Juan Arcos
Artista / Mimo
Resido en Lima, Perú.
Comencé mis estudios de teatro en el siglo pasado, allá por los años setenta. Durante dieciocho años recorrí diversos escenarios y desempeñé toda clase de tareas: actué a diario y, en ocasiones, los domingos y feriados hacía dos funciones, principalmente como mimo. En ese tiempo organicé una escuela donde enseñé y fundé también la compañía Sociedad del Silencio, con la que creé, coreografié y dirigí numerosos espectáculos. A mediados de los años noventa decidí dejar definitivamente la actuación para convertirme en empresario, representando artistas y produciendo eventos.
Hacia el final del siglo decidí llevar una vida más «común» y cambiar de rumbo hacia los negocios. Sin embargo, poco después fui convocado por el Instituto Charles Chaplin y la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático para hacerme cargo de las asignaturas de Mimo y Expresión Corporal, respectivamente; más adelante, otras instituciones y universidades me confiaron la misma labor. Así, durante las dos décadas siguientes me dediqué a compartir mi experiencia en el teatro, escribir ocasionalmente y, sobre todo, a estudiar.
Ante la pregunta «¿Qué es el mimo?», suelo responder que es un arte. Y entiendo el arte como una realidad compleja que se sostiene sobre tres dimensiones esenciales, inseparables entre sí. La primera es la idea: ese germen inicial, la representación mental de algo que aún no existe, pero que ya habita en la imaginación del artista. La segunda es la técnica: el conjunto de destrezas que se adquieren mediante el estudio, la práctica y el dominio de ciertas reglas —en el caso del mimo, el control del cuerpo, el gesto preciso y la economía del movimiento—, sin las cuales la idea no puede convertirse en comunicación efectiva. La tercera es la creación: el acto de materialización, el instante en que, a través del cuerpo y la presencia escénica, el artista hace surgir algo nuevo, visible y sensible para el espectador. El mimo participa plenamente de esta triple dimensión: nace de una idea, se construye con técnica y se realiza como creación.
En cuanto a por qué elegí ser mimo, mi respuesta es «sencilla», aunque en esa sencillez se oculte una verdad fundamental: interpretamos el mundo visible e imaginamos aquello que no lo es. Cuando nos centramos en la realidad —en lo que podemos observar, medir y comprobar— buscamos el origen, la causa y el sentido de las cosas. Esa tensión por comprender el mundo desde la razón, organizada con rigor, construye el cuerpo de la ciencia. Pero existe otra vertiente en nosotros: cuando nos entregamos a la imaginación, algunos no podemos resistirnos a ser gobernados por esa tirana que manipula situaciones y distorsiona nuestras ideas. Esa fuerza desbordada genera un incesante diálogo interior, un rumor de imágenes y escenas que, en la mayoría de las personas, podría conducir a la locura. Sin embargo, por razones que desconozco —quizá un accidente afortunado, quizá una inclinación temprana— algunos logramos convertir ese caos en mundos posibles: no para padecerlos, sino para habitarlos y ofrecerlos. Digo que es una explicación «sencilla» porque, al fin y al cabo, la ciencia no existe sin imaginación —toda hipótesis nace de un acto creativo—, del mismo modo que el arte no se sostiene sin método, sin esa disciplina que convierte la fantasía en obra. En ese equilibrio inestable se encuentra, para mí, el oficio del mimo.
Curriculum Vitae
(sintético)
Estudios
Maestría en Ciencias de la Educación, con mención en Educación Superior e Investigación.
Título Profesional en Educación Artística, especialidad en Arte Dramático.
Bachiller en Ciencias de la Comunicación, con mención en Periodismo.
Especialización en Mimo y Expresión Corporal.
Cursos y seminarios de actualización
2016. Ponente en el II Congreso Internacional de Estudios Teatrales (Lima, 15 al 19 de noviembre).
2016. Taller Escritura / Puesta en escena / Actuación y vida privada, dictado por el doctor Patrice Pavis.
2016. Seminario La puesta en escena contemporánea, a cargo del doctor Patrice Pavis.
2016. Seminario Análisis del teatro contemporáneo: nuevas perspectivas, a cargo del doctor Jorge Dubatti.
2014. Curso-taller Didáctica del teatro en el aula, dirigido por la doctora Ester del Carmen Trozzo.
2014. Conferenciante en la Primera Bienal La escena contemporánea y IV Encuentro Argentino-Chileno de Mimo (Buenos Aires).
2012. Seminario-Taller Internacional de Escenografía, módulo Dramaturgia del espacio, dirigido por Ramón Griffero.
2008. Seminario de Actualización Metodologías del Arte Teatral (ENSAD).
2007. Curso-taller Conceptos fundamentales del sistema de Stanislavski, dictado por Raúl Rodríguez da Silva.
2003. Taller Internacional Teatro / Creatividad / Educación, con Ruth Baltra, Luis Matilla y Dan Barón.
1984. Orientador de la Oficina de Mímica (Oficina de Teatro) en el XXV Congresso Mundial de Educação através da Arte (INSEA 84), Río de Janeiro.
Labor docente
He realizado giras artísticas y docentes por las principales ciudades de Latinoamérica y por diversos países del mundo.
En Lima he ejercido la docencia artística en prácticamente todas las instituciones dedicadas al arte escénico:
Escuela Nacional Superior de Arte Dramático (1981, 1992 y 1999-2018).
Instituto Charles Chaplin (1999-2004).
Club de Teatro de Lima (1979-1995).
La Tarumba (2001-2004).
Instituto Pedagógico del Museo de Arte de Lima (2007 y 2010).
Universidad Nacional de Ingeniería (director de Teatro, 2013).
Universidad Peruana de Arte Orval (2013-2014).
Colegio SS. CC. Recoleta (2013-2014).
En 1985 fundé y dirigí la Asociación Cultural Escuela de Mimo, de la que surgieron muchos de los actuales maestros de este arte.
En 1999, por encargo de la Municipalidad Metropolitana de Lima, diseñé y apliqué un programa de educación vial basado en el trabajo de mimos profesionales en el centro histórico de la ciudad.
Asimismo, he dictado cursos y talleres en el Teatro de la Universidad Católica, Cuatrotablas, Histrión Teatro de Arte, el Museo de Arte, la Asociación de Artistas Aficionados, la Escuela de Oficiales de la FAP, la Escuela Nacional Superior de Folklore «José María Arguedas» y otras instituciones.
Dirección
Asociación Cultural Escuela de Mimo.
Compañía de mimo Sociedad del Silencio.
Publicaciones
2021. Dimensión corporal. Corazón de Oso.
2001. Mimo elemental. Corazón de Oso.
1982. Mimo, en Teatro peruano, tomo VII. Homero, Teatro de Grillos.
Consultoría
Consultor en creatividad y arte para COYDE (Consultoría y Desarrollo de Recursos Humanos) y
JML Consultores Gerenciales.