Bio

MORRIS

Mauricio Rodríguez Calle es tecnólogo en Producción de Sonido, egresado del Tecnológico de Artes Débora Arango, y un explorador incansable del audio con más de 28 años de trayectoria. Melómano, selector y arquitecto del ritmo, su relación con la música nace tanto del estudio riguroso como de la intuición desarrollada en la pista de baile.

Figura clave en los inicios de la música electrónica de baile en Colombia, Morris ha construido su camino lejos de las modas y las narrativas gastadas, sosteniendo una visión personal que se mantiene vigente gracias a una curiosidad constante y a una ética de trabajo silenciosa. Siempre presente, incluso cuando elige moverse desde la sombra.

DJ de vieja escuela, su sello es la contundencia: sesiones que se sienten en el cuerpo antes que en la razón. Su sonido propone una inmersión profunda en los bajos, ritmos hipnóticos y narrativas extensas que atraviesan géneros, tempos y atmósferas. Cada set es un viaje coherente, técnico y espontáneo, ejecutado con naturalidad en múltiples formatos: vinilo, CD, digital y performance híbrido con Ableton Live.

Ha sonado en clubes y festivales electrónicos emblemáticos de Medellín, y su influencia se extiende más allá de la cabina, participando activamente en el diálogo con nuevas generaciones de DJs y productores, aportando experiencia, criterio y sensibilidad sonora.

A lo largo de su carrera ha compartido escenario con referentes internacionales como Juan Atkins, Derrick May, Carl Cox, Matthew Johnson, Hernán Cattáneo, Anja Schneider, Magda, Paco Osuna, Daniel Bell, Oscar Mulero, Dixon, Robag Wruhme, Timo Maas, entre muchos otros, consolidando su lugar dentro del circuito electrónico local e internacional.

Su identidad sonora transita entre el groove profundo y lo atmosférico, lo crudo y lo espiritual, lo hipnótico y lo emocional:
gueto, pumpin’, jack, spatial, deep, techno, house, minimal, tropical, progresivo, soul, dirty, dry, fat, intuitive, romántico y expansivo. Un sonido que no busca definir tendencias, sino crear estados.

Durante su formación académica en el programa de Producción Sonora para Contenidos Digitales del Tecnológico de Artes Débora Arango, Morris consolidó una base sólida en creación, gestión, producción y postproducción integral de material sonoro, así como una comprensión profunda del diseño sonoro aplicado a contextos digitales y narrativos. El currículo, estructurado en líneas de gestión, producción y creación, le permitió articular criterios estéticos con herramientas tecnológicas avanzadas, preparando proyectos reales que dialogan con industrias creativas contemporáneas.

Este sólido bagaje técnico y conceptual se traduce en su trabajo artístico: sesiones y sets donde cada decisión expresa un dominio profundo de la acústica, la narrativa sonora y el flujo energético de la pista. La formación no solo fortaleció su criterio como melómano y curador de música electrónica, sino que le proporcionó una perspectiva crítica y narrativa que alimenta sus propuestas detrás de la consola.

Al integrar rigor académico con una práctica profesional extensa, Morris se posiciona como un creador capaz de cruzar los límites entre la experiencia física del sonido en vivo y la sensibilidad estructural necesaria para proyectos sonoros complejos, haciendo de cada presentación un ejercicio donde técnica y emoción convergen en una sola experiencia.

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