Historia

 El Festival Internacional de Teatro del Caribe FITC, inicia en el año de 1990 y de forma ininterrumpida ha realizado 34 versiones, aportando al desarrollo y ecosistema cultural de la región caribe, esto a través de la implementación de diversas actividades artísticas, patrimoniales, culturales, contando con la presencia de 1.107 compañías, grupos y artistas escénicos del espectáculo público, siendo el 71% nacionales y un 29% internacionales,  contando con un significativo número de artistas e invitados especiales: escritores, artistas plásticos, poetas, dramaturgos, gestores que contribuyen a la formación de un público crítico.

El FITC ha congregado, en treinta y cuatro versiones, 687.500 espectadores presenciales y más de 224.800 personas alcanzadas por nuestra programación virtual, los cuales cuentan con una diversidad de género, raza, edad, nivel socioeconómico, reafirmando la democratización y heterogeneidad de la población beneficiaria. El Festival ha contado con la participación de artistas de más de 32 países, los cuales han aportado universos pluriculturales a los públicos asistentes a lo largo de tres décadas.

El FITC ha propiciado la implementación de 220 espacios pedagógicos y/o académicos entre estos: talleres de diversos tópicos escénicos, conversatorios, clases magistrales, foros sobre el aporte del arte en la sociedad y conversatorios virtuales, a través de la participación activa de personalidades nacionales e internacionales, logrando formar a más de 2.440 artistas, directores de teatro, directores de danza, docentes y público en general. En otros espacios como foros y conversatorios se ha contado con más de 1520 personas.

El FITC se sigue consolidando como uno de los eventos que dinamiza e impacta sectores de la economía formal e informal de nuestro distrito y de otros entornos donde hemos hace presencia, fortaleciendo industrias relacionadas y de otros agentes vinculados directa e indirectamente al sector cultural y catalizador de otras economías como el turismo, transporte, hotelería, diseño y producción audiovisual, economías formales e informales, entre otros.

El Festival Internacional de Teatro del Caribe a lo largo de sus más de tres décadas ha propiciado la construcción de un público crítico y ávido de las artes escénicas, a través de ser el único evento con una oferta cultural internacional y de puestas en escenas de alta calidad a nivel nacional, lo cual se ha visto reflejado en las políticas y directrices tanto públicas como privadas en nuestro distrito, influenciado la aparición de escenarios especializados para el desarrollo de programaciones artísticas que proyectan a Santa Marta como una ciudad donde las artes escénicas se constituyen en pilares fundamentales del ecosistema cultural; En este sentido la consolidación del teatro Pepe Vives Campo de Cajamag y la apertura del renovado Teatro Santa Marta, así como las salas teatrales de pequeño formato entre estas la sala Roberto Linero de Castro Fundam son indicadores del aporte del FITC como evento a la construcción de una identidad cultural fundamentada en las artes escénicas.

EL Festival Internacional de Teatro del Caribe en sus 34 versiones ha impactado económicamente al ecosistema cultural de bienes y servicios, generando una dinámica en económica en sectores que se potencializan de la realización de cada versión: agentes y trabajadores culturales, los cuales se han vinculado contractualmente a nuestro evento, entre estos: Artistas, diseñadores, productores, transportadores, publicistas, personal técnico, logístico, formadores, entre otros, además el festival en cada una de sus versiones impacta de forma directa e indirecta sectores como el turismo, transporte, hotelería, economía formal e informal de nuestra ciudad, entre otras.

Personalidades: Hemos contado con la presencia de: Andre Luis Perinetti y Kim Jeong Ok, Presidentes de Honor del ITI-UNESCO, Alexander Stillmark y Neville Shulman miembros del ITI Reino Unido, Maestra Isabel Quintanar, Directora Centro ITI mexicano, Fanny Mickey (Q.E.P.D.) Directora del Festival Iberoamericano de Teatro, Isaac Chocron Dramaturgo Venezolano, Emilio Carballido (Q.E.P.D.), Dramaturgo Mexicano, Francisco Javier, Director de Teatro Argentino, Ramiro Osorio, Exministro de Cultura y actualmente Director del Teatro Julio Mario Santo domingo, Martha Cogney, Directora, Actriz Fundadora De La Biblioteca New Yorkina De Estados Unidos.

Dieter Walker, Director Alemán, Ernesto Clavijo, Actos y Director Uruguayo, Alexander Stillmark, Director y Actor Alemán, Mary Paz Ballesteros, Directora y Actriz Española, Viveca Hendergen, Coofundadora De Pand Internacional Finlandia, Violeta Cáceres, Décana de la Facultad de Teatro de la Universidad de Perú, Basilio Nova, Director y Actor De República Dominicana, Luiz Amorim, Director, Actor y Vicepresidente de la Cooperativa Paulista de Teatro de Brasil, Zecca Ligiero, Director, Actor y Profesor de la universidad De Rio De Janeiro – Brasil, Chico Rota, Músico para La Escena de Brasil, Carlos Di Pasquo, Arquitecto Escenotécnico Argentino, José Antonio Alonso, Compañía Caballero de Cuba, Carlos Celdrán, Mensaje Internacional del Día del Teatro y Director de Arcos de Cuba, José Dominguez, Director y Dramaturgo Mexicano, Rolando Tarajano, Director, Escritor, Dramaturgo, Estados Unidos y Cuba, Gabriel Rossi, Director Argentina, Lin Zhu, Agregada Cultural de la Embajada de China en Colombia, William Quiroz, Director y Actor Compañía Titilar de Venezuela, Laura Rocha, Directora de la Compañía de Danza  Barro Rojo de México. entre otros.

El Festival en sus 34 años ha desarrollado y participado en la organización, fundación y respaldo de circuitos tantos locales, nacionales e internacionales; es así como la Red Colombiana de Productores Independientes de Teatro en 1997; fuimos miembros e invitados de honor en el Encuentro de Artistas del Mundo por la Paz y la Globalización Pand Internacional – Hensilky – Finlandia en 2000; Encuentro de las Américas y el Caribe y celebración del día Mundial del Teatro en Xalapa – México 2001; Buenos Aires – Argentina 2002; Congreso Mundial del Teatro en Tamaulipas – México 2003; la Habana  - Cuba 2004; Manila – Filipinas 2006; Madrid – España 2008; Segovia – España 2016; Festival internacional de Teatro de Oriente  Barcelona – Caracas Venezuela 1997; Encuentro Latinoamericano en Sao Pablo – Brasil 2010; desarrollamos también el Corredor Binacional Cultural Colombo – Venezolano, se inició en el año 2000  y se fue desarrollando el proceso hasta el año 2002, donde se suscribe acuerdo entre el Consejo Legislativo del Estado de Zulia y los Diputados de la Asamblea del Departamento del Magdalena, como garantes la Fundación de Arte Contemporáneo, la Corporación Festicaribe, La GTZ y la Red de Organismos No Gubernamentales del Magdalena y el Vicecónsul de España en Colombia.  A partir de ese año se realizaron intercambios entre las ciudades de Maracaibo y Santa Marta.

A raíz de la ruptura del Gobierno Nacional con Venezuela, se quedó pausado este intercambio; en este momento se viene desarrollando la reconstrucción de este Corredor iniciando con la participación de la Compañía Danzaluz de Venezuela en el 34 Festival Internacional de Teatro del Caribe.

Otras de las importante alianzas y redes que hemos impulsado  es la iniciativa Red Latinoamericana de Organizaciones y Artistas Teatrales de Latinoamérica y el Caribe, que a raíz extinción de los Centro ITI de América Latina, el Festival Internacional de Teatro del Caribe tomó la bandera para restaurar los lazos de integración Latinoamericana y del Caribe y desarrollamos la primera reunión virtual en el año 2023 con presencia de los países de Estados Unidos, Argentina, Brasil, Venezuela, Cuba, Ecuador, Uruguay, República Dominicana, México, Colombia, donde se desarrollaron los problemas que tenían nuestros países post pandemia y se decidió darle nacimiento a esta Red.

Además, hacemos parte de la Red de Teatro Costa Caribe; manteniendo propuesta e intercambio entre las regiones del Caribe Colombiano.

En el Plan de Desarrollo en el capítulo de la paz total, el Festival Internacional de Teatro del Caribe viene desarrollando actividades desde el año 1999, que contribuya a través del arte la reconstrucción, visibilización y memoria del tejido humano de nuestro país.

Tal vez hemos sido el evento cultural que más se ha vinculado a la necesidad de recuperar la Paz para los colombianos y por ello venimos desarrollando desde el año 1999 Foro Internacionales Artistas del Mundo por la Paz, I, II y III los años; donde apoyamos los procesos de los diferentes Gobiernos en construir los procesos de paz.  Durante la realización del I Foro se declaró a Santa Marta como la Capital Mundial de la Paz, por los 96 países que nos acompañaron.

En el año 2014, II Foro Artistas del Mundo por la Paz y el Post – Conflicto en apoyo con del acuerdo de Paz entre la FARC y el Gobierno Colombiano; en el cual nos acompañaron doce (12) países y con la participación especial de Carlos Celdrán de Cuba – Autor del Mensaje Internacional del Día del Teatro del año 2019 y el Doctor Juan Manuel Santos, presidente de la República de Colombia y Premio Nobel de Paz, quien nos ofreció su ponencia.

En Filipinas tuvimos un encuentro con el presidente de la UNESCO Kochiro Masuura, año 2006 en representación de Colombia.

El Festival Internacional de Teatro ha sido resaltado por el Ministerio de Cultura y se encuentra como uno de los Festivales Latinoamericanos y del Caribe más connotados del hemisferio, resaltado por diversas plataformas y portales como FONTUR y WIKIPEDIA, como uno de los festivales de mayor tradición e importancia de nuestro país.

Hemos contribuido efectivamente a consolidar las gestiones de luces para las Salas Joaquín de Mier y Benítez de la Quinta San Pedro Alejandrino y la Sala Roberto Linero de Castro de FUNDAM.

Durante 9 años operamos y administramos el Teatro Santa Marta y participamos en la veeduría especializada de la reconstrucción y construcción del mismo.