Цели урока:
· Обучающая: продолжить знакомство с процессом моделирования; научить на основе ночной сорочки с цельнокроеным рукавом выполнять различные модели сорочек, халатов, подбирать детали изделия.
· Развивающая: формирование у учащихся пространственного, логического мышления, творческого воображения, познавательного интереса.
· Воспитывающая: формирование у учащихся эстетического вкуса, аккуратности в работе, умения работать в команде,
Задачи урока:
· Познакомиться с профессией художника-модельера, художника – конструктора.
· Выполнить моделирование различных модели ночных сорочек с цельнокроеным рукавом и на их основе халата.
Оборудование: образцы ночных сорочек различных фасонов, картонные шаблоны, альбомные листы, ножницы, клей, цветная бумаг, учебник, листы для дизайн-анализа, таблицы, картонные манекены.
На доске: тема урока, принципы моделирования, фасоны ночной сорочки.
Методы обучения: беседа, упражнения, дискуссия.
Формы работы: групповая, индивидуальная.
Тип урока: комбинированный.
· приветствие;
· проверка явки учащихся;
· заполнение учителем классного журнала;
· проверка готовности учащихся к уроку;
2. Повторение ранее изученного.
1. Чем мы занимались на прошлом уроке?
2. Из скольких деталей состоит чертеж ночной сорочки?
3. Какие детали мы чертили?
4. Чем отличается чертеж спинки от чертежа переда?
5. Назовите основные лини (работа с карточками)
3. История ночной сорочки. Подготовка к основному этапу. Мотивация и актуализация.
Ночная сорочка относится к нательному белью для сна. Она появилась в эпоху позднего средневековья. В Чехии первое упоминание о «юбке для спальни» (так называли ночную сорочку) относится к 1492 году. Они были очень больших размеров, иногда полностью идентичные дневным, но и те, и другие носили только богатые люди. В повседневной носке ночная сорочка появляется только в XIX веке, а в некоторых странах еще позднее. Женщины часто надевали на ночь поверх дневной рубашки ночную фуфайку. Затем в обиход вошли некие подобия длинных полотняных платьев – они сменяли повседневную одежду на время сна для гигиенических целей. Кроились они одинаково для женщин и мужчин – рубаха больше напоминала балахон, из сплошного куска древней ткани.
Ночные сорочки XIX века не были предназначены для чужих глаз, их задачей была скрыть наготу женщины, тщательно маскируя все ее достоинства под длинным, почти до самого пола, прямым покроем. Иногда, правда, допускались незначительные кружева. Покрой ночных сорочек у почитаемых и уважаемых вельмож из дорогой ткани мало чем отличаются от ночных рубах обычных крестьянок.
Ночные сорочки, которые носили в нашей стране в прошлом веке, были тоже довольно уродливые – широкие и бесформенные, из непривлекательных и неудобных тканей. Наиболее часто такие ночные сорочки шились из сатина, хлопка или из фланели. И даже такое изделие «достать» в магазине считалось огромным счастьем.
Сейчас же ситуация изменилась коренным образом, в ночных сорочках современная женщина видит не только удобство, но прежде всего способ, с помощью которого она может подчеркнуть свою красоту и выразить свою индивидуальность. Вариантов ночной сорочки в настоящее время множество.
Как подобрать ночную сорочку. В гардеробе современной женщины можно найти несколько видов ночных сорочек, каждая из которых имеет свое особое предназначение. Для холодного времени года подойдет сорочка с рукавами, а так же длинная ночная сорочка, хлопок – самый лучший материал в этом случае, он сохранит тепло на протяжении всей ночи.
В жаркие дни, когда хочется прохлады, мы выберем ночную сорочку из шелка, вискозы. Они будут придавать ощущение прохлады и комфорта даже в самую жаркую ночь. Конечно же, в этом случае, лучше выбирать модель покороче.
Модельеры заботятся о том, чтобы женщины и ночью выглядели привлекательно. В современных коллекциях все чаще появляются модели, сочетающие в себе гламурный и спортивный стиль. Очень модными так же считаются сорочки, изготовленные из полупрозрачной ткани, с кружевами по всей длине. Не обойден стороной и классический фасон с использованием благородных цветов (темно-коричневого, темно-синего, черного или бордового) с минимумом деталей. Длинная ночная сорочка с прямым строгим силуэтом в повседневной жизни будет беспроигрышным вариантом для тех женщин, которые выбирают элегантность и комфорт.
Последним писком моды считаются ночные сорочки с леопардовой или тигровой расцветкой, или же с набивным рисунком. Женщины, предпочитающие заметный и яркий стиль едва ли смогут остаться равнодушными к такой ночной сорочке.
4.Сообщение темы урока
Я думаю, вы со мной согласитесь, что каждая девочка хочет иметь в своем гардеробе красивую, оригинальную, модную вещь, даже если это касается такого простого изделия, как ночная сорочка. Сегодняшний урок мы посвятим моделированию ночной сорочки. Будем учиться, различными способами изменять базовый чертеж в зависимости от модели сорочки. (Запись темы урока.)
5. Изучение нового материала.
Посмотрите внимательно на модели сорочек. Внешне они не похожи друг на друга. Чем они различаются? (Они имеют неодинаковую форму отдельных деталей, различные виды отделки и т.д.)
А что в них общего? (Все они выполнены по одной конструктивной основе – чертежу ночной сорочки. Все они прямого силуэта, свободной формы, с цельнокроеными рукавами.)
Различие их достигнуто путем моделирования горловины и рукавов, уменьшения или увеличения объема и длины изделия, применения различной отделки. Давайте вспомним, что такое моделирование.
Моделирование – это творческий процесс создания новой модели. Моделирование - ( от слова «модель» т.е. образец) – это создание модели по эскизам.
Существует два этапа моделирования.
1 Ученик. Моделированием занимаются художники – модельеры Домов моделей и на швейных фабриках.
Художник – модельер создает эскиз будущего изделия и дает его подробное описание. При создании коллекции он учитывает: направление моды, назначение модели, из какой ткани будет изготавливаться изделие, вид художественной отделки и т.д. Источниками творчества для художников-модельеров являются: ткани, народные и исторические костюмы, природа, живопись.
Художник-модельер должен хорошо рисовать, знать основы композиции одежды, работать с журналами мод.
Свой вклад в развитие моды 20 века внесли такие знаменитые художники-модельеры, как француз Поль Пуарье (он предложил женщинам отказаться от корсета и разработал первые образцы платья свободного покроя); Габриель Шанель (Коко Шанель) (она впервые предложила использовать в женской моде мужской костюм и элегантное черное платье); Кристиан Диор, возративший в моду мягкие формы.
Из отечественных модельеров нужно отметить Надежду Петровну Ламанову, ее принцип - “Для чего создается костюм, для кого, из чего” актуален и сейчас. Валентин Юдашкин, Вячеслав Зайцев. Таша Строгая, Маша Цигаль.
Второй этап моделирования называется техническим моделированием, и занимается этим инженер конструктор
2 Ученик. Художник – конструктор или, как часто эту профессию называют дизайнер, изучив рисунок и описание модели, выбирает к нему базовый чертеж, наносит на него фасонные линии и изменяет чертеж в зависимости от модели.
Художники-конструкторы делятся на проектировщиков, исследователей и экспертов. Все эти специализации могут быть приложены для преобразования изделий культурно-бытового назначения и хозяйственного обихода, изделий машиностроения, приборостроения и средств транспорта, а также разработки упаковки и графического ее оформления.
Дизайнер должен соединять в себе до известной степени противоположные качества — с одной стороны, смелый полет фантазии, раскованность мысли, творческое новаторство, а с другой стороны — высокое чувство ответственности, дисциплину ума, способность максимально считаться с реальными условиями производства.
Этот человек должен интересоваться изобразительным искусством и сам быть художником. При этом ему необходимо знать технику, естественные и общественные науки, хорошо и аккуратно чертить, иметь умелые руки. Он должен ориентироваться в культурном наследии своего и других народов. Но главное — дизайнеру надо обладать умением — смотреть на предметный мир как бы сквозь призму, изменяющую форму в сторону улучшения его потребительских качеств.
Учитель. Вы сегодня побудете и в роли художника – модельера, и в роли художника – конструктора, когда будете разрабатывать свои модели.
Вот так будет выглядеть ваша ночная сорочка если её не моделировать.
Для создания новой модели необходимо иметь немного фантазии, чтобы представить новую модель в пространстве, и уметь выполнять приемы моделирования швейных изделий. С некоторыми из них мы сегодня с вами познакомимся. (Запись - Приемы моделирования)
6. Практическая работа «Моделирование ночной сорочки»
1 прием. Моделирование изменением длины изделия
Изменение длины изделия – один из самых простых приемов моделирования.
Если вы хотите увеличить длину изделия, приклейте к выкройке снизу дополнительный лист бумаги, продлите на нем линию бока и линию сгиба и отложите на этих прямых увеличение длины изделия. Новая линия низа должна быть параллельна прежнему срезу.
Если вы хотите уменьшить длину изделия, проведите на лекалах переда и спинки новую линию низа параллельно нижнему срезу на таком расстоянии, на сколько вы хотите сделать изделие короче, и срежьте лишние части лекал.
2 прием. Моделирование формы выреза горловины.
Какие виды, формы выреза горловины бывают? (Круглый, мыс, овальный, квадратный (каре), фигурный)
Каждый вырез горловины придает изделию новый вид и в тоже время влияет на восприятие фигуры. Вырез мысом зрительно удлиняет шею, а овальный и прямой – как бы расширяют ее. Это нужно учитывать при создании моделей.
Если вас не устраивает овальная горловина, которую вы получили при изготовлении выкройки и хотите изменить ее. Нет ничего сложного.
Нужно на выкройках переда и спинки нанести новую линию выреза горловины и срезать лишнюю часть выкройки. При моделировании формы выреза горловины следует учитывать, что ширина плеча спинки и переда должна быть одинаковой. (выполнение моделирования)
Вырез горловины можно отделать рюшей, бантом, планкой и т.д.
Есть в моделирование такой закон, чтобы изделие выглядело как единое целое нужно, чтобы отдельные детали изделия сочетались между собой по форме. Например, форма низа изделия сочеталась с формой выреза горловины. (Подбор формы низа изделия к форме выреза горловины)
3 Прием. Комбинирование материалов.
а) Постановка творческой задачи.
Помогите мне, пожалуйста. Одна я справиться не могу. У меня 2 куска ткани, которые имеют одинаковый рисунок, но разный цвет. Из них я хочу сшить сорочку. И одного и другого куска хватит только на половину сорочки. Как мне быть?(Надо скомбинировать)
Как можно скомбинировать два материала или разрезать выкройку, чтобы было красиво и хватило ткани? Разделитесь на группы и разрежьте выкройку так, как вы считаете нужным.
б) Работа в группах.
в) Группа обрабатывает результат: готовит плакат, выбирает спикера, который будет представлять результаты классу.
г) Рассматривание и обсуждение образцов.
Спасибо вам за помощь. Теперь я могу сшить несколько сорочек. Да и вы сами можете выбрать себе одну из этих моделей.
Такой способ изготовления одежды известен уже давно и широко был распространен на Руси.
Кусочки ткани, оставшиеся при раскрое, экономные хозяйки сохраняли, а потом их пускали в дело. Получались разнообразные неповторимые вещи и экономились деньги на покупку ткани.
Сейчас комбинирование материалов переживает второе рождение и можно встретить модели сделанные этим приемом. Это может быть не только одежда, но и предметы домашнего обихода (одеяла, покрывала, прихватки и т.д.) (Рассматривание иллюстрации)
4 прием. Моделирование кокетки.
Коке́тка — отрезная деталь одежды, которая образует её верхнюю часть.
Новую форму плечевого изделия можно получить моделированием кокетки с одновременным расширением низа. Форма линии, по которой отрезается кокетка, может быть любой: прямой, ломаной, круглой, фигурной.
Рассмотрим моделирование прямой кокетки. На выкройке намечают линию кокетки, а также две вертикальные линии, по которым проводится расширение низа. Затем выкройку разрезают по намеченным линиям и раздвигают их. И в таком виде накладывают на новую бумагу, обводят и плавно оформляют линию низа и линию кокетки.
Моделирование овальной кокетки аналогично предыдущему этапу. Но расширение нижней части можно сделать большим, при этом раздвигаются части лекала не только по низу, но и по линии кокетки. Моделирование кокетки можно выполнять как на передней части изделия, так и на спинке.
После того, как вы произвели все необходимые для вашей модели этапы моделирования, необходимо выполнить расчет количества ткани. Так как ткань имеет разную ширину, то и количество необходимого материала будет разным. Например, если ширина материала 150 см – количество ткани составляет две длины изделия, если ширина материала меньше 150 см – количество ткани составляет две длины изделия + 30 см на обработку и мелкие детали. Учащиеся делают запись в тетрадь.
5 прием. Художественная отделка изделия. Мелкие детали одновременно служат и декоративным оформлением изделия. Они могут быть выполнены из основных или отделочной ткани и украшены вышивкой, оборкой, кружевом и т.д.
Отделка является важным элементом композиции одежды. И хотя на первый взгляд они кажутся незначительными, в них часто бывает заключена та «изюминка», которая выгодно отличает одно изделие от другого. Отделка дополняет изделие, и часто именно она придает вещи законченный вид
В качестве отделки одежды используется: ткань, трикотаж, фурнитура, тесьма, шнур, вышивка, аппликация, кружево, машинная строчка и т.д.
Отделкой может быть сама ткань или отделочная ткань в виде воланов, оборок, рюш.
Для каждого этапа моды характерны свои, присущие только ему виды отделки и способы их применения. В настоящее время в качестве отделки широко используется: фурнитура, строчки, отделочные ткани, вышивка, воланы, оборки и т. д.
7. Практическая работа «Моделирование сорочки, выбранного фасона»
Итак, вы познакомились с некоторыми приемами моделирования. Давайте их вспомним.
Попытайтесь самостоятельно создать модель своего халата, пользуясь набросками, которые вы делали дома и тем, что делали на уроке.
1. Вводный инструктаж.(Чтение инструкционной карты.)
Инструкционная карта.
Последовательность разработки модели изделия
1. Выполни эскиз изделия.
(Рисунок выполняется в цвете. На эскизе должны быть показаны: вид изделия спереди и сзади, особенности фасона и отделки изделия.)
1. Опиши фасон изделия.
а) Название изделия.
б) Вид ткани, из которой изготовлено изделие.
в) Назначение изделия.
г) Силуэт (прилегающий, полуприлегающий, прямой, свободный)
д) Форма выреза горловины.
е) Длина и форма рукавов.
ж) Описание отделки и мелких деталей.
3. Выполни моделирование деталей выкройки изделия.
3.Практическая работа.
8. Итог урока.
Домашнее задание. § 22
Выполнить моделирование будущей своей сорочки, по эскизу в тетради.