OLA COREANA
CORRIENTES TIENE PAYÉ, PERO TAMBIÉN HALLYU
Un recorrido por la historia de cómo el fenómeno cultural surcoreano viajó desde Asia Oriental hasta lo más profundo del sudeste de Latinoamérica, alcanzando al interior del norte argentino.
Por Julieta Pilar Encina Solis
Créditos: Ideogram (IA). Según Florencia Paparone, investigadora de la UBA, el Hallyu le posibilitó a Corea del Sur construir una marca-nación y proyectar una imagen positiva del país en términos políticos, económicos y sociales.
Desde canciones virales como el Gangnam Style (2012) junto al “baile del caballo” hasta películas galardonadas de premios Oscar como Parasite (2019), o series populares en Netflix como El juego del calamar (2021), todos alguna vez habrán sido testigos del “Hallyu” sin siquiera saberlo. Un movimiento cultural que se escurre por todo el mundo a través de películas, telenovelas y música surcoreana. Hace más de una década las raíces orientales crecen por Latinoamérica y la ciudad de Corrientes, capital del chamamé no escapa a ello.
Hallyu: la marca-nación de Corea del Sur
Liz Andrea Zarco, comunicadora social de la Universidad de Cartagena, en su artículo científico “Difusión de Dramas Coreanos, un análisis de su éxodo a América Latina y Colombia”, define al Hallyu como “sinónimo de una sólida distribución, consumo y de altos índices de recepción favorable de la cultura popular coreana en Asia, y en el resto del mundo.”
Para ampliarlo (o complejizarlo), la investigadora recopiló estudios de numerosos autores que explican este fenómeno como la “consolidación de la estrategia de expansión, a partir de fondos privados y estatales, de todo tipo de productos propios de la cultura coreana en los que se incluyen principalmente dramas televisivos, películas, canciones pop, celebridades o idols, comida, entre otros aspectos inicialmente hacia mercados asiáticos con una posterior repercusión global”.
Al inicio, la circulación de este movimiento impactó sobre el territorio asiático con las telenovelas. Precisamente, el término “Hallyu”, en español “ola coreana”, fue utilizado por primera vez a fines de los 90 por el periódico The Peoples Daily para comentar la amplia aceptación de los dramas coreanos en las audiencias de China.
Durante ese período, de acuerdo a Zarco, la creciente expansión del fenómeno fue impulsada por medidas del Estado coreano a partir de la creación de la Oficina de Industria Cultural dentro del Ministerio de Cultura y Deporte, y de la ley de promoción cinematográfica para atraer el capital corporativo e inversión.
A partir de esa ley se eliminaron las restricciones a la participación de los “chaebols” (grandes conglomerados o monopolios con presencia en distintos sectores económicos) en las industrias cinematográfica, musical y de radiodifusión. Así lo explican Claudio Arriojas e Indira Valentina Réquiz, autores del artículo científico “Devorando el Hallyu: Desarrollo, hibridación y canibalismo latinoamericano”, donde señalan que tras esa medida empresas como Samsung, Hyundai o LG entraron a distintos sectores de la industria cinematográfica y musical a través de la adquisición de empresas de gestión, producción y de distribución.
“Según la Revista Forbes (2022) el pop coreano produce más de 10 mil millones de dólares al año sosteniendo así gran parte de la economía de su país de origen”
Arriojas y Réquiz argumentan que la contribución esencial de esos conglomerados no fue la inversión de grandes capitales, sino la corporativización de la industria del entretenimiento “al darle valores y estructuras que responden a una lógica comercial.” Ese corto período, caracterizado por las políticas de promoción cultural por parte del gobierno y la intervención de empresas privadas, fortaleció la industria cinematográfica y musical coreana.
Por otra parte, el apoyo del Estado coreano a las embajadas, es decir, la representación diplomática de su país en otros lugares del mundo con el objetivo de fomentar la marca del país, favoreció el intercambio y exportación de sus productos culturales. Según los autores, es en este contexto que elementos culturales coreanos arriban a Latinoamérica. Una estrategia para que eso ocurriera fue ceder de forma gratuita una selección de telenovelas a diferentes cadenas de televisión latinoamericana.
En el artículo científico “Telenovelas coreanas en América Latina: Una aproximación desde los Estudios Culturales”, Paula Ladevito y Bárbara Bavoleo, investigadoras del CONICET Argentina, señalan que la década del 2000 fue el auge de los dramas en esta parte del continente. Las autoras sostienen que años después “distintas y variadas producciones llegarían a Perú, México, Bolivia, Panamá, Guatemala, Ecuador, El Salvador, Chile, Venezuela y, más recientemente, a Cuba y Argentina.”
K-Pop: ritmos pegadizos, bailes hábiles y cuerpos atractivos
Y si bien los dramas coreanos fueron el puntapié para que despegara la primera ola del Hallyu en el mundo, el K-Pop representaría un segundo momento clave en la expansión de dicho fenómeno. Florencia Paparone, investigadora de la Universidad de Buenos Aires (UBA), en su artículo científico “K-pop y sensibilidades juveniles: una reflexión teórico-conceptual desde una sociología de los cuerpos y las emociones”, asegura que no se puede entender al K-Pop sin el Hallyu y viceversa.
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El término “K-Pop” es la abreviación de música popular coreana y de acuerdo a Paparone, no abarca sólo género pop, sino también “estilos musicales como el rap, hip-hop, r&b, rock, música electrónica, new wave, entre otros.” Y básicamente surge a mediados de los 90 bajo las influencias de géneros musicales japoneses y estadounidenses. Existen muchas teorías sobre la fórmula de su masivo éxito, para la investigadora la esencia de ello, está en sus “potentes y seductoras narrativas estéticas (tanto orales como visuales).”
El K-Pop reúne “ritmos pegadizos, bailes hábiles y cuerpos atractivos, sin los excesos de la música pop occidental”, comenta Paparone, haciéndolo un paquete agradable cuyo atractivo se vuelve casi universal.
Según la Revista Forbes (2022) el pop coreano produce más de 10 mil millones de dólares al año sosteniendo así gran parte de la economía de su país de origen. Dato que ayuda a tomar dimensión de la repercusión que logra su producto cultural. Para Paparone además, las nuevas tecnologías digitales tuvieron, y aún tienen, un papel importante al facilitar el acceso al consumo de estas mercancías culturales.
También destaca que el papel de la Embajada de la República de Corea en la creación del Centro Cultural Coreano en Argentina (2005), en la Ciudad de Buenos Aires (CABA), fue significativo para el desembarque de esa cultura en el país. Es a partir del 2010 junto al primer “Concurso Anual de K-pop Latinoamérica” en CABA que el movimiento comienza a crecer en ese territorio.
Corrientes baila K-Pop
De modo similar, pero en menor escala, este movimiento cultural fue tomando protagonismo en la capital correntina a través del K-Pop y los concursos de baile. Un registro de dicha repercusión se ve reflejado en julio de 2022, cuando se realizó el 13° encuentro gratuito de “Corrientes baila K-pop” organizado por la Municipalidad de la Ciudad de Corrientes en el Parque Mitre (Punta Mitre).
Los consumos de los productos culturales del Hallyu dentro de estas prácticas sociales no sólo están representados en los concursos de baile K-Pop, sino también en la comercialización de gastronomía popular coreana y de la merchandising, oficial o artesanal, de los grupos musicales más famosos que protagonizan actualmente la escena del K-Pop.
Estos eventos no sólo convocan a los locales, sino que también suele haber participantes de Chaco, Formosa y Misiones. El subsecretario de Turismo de la Municipalidad, Héctor Dávila, destacó que se proyectan encuentros similares a futuro ya que “la participación de la gente es muy notoria y es una comunidad que además ayuda a los emprendedores dentro de sus rubros para poder mostrar lo que saben hacer”.
Hoy en día, estas prácticas sociales se siguen realizando casi todos los meses desde hace poco menos de tres años y logran una gran asistencia del público joven: desde pequeños de 13 años acompañados por tutores hasta jóvenes dentro de sus veintes. Y aunque el Hallyu en Corrientes aún está en pañales, los hechos y el apoyo del gobierno municipal, revelan un consistente interés por parte de cierto sector de jóvenes correntinos. Todo parece indicar que la ola cultural coreana llegó para echar raíces en la tierra del carnaval y del chamamé.