Con tan solo 23 años, Daniela Cortés hizo su debut con una notable pasión e intensidad en el papel de Carmen durante la función del sábado. Este debut, elogiado por el crítico Lázaro Azar en "El Universal" (2023), marcó un hito en la carrera de la joven mezzosoprano mexicana, quien ya se distingue por su voz amplia y resonante, así como por su profunda capacidad interpretativa.

Daniela Cortés nació el 4 de agosto de 1999, y desde sus primeros años ha demostrado un talento extraordinario que la ha llevado a ser parte del Estudio de Ópera MOS México desde 2021. Bajo la guía de los maestros Alejandro Miyaki, director musical, y Rennier Piñero, director artístico, ha desarrollado una técnica vocal y una presencia escénica que han captado la atención tanto de críticos como del público.

En 2023, Cortés tuvo el privilegio de participar en el prestigioso Institute for Young Dramatic Voices, liderado por la reconocida mezzosoprano Dolora Zajick, lo que subraya su compromiso con el perfeccionamiento de su arte.

Su carrera ha sido igualmente notable en el ámbito competitivo, obteniendo reconocimientos significativos, como el Segundo Lugar en el Concurso de Zarzuela del Concurso Carlo Morelli 2024 y el Premio Zarzuela del Atlántico. Fue Finalista en el XV Concurso San Miguel de Allende 2024 y Finalista en el XXXVIII Concurso Carlo Morelli en el Palacio de Bellas Artes 2021. En 2022, recibió el Premio Revelación Juvenil en el Concurso Internacional Linus Lerner, y en 2020, obtuvo el Segundo Lugar en el Concurso Nacional de Canto y Performance Voces Irreverentes y el Tercer Lugar en el Concurso Katzarava's Voice Festival.

Entre sus presentaciones más destacadas se encuentra su actuación como solista invitada en la Biblioteca Nacional de Cataluña en 2021, donde interpretó "Marchita el alma" en un homenaje a Manuel M. Ponce. Su versatilidad y talento han brillado en diversos roles operísticos, incluyendo Romeo en I Capuleti e I Montecchi de Bellini, Suzuki y Kate Pinkerton en Madama Butterfly de Puccini, Hansel en Hansel y Gretel de Humperdinck, Berta en Il Barbiere di Siviglia de Rossini, Gianetta en L'elisir d'amore de Donizetti, Carmelita en Misa de Seis de C.J. Mabarak, Isabela y Flor 3 en La hija de Rappaccini de Daniel Catán, Anna en Die Sieben Todsünden de Kurt Weill, y recientemente Mercedes y Carmen en Carmen de Bizet.

La formación de Daniela Cortés ha sido enriquecida por su participación en cursos y clases magistrales con destacados profesores y artistas, como Joan Dornemann, Vlad Iftinca, Jorge Parodi, Teresa Rodríguez, Andrés Sarre, Alfredo Portilla, María Katzarava, Aida Bousselma, Enid Negrete, Maurizio Leoni, Andrea Puente Catán (con quien colaboró en el proyecto "Ópera en tu sofá" para la Ópera de San Diego en 2020), Beatrice Benzi, Luana DeVol, Enrique Patrón de Rueda, Cassandra Zoé, Dolora Zajick y Mattia Olivieri.

El camino de Daniela Cortés en el mundo de la ópera continúa en ascenso, consolidándose como una de las grandes promesas de la lírica mexicana. Su talento, combinado con una rigurosa preparación, augura una carrera brillante y llena de éxitos.

Augusto García inició sus estudios musicales bajo la dirección del tenor y director de la Orquesta Sinfónica de la UACM, Francisco Grijalva. Posteriormente, continuó su formación en el Conservatorio Nacional de Música, donde tuvo la oportunidad de estudiar con destacados maestros como Lescek Zawadka, Liliana Gómez y Arturo Nieto. Fue bajo la tutela del maestro Marco Antonio Verdín que Augusto García comenzó a desarrollar sus primeros roles operísticos, destacando en papeles como Nourabad, el Comendador, Leporello, Don Pasquale, Alidoro, y Dulcamara, entre otros.

Formó parte de la tercera generación del Taller de Ópera de Sinaloa, donde perfeccionó su arte bajo la guía del distinguido barítono Carlos Serrano (q.e.p.d.), el tenor David Hernández y la maestra Marcela Beltrán, especialista en actuación. Durante su estancia en el Taller, sobresalió en papeles como Sarastro en La flauta mágica y el Marqués d'Obigny en La Traviata, además de participar en la gala homenaje a Giuseppe Verdi bajo la dirección del maestro italiano Guido María Guida. Su formación se complementó con numerosos conciertos y recitales dirigidos por maestros de la talla de Alejandro Miyaki, Zlatina Volkova y Gordon Campbell.

Augusto García fue beneficiario del Estudio de la Ópera de Bellas Artes (EOBA), donde trabajó con reconocidos maestros como Teresa Rodríguez, Sergio Vela, Louise Phelan, Andrés Sarre, Jesús Suaste y Daniela Parra. Como parte de las actividades del EOBA, su actuación en el Festival Taller de Ópera Alfonso Ortiz Tirado, en la ópera Gianni Schicchi en el papel de Simone, bajo la guía de Teresa Rodríguez, Joan Dornemann, Carlos Conde y Eytan Pessen, fue particularmente destacada. Durante este periodo, debutó en los teatros Bicentenario y Juárez en Guanajuato, interpretando los roles de Sciarrone y el Carcelero en la ópera Tosca de Puccini.

Entre 2015 y 2018, García fue miembro de la Ópera de Angers Nantes en Francia, donde destacó por su participación en el oratorio-espectáculo Histoires Sacrées, interpretando los roles de Dios y Orador en los oratorios de Jonás y Jephte de Carissimi, dirigidos por el maestro Xavier Ribes, bajo la puesta en escena del regista francés Christian Gangneron, y acompañado por el ensamble Stradivarius de Nantes, dirigido por Daniel Cuiller. Durante su estancia en Angers Nantes, también interpretó el rol de Noble de Brabante en Lohengrin de Richard Wagner y el papel de Familiare en La coronación de Poppea de Monteverdi, dirigidos por los aclamados Moshe Leiser, Patrice Caurier y Gianluca Capuano. Asimismo, participó en el estreno de la ópera francesa Little Nemo de David Chaillou.

Entre 2018 y 2022, fue miembro de la Ópera de Dijon y de la Ópera Grand Avignon, destacándose en su interpretación del papel de Troyano en la ópera Idomeneo de Mozart, bajo la dirección de Deborah Waldman y Sandra Pocceschi.

Entre sus galardones más importantes, se cuenta el segundo lugar en el concurso de canto "Maîtres du Chant Concours d'Honneur 2022" en París, y fue reconocido como una de las futuras promesas wagnerianas por el Círculo Wagner de París, que destacó su voz profunda y poderosa: "Ciertas voces fueron memorables, notablemente la del bajo profundo Augusto García".

En 2023, debutó en Italia en el papel de Sarastro en La flauta mágica en el Teatro San Carlo de Nápoles, con la compañía Europa InCanto, bajo la dirección de Germano Neri. También actuó en Roma, en los teatros Conciliazione y Parco della Musica, y en el Teatro Rendano di Cosenza en Rieti. En Francia, colaboró con la compañía Zeles de Linières Opéra al aire libre durante tres temporadas, interpretando los roles de Dottore Grenvil en La Traviata, Colline en La Bohème y Zúñiga en Carmen, bajo la dirección escénica de Julien Ostini, con Leonard Ganvert y Barthélemy Martin en la dirección orquestal, y Mélanie Renaud como jefa de canto.

En España, ganó el primer lugar en el concurso de oposición para una plaza en la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid. Además, destacó su participación como Comendatore en la ópera Don Giovanni en el Teatro Auditorio de Cuenca, bajo la dirección de Carlos Lozano, y su participación en el Teatro Real en la producción de Maestros Cantores de Núremberg.

Recientemente, participó en el X Encuentro Internacional de Zarzuela en La Palma, Gran Canaria, dirigido por la maestra Isabel Costes, donde debutó en el papel de Norberto en Mascarones y Gigantes del compositor español Yonatan Sánchez, y donde también interpretó el rol de Sereno en la zarzuela La Verbena de la Paloma.

Actualmente, Augusto García es representado por la agencia Amadeus Artists Vienna, consolidándose como una de las voces más prometedoras en el panorama operístico internacional.

El tenor mexicano, oriundo de la ciudad de Oaxaca, ha destacado por su talento y versatilidad, ocupando primeros puestos a nivel nacional en una amplia gama de géneros musicales. Su sólida formación en música y canto clásico se forjó a través de la Licenciatura en Música con especialidad en Canto Clásico, obtenida en la Facultad de Bellas Artes de Oaxaca (FBAO) y la Escuela Superior de Música de la Universidad Autónoma "Benito Juárez" de Oaxaca (ESMUFAA). Durante su trayectoria, ha tenido el privilegio de estudiar bajo la guía de reconocidas figuras del bel canto, como la soprano estadounidense Amy Shouremounth-Obra, del Metropolitan Opera de Nueva York, y el tenor internacional Rogelio Marín, entre otros. Actualmente, continúa perfeccionando su técnica vocal con el Dr. Carlos Conde González, de Puerto Rico, y la mezzosoprano Rocío Tamez, dos pedagogos vocales de renombre internacional.

Su formación ha sido enriquecida mediante la participación en cursos y clases magistrales impartidas por destacados maestros a nivel mundial, tales como Rocío Tamez, Susan Morton, María Luisa Tamez, Ángel Rodríguez, María Katzarava, Linus Lerner, entre otros. Entre los logros más destacados de su carrera, se encuentra su selección para participar en clases magistrales con grandes exponentes de la ópera, como el tenor Javier Camarena, la mezzosoprano Elīna Garanča, la soprano surcoreana Sumi Jo y la reconocida vocal coach Cheryl Porter. Además, ha trabajado con figuras de la talla de Aquiles Machado y Vincenzo Spatola.

A lo largo de su carrera, ha compartido su arte en algunos de los más prestigiosos teatros y escenarios de México, abarcando más de 23 estados de la República. Algunos de estos incluyen la Sala Juárez de la FBA, el Paraninfo de la Facultad de Derecho, el Palacio Municipal de la Ciudad de Oaxaca, el Teatro Macedonio Alcalá, el Teatro Álvaro Carrillo, y el Teatro Juárez en Oaxaca; así como el Teatro Calderón en Zacatecas, el Teatro Gota de Plata en Hidalgo, el Teatro de la Universidad Veracruzana, y el Teatro de la Universidad Autónoma de Chihuahua (UACH). También ha llevado su talento a escenarios como el Museo del Telégrafo en la Ciudad de México, el Centro de las Artes de San Luis Potosí, el Teatro Francisco I. Madero en Chiapas, y el Teatro de la Paz en Baja California Sur. Su proyección internacional ha sido igualmente notable, destacándose sus recientes actuaciones en Europa, incluyendo la Sala Mexicat en la Casa de México en Barcelona, Bellas Artes en Alcalá de Henares, y varios foros en La Palma, Islas Canarias, España.

Su compromiso con la música trasciende el escenario, participando activamente como jurado en concursos estatales de canto, como el "Concurso de Canto de los Trabajadores del Estado", el "Concurso de Canto de la UTVO", y el "Concurso de Canto de la Penitenciaría Estatal", entre otros. Ha sido un participante clave en numerosos Festivales Nacionales e Internacionales de Ópera, asumiendo roles destacados en producciones como "La Flauta Mágica", donde interpretó a Monostatos en el Teatro Central de Irapuato, y "La Traviata" de G. Verdi, encarnando a Gastone en el Teatro Polivalente de San Luis Potosí.

En 2023, debutó en el género de la zarzuela, interpretando el papel de "El Saboyano" en una producción realizada en la ciudad de Oaxaca bajo la dirección de Olivia Gorra y Leopoldo Falcón. Ese mismo año, representó a México en la "Mega Exposición Internacional de América: Un Nuevo Horizonte en 8 Países", que incluyó presentaciones en Estados Unidos, Honduras, Puerto Rico, Nicaragua, Argentina, Perú, El Salvador y México.

Recientemente, regresó de su segundo viaje a Europa, donde realizó una serie de conciertos, concursos y montajes de micro zarzuela y zarzuela. En este proyecto, fue becario absoluto del Zarzuela Estudio 2024, dirigido por la Dra. Isabel Costes.

Miembro activo de la Asociación Nacional de Maestros de Canto (AMMCA), se dedica plenamente a su carrera profesional como cantante de ópera. Además, ejerce como maestro de técnica vocal, dirige la Compañía de Ópera de Oaxaca "Cantando por el Mundo" y es codirector del Programa de Ópera de Huatulco. Asimismo, lidera su propio "Estudio de Canto". Su dedicación constante y sus numerosos logros subrayan su profundo compromiso con la música, consolidando su presencia en la escena operística nacional e internacional como una figura destacada y de gran relevancia.