История азиатских народных танцев насчитывает тысячи лет, при этом образовались они из совершенно разных источников. Независимо от того, танцуют ли люди для удовольствия или просто продолжают вековые традиции своего народа, по-прежнему можно встретить одни и те же танцевальные танцы как в самой Азии, так и в азиатских диаспорах по всему миру. Можно утверждать, что азиатские формы танца распространены практически в трети всего мира. Азиатские танцы очень разнообразны – это и индийские танцевальные формы бхаратаньяма, японский Бон, богатый и разнообразный китайский Рам Тай и множество южноазиатских танцевальных форм в Тихом океане. Перечислять можно часами, а чтобы этому всему научиться, может не хватить и жизни.
Еще более захватывающим является то, что эти танцы продолжают существовать и дальше, и не только в исторических записях. Азиатские народные танцы отличаются от «профессиональных» танцевальных форм тем, что их до сих пор практикуют люди в повседневной жизни. Некоторые из азиатских танцев, такие, как японский танец Бон, имеют свои корни в духовных традициях. Другие, такие как филиппинский тиниклинг, родились из охотничьих традиций или сочетания ухаживания и веселого провождения времени. Этнографы потратили массу времени, пытаясь установить происхождение древнейших формы танцев, с помощью чего можно установить не только данные о расселении различных этнических групп, но и конкретизировать временные периоды этого расселения. Народные танцы этого региона вышли далеко за пределы Азии. Индийский бхаратаньям уже давно преподается и осуществляется энтузиастами на Западе просто для удовольствия. Некоторые считают, что подобное распространение танца лишает его изначального смысла, что особенно относится к пляскам религиозного происхождения. Но зачем лишать людей способа наслаждаться движениями, которые придумали на другом конце света, независимо от того, понимают ли они подоплеку и смысл танца.Традиционные японские танцы— манящая тайна востокаТанцы в Японии традиционно принято называть «нихон буе», но, если разобраться с этимологией, это не совсем верно. «Бу» означает хореографию Средних веков вообще, а «е» указывает на принадлежность к периоду Эдо – к XVIII столетию. То есть «буе» – это танцы эпохи Эдо, являющиеся разновидностью танцевальной части театра кабуки, хотя в современности этим словом обозначаются японские танцевальные представления в целом.Народные танцы развивались в совокупности с другими видами искусства – каллиграфией, театром, литературой, музыкой – и, подобно им, обладают по-японски самобытными и немного странными для европейца чертами. Сочетание плавных и резких жестов, ярко очерченная мимика, удивительные костюмы и яркий макияж – всем этим вооружаются танцоры-японцы.Японцы верят, что хореография, наряду с каллиграфией, икебаной и другими видами декоративно-прикладного искусства, отлично сказывается на культурном развитии девушек и раскрытии их женской энергии. Традиционные японские танцы.Можно выделить два основных вида национальных танцев:МайБуквально означает «вращаться», это понятие указывает на свои истоки— раньше в храме женщины совершали ритуальные танцы, двигаясь по кругу, при этом они держали различные растения. Таким образом они молили божеств даровать им плодородное и спокойное состояние.ОдориТермин переводится как «прыгать», и в этом есть смысл— в таком танце движения резкие, как перед прыжком, довольно грубые и отрывистые. Изначально подобный вид появился вследствие школы буддизма дзедо, куда входили многие крестьяне. Позже он постепенно трансформировался в отдельный вид искусства – знаменитый на всей планете театр кабуки.До первой половины XVII столетия в качестве актеров театра кабуки нанимали только девушек, но затем вышел указ правительства, запрещавший представительницам прекрасного пола играть в этих театральных постановках. Тогда их место, даже на роли женщин, заняли мужчины. Другие разновидностиТанцы в Стране восходящего солнца появились больше тысячелетия назад. Сургаку – отличающийся ритмикой, экспрессивностью, является частью представления в сопровождении музыки.Сакура – торжество весны, солнца, ясного неба и цветков сакуры. Хореографические па неизменно выполняют девушки.Буто – современный вид, чувственный, полный экспрессии. Исполнители толстым слоем намазаны гримом и наполовину обнажены, а движения призваны показать поиски смысла бытия, внутреннюю опустошенность.Все эти и многие другие танцы можно наблюдать воочию на танцевальном фестивале Ава, проводимом ежегодно в середине августа в городе Сикоку. И многие другие танцы.Школы танца.В современной Японии существуют различные танцевальные школы, а хореография всегда входила в программу обучения гейш. Здесь существует так называемая методика «иэмомото», где во главе учреждения стоит человек-профессионал, избирающий учебную программу для преподавателей, выдает лицензии, составляет композицию. Он же выбирает необходимые аксессуары — веер, меч, зонтик, головной убор или маску.Японцы, начавшие обучение и достигшие неплохого уровня мастерства, могут все равно всю оставшуюся жизнь посвятить оттачиванию навыков. Если говорить о названиях конкретных школ, связанных направлением, то к основным можно причислить Фудзима-рю, Накамура, Бандо, Ивада, Нисикава и многие другие. ЗаключениеИтак, традиционная хореография Японии – это отдельный вид искусства, без которого, пожалуй, не был бы полноценным ни театр, ни музыка. Условно танцы можно поделить на два вида – май и одори, но за всю многовековую историю сложилось немало конкретных танцевальных шедевров, которые нельзя отнести ни к одному из этих видов, и в наше время появляются все новые.Большое спасибо за внимание, любителям инструментальной музыки! Хочется верить, что вам было интересно снова услышать что-то новое. Присоединяйтесь. До скорых встреч на творческой музыкальной страничке!