Teo Planell presenta Qué hay más grande que este amor, el segundo adelanto de su próximo álbum de estudio, previsto para principios de 2027. El artista madrileño apuesta por una balada romántica que combina folk, riffs de guitarra con influencias setenteras y una instrumentación creciente que conduce la canción hacia un sonido expansivo y épico. El tema ha sido producido por el propio artista junto a Roy Borland y Carlos Clerencia, y cuenta con la participación de más de 15 músicos. El lanzamiento llega en un momento destacado para la carrera del artista, cuyo álbum debut, Demian, ha sido nominado a los Latin Grammy 2026 en la categoría de Mejor Álbum de Música Alternativa. Además, el nuevo sencillo se acompaña de un vídeo en directo que enlaza sus dos últimos temas y refleja la conexión creativa entre jóvenes músicos.

(20/10/2026)

La banda salmantina The Son of Wood presenta Fauno, quinto adelanto de su próximo álbum, que verá la luz el 6 de noviembre. El tema se adentra en los territorios del indie-rock, con una interpretación vocal intensa, una instrumentación envolvente y matices orquestales que acompañan una historia de deseo, atracción y pasión desbordada. Grabada en Garate Studios, la canción cuenta con Kaki Arkarazo en la grabación, Diego Galaz en la producción, Lucas Piedra en la mezcla y Jaco Naya en la masterización. Con este lanzamiento, el grupo continúa definiendo una propuesta que combina rock, folk y rap, apostando por una identidad sonora propia y una marcada fuerza instrumental.

(19/10/2026)

Antónimo presenta Almendros de Japón, una propuesta que invita a descubrir su universo musical a través de una canción con personalidad propia. El tema se suma a su recorrido artístico con una apuesta que encuentra en la sensibilidad y la expresión sonora sus principales atractivos. Con un enfoque más aternativo, el tema ofrece una nueva oportunidad para acercarse a la identidad musical de este artista y a su manera de construir canciones. Un lanzamiento para quienes buscan propuestas diferentes dentro del panorama musical actual

(18/10/2026)

La Casa Azul y Dani Dicostas se unen en En mi cabeza, una propuesta de europop electrónico que combina ritmos acelerados, vocoders, sintetizadores y exuberantes arreglos de cuerda. Bajo la producción de Guille Milkyway, el tema fusiona la energía de la música disco con elementos del pop barroco y la psicodelia pop, creando una composición vibrante en la que las armonías vocales y los cambios instrumentales conducen hacia un desenlace explosivo y bailable. Este single es el quinto adelanto de Flora y fauna subacuática, un álbum que se dividirá en dos entregas que reafirma su apuesta por un pop electrónico de vocación melódica, sofisticado en sus arreglos y diseñado para conquistar la pista de baile.

(18/10/2026)

Mapy B y Romual unen fuerzas en Me fui pa Medellín, una propuesta que apuesta por los sonidos latinos y una atmósfera inspirada en la esencia musical colombiana. Con un título que evoca una de las ciudades más emblemáticas de la escena urbana latina, el tema se adentra en un universo rítmico pensado para conectar con los amantes de los ritmos bailables. La canción se suma a esa expansión de los sonidos latinos de los últimos años, donde las influencias urbanas y los ritmos pegadizos continúan conquistando nuevos públicos.

(13/10/2026)

La actriz y artista madrileña Begoña Vargas continúa desarrollando su proyecto musical BEGOÑA con Spanish Girl <3, el tercer adelanto de su próximo álbum debut. El single apuesta por un sonido disco-pop luminoso, sensual y bailable, en el que el deseo y la atracción se transforman en una invitación a dejarse llevar por la energía de la pista de baile. El lanzamiento llega acompañado de un videoclip de estética nocturna que combina espejos, luces, baile y seducción, mientras la artista juega con el imaginario de la mujer española y mediterránea desde una perspectiva contemporánea. De esta forma, la artista amplía su universo sonoro con una propuesta que fusiona pop, electrónica e influencias dance, consolidando su identidad como una de las nuevas apuestas del pop nacional.

(12/10/2026)

Lucía Fernández pone el broche final a su EP con Reina del baile, un tema que combina la energía del pop-rock alternativo con una interpretación emocional y una letra centrada en la autoestima y la búsqueda de la propia identidad. Inspirada en su abuelo, la canción reivindica la importancia de encontrar a alguien con quien mostrarse tal y como uno es, sin olvidar la capacidad de ocupar su propio espacio y brillar por sí mismo. El sencillo cierra un proyecto de cinco canciones en el que la artista explora un sonido personal, fusionando guitarras orgánicas con elementos electrónicos y ritmos de drum and bass. Con influencias que conectan el pop-rock nacional de con la sensibilidad de artistas como Olivia Rodrigo, la artista crea un viaje musical que transita entre el enamoramiento, las despedidas y el autodescubrimiento, consolidando una propuesta que combina intensidad guitarrera y sensibilidad pop.

(11/10/2026)

Reino de Hades presenta El eco de tu voz, nuevo single junto a Ronnie Romero. Este lanzamiento sirve como adelanto de su próximo álbum, previsto para el 4 de diciembre, y muestra una evolución hacia un sonido más directo, contundente y poderoso, reduciendo la presencia de los elementos folk que han caracterizado parte de su propuesta musical. La canción combina fuerza y dramatismo para narrar una pasión obsesiva que atrapa a su protagonista en un ciclo sin salida, donde la victoria termina convirtiéndose en una ilusión. La poderosa voz del invitado  encaja con la energía del grupo en una propuesta que explora nuevas posibilidades dentro del metal, sin renunciar a la personalidad de la banda.

(11/10/2026)

Asesinos del Amor presentan Una estúpida canción de amor para Robert Smith, un nuevo single que se adentra en los territorios más sombríos del post-punk y el rock alternativo, con una atmósfera hipnótica y emocional que evoca la melancolía, la obsesión y los recuerdos que se resisten a desaparecer. Con la voz de Edna Enríquez al frente, la banda jiennense transforma el amor en una historia de fantasmas, pérdida y eternidad, con una sensibilidad que conecta con el universo oscuro asociado a Robert Smith y The Cure Producido por David Reyes en Musia Audio (Jaén), el tema marca una nueva etapa para el grupo. La formación actual mantiene su actitud irreverente mientras profundiza en composiciones más oscuras y emocionales.

(11/10/2026)

Juls presenta Una mès!, una canción con la que continúa desarrollando su propuesta musical y su identidad artística. El tema apuesta por una producción contemporánea y una interpretación que busca conectar con el público a través de una combinación de melodía y personalidad, reforzando la presencia de la artista dentro de la escena musical actual. Con este lanzamiento, la artista suma un nuevo lanzamiento a su trayectoria, explorando sonidos actuales y una propuesta pensada para conectar con los oyentes. La canción supone una nueva oportunidad para descubrir su universo musical y seguir la evolución de una artista que busca hacerse un hueco con un estilo propio. 

(10/10/2026)

La banda Argion estrena El amanecer herido, último adelanto de Vltreia, su nuevo álbum previsto para el 30 de octubre. El lanzamiento llega acompañado de un videoclip dirigido por Titi Muñoz, que pone imágenes a una composición inspirada en la devastación provocada por los incendios forestales. A través de una propuesta cargada de emoción, el grupo transforma el dolor por la pérdida de los bosques en un mensaje de resistencia, reconstrucción y compromiso con la protección de la tierra.

Musicalmente, la banda  refuerza su apuesta por el heavy metal épico, combinando intensidad, sentimiento y una narrativa que busca conectar con el oyente más allá de la propia historia que relata. 

(10/10/2026)

Anouck The Band presenta Háblame de ella, tercer adelanto de su primer álbum de estudio, un trabajo que llevará el mismo nombre que esta nueva canción. La artista franco-valenciana profundiza en la pérdida de la infancia y la construcción de la identidad a través de un pop intimista y detallista, convirtiendo el tema en una conversación con la niña que fue y con aquellos elementos que alguna vez definieron su identidad. Este lanzamiento apuesta por una escritura reflexiva y evocadora, con referencias al arte y a los autores clásicos, mientras busca reconstruir los fragmentos de una identidad que siente cada vez más lejana.

(07/10/2026)

Agoney presenta Cine de terror, un single con el que da comienzo a una nueva etapa artística marcada por una propuesta sonora ambiciosa y cinematográfica. El artista combina pop, rock y elementos orquestales en una canción de desarrollo progresivo, guitarras eléctricas y baterías contundentes, construida para generar tensión y avanzar como la banda sonora de una película de terror. La producción, realizada por el propio intérprete, apuesta por una estructura alejada de los formatos más breves del pop actual y concede protagonismo a la interpretación y a la instrumentación. Este nuevo lanzamiento muestra una faceta más teatral y narrativa del artista, que convierte el imaginario del cine de terror en el eje de una propuesta musical y visual. El videoclip amplía este universo con una pieza de carácter cinematográfico que continúa la historia planteada en la canción.

(05/10/2026)

Juan Anselmo inaugura una nueva etapa artística con Todos conocemos a ese muchacho, un EP de cinco canciones en el que explora una personal combinación de pop de autor, copla, R&B y electrónica. El artista madrileño apuesta por una producción cinematográfica y minimalista, utilizando su propia voz como eje del proyecto y jugando con armonías, capas vocales y diferentes tratamientos para construir una identidad sonora que transita entre la raíz y la electrónica contemporánea. El resultado es un trabajo íntimo, atmosférico y con una marcada personalidad. El EP reúne cinco cortes que convierten experiencias cotidianas en canciones de marcado carácter emocional. Con referencias que pueden acercarlo al universo de artistas como Guitarricadelafuente, pero desde una perspectiva propia, el artista cconsolida una propuesta singular dentro del pop alternativo nacional.

(04/10/2026) 

(04/10/2026) 

Los Caños continúan dando forma a su nueva etapa musical con Grito, tercer adelanto del que será su primer trabajo discográfico tras dos décadas de silencio. Kiko y Juande regresan con un sonido de pop elegante y actual en una canción que aborda la necesidad de afrontar los miedos, dejar atrás aquello que ya no representa al individuo y recuperar la libertad para vivir el presente. El tema parte de una atmósfera íntima y crece progresivamente hasta desembocar en un estribillo colectivo acompañado por un coro de jóvenes de una comparsa infantil del Carnaval de Cádiz, conectando así la nueva etapa del dúo con sus raíces.  El lanzamiento llega acompañado de una nueva gira de acústicos que arrancará el 9 de octubre en Córdoba y recorrerá también Granada, Madrid, Valencia, Murcia, Jaén, Málaga, Sevilla y Barcelona.

(04/10/2026)

Ricardo Portman presenta Goodnight (To All I Know), un lanzamiento que se mueve por terrenos de pop alternativo y sensibilidad indie, con una producción envolvente que concede protagonismo a la melodía y a la interpretación vocal. El tema apuesta por una atmósfera íntima y nocturna, construyendo un paisaje sonoro de carácter emocional y contemplativo. La canción refleja una vertiente más personal combinando arreglos de corte contemporáneo con una escritura orientada a transmitir sensaciones. 

(03/10/2026)

Roi Porto se adentra en el universo de Federico García Lorca con Silencio, su nuevo single y tercer adelanto de un EP dedicado al dramaturgo granadino. Inspirado en La casa de Bernarda Alba, el tema se mueve entre el indie-pop oscuro y magnético, con sonidos metálicos y envolventes que acompañan una interpretación que evoluciona desde la intimidad hasta el desgarro. El lanzamiento se completa con una propuesta visual de Pelayo Alvest, realizada durante una performance en el Parque del Oeste de Madrid, donde el cantante  aparece caracterizado como Ofelia. 

(03/10/2026)

El artista asturiano afincado en Madrid Mardom regresa con Prisa, un nuevo EP en el que fusiona el pop y el indie español con las raíces del soul y el R&B clásico, todo ello acompañado de armonías jazzísticas y arreglos de trompetas y saxofones. Tras publicar su primer álbum y recorrer España con su música, el artista da un nuevo paso en su trayectoria con un trabajo que cuenta además con colaboraciones como las de Miss Blanche y Fitasha. Está proyecto nace como una reflexión sobre el ritmo acelerado y la creciente artificialidad de la vida moderna, reivindicando la importancia de encontrar espacios y personas capaces de hacer más llevadero ese vértigo cotidiano. 

(03/10/2026)

Laura Alcoba presenta Agosto, un single que se mueve entre la bachata y el pop latino para recuperar la esencia emocional de una historia vinculada al verano. La artista sevillana combina una base rítmica de inspiración latina con una interpretación íntima y melódica, dando forma a una canción de carácter romántico y melancólico. El lanzamiento supone un nuevo paso dentro de la etapa musical en solitario de la intérprete, que cuenta con una trayectoria ligada también al teatro musical. Con este tema, la cantante explora un sonido latino-pop contemporáneo en el que la bachata adquiere protagonismo y la voz se sitúa en el centro de una propuesta marcada por la sensibilidad y la emoción.

(02/10/2026)

Vicente One More Time y Mawot unen fuerzas en “No Hay Manera”, una nueva colaboración que se mueve dentro de la electrónica y la música de baile, con una producción orientada a la pista y un sonido contemporáneo. El lanzamiento llega acompañado de su videoclip oficial, reforzando la propuesta audiovisual de este nuevo trabajo. La colaboración vincula así a estos dos nombres con la escena electrónica en una canción que apuesta por la energía, el ritmo y una producción de corte actual.

(29/09/2026)

Fran y Nico presentan Yo Me Enteré, una nueva canción que se suma a su propuesta musical con un lanzamiento centrado en una historia de descubrimiento y emociones a flor de piel. Con este lanzamiento, el dúo continúa dando forma a su identidad artística, apostando por una canción pensada para conectar con el público a través de una letra directa y una interpretación cercana. El lanzamiento supone un nuevo paso en la trayectoria de la pareja y amplía su catálogo con una propuesta destinada a los amantes de la música en español. 

(29/09/2026)

Defi100T regresa con Bajo cero, su tercer single y nuevo adelanto de su próximo álbum, en una propuesta que combina su particular universo sonoro con pinceladas de psicodelia y la personalidad vocal de la cantautora asturiana Nora F. Con una producción completamente autoproducida en su local de ensayo, el  tema transforma la sensación de incertidumbre de una generación que crece sin un horizonte definido. Compuesta originalmente en los vagones del metro de Madrid tras el confinamiento, la pieza recupera ahora una historia compartida durante años por ambos.

(27/09/2026)

Perder la gravedad, último  single de Ingrid Roma, se mueve en el terreno del pop alternativo, con una producción que combina una base melódica envolvente y una interpretación centrada en la expresividad. El tema apuesta por una sonoridad contemporánea en la que los matices electrónicos y el carácter emocional de la voz adquieren protagonismo. La canción desarrolla su propuesta alrededor de la sensación de liberarse de aquello que nos mantiene sujetos, convirtiendo esa idea en un viaje sonoro de carácter íntimo y atmosférico. Un lanzamiento que encuentra en el pop de corte más experimental su espacio para crecer y conectar desde la emoción.

(27/09/2026)

La artista gallega Ángela Pardal cambia de piel con A Risa que rompe ese silencio infinito, un lanzamiento que inaugura una nueva etapa marcada por el folk, la experimentación y una forma diferente de entender su propia voz. Por primera vez, Pardal canta en gallego y se acerca a sus raíces para construir un discurso mucho más personal, dejando atrás parte de las coordenadas de sus anteriores trabajos. Musicalmente, el tema transita entre el folk independiente y el pop, combinando guitarras, acordeones y percusiones de raíz tradicional con sintetizadores y ritmos contemporáneos. La canción aborda la pérdida, la separación y el reencuentro, pero transforma la melancolía en movimiento hasta alcanzar un tramo final de vocación épica. 

(26/09/2026)

Nick Maylo presenta Saddest summer una canción de sensibilidad pop que transforma la melancolía estival en una experiencia sonora íntima y emocional. El artista construye un paisaje marcado por la nostalgia y ese contraste entre la luminosidad del verano y los sentimientos más sombríos. El lanzamiento llega acompañado de un videoclip oficial que amplía la atmósfera de la canción y pone imágenes a esta particular mirada sobre un verano teñido de tristeza. Una propuesta para dejarse llevar por su lado más sentimental y descubrir esta nueva etapa.

(25/09/2026)

Neus Ferri presenta Mala Yerba 1316, su nuevo álbum, un trabajo que revisita diez canciones iniciáticas de la artista alcoyana desde una mirada actual. El título toma como  esas malas hierbas que, lejos de ser tan malas como tradicionalmente se han pintado, sobreviven, protegen el suelo y contribuyen a mantener vivo el ecosistema. Con una producción moderna y original, el disco mantiene intacta la identidad de la artista, marcada por un sonido rockero, contundente y potente, pero también sensible y sobrecogedor. Sus intensas letras y su característica voz vuelven a protagonizar unas canciones que han evolucionado con el paso del tiempo sin perder sus raíces.

(24/09/2026)