Biografía
Gabriela Serrano Soto (Guayaquil, 1986) es una artista visual ecuatoriana cuya práctica se centra en el dibujo como medio de exploración del cuerpo, la memoria, el inconsciente y las estructuras sociales. Es licenciada en Artes Visuales por la Universidad de las Artes (UArtes) y tecnóloga por el Instituto Tecnológico de Artes del Ecuador (ITAE). Su obra se desarrolla en ciclos de investigación que abordan las relaciones entre cuerpo, afecto, memoria e inconsciente, expandiéndose hacia dimensiones sociales, políticas y simbólicas. A través de trazos insistentes, gestos fragmentarios y composiciones que oscilan entre lo narrativo y lo abstracto, su trabajo interpela los mecanismos que configuran la subjetividad y los vínculos humanos.
Desde 2011, ha desarrollado una trayectoria estructurada en tres grandes periodos. El primero, Amor Romántico (2011–2015), se enfocó en la exploración del deseo, la idealización y las heridas afectivas, abordadas desde una mirada crítica hacia los modelos románticos y de género. En este ciclo, el dibujo surge como herramienta visceral, con una energía cruda que da forma a vínculos tóxicos, cuerpos fragmentados y relatos de dependencia.
El segundo periodo, Incertidumbre (2015–2020), profundiza en la experiencia del síntoma, el trauma y la ansiedad como lenguajes del cuerpo y la memoria. El autorretrato se convierte en un lugar de observación psíquica, y el dibujo opera como acto de reconstrucción frente a la pérdida de control. Aquí emerge también una conciencia crítica más marcada, que articula lo íntimo con lo colectivo, lo emocional con lo social.
Actualmente, Gabriela se encuentra desarrollando un nuevo periodo, en el que la narrativa se descentraliza y se expande en tres vertientes: lo onírico, lo político-social y lo aleatorio. Este ciclo plantea una maduración formal y conceptual de sus búsquedas anteriores, incorporando nuevos colores, texto y otras materialidades. El dibujo, lejos de ser solo un medio expresivo, se reafirma como método de investigación, crítica e imaginación política.
Ha presentado dos exposiciones individuales: Ella, yo y mi Superyó (2015), que reunió las seis primeras series del primer periodo, y MAL (2022), un solo show de dibujos donde se exhibieron las series del segundo ciclo, posteriormente seleccionado para formar parte de la muestra conmemorativa por los 15 años de Arte Actual FLACSO.
Asimismo, ha participado en numerosas exposiciones colectivas, entre ellas Camareta, Micro Subversión y Esquirlas de lo Local (2013), Material Gris (2017), Cuerpxs en Resistencia (2019), La Primera 5ta Edición (2021), así como en salones nacionales, entre ellos el Salón de la Mujer, donde recibió menciones de honor en las ediciones de 2023 y 2025 por su compromiso estético y crítico con problemáticas de género.
Su práctica insiste en pensar el dibujo no como ilustración, sino como una práctica ética y política. En paralelo a su trabajo artístico, fundó e.s.t.e.r.t.o.r, un sitio que funciona como repositorio y plataforma para el dibujo contemporáneo, abriendo un espacio de diálogo con otrxs agentes creadores en esta disciplina.
