Conoce a nuestros CONFERENCIANTES

Reconocido como  uno de los músicos más innovadores de su generación. Humberto trabajó con la orquesta  de Willie Rosario, una de las bandas más populares de Puerto Rico. En  1989 se convirtió en el director musical de Tony Vega. Su admirable  capacidad como productor y arreglista lo llevó a realizar importantes  colaboraciones con grandes figuras de la música. En 1999 asumió la  dirección musical de la estrella del merengue y de la música tropical  Olga Tañón. Su trabajo como productor, arreglista, compositor y director  para artistas de la música tropical como Willie Colón, Gilberto Santa  Rosa, Marc Anthony, India, Domingo Quiñones, Lourdes Robles, Rubén  Blades, Brenda K. Starr, Tito Nieves, Víctor Manuelle y otros, lo ha  establecido como uno de los arreglistas y productores más activos de la  industria. Además ha tenido la responsabilidad de dirigir los conciertos  de importantes exponentes del reggaeton como Daddy Yankee, Tito El  Bambino y Zion, lo que demuestra innegablemente su amplio dominio  musical en diversos géneros.  

Ingeniero de grabación musical que posee un Bachillerato en Música y  una Maestría en Educación Neurocientífica, en la que realizó una investigación sobre el fenómeno del sonido en todos los aspectos relacionados con la experiencia humana. Fue invitado por el Programa de Educación del Teatro Apollo de NYC para ser parte de su conferencia anual como panelista en The "Careers in Latin Music Conference" el 18 de noviembre de 2013. Además, fue el Ingeniero de grabación y  del  histórico álbum  "Buscando America" de Ruben Blades nominado al Grammy, al igual que el álbum "Escenas" del mismo artista.

En la actualidad, David continúa trabajando como ingeniero "freelance" en mezcla y masterización desde su estudio de trabajo y laboratorio de sonido.. Ofrece servicios de control de calidad para diversos proyectos musicales.

También está escribiendo un libro basado en sus investigaciones sobre el sonido y cómo el ser humano es capaz de percibir la calidad de audio en las grabaciones. Esta obra interdisciplinar combina varios campos de estudio como la filosofía la música, la acústica, la audiología y la neurociencia.

Bajista de 4, 5, 6 cuerdas y Piccolo, con y sin trastes, en todos los estilos. Maestro de bajo e instructor musical. Ingeniero y productor de grabación. Programador y arreglista de secuencias MIDI en computadoras. Copista de música en formato digital. Programador de sintetizadores y “samplers”. Dominio de los siguientes programas para la producción y grabación musical: Pro-Tools, Digital Performer, Logic Pro, Sibelius, Finale, y Reason, entre otros.  

Desde el 1982 hasta el 2016 ha tenido educación formal en el area de la música., desde clases privadas con prestigiosos músicos como Jeff Berlin y Gary Willis; hasta títulos universitarios de universidades importantes acreditadas como Musician's Institute, Los Ángeles, CA; Programa de Bajo. Premio en Relaciones Humanas y la Universidad Interamericana de Puerto Rico.  Actualmente es profesor de bajo e Ingeniero de Sonido del Estudio de Grabación del Recinto Metro de la Universidad Interamericana. 

Actualmente es profesora y Coordinadora del Programa de "Music Business" en la Universidad Interamericana Recinto Metropolitano. Ha trabajado en diversas áreas de la Industria de la música,  en el campo de las relaciones publicas y promoción para casas disqueras, como ´ booker" de eventos corporativos,  incluso en el 2010 fue contatada como  "music contractor" de los Latin Billboards Award. 

Egresada de la Escuela Libre de Música de San Juan, en dónde estuidió piano clásico, concluyó varios grados universitarios en el campo de la Música Popular, además de poseer un BBA y un MBA, ambos con especialidad en Marketing.

En otra de sus facetas, Carmen se desempeña como pianista, compositora y directora del proyecto musical Cafêzz, una agrupación del género "World Fusion & Latin Jazz" , que  ha realizado presentaciones en diversas ciudades de los Estados Unidos, al igual que en  Canada, Colombia, España, Pais Vasco y Japón.  

Actualmente la agrupación está en el proceso de grabación de en su tercera producción discográfica, luego de que sus primeros dos álbunes formaran parte de "Las mejores producciones de año" premio otrogado por la Fundación Nacional para la Cultura Popular.

Fredrick Vega Lozada es un abogado concentrado en el area contractual. Ha sido admitido en la Corte Suprema de Estados Unido, en la Corte Suprema del Estado Libre Asociado Puerto Rico y en la Corte de Estados Unidos de America  Primer Circuito. Además de eso, es profesor y decano del Departamento de Empresas en la Universidad Interamericana de Puerto Rico recinto Metropolitano. Tambien ha obtenido certificaciones profesionales como un certificado en negocios profesionales globales por NABSITE(North America Small Business International Trade Educators). 

Músico, productor y gestor cultural. Jean Pérez es director y fundador de Somos Grandes (2019), plataforma cultural y revista digital creando puentes entre Latinoamérica, el Caribe y España. Somos Grandes está dirigida a artistas emergentes, conciertos y festivales, cuyo bjetivo es potenciar la carrera internacional de artistas emergentes.. ES co-fundador de Plugin Music Marketing, una agencia creativa de marketing musical establecida en Madrid, trabajando y ayudando a artistas para navegar la industria musical, desde la educación y la creación de estrategias de marketing (online y offline) a posicionamiento en playlists, prensa y comunicación para campañas de lanzamientos de música con bandas y artistas a nivel internacional.

Jean Pérez también es profesor de Music Business en la European School of Economics en Madrid (ESE) tocando aspectos sobre la propiedad intelectual, distribución digital, recolección de regalías, marketing digital y más. Cabe destacar que Jean es graduado de la Universidad Interamericana de Puerto Rico, Recinto Metro del programa de ‘Música Popular’ con un minor en ‘Music Business’ y luego completó un grado de maestría en ‘Organización de Eventos Culturales’ en la Universidad ISEMCO (Madrid).

Graduada Summa Cum Laude de un Bachillerato en Artes en Música Popular con concentración en Técnica Vocal de la Universidad Interamericana de Puerto Rico Recinto Metropolitano, un Título Propio de Experto en Creatividad Aplicada de la Universidad Autónoma de Madrid, España y un Diplomado en Bioneuroemoción® en Enric Corbera Institute, Barcelona. 

Se desempeña como músico, cantautora, corista, maestra de técnica vocal y Vocal Coach, construyendo sus cursos bajo una filosofía centrada en el desarrollo de la identidad artística y creativa de sus estudiantes a través del autoconocimiento. Estudia la creatividad como fenómeno neurológico y psicológico, fomentando a través del Mindfulness la visualización y deconstrucción de obstáculos entre el individuo y su potencial creativo. Para educar sobre creatividad ofrece talleres grupales y sesiones individuales, avalada además con una certificación como Coach Creativo por el Laboratorio Gaiki, Buenos Aires Argentina. El desafío de nuestra propia percepción como individuos, creencias limitantes y la identificación y gestión de bloqueos creativos inconscientes son algunos de los aspectos en los que se enfoca en una sesión de consulta creativa o vocal. 

En su podcast #CrearteLibre comparte información que introduce al oyente al mundo accesible de la creatividad, regalándoles una pizca de la experiencia que supone conversar sobre creatividad con ella. 

Franko Torres Quiñones; músico, guitarrista, maestro, fotógrafo original de San Sebastián. Egresado del Bachillerato en Música Popular, Franko rápidamente comienza a desarrollarse como músico profesional en la escena del rock con proyectos originales, tales como Constantly Crashing; Koi, The Great. Además, colabora con diversos actos bajo servicios profesionales, y también se destaca como maestro de guitarra.

Actualmente, Torres reside en Fort Wayne, Indiana, donde se destaca como ejecutivo de ventas para la megatienda de equipo musical, Sweetwater.