Press Revue
KOANS. FRAGMENTS OF CONSCIOUSNESS
Musik an Sich - Ingo Andruschkewitsch: “Koans” ist eine CD,die man nur empfehlen kann. Ein Highlight des Jahres 2016, welches die Höchstwertung mehr als verdient hat! Lesen
TUNES - Franco Bruni: …a fascinating composition by Alexandre Danilevski… 13 pieces with suggestive titles, are built on a soundtrack where the voices, interacting with each other and with the instruments, create a languid sound dimension, a kind of ‘stream of consciousness’ where musical thoughts follow one another in a homogeneous way. Fascinating are the vocal interventions of the ensemble Syntagma and those of instruments of the ensemble SurPlus.
MoorsMagazine:
Het resultaat is een adembenemend mooi album met muziek die opnieuw volstrekt tijdloos klinkt. Het enige wat je als luisteraar moet doen is je overgeven aan de muziek en luisteren. Muziek van nu, muziek van altijd. Merkwaardig, maar wonderbaarlijk mooi. Read
BR Klassik - Torsten Preuss Listen
Ein Einzelgänger – das ist der rauschebärtige Pfeifenraucher vor allem musikalisch. Alexandre Danilevski gehört keiner Schule an… Ihr Vom-Blatt-Spiel verleiht der Interpretation trotz der scheinbaren Einfachheit der Musik eine ungeahnte Spannung und Intensität.
THE UNCERTAINTY PRINCIPLE
Fanfare Mag - Lynn René Bayley: This unusual disc… opened up into one of the most lovely and imaginative works I had ever heard, Lauda.
…In short, it is absolutely mesmerizing; and, happily, soprano Tóth has a pure, clear, ear-ravishing voice of great effectiveness.
…the enthusiasm that these musicians put into the music is there to hear, and enjoy.
…an interesting, provocative, and fascinating CD, and I highly recommend it to anyone wishing to explore new musical paths.
Musik an Sich: Alexandre Danilevski gelingt es, sich in die erste Riege der zeitgenössischen Komponisten zu bewegen …. A. Danilevski suceeded to enter in the first ranks of contemporary composers…
(read the article)
Gapplegate Classical-Modern Music Review:
“Lauda” is a haunting song cycle for soprano, recorder, cello and lute. “Revelation (Offenbarung), In memoriam Alfred Schnittke” is a masterful piece for solo cello with transient space and a beautiful resonance. “Oda an die Traurigkeit” brings in the full ensemble …There is a beautfully written and performed contrapuntal-round duet between soprano and countertenor with cello that stays in the mind and has an extraordinary sad beauty… The interlude that follows has soundscape ambiance and mystery. ..”Antiphones” for recorder quartet has some exceptional early-late juxtapositions and sends the music to a final resting place that makes you want to hear more.Alexandre Danilevski comes up with breakthrough music on the Uncertainty Principle. .. goes in original directions here and has a unique take on making the music of today more timeless. Recommended.
The result is stunning and breathtaking. There is much to tell about indefinite Danilevski’s compositions, words do little good here, I’m afraid – just open ears up and listen, and you open up to the special timeless musical world of Alexandre Danilevski.
Aber es kann wiederum als besonderes Qualitätskriterium der Musik gelten, dass diese auch schlicht in ihrem klanglichen “So-Sein” zutiefst zu beeindrucken vermag…
Klassic. com - Dr. M. Lange
Im einleitenden ‘Lauda’ wie in der viersätzigen ‘Ode an die Traurigkeit’ dominieren sphärische Mischklänge, entspringt üppige lineare Qualität aus der feinen Interaktion von fünfköpfigem Instrumentalensemble und zwei diskreten Vokalsolisten. Diese Konstellation gerät intensiv, ist klanglich weich, gelungen gemischt und zeitigt in ihren besten Passagen Momente mystischer Weite. ‘Revelation’ für solistisches Violoncello lotet in nur elf Minuten Spielzeit eine bemerkenswerte technische und expressive Varianz aus, besticht dazu immer wieder mit entschieden gesetzten rhythmischen Impulsen. Die ‘Antiphones for recorder quartet’ schließlich zeigen Danilevski als profunden Kenner der Blockflöten-Idiomatik – was er in den drei nicht gerade ausladenden Sätzen dem Flanders Recorder Quartet auf den Leib schreibt, ist absolut bemerkenswert, vor allem das beschließende Allegretto fordert manche spieltechnische Finesse heraus.