Iată un ghid metodologic de o pagină, clar, concis și potrivit pentru profesori sau coordonatori de cluburi artistice care folosesc materialele educaționale din proiect:
Acest ghid oferă un set de principii și recomandări pentru profesori și coordonatori care folosesc materialele proiectului Urban Instances: The Good, the Bad and the TimID V2 în activități extracurriculare, cluburi sau ateliere tematice. Scopul este de a asigura coerență, siguranță și eficiență în procesul de învățare nonformală.
Materialele din proiect sunt concepute pentru a dezvolta:
competențe vizuale, artistice și culturale
creativitate și exprimare personală
gândire critică, analiză vizuală și reflecție
colaborare și participare activă
abilități tehnice specifice (fotografie, pictură urbană, cianotipie, diaristică)
Profesorul este încurajat să adapteze obiectivele la nivelul clasei sau al grupului.
Planificare
Stabiliți tema fiecărei întâlniri (ex.: fotografie urbană, pictură, cyanotipie).
Pregătiți materialele necesare înainte de sosirea elevilor.
Asigurați un spațiu adecvat (sala de clasă, laborator, curtea școlii, spațiu urban din apropiere).
Introducerea temei
Explicați conceptul pe scurt, folosind fișele de curs.
Prezentați exemple vizuale relevante.
Stabiliți clar scopul activității și produsul final.
Activitatea practică
Demonstrați procesul pas cu pas.
Încurajați elevii să experimenteze și să își asume riscuri creative.
Oferiți feedback individual pe parcurs, nu doar la final.
Reflecția
Discutați ce a funcționat, ce a fost provocator, ce pot îmbunătăți.
Folosiți întrebări deschise pentru a stimula dialogul.
Promovați un mediu sigur, calm și respectuos.
Încurajați elevii să își exprime ideile fără teama de a greși.
În activități vizuale, accentul nu este pe „perfecțiune”, ci pe proces.
În activitățile tehnice (fotografie, cianotipie), asigurați supraveghere adecvată.
Respectați normele de siguranță (manevrarea materialelor, deplasarea în oraș, utilizarea echipamentelor).
Evaluarea este continuă și centrată pe progres, nu pe performanță.
Profesorul poate urmări:
interesul și implicarea
capacitatea de observare și analiză
originalitatea ideilor
colaborarea în grup
calitatea portofoliului final (fotografii, picturi, jurnale, cianotipii)
Evaluarea se poate face prin:
fișe de observație
feedback verbal
reflecții scrise ale elevilor
Fiecare elev ar trebui să își creeze un portofoliu care include:
lucrările realizate în ateliere
schițe, note, fotografii, exerciții
autoevaluări și reflecții
lucrarea finală destinată expoziției
Portofoliul documentează procesul, nu doar rezultatul.
Materialele proiectului sunt concepute pentru a fi flexibile și adaptabile.
Rolul profesorului este de a ghida elevii către:
curiozitate
imaginație
autonomie creativă
descoperirea orașului ca spațiu vizual și cultural
Prin activitățile propuse, elevii nu doar învață tehnici artistice, ci își formează competențe relevante în educația vizuală contemporană și își dezvoltă capacitatea de a interpreta lumea din jurul lor în mod personal și critic.
Dacă dorești, pot crea și:
📄 varianta în .docx cu antet și structură vizuală
📘 varianta extinsă (2–3 pagini)
🖼️ o versiune ilustrată cu imagini și exemple pentru profesori.