Леонардо да Винчи, 1452 – 1519 / [авт. текста К. Егорова]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2009. – 48 с. : ил. – (Великие художники ; т. 3)
Великий итальянский художник, живший в эпоху Высокого Возрождения. Он создал свой живописный язык, но остались потомству и его многочисленные разработки в области математики, механики, естественных наук. Он оставил всего несколько десятков живописных работ, но практически каждая из них — шедевр. Над «загадками» великого гения по сию пору бьются ученые — и не все из них могут разгадать.
Марк Шагал, 1887 – 1985 / [авт. текста С. Королева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2010. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 44)
Марк Шагал - график, живописец, театральный художник, иллюстратор, мастер монументальных и прикладных видов искусств. Выходец из России, один из лидеров мирового авангарда XX века сумел органически соединить в своем творчестве древние традиции иудейской культуры с остросовременными тенденциями.
Микеланджело Буонарроти, 1475 – 1564 / [авт. текста С. Королева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2009. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 38)
Творчество гениального скульптора, архитектора и живописца Микеланджело Буонарроти знаменует собой высочайший подъем и расцвет итальянского искусства эпохи Возрождения. И для современников, и для всех последующих поколений его художественное мастерство являлось недосягаемым образцом для подражания.
Микеланжело Меризи да Караваджо, 1573 – 1610 / [авт. текста Р. Кононенко]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2009. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 12)
Двенадцатый том цикла «Великие художники» посвящён одному из самых талантливых живописцев мирового искусства - Микеланжело Меризи да Караваджо. Караваджо, представитель итальянского барокко, был основоположником реализма в живописи Европы XVII века. Его картины на религиозные темы кардинально отличались от картин современников - святые у Караваджо не парят в небесах, а твёрдо стоят на земле, его типажи подчеркнуто простонародны. Это не могло не поставить живописца в оппозицию к искусству того времени.
Михаил Александрович Врубель, 1856 – 1910 / М. А. Врубель ; [авт. текста С. Королева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2010. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 33).
Творчество Михаила Врубеля – одно из самых загадочных и гениальных явлений отечественного искусства XIX века. Удивительная декоративность, неповторимые трагические и героические образы, а также мистическая атмосфера произведений выделяют этого уникального мастера из всей плеяды талантливых русских живописцев.
Николай Константинович Рерих, 1874 – 1947 / [авт. текста М. Гордеева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2010. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 29)
"Творчество - это чистая молитва духа. Искусство - сердце народа. Знание - мозг народа. Только сердцем и мудростью может объединиться и понять друг друга человечество". "Под знаком красоты мы идем радостно. Красотой побеждаем. Красотой молимся. Красотой объединяемся… И, чуя путь истины, мы с улыбкой встречаем грядущее", - утверждал Николай Константинович Рерих, всемирно известный художник, создавший более семи тысяч полотен, философ-гуманист, ученый-археолог и этнограф, историк культуры, путешественник, общественный деятель, педагог.
Николай Николаевич Ге, 1831 – 1894 / [авт. текста В. Баева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2010. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 35)
Николай Николаевич Ге всю свою творческую жизнь проповедовал духовную красоту. Он внес огромный вклад в развитие реалистической живописи: портретного и пейзажного жанров. Произведения последних лет жизни художника, написанные с необычайной взволнованностью, наполнены сложным эмоциональным содержанием и никого не оставляли равнодушным. Картины великого мастера созданы с удивительной искренностью, в дивной цветовой гамме и пронизаны глубокой духовностью. Александр Бенуа считал, что на всех полотнах Николая Ге "лежит отражение благородной души их автора". Ге был разносторонним и образованным человеком, отличался высоким уровнем общей культуры и глубиной знаний. Его работы выстроены по строго выверенной математической формуле, а исторические произведения отличаются большой точностью деталей.
Орест Адамович Кипренский, 1782-1836 / [авт. текста А. Майкапар ; ред. М. Гордеева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2010. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 65)
Трудно переоценить значение творчества Ореста Кипренского для развития русского искусства. Именно он раньше других живописцев почувствовал веяния романтизма, уже распространившегося по всей Европе, и стал создателем нового типа портрета. В работах художника воплощен положительный идеал человека XIX века — в лучших традициях романтизма, воспевавшего не идеальных героев, а реальных людей в самые возвышенные моменты их бытия.
Пабло Пикассо, 1881 – 1973 / [авт. текста В. Баева]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2010. – 48 с. : ил. – (Великие художники ; т. 42)
Великий испанский художник, скульптор, график, сценограф, керамист и дизайнер Пабло Пикассо оказал исключительное влияние на развитие искусства XX и XXI веков. Личная жизнь Пикассо, овеянная сплетнями и мифами, похожими на правду, всегда интересовала и привлекала толпы любопытных, падких до скандалов обывателей. Можно долго дискутировать о том, любил Пикассо своих женщин или принимал вдохновение за любовь. Несомненно одно: благодаря им творческое наследие гения, значение которого для мирового искусства бесценно, так богато и разнообразно — он создал около 50 тысяч работ, среди них — картины, скульптуры, изделия из керамики и рисунки.
Питер Брейгель Старший, между 1525 и 1530 – 1569 / [авт. текста А. Майкапар]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2009. – 49 с. : ил. – (Великие художники ; т. 14)
Питер Брейгель Старший - великий нидерландский художник XVI века, благодаря персонажам своих работ получивший прозвище «Мужицкий». На протяжении всей жизни мастера интересовал простой человек, в судьбе которого он находил драму - борьбу добра и зла, светлого и темного начал жизни. В наше время искусство Питера Брейгеля актуально более, чем когда-либо.
Питер Пауль Рубенс, 1577 – 1640 / [авт. текста М. Гордеева]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2009. – 48 с. : ил. – (Великие художники ; т. 7)
Питер Пауль Рубенс — величайший живописец в истории мирового искусства, одна из прекрасных жемчужин фламандской живописи. Художник принадлежит к числу самых блистательных фигур европейской культуры XVII века.Рубенс был человеком редкого по масштабу гения, который обладал всеми достоинствами, столь необходимыми как для великих свершений в искусстве, так и для успеха в обществе, — мощным интеллектом, кипучей энергией, крепким здоровьем, приятной внешностью, удивительным даром гармонии и, в придачу, ясной головой для творческой и деловой активности.
Поль Гоген, 1848 – 1903 / [авт. текста М. Гордеева]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2009. – 48 с. : ил. – (Великие художники ; т. 8)
Поль Гоген был одним из четырех величайших мастеров постимпрессионизма. Наряду с Полем Сезанном, Винсентом Ван Гогом и Анри Тулуз-Лотреком он воспринял уроки импрессионизма, а потом взорвал этот стиль изнутри, создав свой неповторимый художественный язык. Несомненная одаренность, мощный творческий темперамент, независимость суждений и властный характер - все определяло в Гогене лидера.
Поль Сезанн, 1839 – 1906 / [авт. текста Д. Перова]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2009. – 48 с. : ил. – (Великие художники ; т. 21)
Поль Сезанн - известный французский художник, представитель постимпрессионизма, как и другие мастера этого направления, работавший одновременно с импрессионистами, однако в поисках собственного стиля ушедший дальше них. Некоторое время живописей находился под их влиянием, учился у своих друзей, выставлял вместе с ними свои работы, но не ограничивался находкой импрессионизма - передачей сиюминутного состояния природы и видимой человеческому глазу реальности. Напротив, Сезанн искал в ней формообразующую основу и внутреннюю логику. Искусство мастера получило признание лишь в конце его жизни.
Пьер Огюст Ренуар, 1841 – 1919 / [авт. текста Д. Перова]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2009. – 49 с. : ил. – (Великие художники ; т. 49)
Один из основателей импрессионизма обладал удивительной способностью замечать в жизни ее лучшие стороны. Он хотел видеть и видел приятные и здоровые лица. Молоденькие женщины, девушки, дети стали для Ренуара воплощением радости бытия, его квинтэссенцией. Художник создал не характерную для своего времени, но необычайно выразительную и красивую технику живописи.
Рафаэль Санти / [авт. текста М. Гордеева ; ред. Барагамян]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2009. – 49 с. : ил. – (Великие художники ; т. 1).
Ученик Микеланджело и Леонардо, Рафаэль Санти (1483 - 1520) с ранних лет проявил себя как разносторонне развитый и очень талантливый художник. Всю жизнь он искал самые изящные и точные способы изобразить с помощью живописи красоту человеческого духа. И это в эпоху возрожденческой вольности нравов! Живописец, график, архитектор, яркий представитель школы Возрождения, он проектировал собор Св. Петра, строил капеллу Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо, им расписаны лоджии Ватикана, вилла Фарнезина. Всю жизнь он искал идеал - гармонию форм и цветов. И находил. Практически все эти картины очень известны, но самые известные - «Три грации», «Сикстинская Мадонна», «Обручение Девы Марии», «Триумф Галатеи».
Сандро Боттичелли, 1445 – 1510 / [авт. текста М. Гордеева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2009. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 6)
Сандро Боттичелли является одним из прекрасных представителей искусства итальянского Возрождения. Творчество художника наполнено чертами утонченности и аристократической изысканности, картины чрезвычайно эмоциональны, пронизаны чувством личных переживаний, отражающих сложные противоречия эпохи. Глубокая одухотворенность и поэтическое очарование образов, которые в позднем творчестве приобретают оттенок надломленности, характеризуют живописца как человека, глубоко переживающего духовные перипетии своего времени.
Тициан Вечеллио, 1477 – 1576 / [авт. текста Л. Мельникова]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2010. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 19)
Тициан Вечеллио - величайший художник всех времен и народов, являющийся наряду с Леонардо, Рафаэлем и Микеланджело одним из четырех титанов итальянского Возрождения. Тициана еще при жизни называли "королем живописцев и живописцем королей", а его открытия в области изобразительного искусства оказали огромное влияние на творчество художников в последующем. Велика роль Тициана в развитии мифологического жанра, пейзажа, он был крупнейшим портретистом, оказаться запечатленным кистью которого являлось высшей наградой. Работы живописца копировались бесчисленное количество раз. Образы, созданные им, отличает хрупкость, торжественность, сочетание одухотворенности и обыденной реальности, трагизм.
Несмотря на то, что мастер прожил почти сто лет, до последнего дня сохраняя ясность восприятия, мышления, ума, зоркость зрения и удивительную трудоспособность, благодаря чему он не выпускал кисть из рук до конца своих дней. Тициан оставил обширное художественное наследие. Его творчество приходится на период наивысшего расцвета Венеции, ее могущества и славы, время глобальных исторических событий.
Феофан Грек, 1340 – 1410 / [авт. текста М. Гордеева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2009. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 37)
Феофан Грек (1340-1410) - величайший византийский иконописец Средневековья. Для истории древнерусского искусства личность Феофана имеет огромное значение. Он приехал на Русь в момент активизации ее культурной жизни, поэтому его деятельность нашла здесь широкий отклик и русские мастера впитали, а затем сумели применить его уроки. В том числе и Андрей Рублев испытал на себе живительное влияние иконописца. Феофан создал собственную манеру письма в русле экспрессивного стиля византийской живописи XIV века, отличающуюся свободным рисунком, динамичностью и некоторой эскизностью.
Франсисо Хосе де Гойя-и-Лусиентес, 1746 – 1828 / [авт. текста М. Гордеева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2009. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 24)
Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусиентес - один из выдающихся представителей испанской школы живописи, воплотивший в своем искусстве трагическую судьбу и надежды испанского народа, его бесчисленные страдания и нескончаемую жизненную силу. Реальные события служили для художника источником вдохновения. Он не просто изображал окружающую действительность, а выражал в своих произведениях личное отношение к тому, что происходило в его стране.
Харменс ван Рейн, 1606 – 1669 / [авт. текста Л. Мельникова]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2009. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 16)
Выдающийся голландский художник Рембрандт Харменс ван Рейн (1606-1669) создал замечательные произведения почти во всех жанрах. Сочетая глубину психологической характеристики с исключительным мастерством живописи на основе особой передачи светотени, Рембрандт писал портреты, пейзажи, религиозные, мифологические и исторические композиции. Его полотна отличает неповторимая эмоциональная насыщенность, создаваемая колоритом картин, который построен на сочетании тёплых сближенных тонов и тончайшими оттенками цвета.
Эдгар Илэр Жермен Дега, 1834 – 1917 / [авт. текста М. Гордеева]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2010. – 49 с. : ил. – (Великие художники ; т. 25)
Эдгар Илэр Жермен Дега (настоящая фамилия - де Га) родился 19 июля 1834 в Париже в семье банкира. Его отец Август де Га еще в молодости приехал в столицу Франции, где организовал филиал неаполитанского торгового дома и женился на французской креолке Селестине Мюссон. Девушка происходила из семьи брокера, работавшего на хлопковой бирже в Новом Орлеане.
Эдуард Мане, 1832 – 1883 / [авт. текста М. Гордеева ; ред. А. Барагамян]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2010. – 49 с. : ил. – (Великие художники ; т. 27)
В двадцать седьмом томе цикла "Великие художники" рассказывается об Эдуарде Мане, которому принадлежит особая роль в становлении импрессионизма. Его картинам присущи острота восприятия и свежесть, у зрителя складывается впечатление присутствия. Основной темой его живописи является "выключенности" человека из среды, что особенно отлично видно на картине "Бар "Фоли-Бержер".
Эжен Делакруа, 1798 – 1863 / [авт. текста Д. Перова]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2010. – 48 с. : ил. – (Великие художники ; т. 32)
Эжен Делакруа - знаменитый французский живописец, возглавивший национальную романтическую школу, отступив от четких правил академизма. Кумир молодых художников и многочисленных поклонников, он шел к официальному признанию долгих двадцать лет. Искусство мастера было признано лишь в конце его жизни.
Эль Греко, 1541 – 1614 / [авт. текста Д. Перова]. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2010. – 48 с. : ил. – (Великие художники ; т. 47)
С именем Эль Греко (1541-1614) связано начало расцвета испанской живописи. Парадоксально, но возглавить толедскую школу было суждено не испанцу по происхождению. Художник родился в Греции, а имя Эль Греко, закрепившееся за ним в истории мирового искусства, является псевдонимом, взятым мастером уже в Испании, и в переводе означает просто "грек". В биографии Эль Греко множество загадок, немало их и в его искусстве. Одни считали живописца помешанным, другие предполагали, что у него редкое заболевание глаз, из-за которого он видел все предметы искаженными, отчего якобы и писал человеческие фигуры с измененными пропорциями. Его живопись не похожа на строгое искусство испанского двора того времени, в ней было много мистики, напряжения, религиозного исступления. После смерти Эль Греко его творчество оказалось быстро забыто. Вероятно, это можно объяснить тем, что оно опередило свою эпоху. Спустя почти три столетия чрезвычайно эмоциональные произведения художника оказались близки немецким экспрессионистам, а также основателю кубизма Пабло Пикассо. Искажение пропорций, сложность пространственных построений и религиозная мистика в творчестве Эль Греко сочетаются со знаменитым реализмом многочисленных изображений современников, в которых мастер выступил превосходным портретистом, способным проникать в психологию человека.
Ян Вермеер, 1632-1675 / [авт. текста В. Берницева ; ред. М. Гордеева]. - Москва : Директ-Медиа : Комсомольская правда, 2011. - 48 с. : цв. ил. - (Великие художники ; т. 68)
Ян Вермер (Делфтекий) (1632-1675) - нидерландский художник, мастер бытовой живописи, являющийся одним из величайших представителей золотого века голландского искусства. Большинство полотен Вермера - небольшие композиции с изображением уютного интерьера, в котором живут и действуют милые барышни: музицирующие, пишущие или читающие письма, пьющие из бокалов вино, занимающиеся простыми домашними делами.