melsy. - Je suis une île : récit d'une résilience incarnée

EXPOSITION "Je suis une île : récit d'une résilience incarnée", mai 2026, Atelier 37 (Toulouse)

“Mel ? C’est une île ! Chaleureuse, rayonnante, vibrante, elle attire au premier regard par sa beauté colorée. Pourtant, comme une île, elle semble inaccessible, isolée, chahutée par les tourments de la vie. Mel ? Parfois c’est un tombolo ! Elle ne laisse aborder ses rivages intérieurs qu’en de rares instants. Fugaces, mais précieux. La mer sombre et mélancolique se retire alors et laisse apparaître une petite langue de sable qui trace un chemin vers ses côtes escarpées. Mel ? Elle voudrait être un archipel. Reliée à des milliers d’autres îles qui, comme elle, se sentent parfois esseulées. Par l’expérience intime partagée, les îles résonnent entre elles. Et dans l’écho des vagues, elles mettent en lumière la force du lien invisible qui les unit.”

L’exposition "Je suis une île” : récit d’une résilience incarnée vous invite à découvrir, les différentes étapes du processus de résilience. Tableaux après tableaux, textes après textes, chansons après chansons, découvrez ces instants de vie qui ont marqué mon année écoulée. Ils vous invitent alors à questionner votre propre cheminement intérieur et vos relations à vous-même et ce qui vous entoure. Prenez le temps, lisez, écoutez, regardez, imprégnez-vous, interrogez-vous, ressentez et surtout partagez votre propre récit en fin de visite. Le partage collectif est la clé de la reconstruction individuelle.

Installation sur mesure en carton recyclé, cadres et portrait à la peinture acrylique, 3m x 2,50m, 2026

TOUT COMMENCE PAR UN ÉCLAT DE LUMIÈRE

Dans l’obscurité de la nuit, les îles ressemblent à des petites constellations. Éloignées et à la fois si proches. Parmi elles, une semble briller plus fort. Le vent se lève, porté par les courants chauds de l’espoir. Il souffle sur les braises et ravive le feu de la vie. Un éclat de lumière jaillit. Petite fille. Dans mon regard, un dernier espoir. Alors peut-être ?

“It’s just a spark, but it’s enough to keep me going.”

« Ce n’est qu’une étincelle, mais ça suffit pour me donner la force de continuer. »

> Last Hope - Paramore

Autoportrait, acrylique sur toile, 55 x 75 cm, 2026

Acrylique sur toile, 25 x 25 cm, 2026

LA NATURE, HAVRE DE PAIX, ESPACE DE RECUEIL, LIEU DE TRANSFORMATION

Le chant des oiseaux m'appelle. Regard tourné vers le ciel, je contemple les nuages. Doux et fort à la fois. Bercée par les vagues, je contemple mon île. Je ne fais plus qu’une avec la nature. Ressource inépuisable de ma paix intérieure, elle m'apaise, me porte, m’élève. Ces liens qui m'entravent ne sont que les racines rampantes de ma future éclosion. Dans mon cocon, je me repose, je reprends des forces. Bientôt la transformation.

“Je laisse mes plumes au vent. La couleur de l’aube donne à l’aurore son parfum de vie inépuisable. Et à deux pas du soleil, j’ai les yeux qui regardent cet ailleurs où mes ailes ont le sourire des volcans. Les poètes ne meurent pas. Sous un baobab, le vieux sage revoit son passé tumultueux et joyeux. Comme une poésie qui cache son savoir dans les graines silencieuses. Mille ans de marche à pied, j’ai vu briller les étoiles dans une nuit ignorant encore les noms. De mes éclairs, j’ai appris à peindre le jour et la nuit, en écoutant les cris des vibrations, mes vibrations. L’or d’ici est un éclair éphémère, ailleurs.”

> Chants d’Oiseaux - Shabaaz Mystik, Tetsuroh Konishi

> Water Song - Shylah Ray Sunshine

DANS NOS REGARDS

Regarde ! Là. Au fond des yeux. Ne vois-tu pas ? Dans leur regard, dans mon regard. Toutes ces émotions contenues, elles grondent. Joie, tristesse, peur, colère, doute… Plurielles et complexes, c'est ensemble et par leur expression qu’elles révèlent la force de la reconstruction. Arrosées par les larmes du passé, elles éclosent lentement mais sûrement pour déployer toute leur beauté. Je te regarde, ne me vois-tu pas ?

“Look into her eyes. They tell a thousand stories of the past. Some of the memories she wish she didn’t have. She grows, unfolds. Like a flower. She’s so powerful. Petals fall. Then they grow. See her power. She's so powerful. Feminine, feminine divine.”

« Regarde-la dans les yeux. Ils racontent mille histoires du passé. Certains souvenirs qu’elle préférerait oublier. Elle grandit, s’épanouit. Comme une fleur. Elle est si puissante. Les pétales tombent. Puis repoussent. Contemple sa force. Elle est si puissante. Féminine, divinement féminine. »

> Feminine Divine - Jada Maya

Dans nos regards, acrylique sur tissu, 20 x 30 cm, 2026

Éclosion des émotions, acrylique sur toile, 40 x 80 cm, 2026

Série de triptyques, Portraits de famille, acrylique sur toile et pastels secs, formats mixtes, 2026

HISTOIRES MATERNELLES

Mamie, raconte-moi ton histoire ! Raconte-moi mon histoire. Mamie ? Dans mes rêves, je t’appelle et tu viens. Tu me rassures, tu me protèges. Avec ton léger sourire, rien ne transparaît et pourtant. Mamie, c’est comment là-bas ? Sur les rivages de ton île invisible. Ta lumière m’enveloppe. Et dans chaque oiseau, qui vole haut dans le ciel, tu réapparais.

Maman, raconte-moi ton histoire ! Raconte-moi mon histoire. Maman ? Dans mes souvenirs, je te parle et tu ne dis rien. Tu me vois, mais ne me regardes, tu n'entends, mais ne m’écoutes. Avec ton regard triste, tout transparait et pourtant. Maman, est-ce que Mamie te manque ? Tes silences m’étouffent. Et dans chaque salamandre, qui rampent sur la terre, tu réapparais.

Mel, raconte-moi ton histoire ! Raconte-moi mon histoire. Mel ? Dans cet instant, je rêve, je me souviens, je parle, j’écris, je peins et tu revis. Je te rassure, je te protège, je te vois car je me regarde, je t'entends car je m’écoute. Avec ton léger sourire et ton regard triste. Mel, de quoi es-tu l’héritière de ces histoires maternelles ? Ta voix me porte, elle m'inspire. Et dans chaque papillon, qui se métamorphose, tu réapparais.

Oiseaux, salamandres, papillons… Incarnations animales héritées. Pois bleu, hibiscus, atoumo, moringa… Incarnations végétales transmises.

“To our daugthers. To our sisters. To our mothers. Farafina Mousso. You’re stronger than you know.”

« À nos filles. À nos sœurs. À nos mères. Farafina Mousso. Tu es plus forte que tu ne le penses. »

> Farafina Mousso - Lubiana, Gaël Faye

Autoportrait "Libre", acrylique sur toile, 55 x 75 cm, 2026

RETROUVER LA PAIX

Longtemps j’ai espéré pour demain. Projeté un avenir incertain. Mais c’est en me retournant sur le passé, en recollant les morceaux de mon histoire personnelle, en exprimant mes sentiments cachés, en puisant dans les ressources du vivant, que j’ai rallumé la flamme. Retourne-toi ! Oui, retourne-toi vraiment. Ne vois-tu pas ? Là ! Cet éclat qui jaillit dans mon regard. Petite fille apeurée, devenue femme apaisée. Les fleurs ont éclos. Les esprits de la nature m’accompagnent. Bénie par les femmes de ma lignée. J’ai accepté le passé, j’apprécie le présent, j’avance vers l’avenir. Je ferme les yeux. Là, je me sens vivante, en cet instant. Est-ce plus facile aujourd’hui ? Non. Mais c’est bien là que tout commence !

“You might not have all the answers. We might not know which way to go. And you might stumble, trip and fall. But if you have faith, you’ll makle it through it all. You will.”

« Tu n'as peut-être pas toutes les réponses. Nous ne savons peut-être pas quelle direction prendre. Et tu risques de trébucher, de trébucher et de tomber. Mais si tu as la foi, tu surmonteras tout cela. Tu y arriveras. »

> Empowerment - FACESOUL

Collage et acrylique sur toile, 50 x 100 cm, 2026

QUI SUIS-JE DÉSORMAIS ?

L’île a survécu à la tempête, au vent et aux marées. À l’assaut des envahisseurs, qui ont souillé ses contrées, pollué ses eaux et ses terres et laissé des cicatrices constituant les maux de mon histoire. Qui suis-je désormais ? Une imposteur quand le doute s'installe, une survivante quand la force me gagne, une résiliente quand les mots se transforment en récit. Des couches, et des couches. Des morceaux, et des morceaux. Déchirés, éparpillés, puis rassemblés et recollés. Ils forment un tout. Qui ne dit pas tout de la complexité de mon identité. Je suis le doute, je suis la force, et tout ce qui s’y trouve au milieu. Par la création, je les lie. Et ainsi, JE SUIS, tout simplement.

“Oh, tell me where you from? Ah-ah, where you really, really from? Citoyenne du monde, child of the world, dans ce grand mélange, where do I belong? Got my roots from Martinique to France, raised in Massy, living in Toulouse.”

« Oh, dis-moi d’où tu viens ? Ah-ah, d’où viens-tu vraiment, vraiment ? Citoyenne du monde, enfant du monde, dans ce grand mélange, où est ma place ? Mes racines vont de la Martinique à la France, j’ai grandi à Massy, je vis à Toulouse. »

> Layers - Naïka

> Fraud - Russ, Justin Nozuka

> Beyond - Auli’i Carvalho, Rachel House

Installation sur mesure en carton recyclé, cadres et portrait à la peinture acrylique, 3m x 2,50m, 2026

Peinture à l'huile, 60 x 80 cm, 2025

ÊTRE ENRACINÉ ET OUVERT AU MONDE

Des racines aux feuilles : mangrove de récits et portraits

La résilience des territoires, des corps et des esprits. Mon histoire. Celle de mon île. Celle de mon pays. Celle des communautés. Celle des familles. Celle des individus. La vôtre aussi. Des racines aux feuilles, la mangrove se déploie. Par ses racines, elle se nourrit et me nourrit. Comme elle, je suis un élément d'un tout. Elle me façonne autant que je la façonne. Espace sacré, lieu à protéger, ultime rempart face à la montée des eaux, elle s'adapte au gré des flux et reflux. Elle est le symbole de la résilience de notre Terre-Mère dont nous ne sommes que les occupants passagers.

“All we need, all we need is hope, and for that we have each other. We will rise.”

« Tout ce dont nous avons besoin, tout ce dont nous avons besoin, c’est d’espoir, et pour cela, nous sommes là les uns pour les autres. Nous nous relèverons. »

> I’ll Rise Up - Andra Day

Patrick Chamoiseau, extrait de l’émission “La grande librairie vagabonde : cap sur les îles”, diffusée le 6 mai 22026

“La mangrove est hautement symbolique. Forêt marine sauvage, aux racines filandreuses. Écosystème particulier, mélange de vie pourriture et en même temps pas un espace pour la naissance, l'éclosion et la maturation des êtres vivants. Présente sur tous les cours de rivières et d'embouchures, les colons l‘appelaient «le pays noyé», car on ne pouvait ni planter ni cultiver. Et ils en ont détruit une bonne partie. Pendant longtemps les mangroves ont été abîmées, rasées et comblées. Ce n'est que maintenant qu'on commence à percevoir son intérêt écologique : en cette période de montée des eaux, c'est une zone intermédiaire qui protège de l'envahissement.

Le mouvement de la créolité est une rencontre, de langues, de symboliques, de phénotypes créant une mangrove anthropologique complexe.

Édouard Glissant envisageait la notion d’archipel comme une connexion secrète invisible, une vibration, un magnétisme qui relie tout ce qui paraît isolé. Une île est un lieu qui reçoit les vents et les oiseaux. Il y a un ensemencement permanent de la situation île.

La mangrove s'ouvre sur la mer. C’est la trajectoire de l'œuvre de Glissant : l'insularité c'est aussi une condition qui permet de désirer plus intensément cette ouverture qui se manifeste par l’horizon tout autour de nous. Ce qui fait que le delta est le lieu de toutes les ressources, où toutes les cultures arrivent en ce moment et dans cet espace très particulier où la rivière devient la mer.

C’est important d’être enraciné et ouvert au monde. L'échelle véritable d'existence aujourd'hui pour tous les peuples du monde et les individus c'est comment exister à une échelle qui n’est plus une échelle individuelle - mon clocher, ma langue, ma peau, mon histoire…-, mais c’est mon échelle monde et pour ça je n’ai pas besoin de voyager.”

“Ba mwen an ti love.”

« Donne-moi de l'amour. »

> Ti Love - David Walters, Fatoumata Diawara

Portraits à la peinture acrylique, crayons de couleur et pastels, 24 x 32 cm, 2026

Portrait à la peinture acrylique, crayons de couleur et pastels, 15 x 15 cm, 2026

Portraits à la peinture acrylique, crayons de couleur et pastels sur papier, 12 x 16 cm, 2026

MON CHAPITRE A COMMENCÉ ET SE TERMINE ICI.

Ces trois illustrations, je les ai réalisées il y a un an exactement. En avril 2025. Elles parlaient de moi, elles parlaient du silence qui enferme, elles parlaient du brouillard qui aveugle, elles parlaient d’espoir qui rejaillit. Elles parlaient déjà de résilience. Prémonitoires ? Peut-être. Guidantes ? Certainement. Elles semblaient déjà tout dire de la suite. Et pourtant, je n’en savais rien. Car j’étais cette île, se croyant seule au milieu de l’océan. Mais l’île aux fleurs est devenue archipel désormais.

“How does it feel all of the burdens that where on our shoulders are finally free ? And every worry your heart used to carry now they have left you are you skipping free ? We’re finally free. Give thanks for the mercy.”

« Que ressent-on quand tous les fardeaux qui pesaient sur nos épaules nous quittent enfin ? Et toutes ces inquiétudes qui accablaient autrefois ton cœur, maintenant qu’elles t’ont quittée, te sens-tu libérée ? Nous sommes enfin libres. Rendons grâce pour cette miséricorde. »

> Mercy - United Freedom Collective, FACESOUL