Lenguaje y Práctica Musical- 1º Bachillerato

ACTUALIZACIÓN 21/5/20

Tarea hasta 28 de mayo:

Enviar vídeo tocando Gabriel´s Oboe de La Misión hasta el compás 14. Vídeo tutorial en publicación del 13/5/20.

Soluciones actividad sobre las FUNCIONES de la MÚSICA CINEMATOGRÁFICA

1- Psicosis.Bernard Herrmann

En esta escena la música tiene simplemente un efecto psicológico, que trata de reforzar el dramatismo de la escena y hacernos imaginar lo que no se ve en ella. Sin ver el ataque ni el cuchillo en ningún momento, salvo a través de las cortinas del baño antes de que empiece la acción y suene la música, podemos imaginarmos las puñaladas. Es por ello, que además de generar dramatismo, nos ayuda a contextualizar, a saber qué está pasando aunque no lo veamos.

2- Braveheart. James Horner

Aquí la música también hace una doble función. Por un lado, dramatiza la escena ya que es una música bastante sentimental que está acompañando a un entierro (en concreto de la madre del protagonista), los instrumentos utilizados en ella nos ayudan a contextualizar la historia, ya que el instrumentos protagonista es la gaita junto con la flauta o whistle, instrumentos típicos de la tradición escocesa.

3- Superman. John Williams

En esta ocasión encontramos dos melodías distintas, al principio la música sirve la dramatizar y contextualizar lo que está pasando, ya que transmite la tensión de ver que está a punto de producirse un accidente mortal. Por oro lado, en el 1´48´´, aparece el Leit Motiv de Superman, que todos conocemos. Un Leit Motiv anuncia y acompaña al personaje en sus apariciones. Es decir que cada vez que aparece o va a aparecer en escena Superman, suena esta misma melodía.

4- María Antonieta (I want Candy. Bow Wow Wow)

He elegido esta escena porque quizás es la que podría rechinaros más. La directora de esta película, Soffia Coppola (hija de Francis Ford Coppola) fue muy criticada por la banda sonora y por algunas imágenes que aparecen en esra película. La acción está ambientada en la corte de Luis XIV a finales del S. XVIII, y en cambio en la escena suena una canción de punk-rock de la década de los 80 (del siglo XX, claro) con guitarras eléctricas que no pegan nada con la época en la que se desarrolla la acción. Aquí al elegir esta música, la directora nos está diciendo que María Antonieta, en cierta medida, era una adelantada a su época, ya que no tenía el típico papel aburrido destinado a las reinas regentes y que por decirlo así, pasaba de todo, que es uno de los temas típicos de las canciones de punk rock. Podríamos decir que no contextualiza la acción pero que sí caracteriza al personaje. En esta escena, por ejemplo también salen de forma deliberada unas zapatillas converse en el vestidor de la reina, cuando en esta época evidentemente no existían.

5- Terminator. (Bad to the bone. George Thorogood & The Destroyers)

La elección de esta música preexistente a la película, pretende simplemente caracterizar al personaje que va a aparecer por primera vez. Lo dice incluso el título de la canción “malo hasta los huesos”. Por otro lado, es una canción rock muy ligada al ámbito de las motos y los moteros, marchándose el protagonista de la escena de ella en moto.

6- La naranja mecánica (La Gazza Ladra. Rossini)

Ejemplo del contrapunto psicológico del que os hablaba en los apuntes. Aquí se utiliza una música alegre y perteneciente a una ópera que podríamos llamar Buffa o Cómica del siglo XIX, para acompañar a una escena de violencia. Con el uso de esta música, nos está caracterizando a los protagonistas de ella, al decir que para ellos las violencia es un entretenimiento.

7- Piratas del Caribe. Hans Zimmer

Aquí también podríamos hablar de contrapunto psicológico, ya que si escucháis la música, suena muy épica y grandiosa acompañando a una imagen en la que intuimos a un marinero o a un pirata en este caso surcando los mares en un barco enorme, al nivel de la música que suena. En cambio, cuando se abre la imagen, se ve que va en un barcucho a punto de hundirse, y ese personaje que parecía tener una actitud tan épica gracias a la música mirando al horizonte en su barco, se comporta de una manera hasta ridícula intentando achicar el agua de su pequeño barco con barreño. Por otro lado, podríamos decir la música también contextualiza, ya que con el uso de instrumentos de viento metal y melodías `potentes en nos traslada a una época anterior a la nuestra en un mundo lleno de aventuras.

ACTUALIZACIÓN 13/5/20

2. FUNCIONES DE LA MÚSICA CINEMATOGRÁFICA

En general, podríamos decir que la música en el cine sirve para:

A) Ambientar /contextualizar la historia.

B) Reforzar el efecto dramático.

C) Caracterizar personajes y situaciones: el leitmotiv

D) Servir de contrapunto psicológico de lo que ocurre en la pantalla.

E) Anticipar situaciones.

La actividad a realizar consiste en que veáis las siguientes escenas de películas y escuchéis su música, y justifiquéis en un texto qué funciones de las anteriores tiene la música en la escena. Pueden darse varias funciones a la vez.

Plazo de entrega: hasta el miércoles 20 de mayo.

Braveheart. James Horner Psicosis. Bernard Herrmann (desde 0´42´´)

Terminator. (Bad to the bone. George Thorogood & The Destroyers) María Antonieta (I want Candy. Bow Wow Wow) (desde 0´18´´)

Piratas del Caribe. Hans Zimmer (hasta 0´48´´) La naranja mecánica (La Gazza Ladra. Rossini)

Partitura y vídeo tutorial correspondiente al tema 5: Música y Cine.

Gabriel´s Oboe, de la banda sonora de La Misión, compuesta por Ennio Morricone.

ACTUALIZACIÓN 5/5/20

Tiburón (John Williams) (a partir de 3´06´´)

La lista de Schindler (John Williams) El paciente inglés (Gabriel Yared)

En general y en la parte del piano- 1´17´´

Gladiator (Hans Zimmer) La Misión (Ennio Morricone)

ACTUALIZACIÓN 30/4/20

No habrá actualización de contenido esta semana, al haberse realizado el examen del tema 4.

ACTUALIZACIÓN 23/4/20

ACTUALIZACIÓN 14/4/20

ACTUALIZACIÓN 1/4/20

ACTUALIZACIÓN 30/3/20

ACTUALIZACIÓN 25/3/20

ACTUALIZACIÓN 20/3/20