A Escola da Cena é um coletivo constituído por artistas das artes da cena e da música,
que orientam um trabalho de aprofundamento da formação cênica,
por meio de Cursos Práticos de Criação Teatral, com propostas artísticas semestrais.
A Escola tem a Coordenação Artístico-Pedagógica de Tiche Vianna e a colaboração de
Drica Monticelli; Fabiano Nunes; Miguel Rosa; Grazi Garbuio e Marcelo Onofri
Máscaras Básicas
Meias Máscars Neutras
Máscara Neutra
Inteiras Expressivas
CURSO PRÁTICO DE CRIAÇÃO TEATRAL
É um curso semestral, que compreende 03 módulos: Instrumentalização; Linguagem e Projeto.
Instrumentalização: compreensão do corpo como ferramenta física e sensível, capaz de raciocinar reagindo e agindo em resposta a estímulos internos (sensações e percepções físicas) e externos (acontecimentos materiais e imaginários. Utilização de máscaras didáticas como neutras, larvárias, básicas, inteiras expressivas, meias neutras
Linguagem: compreensão da combinação dos códigos expressivos realizados pela fisicalidade e sonoridade de corpos em relação, ao constituir o que chamamos de jogo, improvisação, poética e dramaturgia, na criação de um espetáculo
Projeto: compreensão dos elementos que constutuem um projeto cênico partindo da ideia até sua realização final, aproximando outras áreas das artes cênicas como: cenografia, figurino, iluminação, produção e difusão, para integrar o plano de estudos.
Seu objetivo geral é aprimorar a fomação artística gerando autonomia e independência de artistas sobre seus fazeres, para que sejam capazes de trabalhar com teatro, formando plateias e reinserindo as artes da cena no cotidiano das atividades socio-culturais das cidades.
Seu objetivo específico é aprimorar práticas criativas do teatro, baseadas na pedagogia das máscaras, intensificando a formação cênica por meio de artistas orentadores que, além de desenvolverem seus trabalhos artísticos, praticam o teatro como meio de vida, trazendo para a formação a experiência de quem precisa juntar técnica, sensibilidade e sobrevivência em um mesmo fazer artístico.
ESCOLA DA CENA E CULT SP PRÓ
Trata-se de uma parceria entre o NuCCa e a Secretaria de Cultura, Economia e Indústria Criativas, do Estado de SP, por meio do Programa CULTSP PRO, para viabilizar a gratuidade dos cursos ministrados pela Escola da Cena.
Em 2026, de agosto a novembro, com apresentação de exercício cênico final, em dezembro, a Escola da Cena desenvolverá o módulo de Instrumentalização, gratuitamente, realizando dois cursos: Poéticas da Máscara e Dramaturgia da Máscara com o apoio da Escola da Cena e seus artistas orientadores Drica Monticelli, Fabiano Nunes, Miguel Rosa e Tiche Vianna em práticas específicas para o corpo expressivo baseadas na pedagogia das máscaras teatrais. É muito importante compreender que os dois cursos são complementares, um é pré requisito para o outro. No entanto, ao fazer sua inscrição em um deles, você já estará se inscrevendo nos dois, pois pela plataforma, não é possível fazer inscrição nos dois cursos. Todas e todos artistas orientadoras/es estarão envolvidos com os dois cursos e a coordenação pedagógica geral é de Tiche Vianna.
DRAMATURGIA DA MÁSCARA
Ementa:
Toda máscara teatral trabalha sobre o corpo expressivo, não somente em sua forma, mas na combinação de suas linhas, com as linhas imaginárias que se desenham no espaço a cada movimento e gesto físico. Esta especificidade, obriga o raciocínio a se exercer materialmente sobre a percepção de tudo que afeta um corpo físico no espaço, causando reações e desejos de comunicação, que se mostram por meio dos músculos, dos ossos, da energia, do ritmo e das velocidades. Dramaturgia da Máscara é o estudo que possibilita que artistas da cena reconheçam os impulsos que afetam seus corpos em relação, reajam a eles e então ajam de acordo com o ponto de vista de algo ou alguém, que desejam expressar. O conhecimento e experimentação das regras e códigos que dão vida à máscara no estudo aprofundado da ação, reação, gesto e temperamentos dos corpos, se dá por meio da máscara neutra, máscara básica e meia máscara neutra, consideradas didáticas e propícias para os estudos que chamamos de pré expressivos.
Metodologia:
O curso enfatiza a experimentação prática dividida em:
1. preparação do corpo para o uso da máscara (neutra, básica e meia neutra);
2. foco, interesse, recepção e ação;
3. relação entre máscaras – quem age, quem focaliza e pontua
4. ação física como proposição da cena
5. a improvisação e a criação da cena
6. leituras teóricas e debates temáticos
7. avaliações periódicas dos processos realizados
Quando: de 03/08/2026 a 14/12/2026 (considerando os dias de apresentação)
Segundas e quartas das 18h30 às 22h30
Local: Teatro Barracão – Território das Artes
Rua Eduardo Modesto, 128 – Vila Santa Izabel, Campinas/SP Cep: 13084-615
Vagas: 16
Pré Requisito: Ter alguma experiência em teatro e se inscrever no Curso Poéticas da Máscara
Seleção:
Você deverá escrever uma carta justificando sua intenção de fazer este curso neste momento. Explicite o que você espera que este curso faça com o seu trabalho ou com seus estudos teatrais. Pressupondo que todo curso oferece algo que você conhece pouco ou desconhece, mas sabe ser importante pra realizar seus objetivos, se assegure que sua carta nos mostre esta relação.
Além disso, é importante que sua carta contenha também os seguintes conteúdos:
- Como você se relaciona com o fazer teatral? Faz parte da sua vida? Eventual? Pratica somente quando encontra alguma oportunidade? Pratica alguma atividade física em continuidade? Em caso negativo, explique qual sua relação com atividades físicas?
- Costuma ir ao Teatro? Que tipo de espetáculo te interessa mais?
- Segundo sua experiência, qual é a tarefa da atuação no processo de criação de
um espetáculo?
POÉTICAS DA MÁSCARA: CORPO, JOGO E CONFECÇÃO
Ementa:
Curso prático voltado à investigação das máscaras teatrais como dispositivo pedagógico, estético e composicional nas artes da cena, articulando treinamento corporal, jogo teatral e processos de confecção.
Metodologia:
A primeira etapa do curso dedica-se ao estudo e à experimentação das máscaras didáticas, compreendidas como dispositivos de ampliação da presença cênica, da escuta e da percepção corporal. Serão trabalhadas as máscaras larvárias, explorando estados de dilatação, ritmo, espaço e relação coletiva, a partir de exercícios de deslocamento, improvisação e composição imagética. Em seguida, serão investigadas as máscaras pré-expressivas e inteiras expressivas, enfatizando a relação entre neutralidade parcial, construção de ações físicas, escuta do jogo e surgimento de corporeidades específicas. As práticas buscarão desenvolver a consciência do corpo como território de criação, estimulando a descoberta de dinâmicas, tensões, qualidades de movimento e estados de presença.
Na segunda etapa, o curso desenvolverá procedimentos de confecção da máscara expressiva, entendida como desdobramento das investigações corporais realizadas ao longo do processo formativo. A criação das máscaras partirá das matrizes físicas, qualidades de movimento e materialidades corporais identificadas nas experimentações práticas, articulando princípios de modelagem, volume, expressividade formal e composição plástica. A abordagem propõe a integração entre ateliê e laboratório cênico, compreendendo a confecção da máscara como continuidade do trabalho de criação da atriz e do ator.
O curso contempla ainda discussões acerca das relações entre máscara, pedagogia teatral e processos contemporâneos de pesquisa em artes da cena, promovendo a interlocução entre prática artística, elaboração material e investigação poética do corpo.
Quando: de 03/08/2026 a
14/12/2026 (considerando os dias de apresentação)
Segundas e quartas das 18h30 às 22h30
Local: Teatro Barracão – Território das Artes
Rua Eduardo Modesto, 128 – Vila Santa Izabel, Campinas/SP
Vagas: 16
Pré Requisito: Ter alguma experiência em teatro e se inscrever no Curso Poéticas
da Máscara
Seleção:
Você deverá escrever uma carta justificando sua intenção de fazer este curso neste momento. Explicite o que você espera que este curso faça com o seu trabalho ou com seus estudos teatrais. Pressupondo que todo curso oferece algo que você conhece pouco ou desconhece, mas sabe ser importante pra realizar seus objetivos, se assegure que sua carta nos mostre esta relação.
Além disso, é importante que sua carta contenha também os seguintes conteúdos:
- Como você se relaciona com o fazer teatral? Faz parte da sua vida? Eventual? Pratica somente quando encontra alguma oportunidade? Pratica alguma atividade física em continuidade? Em caso negativo, explique qual sua relação com atividades físicas?
- Costuma ir ao Teatro? Que tipo de espetáculo te interessa mais?
- Segundo sua experiência, qual é a tarefa da atuação no processo de criação de
um espetáculo?
INSCRIÇÕES
Inscrições estarão abertas a partir de 23/6/2026 pela Secretaria de Cultura Economia e Indústrias Criativas do Estado de São Paulo.
https://www.cultsppro.org.br/dramaturgia-da-mascara/
https://www.cultsppro.org.br/poeticas-da-mascara-corpo-jogo-e-confeccao/
Você também poderá acessar as inscrições pelo link na bio de @teatrobarracaocampinas ou @nuccateatro
A lista com nome de nossas/os selecionadas/os foi retirada enquanto estamos fazendo os devidos ajustes nos equívocos gerados pela plataforma. Verifique seu email (caixa de spam, se for o caso) para verificar se recebeu a indicação de seleção. Pedimos a gentileza de atentarem para o recebimento de emails pedindo que seja feita a matrícula, atitude indispensável para adquirir sua vaga! O nome na lista significa apenas que você está apta/o. Somente a matrícula preenche a vaga destinada a você. Qualquer problema ou dúvida, entre em contato por email com atendimento@cultsppro.org.br C/C para bianca.almeida@idg.org.br
Assim que resolvidos os problemas, republicaremos as listas definitivas.
Peço desculpas pelos transtornos.
Estamos trabalhando para que tudo se ajuste o mais rápido possível.