CONDICIONADO A REPRODUZIR-ME:
Veja o que eles podem fazer...
Olhe o que antes faremos...
Copiando.
Nós vamos terminar,
Nós vamos fazer acabar,
Nós vamos fazer eles
terminar.
Estão nos copiando.
Infecção.
Deixar-os (nós) testar.
Infecção.
Deixar-os (nós) pensar.
Sou ê Infeccioso.
SONS SIGNIFICADOS PELOS RUÍDOS:
Fazendo-me energia criativa...
Chame-a de doidera assumida;
Não espere mais por nada,
Sendo a energia escura...
Sendo a massa negra por trás das estrelas...
Sou o pincel...
Sou o pincel
Que o deixa pensar
Ser a tinta
Em looping.
O problema é só seu,
Você que elimina mesma massa,
Cospe a mesma força.
Vivendo o teu Vinho,
Correndo atrás do mesmo.
Retraí,
Traga,
Engole,
Cospe,
Absorve pela saliva.
Senhoras e senhorês da misantropia,
Ês própriês alienígenês,
Trajes à gala...
Em seu simpósio de nudismos e gargalhadas.
Ricos cafonas, cada janela/caixa dês fanticeirês...
Marionete, fantoches,
Barros de Prometheus,
Rato das bruxês,
Rato morto,
Ineficiente pena
Do desfibrilador cardíaco.
Escrito original, parte de uma folha de um diário, redigido em 14 de setembro de 2021.
Um texto em memória a Capela do Porto. O título está em razão dos infindáveis tempos de caça, que fazem preciso está aberto a deixar o coração de Rouxinol transforma-se em pedra, indiferente e insensível. Mate esse pássaro, que sou, antes que se torne apático.
Primeiro cartão postal:
– Os peixes foram soltos em um rio, qual basta um sobranadar na correnteza e mergulhar no seu fundo para trazer uma preciosa joia de rocha à mão. Nunca vista por mim antes. O choque térmico dá uma sensação de comodidade, depois do mergulho fico numa zona sólida espaçosa que é rica em espaço. O que os nativos chamam de “pedra do rio”. Que se banha confortavelmente no sol, embora algumas de suas superfícies, as gotas d’água do meu corpo, também a tenha molhado. Uma bela companhia, que se molha ao meu lado, com partículas frias do rio, mesmo que só eu tenha entrado nas águas até o seu fundo. Uma profundidade que o frio se faz sentir com o forte movimento da corrente, em mim o calor é preservado, um artefato ou outro o rio traz, no fundo semiescuro, para colidir comigo submerso. A temperatura é uma orquestra de sentidos opostos, a corrente fria apenas intensifica o calor do meu eu submerso. Uma força incomensurável para mim, que às vezes parece se apropriar da minha hospitalidade e às vezes parece decidir expulsar-me. É incerto se o rio me permite estar aqui, só estou aqui porque gosto de sentir a dinâmica do fundo deste rio.
“A superfície está sempre ao alcance, e até pelo próprio rio, sair também não parece difícil, embora um passo em falso possa lançar meu corpo em um redemoinho, fazendo-me parte disso e de sua dinâmica interrupta nesta ocasião. E partindo desse pressuposto, alguém poderá encontrar meu esqueleto, camarada? Ou também serão corroídos por essa bela dinâmica na qual mergulho e sinto adorar?”
“Ainda assim, se eu pudesse, eu moraria aqui. Eu viveria no calor dessa rocha que me acolhe, até que o rio fique calmo novamente para mergulhar. No meio da natureza eu também viveria, onde aqui horizontes que se alternam em sol, céu azul, terra vermelha e árvores verdes de cheia vida e liberdade, sim, aqui, iria instalar-me. Não é tão complicado falar e reconhecer a natureza. Mas lendo sua carta, seus pedidos inquietos e as marcas de rasgo nas folhas, rasuras e rasuras, essa visão de descanso me escapa, me sacode seus excessivos pedidos de ajuda, fazendo com que tudo, que me conforta e me zela, pareça adormecido. E só acabe por pensar em sua condição, em oposto a minha. Necessito que me explique melhor.”.
Reposta ao cartão postal:
– Ler o início destas palavras tuas agora me dá uma visão reconfortante: “Peixes sobrenadam pelas correntezas...”. Lembro-me da infância! Em que tinha muitos peixes, tendo em vista a curta vida desta bela parte da natureza, por esse meio tentarei explicar-te. Quando tirava os peixes do aquário com minha mãe, para trocar a água e limpar o recipiente, método muito antigo e ainda menos lembrado do passado, tal me permitia uma interação inusitada com os bichanos.
“Os peixes eram colocados em outro recipiente, e eu pequenino tentava, dentro da tigela, colocá-los entre as conchas que fazia com as minhas mãos. Mas os peixes foram rápidos e fugiram, fugiram de mim. Na semana seguinte tentei de novo, fugiram de novo. Eles sempre teriam que fugir de mim? O que havia de tão errado? Seria tão horrível deitar nas palmas das minhas mãos, que ficariam fascinadas com o sentido de suas escamas?”
“Certa vez, um dos peixinhos, quando parecia por fim preso entre minhas mãos, o aproximei do rosto, ele inusitadamente pulou para a mesa, onde estava o recipiente. E minha mãe estava naquele momento do outro lado da parte da casa, limpando o aquário. O peixinho estava pulando para fora da mesa, e eu simplesmente não queria deixá-lo cair, ou que, pela minha persistência, acabasse o machucando. Bailamos.”
“Enquanto o peixe se debatia, me desesperava junto com ele. Tentei prever de que maneira ele acabaria pulando na mesa, mas sempre me peguei esquivando dos meus próprios passos. Em um momento ele parou, pensei que poderia resgatá-lo, parado os seus lábios de peixe faziam movimentos carinhosos nele próprio, um movimento que chamo de vida. Beijado por si mesmo e suas aflições e angústias, sentir-me comovido. Como se daquele momento em diante, o que quer que estivesse em nós agora pudesse conversar. Mas eu teria preferido mil vezes ser um peixe para viver com ele e ouvir diretamente de suas palavras.”
“Quando aquele momento me comoveu, entendi que ele pedia pela minha cautela, pois quando me desesperei com ele, o desesperei ainda mais. Com muito cuidado e movimentos leves, aproximei-me do peixe na mesa. Seu olhar sufocante parecia estar dirigido e fixo em mim, o que me fez sentir muito ressentimento. Perguntas me ocorreram e me senti totalmente e enormemente responsável, toda vez me pegava pensando e ‘e se eu não tivesse pensado e tentado tirar os peixes do aquário?’; e ‘se eu não tivesse feito isso?’.”.
“Quando eu finalmente conseguir pegar o peixe no centro da mesa, depois de uma dança angustiante que tivemos que nos balançar, ele parou nas minhas mãos e pareceu me encarar asfixiado. Dirigi-o para a tigela, repetindo em mim e em meus pensamentos – em tudo que ressoasse com as oscilações do peixe, que também pareciam me oscilar – apelos de misericórdia. Quando ele voltou para a água, ele continuou olhando para mim. Então percebi o por que dele não conseguir ficar em minhas mãos e por que ele sempre parecia se machucar quando eu apenas pretendia dar uma olhada mais de perto. Tudo por um simples fato: porque aos olhos dele sou grande demais, inalcançável, incompreensível e muito ameaçador.”
“Se não fosse isso, pensava naquela época, ele não estaria me vigiando tão estreitamento assim, com o olhar sempre prestes a vir até aqui, como antigamente me parecia. Onde quer que eu estivesse ele sempre se levava a olhar. Coisas completamente insignificantes não ganham tanta atenção, e mesmo quando dizemos que algo é enormemente significante estamos simultaneamente dizendo que não somos, porque vivemos sobre ele. Particularmente, não me sentia assim, me sentia um idiota, pensar que o peixe me viesse dessa forma me fazia considerar o quão mais idiota eu fui. Coisas insignificantes não estão sempre nas conversas, visto que certamente os peixes sempre estavam falando sobre mim, não estão sendo expostas ou seguidas. Mas o mais triste de alguém te significar tanto é a insignificância que ela simultaneamente se coloca, quando nem um nem outro são tão significantes assim. Por fim, espero que com essa carta você compreenda melhor meus apelos do cartão anterior.”.

Imagem de ambos os cartões postais: Rouxinol gordinho pousado no galho de uma árvore, cedida pelo Google Imagens, disponível em: https://bit.ly/3AL8928 acesso 19 out. 2021.
Escrito original, parte de uma folha de um diário, redigido em 12 de agosto de 2022.
Bilhete Primeiro; Apolares I:
Estiveste lá dentro todo este tempo, de longe pude sentir o teu corpo, a tua perna tão perto da minha e a minha mão para cartografar a superfície maciça de tua pele e com pequenos demorados beijos ser capaz de dizer na minha própria mente, enquanto de visto-te, o tão que estamos sozinhos e o quanto podemos desejar estar juntos.
Bilhete Segundo; Apolares II:
Mas podemos fazer esta representação mais de mil vezes que vamos repetir as mesmas coisas que fizemos em cada momento específico, o que torna cada instante único, como o quando que vem nos diferenciando com nossas escolhas. E mesmo que eu te faça tudo para afastar-vos, gostaria, ainda assim, de alcançar o vosso abraço todos os dias, todo e qualquer momento.
Bilhete Terceiro; Apolares III:
Arde no ato que vem a caminhar sem pressa, mostra-se desprevenido, despreocupado, desolado, no entanto vem e chega. Vem sem aviso prévio, tal não é reprimida. Vem e vai, como o vento invisível. Rouba-te em silêncio de mim e leva-te cada vez mais longe, porque a ponta da sua língua argumenta melhor do que esta lápide em prosa, deformada, decomposta, dêsruída. Não estarias aqui de qualquer maneira e vou-me embora de qualquer forma. Adeus. Tocaste a guitarra suavemente para um público romantizado, tocaste o meu peito sem línguas românticas. Desapareceu e desejava não ter ido assim, mas lamento que tenha ficado por esta forma. A forma que se transformou, muito má.
Bilhete Quarto; Apolares IV:
Fui um rapaz que trabalhava num circo e tu a princesa venenosa que veio à caverna onde vivia meu amo maldito. Fui um rapaz de sonhos de teia e tais foram rapidamente arruinados por uma vassoura grosseira, mas quando olhei nos teus olhos sermânicos encontrei conforto de sentidos. Nos vossos ouvidos os meus distúrbios linguísticos foram perfeitamente interpretados e compreendidos, como uma língua estrangeira da mais fácil conclusão. E recorria aos vossos amigos e dizia "não, ele está a dizer isso, porquê isso" como se o meu algoritmo fosse um dos mais fáceis. X e Y eram facilmente re-solucionados. Eu estava na luz, para dizer a verdade, eu estava na tua claridade sendo o que a vida me fez, palhaço.
Bilhete Quinto; Apolares V:
A minha intensa electronegatividade é explicitamente forte, por outras palavras, a minha imaturidade autodestrutiva é evidente e forma um campo magnético de atracão inversa, ou seja, em vez de atrair, afasta-te, ainda assim, tu permanece em observação rotativa, mesmo sabendo que de forma alguma nos poderíamos encontrar, pois seria o choque de uma molécula negativa com uma positiva, a menos que na ocasião real fosse-te também uma molécula negativa, então destruiríamos.
ZERAÇÃO, ZORRO@ÇÃO, ZOROAÇÃO, ZÊZINHO, ZZZ:
Mynh@ 3str@nhez@ ycomoda-t3?
Mynh@ 3squyzityss3 ycomoda-73?
Gynomos-rosas-choque de baixo-da-cama,
Nadadá internetês.
Printei meu cabelo mais de uma cor/vez;
LMFAO, café-preto, LOL, sapatinhas,
REUÍ po77er,
333.
Bem-vindoz Milleniuns!
Duentes/cringes/hardwares/pôneis
Seguem-me no jardim,
Saltitantes.
Arco-íris, meu mundo de gumball.
Cancelados, v3nhot3$.
Tubarões ricos não deixam embustar,
meio-dia,
Farofada com CHEETOS e RUFFLES na praia.
Longneck, grafite, ice, ice-cream, dnoite
Na margem-soft do mar on vintual,
line...
O dANNY quarto escuro,
não enxerga no escuro.
Wearewhoweare!
Euforia...
Silicon Valley!
Startup,
<ADS/>.
Aynd@b3m!
Ach0otymu.
'-'
내 전화 를 받지 마 어차피 우울한 얘기 뿐이야
Não atenda o telefone. É só mais uma história deprimente, de qualquer maneira...
O que você sente quando você sente?
Oração católica das almas aflitas, da paróquia do diácono José Marques do Amaral Guerra e padre Lucas Alves da Silva, 2022:
"Eterno, ofereço-vos o sangue do filho do mais alto, por tal intercedei-vos... E por vós almas afligidas, perante a ti, pedem a graça de que precisais ao fazer esta leitura. Irmão, diga vosso pedido. Pois, na fé oculta, daquele que não a tiver, será comovido pelo que lhe vai acontecer.
Pai Nosso, Ave Maria, Glória ao Pai.".
Arquivo distribuido pela paróquia de Nossa Senhora de Aparecida, construída em 1937, adquirido trecho em 29 jan. 2022, texto alterado.
Escrito original, parte de uma folha de um diário, redigido em 18 de setembro de 2018.
No trajeto da orla de uma praia podemos encontrar a escultura de pedra de uma feiticeira, no final dos alcances territoriais da cidade, medianamente próximo da divisa com a cidade vizinha. Tal escultura constitui-se de uma fibra invejável, possui aproximadamente quatro metros de altura, representando a imagem de uma bruxa, parte do imaginário popular dos aldeões do século XVI.
De acordo com a lenda, do referido século, uma moça perambulava dialogando só, só pela desértica praia. Graças a vegetação, peculiar da época retratada, a paisagem da praia predominava-se imperceptível. Essa moça, quando a noite se suspendia pelo céu, dormia sobre a pedra. Curiosamente fundamenta-se essa lenda, primeiramente, com a imagem de uma velha maltratada, em seguida o povoado foi justificando essa primeira figuração como efeito dos intensos feitos dos raios do sol e da maresia, que sedia uma aparência envelhecida para moça, maltratada e rústica. Daí também o motivo de a chamarem de bruxa.
Embora tenha um comportamento e aparência muito histérica, a moça dessa lenda não fazia mal a ninguém, apenas cantava, dançava e acenava para os navegadores e navios que avistava. Diziam os antigos que essa moça teve um transtorno de paixão insolúvel, após ter vivenciado um amor com um marinheiro português, quem partiu e nunca mais voltou. A moça ficava sobre o aguardo do reencontro com o sujeito, perdendo o senso de conduta, isolando-se do povoado, fixando-se na pedra que beirava a margem do mar, onde o oceano beijava a terra com bordas-de-saia de onda. Naquela pedra ela sempre revivia seu romance, de modo onírico, e ficou permanecendo naquele ambiente com suas fantasias desde então. No mesmo ponto e sobre suas pessoais circunstâncias. Vivia no aguardo de um inusitado reencontro com marujo português.
Em certo momento da história passou um navio, então, como já habitualmente fazia, a moça acenou. Foi nesta ocasião, de ter pensado ter sido correspondida pelos seus comprimentos longínquos, que a moça jogou-se da beira da pedra, caindo nas bordas-de-saia do mar. Relataram os trabalhadores precários das redondezas, nítidos caiçaras, que naquele dia em que a moça se jogou da pedra era dia de maré alta, maré cheia, maré forte, terrível estava naqueles instantes a correnteza, por essa razão afogou-se a moça a caminho do navio, mas nem muito longe chegará, ocorreu a perder a própria vida, o mar a tragou, asfixiando-se com um mergulho forçado, a caminho das correspondências fantasmas vindas do mar bravo.
"Ali na porta gótica antiga havia uma figura humana. Era a maldade em pessoa. O cabelo longo era de uma matiz/tonalidade negra terrível e intensa - e de uma abundancia incrível. O pescoço era mais alto do que as dimensões normais; as faces encovadas/fúnebres e marcadas pesadamente com fúria; e as mãos longas e retorcidas como garras, e de uma brancura mortal num tom mármore/alvejante que eu nunca vira noutra pessoa. A sua figura, magra ao ponto de parecer um esqueleto, era estranhamente curvada e quase perdida dentro das dobras volumosas da roupa peculiar das trevas. Mas o mais estranho eram seus olhos, duas covas gêmeas de uma falta de pigmentação insondável, completamente mortiças, profundas na sua expressão de incompreensão, sobretudo desumanas no seu grau de maldade. Elas estavam agora fixas sobre mim, trespassando minha alma com seu ódio e me prendendo ao lugar onde estava, imobilizado."
– Alquimia, parafraseando e transcrevendo, projeções do oculto no literato (?). Prosa-ready-made (válido?).
LOVECRAFT, H. P.; A tumba e outras histórias; tradução de Jorge Ritter. Porto Alegre: L&PM, 2019, p. 173.
"Quanto mais estudamos arte, menos a Natureza nos preocupa. A Arte só nos ensina dela a sua falta de conclusões, as suas curiosas crueldades, a sua extraordinária monotonia o seu caráter absolutamente indefinido. A natureza possui boas intenções, certamente, mas não pode praticá-las. Quando contemplamos uma paisagem, eu posso descobrir todos os seus defeitos. Afinal, a uma vantagem em possuir se a natureza tão perfeita, pois sem isso não teríamos arte de todo. A Arte é o nosso Nobre protesto e nosso bravo esforço para acomodar a Natureza. [...] É bem claro que a Natureza repele a Inteligência." - Oscar Wilde.
A DECADÊNCIA DA MENTIRA E OUTROS ENSAIOS. Tradução João do Rio. 1. Ed. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 2021.
"Nos desertos, além de Itamos, dizem que ainda há um homem que perdeu o rosto, um homem que é apenas pernas, braços e escuridão - mesmo no meio-dia de um verão sem nuvens, se alguém o encontrasse, veria somente a escuridão, uma sombra como fumaça, um poço do qual quatro membros procuram suas partes, escavando o chão que tenta agarrar junto a terra. Este homem, décadas atrás, talvez séculos atrás, se viu à noite em um lago na floresta, uma pequena cisterna de água clara que não só espelhava a lua estrelada, mas a realçava, de modo que o homem pensava que sob ela havia imensuráveis jóias raras, uma fortuna digna dos sultões. Ele se inclinou sobre a água e na luz viu seu estranho e sedutor reflexo: seu rosto e seu peito coroados de brilhantes honras, com escritos inflamados (como aqueles que os sussurros orientais gravaram nas pastilhas de ferro fundido, com as quais selaram os baluartes), e emblemas de todo o ouro que adornaram sua cintura. Ele fez algo para agarrar o tesouro dos orientais, para exigir a união com esse eu/ser mítico. Ele tocou a água e sua superfície, rígida como gelo, rachou sob suas mãos antes de quebrar-se em mil pedaços, assim como o reflexo do homem que consigo estava sendo levado agarrado ao seu próprio corpo: o tronco e a cabeça juntos se tornaram um feixe de cobras, um emaranhado de répteis que cuspiram todos juntos para fora em um momento antes de caírem sobre a terra, e cada um seguiu seu próprio caminho. Diz-se que o homem amaldiçoado ainda anda por aí, procurando as cobras, que são seus membros. Ainda hoje, alguns nativos, se vêem uma cobra no chão, a afastam para os desertos, para as florestas, sempre tomando cuidado para não pegá-la, na ocasião do pobre homem poder ser novamente completado.".
– Texto de: Παγανιστικές δοξασίες στη θεσσαλική επαρχία
Acesso em: https://www.facebook.com/1424771247788174/posts/3106204782978137/ acesso 21 de abril de 2022, tradução minha.
Vinha de longe uma chama ardente: que quando eu vi
Eu caí em choro, e como eu chorei: "Doce juventude,
Diga-me por que, triste e suspirante, tu faz-se vagando por
Esses reinos agradáveis? Rezo para que fale-me com calma
Qual é o teu nome?" Ela disse: "Meu nome é Amor."
Então em linha reta o primeiro que chegou a este vale se virou para mim
E gritou: "Sua mentirosa, pois seu nome é Vergonha,
Apesar disso eu sou o amor, e eu estava prestes a ser
Sozinho neste justo jardim, até que ela veio
À noite sem ser anunciada; Eu sou o verdadeiro Amor, eu preencho
Os corações de meninos e meninas com chamas mútuas.".
Em seguida, suspirando, disse o outro: "Tenha tua vontade, pois
Eu sou o amor que não ousa dizer teu nome".
– Dois Amantes, Alfred Douglas.
Escrito original, parte de uma folha de um diário como efeito das quinze-palavras-malditas, redigido em 26 de setembro de 2021.
Como não conheço o literato em questão, produzo este texto a partir de um fragmento que me foi dado e apresentado. Obviamente, minhas declarações podem dizer mais sobre minha literatura doentio e criação de personagens transtornados do que sobre o literato propriamente. Portanto, a assimilação tão apropriada com o caso cômico de Cyril Graham, que em sua ilusão tratava de Willie Hughes, um ator sem evidências de ter existido realmente, para quem Shakespeare, em hipótese, dedicou seus sonetos. A partir disso o Lorde Graham tenta forjar provas e compor a real existência de Willie Hughes.
Esta é considerada a trama cômica de quem ignora quem foi o Marquês de Sade e, assim, tenta compor a prova da existência de um conteúdo humano sobre o que esse escreve. A pergunta que fica é: de quem de fato?
É interessante que as conversas com esses hipócritas psicanalistas esnobes, de dissimuladas "cabeças-raspadas", rendam grandes inspirações, a conversa desta vez foi sobre Sade que me fez pensar em o desaprovar ao primeiro contato com o que me apresentaram a partir de um trecho de sua literatura. O diálogo começa com uma citação de um escritor libertino e sádico, de ambos os modos extremista. Então, uma passagem repulsiva é enviada a mim que é totalmente deplorável e apática.
O hilário é, mais uma vez, o gancho para lidar com esse problema de escroto é completamente maquiado, medíocre e malicioso. Típicos traços de um autoritarista, supremacista e disfarçado imbecil. E não me atrevo a perguntar por que alguém maníaco associa uma literatura tão nojenta ao simples fato de alguém dizer que acorda e dorme pensando em colorir o papel de histórias de terror, que ainda hoje ostentam pejorativos colossais, fazendo com que a nuvem de palavras sempre destaque os termos doentio e complexo - fato que me orgulha.
Por outro lado, eu nunca teria ouvido esse nome na literatura, então digo que vale a menor interação com aquelas criaturas erudita-aristocratas esbranquiçadas de classe média alta chamadas de advogados - ah não, espere, eu estou errado - quer dizer, psicanalistas. A forma como o homem de letra me é apresentado é a de alguém que escreve com seu próprio sangue e com os restos de ossos de sua refeição mortal. Até este ponto, parecia encantador para mim. Recorda facilmente a trama wildeano da rosa e do rouxinol. Então, esses famosos trolls me enviam uma parte de sua literatura indiferente.
As imagens nesta passagem enviada são de uma criança, uma mulher e um homem. No momento em que a criança é libertada, a mulher fica presa e ferida, enquanto o homem é a razão pela qual a primeira é livre e a segunda é retida por força violenta e brutal, daí o sadismo, não só por parte da criança que parecia estar em cena como um tosco voyeur maníaco, mas também como o homem robusto. Parece haver uma necessidade para o literato neste último aspecto. Apenas um homem alto e forte o suficiente para manter alguém em desordem estreitamento preso e vigiado.
Isso me lembra de algumas conversas que tive quatro anos atrás com um amigo extremamente metrossexual. Ele disse que as mulheres que precisam de domínio optam por crossfitters itinerantes e, portanto, nossas preferências por imagens desbotadas e enfraquecidas nos colocaria terrivelmente sem sucesso na fila do Tinder. Ele disse "somos como gatos vadios em busca de leoas" e obviamente não tivemos sucesso em nosso último felino desfile. Acabamos voltando para as "brigas de telhado".
Quer dizer, para a criança (isca de bebê) impor a ordem do seu fortão (peixinho dourado malandro), presumo que a mulher (pescadora) tivesse essa necessidade. Algo como os movimentos anárquicos da Londres subversiva, cremosa e úmida contra o dinossauro Elizabethano do século XX. Há muito o que falar sobre esses três, mas na forma em que me foram apresentados é ainda mais emocionante, caros leitores baitolinhas.
Levei muito tempo para pensar no literato em questão como um ser humano. Durante o café, fiquei olhando em um ponto cego, como se tudo que pudesse ver estivesse lá dentro de mim. E se fosse eu em seu lugar? Observe, ele foi interrompido pelas coisas que escreveu, mas até onde podemos dizer que ele fez as coisas que escreveu? Talvez ele não se interessasse de fato, daí a necessidade de um personagem maior para parar a mulher. Mas não só a mulher é detida, ele também é - e aqui me sinto brincando de Hyde and Gabriel-Seek.
A sífilis é a doença que o violento com seu poder de doutrinação impõe à mulher. Oscar Wilde e inúmeros pobres homossexuais morreram de sífilis na suja era vitoriana. É uma doença que causa manchas e feridas, assim como o literato se machuca com os ossos de sua refeição em sua cela, que lhe causam feridas porque lhe dão tinta para escrever. Ossos são fortes ao machucar a pele para dar tinta, que é também uma força violenta motivada pela necessidade de escrever (dar o próprio sangue). E por mais que fosse interrompido pelo que escrevia, não parava para sempre, o escrever está livre mesmo dentro de uma cela, como uma criança no/para o mundo.
Ainda no meu café perturbador pensando em todas essas cenas e me fazendo acreditar que uma escrita tão terrível só poderia ser ocasionada por sua incompreensível dor pessoal, inexpressível e indialogável (se não de um modo cruel), me convenci no meio de todas essas suposições de que esse escritor não era canhoto. Portanto, o sangue que ele umedeceu nos ossos que fez por autopiedade poderia supostamente ser das veias que se ligam ao coração. O braço esquerdo sempre me lembra de um acesso restrito. Por exemplo, geralmente não dou meu braço esquerdo para doar sangue ou algo assim. E nenhuma vez a mão esquerda para alguém segurar, ou qualquer coisa. E mesmo quando me ferir, não ouso feri diretamente o coração (até ontem, sim; nota adicionada nas vésperas de fim de ano de 2021).
Mas, de qualquer forma, foi assim que ele escreveu, sua criança o fez se ferir, com o sangue do seu coração maternal, porque Sade me pareceu a mãe de sua obra, enquanto a sociedade era seu fiel oponente enorme e contundente crossfiteiro.
Obviamente, tudo isso é hilário, e não posso negar que sou quase influenciado pela personalidade do grandíssimo Cyril Graham, querendo provar ao Lorde Erskine que Willie Hughes é um ator pelo qual Shakespeare se apaixonou e ao qual dedicou seus famosos Sonetos e obras como Romeu e Julieta, Hamlet, Rei Lear. Tal frase de Shakespeare ao Sr. Hughes sendo mais ou menos assim "por meu amor, crie em você e em você outro ser, e que em você e nós vivam a beleza para sempre!", algo como Sade parece-me dizer nesta passagem arrepiante. Bem, eu dentro da ilusão de Cyril Graham, faço aqui meu Willie Hughes a humanidade de Sade, e o desenho de uma gráfica em Halborn é a própria imagem do Coração, Composição, Censura (a mulher, a criança e o homem). Se em imagem a nomear "o sangue da escrita pelo coração na censura ".
Toda escrita é contida pela censura. Thomas Thorpe mostrou que mesmo o escritor e dramaturgo mais famoso do mundo viveu sob censura, apenas muito depois Sonetos foram reconhecidos para Henry Wriothesley, após muito tempo não sendo assunto público. Quem sabe daqui a dois séculos a expressão de Sade seja lida como sua dor pessoal. Certamente, quando olhamos para este quadro, podemos ter mais a dizer a favor dessa teoria da humanidade escrita na dor do que os reforços da defesa moralista ultraconservadora.