sociedad. 

El estudio Llosa Cortegana, es un espacio de trabajo donde la académica y la profesión se encuentran y retroalimentan produciendo así una arquitectura comprometida y contemporánea. La dupla reflexión- experimentación está siempre presente en su práctica. Este estado de constante reflexión les permite abordar desde la mirada disciplinar, temas tan fascinantes como la rica condición territorial y  las diversas capas culturales que componen la identidad peruana. La experimentación encuentra en la representación arquitectónica no convencional, terreno fértil para crear nuevos mundos. Una deriva que construye nuevos imaginarios, y devela la verdadera esencia de la arquitectura. 

Juan Pablo Ortiz Arquitectos es uno de los estudios cuya práctica profesional responde con mayúsculas la compleja pregunta sobre el rol del arquitecto y la importancia de la buena arquitectura. Este arquitecto bogotano encuentra en su ejercicio profesional, la oportunidad de transformarse en un verdadero agente de cambio. En su arquitectura se trasluce una sensibilidad y una densidad de pensamiento, que produce un habitar poético comprometido con su ciudad, su historia y su gente. Su obra genera sin ninguna duda escenarios para una mejor sociedad, promoviendo espacios para el encuentro, la reconciliación y la sanación. 

El arquitecto chileno Mathias Klotz, abrió camino a las nuevas generaciones de arquitectos de nuestra región, animándonos a repensar la potencialidad de nuestro territorio. Sus primeras obras de clara raíz moderna, comenzaban a hablar un lenguaje más fresco y cercano. El vínculo con el paisaje, el protagonismo de la madera, las “distancias totales”, finalmente traspasaron las fronteras de Chile y logramos descubrir su “poética de las cajas”. Hoy su arquitectura evoluciona sin perder su esencia. Explora nuevas espacialidades en busca de nuevas y renovadas experiencias. En ella, persiste la poética, la claridad estructural, la cuidadosa elección de materiales, y la rigurosidad de quien maneja con maestría su arte. 

El estudio argentino Pinto da Mota - Falcón, cimenta su práctica profesional sobre tres ejes disciplinares: “El sitio”, “El material” y el binomio “Espacio - Forma". Del encuentro de estas tres variables surge aquello que mejor expresa lo esencial en cada proyecto. El resultado: obras que dialogan con el entorno de manera respetuosa, y puertas adentro proponen experiencias espaciales que a través de un cuidadoso sistema de llenos y vacíos articula patios, galerías y logias donde el tiempo y la luz son protagonistas. Una arquitectura profundamente contemporánea que encuentra en los materiales locales, los socios perfectos para potenciar el arte de la buena arquitectura, esa que permanece en el tiempo. 

El estudio formado por los arquitectos Alejandro Guerrero y Andrea Soto, Atelier Ars, condensa su práctica profesional reciente alrededor de tres ejes temáticos: el paisaje, la historia y los rituales. Un hilo conductor a través del cual exploran las relaciones profundas entre la arquitectura y la vida. El estudio construye cuidadosamente una serie de capas tan sutiles como potentes, en las que teje la relación entre la naturaleza, el arte, la cultura y la tradición, generando experiencias arquitectónicas tan contemporáneas como arraigadas a su territorio. Una arquitectura sublime, llena de emociones. Guadalajara nos regala un estudio al que no debemos perder de vista. 

El estudio tab-taller de arquitectura de bogotá, liderado por los arquitectos Daniel Bonilla y Marcela Albornoz, centra su ejercicio profesional en una serie de parámetros que enriquecen la experiencia arquitectónica. El “Vacío vs lleno”, la “Mutabilidad”, la “Piel” y el “Dinamismo estático”. Sus obras siempre entablan un diálogo con el entorno en el que operan. Logran interpretar la condición urbana de la metrópoli contemporánea a la vez que entablan diálogos sensibles con las tradiciones culturales y los materiales en áreas suburbanas. Estos cuatro parámetros se articulan de manera que les permiten resolver con mucho éxito uno de los grandes desafíos de la arquitectura actual: la dualidad que plantea lo local vs lo global. 

El estudio costarricense Entre Nos Atelier encuentra en el ejercicio de la arquitectura la excusa perfecta para involucrarse junto a la comunidad, en la gestión de procesos de transformación que aportan soluciones sociales positivas. Un esfuerzo colectivo que se construye en base a confianza y vocación de servicio. Las obras del estudio son “puentes”, que permiten tejer nuevos y mejores vínculos entre todos aquellos que participan en la aventura de imaginar y construir mejores entornos. La buena arquitectura tiene el poder de transformar y generar pertenencia, es la plataforma de despegue que tantas comunidades necesitan para florecer y desarrollarse… algo que Entre Nos Ateliersabe hacer muy bien... #puravida

TA - El Taller de Arquitectos, es un jóven estudio originario de Medellín, una ciudad que deja una marca indeleble en aquellos arquitectos que se han formado en ella. TA es un verdadero taller horizontal, donde el trabajo colaborativo y transdisciplinar, potencia su propio ecosistema laboral. Cada desafío se aborda a través de procesos creativos no convencionales, que tienen en cuenta tanto la dimensión socio cultural, como el ambiente, el paisaje, y la gestión. El reto de participar en concursos les ha permitido difundir su trabajo más allá de sus fronteras, reafirmando una vez más el talento que nace en tierras colombianas. 

El Sindicato de Arquitectura es un jóven estudio ecuatoriano formado por tres arquitectos que encuentran en la arquitectura la oportunidad de diseñar su propio proyecto de vida. La expresión “aprender haciendo” los define, y es que el verbo “hacer” cobra en ellos una dimensión desafiante. Implica involucrarse, poner el cuerpo, experimentar, empujar los límites. Para el Sindicato no hay proyectos chicos, su escala se mide por el reto que cada uno representa. Cada proyecto forma parte de un proceso de crecimiento, que les ha permitido desarrollar y formalizar una metodología de trabajo que los lleve "DEL CONCEPTO A LA REALIDAD”, siempre compartiendo de manera generosa su conocimiento con los demás. 

Yemail Arquitectura nació en una ciudad entre nubes. Bogotá como tantas ciudades de nuestra región ha ido perdiendo parte de su tejido urbano. Un tejido de escala doméstica que todavía alberga espacios entrañables. Antonio Yemail rescata este tejido, trabajando casi a nivel celular. Su estudio opera de manera reflexiva sobre pequeñas piezas que se transforman en “cofres'' que custodian lo más valioso que tiene una sociedad. Albergan cuidadosamente rituales de vida, acumulan memorias y afectos, y dan espacio a nuevos mundos donde el arte, la cultura popular y los oficios conviven renovados a 2640 m sobre el nivel del mar. 

DARP / De Arquitectura y Paisaje, se gestó en una Medellín que imprimió en las jóvenes generaciones de arquitectos nuevas dinámicas de pensamiento para enfrentar y renovar su condición urbana. En DARP la arquitectura y el paisaje se funden como disciplinas integradas y complementarias. Lo topográfico cobra una dimensión esencial en su obra, es el punto de partida conceptual que define la esencia y le da arraigo a una arquitectura que genera costuras entre territorio e identidad. Es además, el elemento que permite constantes reinterpretaciones en busca de huellas que nos anclen a nuestra historia y a nuestra tierra. Seguimos aprendiendo de Medellín y de sus arquitectos. 

El Arq. Fabrizio Pugliese, da nueva vida a la tradición moderna rioplatense. La esencia de maestros como Williams, Bonet y Dieste reaparece de un modo contemporáneo y fresco en su arquitectura. De la mano de la técnica como herramienta conceptual, la obra de este joven arquitecto propone soluciones urbanas y suburbanas, que dialogan con su entorno de manera sensible y respetuosa. Sus obras resuenan en nuestra mente porque nos resultan conocidas, familiares. Son sin duda el nexo perfecto entre nuestra memoria colectiva y nuestro presente. Algo que pocos arquitectos pueden lograr. 

Jose Cubilla decodifica las capas de la historia de la tradición constructiva paraguaya, revalorizando su esencia, y volviendo a la vida atmósferas olvidadas. En su trabajo está presente la concepción del eterno retorno: un mundo que se extingue para volver a crearse tomando prestado de la tierra la materia de la que nacen sus obras. Una arquitectura contemporánea, respetuosa y honesta que rinde culto a su cultura. Obras silenciosas y serenas, que se funden con el paisaje. Un ejercicio profesional que nos invita a reflexionar sobre el impacto positivo de la buena arquitectura. 

Natura Futura ha puesto en el mapa de la arquitectura mundial a Babahoyo, una pequeña ciudad satélite ecuatoriana. El vínculo afectivo con su territorio mueve al estudio a reformular su condición local, y repensar su contexto. La recuperación de lo urbano, se realiza a través de estrategias que revinculan a la comunidad con nuevos espacios de vida y seguridad, y están fuertemente apoyadas en el conocimiento de una arquitectura regional. Las obras de Natura Futura generan sinergia, activan lo colectivo, invitan a compartir, y a pasar del aislamiento a la integración de la comunidad. 

Brasilia nació mirando al futuro, una nueva capital, un nuevo centro, una nueva arquitectura. Bloco Arquitetos opera en este contexto moderno y desafiante, volvemos a mirar a Brasilia, esta vez para descubrir su arquitectura contemporánea. El estudio continúa con la tradición moderna heredada de aquellos maestros más interesados en la arquitectura doméstica, una dimensión más humana de la Brasilia monumental. La sabana brasileña, ofrece paisajes, materiales y modos constructivos que Bloco transforma en obras que son uno con su contexto. Brasilia nos regala una nueva generación de arquitectos para admirar y celebrar. 

Rama Estudio, encarna el espíritu de los profesionales jóvenes, que generan y autogestionan su propio escenario de acción. Son verdaderos agentes de cambio. Trabajan al servicio de su comunidad compartiendo de manera generosa su conocimiento, poniendo el interés colectivo por encima del interés  individual. Optimizan y respetan los recursos de a su disposición a través de una gestión inteligente. Son el tipo de arquitectos apasionados que tienen la capacidad de lograr los cambios profundos que nuestra región tanto necesita. 

Al Borde Arquitectos es mucho más que arquitectura, es un estilo de vida. Abraza la profesión con un profundo sentido de compromiso y libertad. Sacude lo preestablecido, empuja los límites y escribe las reglas de su propio juego. Transforma la desventaja en oportunidad, optimizando los recursos disponibles. Se involucra e Interactúa con las comunidades: intercambian saberes, aprenden haciendo, y suman esfuerzos para producir de manera conjunta una mejor realidad. Es un estudio que nos mantiene en un estado de reflexión constante. 

El estudio Jaramillo Van Sluys, centra su práctica profesional en el diseño de proyectos tanto públicos como privados. Involucrado en un proceso casi arqueológico, rastrea las capas de la historia para encontrar la esencia que sustenta cada intervención. Sus obras son cuidadas crónicas arquitectónicas. Rescatan la memoria, cuentan historias que nos hacen reflexionar y colaboran en la construcción de un presente de raíces profundas. Un estudio joven que se adapta y resuelve de modo sensible y comprometido cada desafío. 

El Taller de Arquitectura tda, opera en el territorio paraguayo reconociendo los recursos disponibles en su medio para ser más eficientes. Una habilidad heredada de la sabiduría del pueblo guaraní. El taller se mantiene en estado de reflexión constante. Construye procesos, conceptos, conocimientos y preguntas. Su arquitectura es una arquitectura consciente. Materia que desafía la gravedad y apela al silencio. tda entiende el poder de la arquitectura, asumiendo de manera comprometida la disciplina como herramienta de transformación de la vida humana. 

El estudio de arquitectura ecuatoriano Diez + Muller, desarrolla su práctica profesional comprometido con su tiempo y su lugar. Una dualidad que puede resultar desafiante pero que ellos resuelven con soltura. Anclados en su tiempo, entienden los modos de habitar contemporáneos, y el clima cultural de su época. El lugar les brinda la memoria, los materiales y saberes artesanos con los que el estudio construye, en el más amplio sentido de la palabra, vínculos profundos con su territorio y su paisaje. 

El estudio de arquitectura ecuatoriano Espinoza Carvajal lleva en su ADN la condición andina que le imprime su ciudad natal, Loja. Un origen anclado en la familia, los valores, y el cariño por el propio territorio que se traduce en el compromiso y la pasión con la que el estudio aborda su arquitectura. En su proceso creativo lo lúdico y lo gráfico, forman parte fundamental de la investigación y exploración que los hermanos realizan para producir las transformaciones que proponen sus obras. 

La Cabina de la Curiosidad formado por los Arqs. Marie Combette y Daniel Moreno Flores, realizan en cada una de sus exploraciones territoriales, pequeños actos poéticos que contribuyen a la memoria de la ciudad. Esta “Arquitectura del Tiempo” se realiza a través de un proceso de “inmersiones creativas” en las que se involucran de manera muy personal, para identificar y potencian las ideas que dan las respuestas más sensibles a cada encargo. Gracias Marie y Daniel por haber compartido con nosotros sus ideas con tanta pasión. 

Nicolás Campodónico nos invita a descubrir las distintas condiciones que nutren su proceso creativo. No solamente realiza una reflexión sobre la luz, el espacio y la materia, protagonistas esenciales de sus proyectos, sino que nos revela parte de su mundo interior. Un mundo en el que el arraigo a su lugar, sus recuerdos de infancia, la buena literatura y el arte, florecen en su obra como la memoria del tiempo florece en los ladrillos de su Capilla san Bernardo. 

El estudio de los Arqs. María Samaniego y Adrián Moreno, Arquitectura X, ha desarrollado un método de trabajo propio basado en una serie de principios de fuerte raíz japonesa. Principios que les han hecho posible repensar desde lo local una arquitectura comprometida con necesidades reales y orientadas al bienestar común. Su arquitectura traduce de manera sensible y bella conceptos complejos como la ambigüedad, lo difuso, el dualismo y la incertidumbre. Esperamos reencontrarnos muy pronto. 

El estudio de arquitectura de Felipe Assadi ha encontrado su propia gramática. Conciben sus estructuras habitables como un todo indivisible basadas en una triada conceptual: lo monolítico, la monoestructura y el monomaterial. Ejercen de manera cuidadosa el oficio, produciendo sofisticadas piezas de "Land Arq", que nacen de la tierra y se funden bellamente con el paisaje chileno. Esperamos tener la oportunidad de seguir pensando junto a el, la arquitectura de nuestra region en futuros encuentros. 

El taller de Alfonso Quiñones, según sus propias palabras, "pone en practica conceptos fundados en la búsqueda de la verdad y la belleza que sucede en la experiencia de habitar". Esta búsqueda visible en su arquitectura, también se encuentra presente en los desarrollos y rehabilitaciones realizadas por su taller. BAAQ' repiensa las intervenciones urbanas desde una óptica comprometida y sensible, otorgándole una segunda, y mejor vida, a los edificios que ponen en valor. 

La querencia profesional de Felipe González-Pacheco por la arquitectura no solo esta presente en su obra, esta también presente en sus palabras. Con cada una transmite el entusiasmo y la pasión que siente por la profesión. Los mismos espacios de encuentro que genera en sus obras, los genera compartiendo con generosidad sus conocimientos. Sera para nosotros un gran places continuar esta conversación en futuros encuentros.