El NUEVO EX ENSAMBLE WONDERLAND! -denominado Ensamble LEMC desde 2009 hasta 2012- concentra su trabajo en tierras intermedias entre la composición musical y la performance, concibiendo a los músicos no sólo como intérpretes sino como performers en escena con saberes musicales específicos.

El Ensamble, residente en el Centro de Investigaciones Artísticas durante 2013 & 2014 realizó presentaciones, charlas y workshops en el Conservatorio Cristóbal Morales de Sevilla (España) Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris (Francia), IRCAM (Centre Pompidou, París, Francia, Instituto Villa-Lobos, Universidad de Rio de Janeiro & Espacio OI FUTURO (Brasil); Teatro Nacional Cervantes (BsAs), Museo MUMU (Córdoba, Argentina); el Centro de Experimentación del Teatro Colón (CETC); el Centro de Investigaciones Artísticas; el Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires, la salas “El Aleph” & “Villa Villa” del Centro Cultural Recoleta, el Club Cultural Matienzo, Maison Argentine a Paris (Cite universitaire, Paris) entre otros espacios y universidades.

A fines de noviembre de 2019 viajará a La Paz, Bolivia, para realizar actividades en el espacio Casataller.

Integrado por MARIA DEL CARMEN COIRO, flauta - MARISOL ANDORRA, flauta - PABLO AMILCAR ALVAREZ, clarinete- JUAN DENARI DEL CERRO, percusion -VICTOR CUEVAS, guitarra -SERGIO GRIMBLAT, voz - MARIA EUGENIA AMARILLA, violin-

SILVINA ZICOLILLO & MATIAS GIULIANI, composición / dirección artística

Ex integrantes vitalicios: Federico Sarudiansky, Lucía Patiño mayer & Lucas Torres

Matias Giuliani (1975) estudió composicion y direccion coral en la UCA. Paralelamente realizó estudios de manera privada con Francisco Kröpfl y principalmente con Jorge Sad. Actualmente coordina y dicta clases en la Diplomatura en Música Contemporánea del Conservatorio Superior de Musica Manuel de Falla y en el Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires, en donde creo el ciclo de conciertos y masterclasses sobre musica academica experimental Contemporanea Ciudad. Desde fines de 2009, es el director artístico del ENSAMBLE WONDERLAND (ex ensamble LEMC)

Sus obras se han difundido tanto en nuestro país como en el exterior, recibiendo premios y /o menciones en diversos concursos de composición: Premio Municipal de Composicion de la Ciudad de Buenos Aires (Primer premio), Juan Carlos Paz - Fondo Nacional de las Artes, años 2004, 2005, 2007 y 2008, el Vox Novus (Nueva York), IMEB Bourges (Francia), OVC Call for Works (Nueva york), TRIME 2007, Orquesta Academica del Teatro Colon, Sonoimágenes 2006, Virtú Maragno, Ochenta Mundos / BAU records, Concurso Nacional de Composición de la Universidad de Quilmes, entre otros. En 2004 crea , junto a Santiago Diez y Adolfo Kaplan, el colectivo internacional de artistas Projet Itinerant, difundiendo sus obras en 12 paises.

Ha dictado charlas/confererncias en la Universidad de Auckland (Nueva Zealanda), en el IRCAM (Centro Pompidou,Francia), el Conservatorio Superior de Musica y Danza de Paris junto al Ensamble LEMC, entre otros lugares de nuestro pais. Ha recibido becas, subsidios, invitaciones y/o apoyo de instituciones como el OV Alliance (Nueva York), el BIT20 ENSEMBLE (Noruega), Stresa EARLAB 08 (Italia), la Fondation Royaumont (Paris, Francia), Atlantic Center for the Arts (EEUU), Fondo para las Artes de Dinamarca, Ineract 2006 (Dinamarca), Secretaría de Cultura de la Nación, Fundacion Mozarteum, Groupe de Recherches Musicales (Radio France, Paris, Francia), Embajada de Francia en Argentina, Cancillería de la Nación, Fundación Antorchas, el Fondo Nacional de las Artes, la CECH (Chile), beca de estudios con el Maestro Francisco Kropfll, entre otras.

www.matiasgiuliani.com.ar

Profesora Superior de Música con especialidad en piano, Conservatorio Superior de Música de la Ciudad de Buenos Aires. Egresada de la Diplomatura Superior en Música Contemporánea con orientación en Composición con Nuevas Tecnologías, Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla. Curadora del Área de Música Contemporánea del INAMU en la IV edición de la Bienal del Fin del Mundo (Instituto Nacional de la Música). Miembro del Comité Académico de las Primeras Jornadas Nacionales de Silencio 2017. (Universidad Nacional de Córdoba, Universidad Nacional de Quilmes, Universidad Nacional del Comahue, Universidad Provincial de Córdoba)

http://artes.unc.edu.ar/1o-jornadas-nacionales-de-silencio-en-cordoba/

https://sites.google.com/view/jornadasdesilencio/p%C3%A1gina-principal

Actualmente se encuentra finalizando la Maestría en Artes Performáticas de la Universidad Nacional de las Artes - UNA - Ha recibido apoyo para la realización de su trabajo de el Ministerio de Cultura de la Nación (Argentina), Fondo Nacional de las Artes (Argentina), Secretaría de Cultura de la Nación (Argentina), Cancillería de la Nación Argentina, Ministerio de Cultura de la Provincia de Córdoba y Provincia de Chaco (Argentina), Fundación Mozarteum, Universidad París 8 (Francia), entre otros. Fue seleccionada junto a otros dos proyectos del Concurso de Nueva Ópera del CETC (Centro de Experimentación del Teatro Colón) e ISA (Instituto Superior de Arte Teatro Colón).

Sus obras han sido realizadas en Argentina, México, Austria, Francia, Italia y Canadá Desde el año 2013 se desempeña como compositora y directora artística junto al compositor Matías Giuliani del Ensamble Wonderland!

silvinazicolillo.wordpress.com - www.ensamblewonderland.com.ar

silvinazicolillo@yahoo.com.ar

Estudió percusión y batería de manera particular y en las siguientes instituciones: Escuela de Música Popular del SADEM, Conservatorio Superior de Música de la ciudad de Bs As “Astor Piazzolla”, Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla”, Universidad Nacional de Lanús, Universidad Nacional de las Artes e Instituto Superior de Arte del Teatro Colón.

Sus profesores fueron Marcelo Blanco, Marina Calzado Linage, Pablo Laporta, Fabián Keoroglanian, Martín Diez, Marcos Serrano, Arturo Vergara, Ángel Frette, Tristán Taboada, Rubén Lobo, Ezequiel Finger, Horacio López, Pepi Taveira, Juan Falú, Roberto Calvo, Marcelo Lodigiani, Lilian Saba, Ernesto Jodos, Juan Pablo Arredondo, Marcelo Gutfraid, entre otros.

En el ámbito profesional ha tocado junto Salta la banca, Gabo Ferro, La Mancha de Rolando, Elena Roger, Juan Falú, Lilian Saba entre los artistas más destacados de la música popular. Además ha participado de musicales tales como: Drácula, Franciscus, Edipo y Yocasta, Shrek, Priscila, Excalibur, Tita, una vida en tiempo de tango, entre otros. Desde el 2015 es percusionista de la orquesta Sinfónica Nacional y además ha tocado con las siguientes orquestas y compañías: Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, Orquesta Estable del Teatro Colón, Orquesta Sinfónica del Neuquén, Filarmónica de Ushuaia, Juventus Lírica y Buenos Aires Lírica entre otras.

En la música contemporánea participó de distintos ensambles entre los que se destacan Compañía Oblicua dirigida por Marcelo Delgado, Ensamble de música Contemporánea de DAMus dirigido por Santiago Santero, Ensamble LEMC dirigido por Matías Giuliani. En la actualidad forma parte de los ensambles Tropi, dirigido por Haydeé Schavartz y ensamble Wonderland. Es profesor en el Conservatorio Superior de Música de la ciudad de Bs As “Astor Piazzolla”, en el Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla” y en la Escuela N° 8 del Distrito Escolar 9.

Profesora Superior y Técnica de música especializada en violín egresada del Conservatorio de Música de la Ciudad de Buenos Aires “Astor Piazzolla” Actualmente cursa el postítulo en Música contemporánea Interpretación Violín con el maestro Elías Gurevich Ha realizado diversos cursos y Seminarios, entre ellos el Seminario de Jazz a cargo de William Winnant (EEUU) con concierto en el CCK , Ensambles Músicas Maestras a cargo de Diego Schissi con concierto en el CCK

Ha formado parte de diversos grupos de cámara y orquestas, actualmente forma parte del ensamble Wonderland, Ensamble Sinfónico 21 y cuarteto de cuerdas Quillén con el cual recibió distinciones como Beca del FNA y subsidios de BA Música, Inamu y Mecenazgo. Se ha presentado en reconocidos auditorios de CABA y del interior del país: Sala principal del Teatro Colón, Centro Cultural Kirchner, Untref , Tecnópolis, Auditorio de San Juan, Universidad del Litoral, Casa nacional del Bicentenario, Teatro Opera, Teatro Gran Rex, Auditorio Belgrano, entre otros.

En el ámbito docente se desempeña desde el 2015 como profesora de violín en el Conservatorio de Música Manuel de Falla.

VICTOR CUEVAS

Compositor, intérprete, performer & docente (Buenos Aires, Argentina, 1977)

Es Profesor Superior egresado del Conservatorio de Música de la Ciudad de Buenos Aires. Estudió composición en la UNA y en la Diplomatura en Música Contemporánea del Conservatorio Manuel de Falla. Ha presentado piezas en salas de la ciudad de Buenos Aires y del interior del país como el CC Recoleta, Biblioteca Nacional, Konex, Teatro Cervantes, CC Sábato, Casa de la Provincia de Misiones, Galería Isidoro, Museo de las Mujeres, CC Urondo FILO:UBA, entre otros.

Como docente dicta clases en el Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires y en la escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano. Actualmente forma parte y colabora con ensambles de música de la ciudad de Buenos Aires y como performer es miembro del ensamble wonderland!

SERGIO GRIMBLAT

Cantante, director escénico & performer (Buenos Aires, Argentina, 1975)

Es director, actor y cantante. Egresado de la carrera de Régie del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y de Puesta en Escena de la EMAD. Actualmente realizando la maestría en Teatro y Artes Performáticas (UNA) Entre sus últimos trabajos como director se encuentran: Enrique IV, de Luigi Pirandello en el teatro Hasta Trilce, declarada de interés cultural por el Ministerio de Cultura de la Nación, con el auspicio del Istituto Italiano di Cultura, Proteatro, INT y FNA; Alcina / Ópera Sine Intervención en el Salón Blanco del Teatro Colón. Encargo del CETC. Idea y dirección: Sergio Grimblat - Silvina Zicolillo; ISA Abierto, Intervención del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón en la Noche de los Museos. Idea y dirección: Silvina Zicolillo - Sergio Grimblat; Peggy Pickit ve el rostro de Dios de Roland Schimmelpfennig en el Teatro Camarín de las Musas, con el auspicio del Goethe-Institut; La Prueba (El buen Simón Korach) del autor suizo Lukas Bärfuss, en el Teatro Camarín de las Musas, con el auspicio de la Embajada de Suiza; Las Amargas Lágrimas de Petra von Kant, de R. W. Fassbinder, en el Beckett Teatro, auspiciada por el Goethe-Institut y la Embajada de Alemania; La Voix Humaine, ópera de Francis Poulenc y Jean Cocteau en la sala Villa-Villa del Centro Cultural Recoleta. Die Entführung aus dem Serail, de W. A. Mozart, en la Manufactura Papelera; La Cenerentola, de G. Rossini, en La Manufactura Papelera; Le Comte Ory, de G. Rossini en el Gran Templo de la Masonería Argentina; L’italiana in Algeri, de G. Rossini, en el Teatro Marín de San Isidro, y Aída, de Giuseppe Verdi en el Teatro Roma de Avellaneda, (estas últimas realizadas junto a Florencia Bendersky).

Como actor y cantante trabajó en La Intangible Distancia, de Hugo Men; Las Variaciones Goldberg, de Georg Tabori, en el Teatro General San Martín; La Fuerza del Desatino, de Norberto Lewin y Eli & Max (Norge, Liebe, Tango), de Florencia Bendersky en el teatro El Cubo, entre otras obras y presentaciones. En el rol de asistente de dirección participó en las obras Manzi, la vida en orsai de Gambartes-Vila-Carey, dirigida por Betty Gambartes y La vida es sueño, en el teatro Alvear, dirigida por Daniel S. Marzal, entre muchas otras. Como docente, ha realizado suplencias de la maestra Betty Gambartes en la cátedra de Práctica Escénica I de la carrera de Canto del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y en la Universidad de Palermo en la carrera de Dirección Teatral.

Se formó con los maestros Rodolfo Graziano, Carlos Gandolfo, Daniel Suárez Marzal, Joy Morris, Betty Gambartes, Rubén Szuchmacher, Roberto Castro, Luis Cano y Alejandro Catalán, entre otros.