professiamuz - Дар композиторства

Дар композиторства

Как определить, есть ли у Вас талант композитора?

Слушаешь много музыки, анализируешь. Появляется свой почерк, желание создать что-то своё. Надо сказать, что композитору в эпоху цифровых технологий живется куда легче, чем ещё сорок лет назад. Тогда для того чтобы композитор мог услышать своё произведение в полифонии приходилось нанимать целый оркестр! Сегодня же достаточно иметь компьютер, чтобы услышать своё произведение в идеальном звуке.

Обычно у композитора рождаются тысячи мелодий, и может быть одна из тысячи, получит известность. Мелодии – как дети, каждая из них имеет свою судьбу. Какие-то вспышкой станут известными, а через полгода о них уже никто и не вспомнит, каким-то надо будет пролежать десяток лет, когда их «случайно» заметят и они будут услышаны в кино , в театре, на радио, какие-то полюбятся на несколько десятилетий и станут популярными.

Советую Вам писать много, обязательно записывать все зарисовки мелодии в виде нот, а рождающие спонтанно импровизации сразу записывать на рекордер. Не упускайте свои идеи. Дар композитора в подключённости к некоему непрерывному ментальному каналу, по которому текут невоплощённые музыкальные идеи. Задача композитора – поймать, реализовать, дать им жизнь в физической реальности, потому что эта музыка нужна душам людей, которые этого контакта не имеют. Вы можете не верить, но любой опытный композитор скажет, что у него были ситуации, когда чуть замешкавшись с «рождением» мелодии, эта мелодия воплощалась у другого автора. Конечно не нота в ноту, но достаточно узнаваема, чтобы успеть издать её самому позже. Сейчас нужно много трудиться как никогда. У меня скопилось огромное количество нот, которые необходимо реализовать в музыку, поэтому впереди предстоит огромный труд создать аранжировки качественно записать, а на это уходит огромное время. Есть огромное количество еще не опубликованной музыки 20 летней давности находящихся в архивах.

Композитор сочиняет музыкальные произведения в разных жанрах. Он владеет техникой композиции, нотной грамотой, может сочинять мелодии при помощи компьютерных программ или музыкальных инструментов. Он записывает свое творение в какой-либо нотации, которую впоследствии смогут интерпретировать исполнители. Умение сочинять музыку один из самых непростых в реализации талантов. Наверняка Вы не назовёте и двух десятков известных композиторов. Этот дар существует немного в стороне от шоу-бизнеса, потому что имеет отношение более к высшим сферам и культуре, нежели поп-музыке. Безусловно, шоу-бизнес не существовал бы без композиторов, но в то же время авторы музыки чаще всего остаются в тени известного исполнителя, хотя без хита мир бы никогда не узнал о новом певце.В любом случае, удел композитора – творить хиты, быть сонграйтером, как говорят на Западе, при этом более существовать в высших материях, нежели в бизнесе. Единицы композиторов, которые смогли совместить написание музыки с бизнесом, то есть могут существовать на средства, полученные от продажи своей музыки. Поэтому не стоит сильно обнадёживаться. В нашей стране композиторство считается делом простым и вообще профессией не воспринимается.Из-за отсутствия правильной структуры шоу-бизнеса у нас нет чёткой иерархии культивирования начинающей звезды, поэтому и профессия композитора в этой цепи работает только для состоявшихся звёзд, которые могут себе позволить заказывать и покупать песни. Но, как правило, заказывают они песни у своих «сложившихся тандемов», и новому композитору в эту структуру попасть весьма затруднительно. Такая же ситуация и с киномузыкой – режиссёры предпочитают работать со «своими» композиторами. Безусловно, для начала карьеры исполнителю нужен хит, а лучше целый сильный хитовый альбом. В моей жизни было много примеров, когда исполнители годами выступали в клубных концертах, у них были песни, но настоящая известность не приходила. И прорыв случается только когда случай дарит им ИХ хит.Но вернемся к дару композиторства. Настоящая музыка рождается по-разному. Иногда в голове появляется мелодия, не записав которую, от неё не избавиться, а иногда необходимо как можно скорей записать на ноты чтобы внезапно не исчезла как и появилась. Не упустить момент вдохновения ,чтоб потом не сожалеть. А иногда музыка рождается от настроения. Да она передает душевное состояния композитора, который излагает это в нотах своей будущей музыке. Метод «хлестания лошадки» в композиторстве неприемлем. Садиться за пианино и «выжимать» из себя в день по «музыкальному произведению» редко приносит качественные плоды. Хотя в моей практике были случаи, когда писался целый альбом за три дня, то есть по три песни в день. И песни получились все разные и достаточно интересные. Такое бывает когда «горишь» проектом. Если у вас группа, то бывает очень полезно работать в соавторстве с членами коллектива. Для хорошего результата надо на время спрятать свою «гордыню авторства».

Анализ Творческого Наследия и Влияния на Современную Музыку композитора Виктор Михайлович Анохин

Виктор Михайлович Анохин — выдающийся российский композитор, музыкальный художник, иллюстратор и мастер инструментальной музыки, чье творчество представляет собой уникальный синтез академических традиций и инновационных экспериментальных подходов. Его работы, характеризующиеся эмоциональной насыщенностью, динамичностью и многожанровостью, занимают важное место в контексте современной российской музыкальной культуры.

Творческие Принципы и Особенности Стиля

Анохин опирается на импровизацию как на высшую форму самовыражения, что позволяет ему создавать композиции, наполненные спонтанностью и эмоциональной глубиной. Его музыка служит не только средством передачи чувств, но и инструментом достижения духовного равновесия. В своих произведениях он активно использует сложные гармонические структуры и ритмы, характерные для джаза, а также интегрирует элементы электронной музыки, что делает его творчество актуальным и востребованным.

Тематика его композиций охватывает широкий спектр лирических мотивов: от природы и романтики до духовных исканий и философских размышлений. Многожанровость творчества Анохина проявляется в сочетании классических форм с джазовыми гармониями, этническими мотивами и электронными аранжировками. В его работах можно обнаружить влияние европейской классики, джаза, этнических мотивов, что придает его произведениям особую глубину и универсальность. Его музыка находит применение в арт-терапии, релаксационных практиках и виртуальных путешествиях, что свидетельствует о её многофункциональности и значимости.

Признание и Влияние на Музыкальную Культуру

Творчество Виктора Анохина получило признание как среди любителей инструментальной музыки и джаза, так и среди профессионалов. Его работы характеризуются динамичностью, мелодичностью и эмоциональной глубиной, что делает их востребованными в различных контекстах. Композитор продолжает развивать жанр инструментальной импровизации, оставаясь одной из ключевых фигур российской музыкальной культуры.

Заключение

Виктор Михайлович Анохин — это не только мастер инструментальной музыки, но и многогранная личность, чье творчество оказывает значительное влияние на современную музыкальную культуру. Его работы демонстрируют высокий уровень профессионализма, креативности и эмоциональной выразительности, что делает их уникальными и востребованными. Несмотря на отсутствие коммерческого успеха в традиционном понимании, его вклад в искусство инструментальной музыки и музыкальной импровизации остается значительным и заслуживает высокой оценки.

Онлайн-Присутствие и Доступность Творчества

Официальный канал Виктора Михайловича Анохина предоставляет доступ к его работам на различных платформах, включая

Официальный YouTube-канал «Мир в красках музыки!» (более 1,5 тыс. видео) нажимай смотри и слушай

Официальный Rutube -Творческая мастерская «ИМПРОВИЗАЦИЯ» (более 1,7 тыс. видео) нажимай смотри и слушай

Просмотреть музыкальные видео ролики хорошо и желательно на большой экран подключив телевизор смарт ТВ по интернету на официальном канале автора.

Google Sites

Report abuse