Biografía
Flautista, compositor y escritor nacido el año de 1965 en la ciudad de Lima, Perú. Realizó sus estudios de flauta en el Conservatorio Nacional de Lima con el profesor alemán Harmut Stemann; posteriormente en la Escuela Superior de Música del Noroeste de Alemania en la ciudad de Detmold bajo la guía del maestro Michael Achilles discípulo de Hans Peter Schmitz quien fuera solista principal de la Orquesta Filarmónica de Berlín y alumno de Gustav Scheck quien a su vez estudio con Richard Roehler que fué nieto y alumno del inventor de la flauta traversa Theobald Boehm. Luego estudiaría en la ciudad de Los Angeles California con el maestro Arthur Hobermann, graduado en el Conservatorio de París y uno de los flautistas más solicitados en el área de Hollywood. Bachiller y licenciado en música por la Pontificia Universidad Católica del Perú, títulos otorgados en reconocimiento a su trayectoria artística y pedagógica. Actualmente se encuentra cursando estudios para obtener el magíster en musicología en la Pontificia Universidad Católica del Perú.
En el campo de la literatura ha tomado cursos libres de creación literaria dirigidos por el escritor peruano Alonso Cueto. Es autor de varios artículos publicados en su blog http://cesarperedo.blogspot.com/ como “la flauta en la música afroperuana”, “consejos para improvisar”, “Acerca de la creatividad en los músicos”, “como elegir la escuela donde deseo continuar mis estudios musicales” y “La práctica de la flauta” entre otros.
En el año 1984 gracias a una de las 8 becas anuales para todo latinoamérica otorgadas por la OEA (Organización de Estados Americanos), participó en el curso de verano en el International Music Campo, en la ciudad de Minot, North Dakota, EEUU.
Como complemento a sus estudios en Europa y Los Estados Unidos, el maestro Peredo ha tomado parte en cursos y clases maestras con afamados solistas como Hans Peter Schmitz, Andreas Blau, Aurele Nicolet y Karl-Heinz Zoeller (todos ellos solistas de la Orquesta Filarmónica de Berlín), William Benett, Robert Aitken, Maxence Larrieu, Michael Debost, Félix Rengli y un curso sobre la obra de Bach para flauta con el maestro alemán Paul Meisen. En EEUU tomó algunas clases de jazz con el flautista James Newton, considerado el sucesor de Eric Dolphy.
A su retorno de Alemania, se dedicó a impartir los conocimientos adquiridos como profesor de su especialidad en el nivel superior del Conservatorio Nacional de Lima. Paralelamente estudió composición con los renombrados compositores nacionales Celso Garrido-Lecca y Enrique Iturriaga, quienes además han escritos obras dedicadas a él; su producción académica tiene por objetivo principal la creación de nuevas obras para la flauta utilizando las raíces musicales peruanas.
En el campo de la Lutheria es el primer técnico especializado en la reparación de flautas en el Perú, él fue entrenado al más alto nivel en los talleres de la prestigiosa firma Verne Q. Powell, en la ciudad de Boston, Massachusetts, EEUU.
El maestro Peredo se ha presentado en los principales escenarios del Perú, habiendo actuado además en el Ecuador, Tahíti, Alemania, Argentina y Los Estados Unidos de Norteamérica.
Invitado por la Asociación de Flautistas Norteamericanos se presentó exitosamente en las Convenciones Anuales versiones 1995 y 2000 en las ciudades de Orlando y Columbus (EE UU) respectivamente.
Como solista ha tenido el honor de ser el protagonista del estreno nacional de varios conciertos para flauta y orquesta, la mayoría de ellos interpretados con el acompañamiento de la Orquesta Sinfónica Nacional con la cual actúa como solista invitado desde el año 1984 habiendo llegado a ser considerado por la crítica (diario “El Comercio”, Lima) como el mejor interprete de la flauta en el año 1995 al ejecutar la suite número 2 en si menor de Johann Sebastian Bach de una manera muy particular y virtuosa.
Además de la música clásica, el maestro Peredo practica la música popular y el jazz. Aunque esta paridad no este bien vista por algunos puristas tanto clásicos como jazzeros, el maestro opina: “tanto el estudio académico como la improvisación en el jazz y la música popular me han permitido explorar y conocerme mejor interiormente; finalmente la música es una unidad y los distintos géneros o estilos de esta son simplemente ramificaciones”.
Dentro de este género musical ha compartido escenarios y/o grabado con artistas como: Plácido Domingo, Rubén Blades, Juan Diego Flórez, Zamfir, Il Divo, Tania Libertad, Gian Marco, Chucho Valdez, Eva Ayllón, Cecilia Barraza, Pepe Vásquez, Fito Páez, Joan Manuel Serrat, Conjunto Perú Negro, Néstor Torres, Alex Acuña, Oscar Stagnaro, Jean Pierre Magnet, Félix Vilchez, Orlando Valle “Maraca”, Dave Valentin, Milton Cardona (ex conguero de Héctor Lavoe) y Pedro Aznar (ex músico de Pat Metheny) entre otros.
Ha colaborado en cuatro producciones discográficas nominadas a los premios Grammy. Dos de ellas con la cantante nacional Eva Ayllón, una con el conjunto Perú Negro y recientemente con el cantautor Ruben Blades.
En 1996 realizó su primera producción discográfica “Pensamento” con música popular del Brasil para el sello Adagio. En esta producción contó con la participación de distinguidos músicos como Felix Casaverde, Sergio Valdeos, Marco Oliveros y Félix Vilchez. En 1997 inició la grabación de su segunda producción titulada “Despertando”, esta vez con temas compuestos, arreglados, dirigidos y producidos por el mismo en el estilo del latin jazz-fusión. La producción fue terminada en 1998 y en 1999 fue lanzada al mercado con notable éxito, recibiendo elogiosas criticas de músicos de la talla de Alex Acuña. En esta oportunidad el maestro Peredo dirigió a su propio grupo “Los de Adentro”, el cual estaba integrado por Alonso Acosta, Felipe Pumarada, Walter Velázquez, Hugo Alcázar, Marco Oliveros y Leonardo Parodi; se tuvo como invitados además al gran cajonero Eusebio Sirio “Pititi” y en el zapateo a Eduardo “Lalo” Izquierdo. Nuevamente invitado por la Asociación Americana de Flautistas se presento en la Convención del 2000 en la Ciudad de Columbus, Ohio; en esta oportunidad presento su producción “Despertando”. En el año 2004 lanzo al mercado su tercera producción “Cosas de negros”, disco dedicado exclusivamente al jazz afroperuano, el cual fue masterizado en Alemania. En el 2007 edito un concierto realizado en vivo con Los de adentro, esta producción de latin jazz titulada “Más calientes que nunca” y publicada por Adagio producciones encierra un particular sentimiento interpretativo. El mismo 2007 publico su quinto disco el cual está dedicado a la música popular del Brasil, este álbum titulado “A Felicidade” cuenta con la participación de destacados músicos como Sergio Valdeos, Pilar de la Hoz, Pedro Pacora, Felipe Pumarada, Manuel Carranza, Rafael Miranda entre otros. En el año 2010 publicó su sexta producción titulada, “César Peredo interpreta a Giuliani y Piazzolla”, siendo este no solo el primer disco de música clásica del maestro Peredo, sino también el primer disco de flauta clásica producido en nuestro país, marcando este lanzamiento un momento histórico dentro de la música en el Perú. En esta oportunidad fue secundado por el guitarrista Juan Carlos Camacho, peruano radicado en Portugal. En el año 2011 publico su séptimo disco titulado “Obsesión” (Latin Jazz), el cuál fue grabado en vivo durante algunas presentaciones en vivo, este Cd incluye solo 3 pistas de larga duración dentro de las cuales podemos escuchar la participación del singular guapeo de Eusebio Sirio Pititi. En abril del año 2014 publica su octavo disco “Zamacueca del mar” como una continuación de su producción Cosas de negros, este nuevo disco está íntegramente dedicado a la música afroperuana, en él cuenta con la colaboración de integrantes de los grupos Mestizo y Los de adentro como el pianista Félix Vílchez, el percusionista Hugo Bravo, el bajista Felipe Pumarada, el guitarrista Walter Jocho Velásquez, y como invitados el baterista Sebastian Peredo, la cantante Ebelin Ortiz, el saxofonista Rafael Fusa Miranda, el trompetista cubano Reynier Capote y el trombonista Guillermo Arias. Este disco fue totalmente grabado y mezclado en el estudio de César Peredo. Esta producción ha sido pre nominada a los premios Grammy latinos 2014 en las categorías mejor nuevo disco instrumental y mejor nuevo artista. En el mismo año 2014 también publica su noveno disco titulado “Feliz Navidad” el cual contiene doce canciones del repertorio universal navideño arregladas en esta ocasión en ritmos latinos. En esta producción participaron el pianista Alonso Acosta, el percusionista Marco Oliveros, el bajista Felipe Pumarada, el baterista Sebastián Peredo, el tecladista Santiago Peredo, el trompetista Joel Vargas y el trombonista Carlos Ubillus. En el año 2016 se publicó su décimo disco titulado “40 años de música” el cual es un álbum recopilatorio que resume de alguna manera su historia musical. En el 2017 publicó su décima primera producción musical titulada "César Peredo con cantantes" dónde lo podemos escuchar acompañando con su flauta a solistas como Araceli Poma, Isabel Chabuca León, Claudia Woll, Marcela Perez Silva, Ebelin Ortiz, Coro Arpegio de Mónica Gastelumendi, La Roja Funk y Jean Pierre Vismara. En el año 2018 publicó su producción "Despertando en vivo 1997" que es la grabación que se realizó del concierto de presentación de la producción que lleva el mismo nombre.En el año 2019 publico una producción titulada “Sesiones de música clásica en Detmold, Alemania 1987” con grabaciones realizadas en el auditorio de la escuela superior de música de Detmold, Alemania, con obras de Bach, Mozart, Fauré, Wilhelm Friedemann Bach, Anton Fürstenau, y Georg Philipp Telemann.
En el 2017 fue nominado a los premios Grammy por su colaboración con Rubén Blades en el tema "La flor de la canela" incluido en el disco A Chabuca.
En el año 2000 se publicaron dos de sus obras académicas por la prestigiosa casa editorial Pan Publications, Charlotte, USA. Una de estas obras se hizo acreedora a una mención honrosa en el concurso de nuevas publicaciones organizado por la National Flute Association, EEUU en el cual participaron más de 400 obras.
César Peredo fue miembro fundador y solista de flauta de la Orquesta Filarmónica de Lima, Orquesta de la Universidad de Lima y Orquesta Ciudad de Los Reyes durante 16 años. También fue solista principal la Orquesta Sinfónica Nacional del Perú y de la Orquesta Sinfónica Pro Lírica para las temporadas de ópera producidas por el afamado tenor peruano Luis Alva. Así mismo fue solista principal de la Orquesta Sinfónica Romanza para las temporadas anuales de ópera y zarzuela durante 15 años. Puestos que decidió dejar en el año 2010 para dedicarse a la docencia, a presentarse con sus agrupaciones y a componer.
En un trabajo conjunto con el Instituto Cultural Peruano Norteamericano, se encargo de la dirección artística de los simposios de flautistas. En el año 2002 el Primer Simposio Internacional de Flautistas tuvo como invitado de honor al maestro francés Michel Debost, quien fuera durante 30 años solista principal de la Orquesta de París y sucediera en el Conservatorio de París a Jean Pierre Rampal. También participaron los flautistas Hernando Leal (Colombia), Huascar Barradas (Venezuela), Nora Lee García (Puerto Rico) y Marcelo Álvarez (Argentina). En el año 2003 organizo el Segundo Simposio Internacional, el cual contó con la participación de Fabio Mazzitelli, flautista principal del teatro Colon de Buenos Aires, Argentina; Ana María Hernández, solista de Piccolo de la Orquesta Sinfónica de San Juan de Puerto Rico, y Luis Fernando Carrera, solista de la Orquesta Sinfónica de Quito, Ecuador. En el año 2005 el Tercer Simposio Internacional tuvo como invitados a Hernán Jara (Chile), Horacio Puchet, solista de la Orquesta Sinfónica Nacional de México, Raimundo Pineda (Venezuela) y el talentoso quenista peruano Sigiberto Velásquez.
En el año 2009 fue invitado a dar clases y tocar en el primer festival de flautistas de la Patagonia, Argentina, realizado en el campo musical de la ciudad de Bariloche.
En noviembre del 2010 se publicó su método para flauta, el cual contiene piezas latinoamericanas y clásicas. Este es el primer y único método de flauta traversa escrito y publicado en la historia de la música del Perú
En el año 2012 fue premiado con el segundo puesto en el concurso anual de nuevas publicaciones organizado por la National Flute Asociation de EEUU por sus tres fantasías para flauta sola “Detmold Op. 3”, “Calahuayo Op. 18” y “Cieneguilla Op. 24”. En el año 2013 se hizo acreedor al primer premio del VII concurso de composición musical organizado por el centro cultural británico del Perú.
Su música puede escucharse a través de las plataformas online como Spotify, Itunes, Google music, etc.
Actualmente es profesor de la especialidad de flauta traversa y cursos teórico musicales en la facultad de artes escénicas de la Pontificia Universidad Católica del Perú.