Profesora Titular de la Universidad de Córdoba (área de Filología Latina)

fgdomene@uco.es

Líneas de Investigación

La Música en la Antigüedad (Grecia, Roma y Etruria)

Edición crítica de textos latinos

Doctora en Filología Clásica (Griego) por la Universidad de Murcia y especialista en música antigua griega, romana y etrusca. Ha traducido y comentado los tratados musicales de Nicómaco de Gerasa, Euclides el Geómetra, Gaudencio el Filósofo (Ed. Cerix) y Alipio (Ediciones Clásicas, así como la edición crítica y la traducción con notas de los libros IV (Sobre Dialéctica) y IX (Sobre Música) de Las nupcias de Filología y Mercurio de Marciano Capela. Ha sido invitada en varias ocasiones a Congresos, Simposios, Conferencias, Jornadas nacionales e internacionales, Cursos de Verano y Mesas Redondas para dar charlas y conferencias relacionadas con la música antigua (griega y/o romana). También ha trabajado en el campo del humanismo latino colaborando en la reedición, traducción e interpretación de las Antigüedades hebraicas y Del buen gobierno de Benito Arias Montano, esta última galardonada con la Mención Especial a la Mejor Traducción en los XX Premios Nacionales de Edición Universitaria (2017). A estos trabajos se une el de la tradición musical antigua en el círculo de los jesuitas expulsos del siglo XVIII, especialmente editando con notas la traducción española manuscrita de los Saggi sul ristabilimento dell’arte armonica de’greci e romani cantori del jesuita Vicente Requeno y Vives. Actualmente está realizando la edición española e interpretación del Ensayo segundo práctico de las series harmónicas de la música de los antiguos griegos, del mismo autor, y la traducción con notas del De musica libri septem de Francisco de Salinas.

Profesor de la Universidad Autónonoma de Madrid (área de Filología Griega)

luis.calero@uam.es

Líneas de Investigación

Música y literatura en la Grecia arcaica

Música y artes escénicas en la Grecia Clásica

Acento musical en la prosodia del griego antiguo

Doctor por las Universidades Autónoma y Complutense de Madrid en “Estudios del Mundo Antiguo” (Tesis doctoral La voz y el canto en la antigua Grecia, Sobresaliente cum laude), Licenciado en Filología Clásica por la Universidad Autónoma de Madrid y Grado Superior de Música-Canto, por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, actualmente es profesor del área de Filología Griega y director del Departamento de Filología Clásica de la Universidad Autónoma de Madrid. Es miembro del grupo consolidado Géneros y formas de la Antigüedad (UAM). Sus principales líneas de investigación se centran en la música y las artes escénicas en la Grecia clásica, las vías de transmisión musical y literaria entre los reinos asiáticos y la Grecia arcaica y la prosodia de la lengua griega antigua. Creador del blog Música y Danza en la Antigüedad (https://musicaydanzaenlaantiguedad.blogspot.com/) y de la página La música en la Antigüedad (https://www.facebook.com/musicaenlaantiguedad/). Desde 2021, forma parte del proyecto CIVIS Sacred Sounds, Sacred Spaces para la reconstrucción informática de las sonoridades de espacios sagrados de la Antigüedad y la Edad Media, junto con profesores de las Universidades de Atenas, Glasgow y Tübingen. Dirige el grupo de teatro universitario Zero Dramas en la Universidad Autónoma de Madrid (Instagram). Es subdirector del Coro de Voces Graves de Madrid y forma parte de la ONG Voces para la Paz: Músicos Solidarios desde su creación (1998).

Profesor Ayudante Doctor en la Universidad de Valladolid (Campus de Soria). Área de Didáctica de la Expresión Musical

daniel.sanchez.munoz@uva.es

Líneas de Investigación

Léxico musical sumerio y acadio 

Edición de textos cuneiformes sumerios y acadios

Educación musical en la Antigua Mesopotamia

Interacciones entre tradiciones musicales en la Antigüedad

Desde 2019, Daniel Sánchez Muñoz (DSM) es Doctor en Historia y Artes por la Universidad de Granada y Diplôme d’Université en Langues Anciennes (Sumérien, Akkadien) por la Universidad de Estrasburgo. Como Contrato Predoctoral FPU en el Departamento de Historia y Ciencias de la Música de la Universidad de Granada (UGR) entre 2015 y 2019 realizó estancias de formación e investigación en las universidades de Würzburg (2017) y Leiden (2018). Como Contratado Postdoctoral en este mismo departamento de la UGR entre 2022 y 2023, residió por un año en la Universidad Hebrea de Jerusalén, donde colaboró con el Proyecto ERC-Consolidator Ancient Mesopotamian Priestly Scholasticism liderado por Uri Gabbay. Ha ganado un contrato postdoctoral europeo en la convocatoria de 2024 del programa Marie Skłodowska-Curie Actions de la Comisión Europea con el proyecto MUSICVIM (Musical Instruments as Conveyors of Visual Messages: The Case of Ancient Near Eastern Lutes). Es Profesor Ayudante Doctor en Didáctica de la Expresión Musical en el Campus de Soria de la Universidad de Valladolid desde junio de 2025. Aparte de en la UGR, DSM ha tenido cometidos docentes en la Universidad Internacional de Valencia, la Universidad Católica de Argentina, la Fundación Abierta de la Universidad de Burgos, y en el Colegio de Filosofía y Letras y Ciencias de Murcia.

Asesor del área técnica, matemática y física

pportal@technikos.es

Ingeniero Agrónomo en la especialidad de Ingeniería Rural, es decir, la especialidad más técnica de la titulación.

Título elemental de Piano por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid en 1980, aunque siguió los estudios en el Conservatorio Superior de Cádiz y en Córdoba, pero sin concluir el siguiente ciclo formativo, debido principalmente a su dedicación para finalizar los estudios de Ingeniería. 

En lo musical, ha sido componente y/o director de numerosas agrupaciones, tanto de música clásica, como popular, moderna, vocal, instrumental o polifónica, desde los años 80 hasta nuestros días.

En lo técnico, ha sido el autor de numerosos proyectos de Ingeniería de diferente volumen, siendo oportuno nombrar (a modo de ejemplo) el último realizado, cuyo promotor fue el Ayto. de Bilbao y consistente en el diseño -y sus cálculos técnicos correspondientes- de un estanque decorativo/lúdico de grandes dimensiones en el Parque Exteberria de la capital vasca, con biofiltración del agua mediante plantas saprófitas. Al margen de la Ingeniería, su labor como consultor y formador en muy diferentes ámbitos profesionales ha ocupado 30 años de su vida profesional (sistemas normalizados, gestión de calidad, gestión ambiental, proyectos, diseño, protección de datos, prevención de riesgos, seguridad alimentaria, mediciones, inspecciones, etc).

Siempre ha desarrollado su trabajo en el sector privado, aunque ha colaborado activamente con diferentes instituciones públicas (Universidades, Consejerías, Ministerios, etc).

Dados sus conocimientos musicales y de ingeniería (matemáticas y física), su papel en el CEMAM es el de asesor matemático-físico para aquellas cuestiones de la música relacionadas con dichas disciplinas (proporciones geométricas, dinámica de fluidos, acústica, etc).

Profesora Titular de la Universidad Complutense de Madrid (Unidad Docente de Arqueología)

mirodrig@ucm.es 

Líneas de Investigación

Iconografía Clásica

Arqueología Clásica

Arqueología musical

Iconografía musical de la Antigüedad

Pervivencias de la tradición Clásica

Profesora Titular de Arqueología en el Departamento de Prehistoria, Historia Antigua y Arqueología de la UCM y Coordinadora del Área de Arqueología en dicho Departamento. Soy Doctora en Geografía e Historia (Sección de Historia del Arte) y Licenciada en Historia y Ciencias de la Música por la UCM (2002) y también Profesora Superior de Canto por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid (2001). Me dedicado al estudio de la Iconografía clásica desde que terminé mi licenciatura y en 1993, defendí mi Tesis Doctoral dedicada al mundo de la imagen y soy la Directora del Seminario de Iconografía Clásica de la Universidad Complutense de Madrid y responsable del Proyecto de Innovación Docente Mythos, cuyos resultados se han plasmado en un amplio repositorio dedicado a la Iconografía del mundo clásico y sus pervivencias en el arte occidental: https://www.ucm.es/mythos/

Desde 2005 hasta la actualidad mi investigación se ha orientado hacia el estudio de la Arqueología Musical e Iconografía musical de la Antigüedad, y he participado como ponente en numerosos encuentros científicos nacionales e internacionales dedicados a estas disciplinas.  Mis últimos trabajos están centrados en aspectos relacionados con los mitos y los rituales asociados a la música en la Antigüedad Clásica (Las sirenas, Quirón y otros centauros músicos -algún trabajo en colaboración con Claudina Romero-, Orfeo, Arión, Apolo, Las Musas, Apolo y Marsias, vasos anacreónticos y temas dionisíacos…). Iconografía musical en contextos funerarios, griegos, etruscos y romanos, organología y sociedad, etc. Formo parte del Grupo de Investigación Iconografía Musical UCM desde 2005 y desde entonces he colaborado ininterrumpidamente como miembro de sucesivos proyectos I+D de Iconografía Musical, dirigidos por las profesoras Cristina Bordas y Ruth Piquer.

Visitor Research Fellow School of Humanities (University of Reading)

claudina.romeromayorga@reading.ac.uk 

Líneas de Investigación

Cultos mistéricos

Iconografía musical

Arqueología del Mediterráneo

Arqueología de la performance

Claudina Romero Mayorga es Licenciada en Historia del Arte y Doctora en Arqueología por la Universidad Complutense de Madrid. Su tesis sobre Iconografía mitraica en Hispania promovió la reorganización de la galería de Cultos Orientales en el Museo Nacional de Arte Romano, Mérida, acercándose a la importancia de la esfera sensorial en los cultos mistéricos. Sus líneas de investigación se centran en la iconografía del mundo antiguo y en la necesidad de conciliar la cultura material del pasado con la inmaterial, especialmente con la música, la danza y el movimiento ritual. Como Responsable del Dpto. de Educación en el Ure Museum of Greek Archaeology (University of Reading) promovió el estudio de las prácticas musicales a través de los objetos conservados en la colección, proyecto que le valió la beca ICOM-UK para profundizar en el análisis de la iconografía musical de la producción coroplástica chipriota. Actualmente es Visitor Research Fellow de la Escuela de Humanidades (University of Reading) y prosigue con sus investigaciones sobre producción coroplástica mediterránea en el Museum für Kunst und Gewerbe (Hamburgo, Alemania). A partir del 2026, será Prof. del Dpto. de Arqueología de la Univesität Hamburg.

Profesor de la Universidad de Alcalá (área de Didáctica de la Expresión Musical)

jose.diago@uah.es 

Líneas de Investigación

Filosofía y teoría musical

Organología e iconografía musical

Repertorio: transferencias y relaciones

Educación (musical) e instituciones

José María Diago Jiménez es doctor en Musicología por la Universidad Complutense de Madrid y doctor en Filosofía por la Universidad Nacional de Educación a Distancia, especializándose en música de la Antigüedad y la Edad Media. Tras doctorarse por segunda vez, realizó varias estancias de investigación en algunas de las más prestigiosas universidades europeas, como la Universidade de Coimbra, la Université Paris-Sorbonne (Paris-IV), la Julius-Maximilians-Universität Würzburg y la Universidad Complutense de Madrid. Actualmente es profesor de la Universidad de Alcalá.  Ha realizado más de una veintena de publicaciones en algunas de las mejores revistas y editoriales de su campo de estudio, así como otras tantas conferencias en congresos internacionales. Otros aspectos destacables de su actividad científica son su trabajo en diferentes proyectos y grupos internacionales de I+D+i, su participación en diversos comités científicos y su actividad docente universitaria.

Profesor Tutular de la Universidad Complutense de Madrid (área de Musicología)

atelloru@ucom.es 

Líneas de Investigación

Transferencias culturales e historia de la recepción en la música medieval europea

Edición crítica y análisis de repertorios musicales en la Edad Media española y europea

Canción litúrgica y canto gregoriano

La música en las líricas profanas medievales, en los cantares de gesta y en la literatura del roman medieval

Imagen, oralidad y escritura en la música antigua y medieval

Música y patrística

Medievalismo y cultura popular

Música y narrativa de ficción de género fantástico

Profesor Titular del Departamento de Musicología de la UCM, obtuvo dos premios por su tesis doctoral, Transferencias del canto medieval. Los tropos del Ordinarium Missae en los manuscritos españoles (2006), que dio paso en 2008 a una monografía que se ha convertido para la comunidad científica en referencia metodológica de análisis y edición en los estudios de música medieval. Los resultados de sus investigaciones circulan corrientemente por las páginas de publicaciones especializadas y por los trabajos de los más consagrados especialistas en diversos campos de la materia medieval, con más de 500 referencias. Participa desde el año 2000, sin interrupción, en proyectos y grupos de investigación internacionales, así como en programas competitivos I+D sobre música antigua y, en general, sobre las relaciones imagen-palabra-música.

Profesora de la Universidad Rey Juan Carlos (área de Historia del Arte)

Gael.leveder.bernard@urjc.es 

Líneas de Investigación

Artes Escénicas en la actualidad

Presencia y función de la danza en el Mundo Antiguo 

Metodología, técnica y análisis anatómico de la danza clásica

Doctora por la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid en Metodología de la Escuela Cubana de Ballet Clásico: Análisis anatómico de los pasos primarios del Nivel Elemental (cum laude), Licenciada y Grado Superior en Pedagogía de la Danza Clásica por la Universidad Rey Juan Carlos actualmente es profesora del área de Historia del Arte y coordinadora del Grado en Pedagogía de las Artes Visuales y Danza de la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid. Es miembro del Grupo de Innovación Docente en Artes Escénicas ARES INNOVA y del Grupo de investigación Ares Investiga. Además, integra el proyecto de Cooperación al Desarrollo “Ventana abierta: danza, equidad y sostenibilidad”, vinculado al Servicio de Voluntariado de la URJC.  

Sus principales líneas de investigación se centran en el diálogo entre las Artes Escénicas y la creación contemporánea; la metodología, técnica y análisis anatómico de la danza clásica; la presencia y función de la danza en el mundo antiguo, el estudio del sincretismo religioso en el ámbito coreográfico y la concepción de espacios escenográficos en la producción de espectáculos y eventos. A nivel artístico, ha formado parte del equipo directivo de compañías españolas de danza y ha colaborado en proyectos formativos de referencia en instituciones de Europa y América. Ha sido invitada a impartir clases magistrales en el Ballet Clásico y Moderno Municipal de Asunción, la Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte de la Universidad Nacional de Asunción, la Escuela Municipal de Danza de Asunción, la Universidad de Texas en El Paso, el III Curso Internacional de Investigación en Artes de Caldas (Colombia) y el Centro Cultural Hispano de Miami. Ha desarrollado una trayectoria directiva de alto nivel tanto en el ámbito empresarial como en el académico-artístico, habiendo sido CEO y Directora de Marketing en compañías de proyección nacional e internacional y desempeñado, en paralelo, cargos estratégicos de gestión, comunicación y relaciones institucionales en entidades culturales y universitarias, incluyendo la coordinación de titulaciones y la representación institucional en el sector artístico. Su perfil multidisciplinar, su compromiso con la excelencia y su vocación pedagógica la convierten en una profesional de referencia en la intersección entre arte, educación, gestión cultural e investigación universitaria.